<h1>街拍是什么？是像荒木经惟一样和人搭讪？还是像森山大道那样羞涩地去拍女人的头发背影？还是像薇薇安一样既记录历史、记录自我？可能任何人都无法给你一个准确的回答。</h1><br><h3></h3> <h3 style="text-align: center;">森山大道作品</h3><br><h1>很多人看到上个世纪，那些街拍大师作品后，都有很多疑惑。感觉那些大师拍摄的作品，完全没有章法可寻，一切都是那么的随意。更有人盲目模仿乱按快门，按快门那一刹那，自己都不知道在拍什么，久而久之对街头摄影失去了兴趣。</h1><br><h3></h3> <h3>主观纪实巨匠-东松照明：巧克力和口香糖，1960年</h3><br><h3></h3> <h3>暴力街拍大师-马克·科恩：拍照时被人挥拳，1970年代</h3><br><h3 style="text-align: center;">今天我们不讨论摄影里那些抽象的定义，也不评价别人的作品，而是从如下几个方面说一下，如何成为一个入门级街头摄影师。</h3><br><h1>敏锐的洞察力和耐心</h1><br><h3></h3> <h3><h1>可以说“瞬间性”成为了街头摄影作品成败的关键，有敏锐的洞察力，可以提前预估事情发展趋势，捕捉到发生在街头的令人惊奇的瞬间。</h1><br></h3><br><h3></h3> <h3><h1>除了洞察力，拍摄人还要有足够的耐心，为了捕获哪一个完美的瞬间，有时需要花费漫长的时间去等待。所以街头摄影不一定就是走来走去，只有耐心等待，才能伺机而动。</h1><br></h3><br><h1><b>对设备性能的了解</b></h1><br><h3></h3> <h3><h1>这个是最基本的，如果你对自己使用的设备都没有足够的了解，相信你也无法让器材处于最佳状态，拍出你想要的效果。</h1><br></h3><br><h1><b>了解基本的构图</b></h1><br><h3></h3> <h3><h1>先模仿再超越，这是学习任何一项技能的基本方法论。对于街拍新人来说，多看别人的作品，学习常规的构图、参数设定，自然是最快提升摄影水平的一条捷径。</h1><br></h3><br><h1>街拍不同于摆拍，一起都是瞬间发生。别说是设置相机参数，有时候可能相机还没举起来，要拍摄画面就已经错过了。所以有时候，我们需要把相机设置成一个万能参数，才能应对大部突发情况。</h1><br><h3></h3> <h1>由于街拍中，被拍摄的物体多数处于运动状态。为了保证画面足够清晰，即取景器看到的大部画面都在焦点上，我们要做如下设置：<br><br>提高快门速度<br>缩小光圈（f/8以上）<br>提高感光度</h1><h1><br>由于相机感光元件、镜头、环境光线的明暗不同，感光度没有一个明确的设置，需要大家根据自己的实际情况进行设置。最好的办法就是不断的试拍，直到满意为止。</h1><h1><br>这里要着重说明的是，由于外界的光线一直处于变化当中，所以相机参数也需要及时调，以免错过拍摄最佳时机。</h1><h3></h3><br><h3></h3> <h3>摄影是一项艺术创作，如果把全部的参数都条条框框的限制住，也就失去了摄影的乐趣。上面的参数仅仅是为了保证”画面清晰“进行的相关设置，如果想拍摄”浅景深“、”模糊“效果，这些参数又需要进行调整，需要大家不断的试错，这也许就是摄影的乐趣所在。<br></br></h3></br><h3> <h3><h1><b>镜头的选择</b></h1><br></h3><br><h1>又到了选择器材的环节，其实任何镜头都可以用来扫街。只是每个人的想拍的题材不同，自然所用的焦段也不同。如果非要做个选择那就 35mm 、50mm吧，这是公认的最适合街拍的焦段，特别是35mm镜头拍出的都是“人带景”，非常符合人文摄影。</h1><br><h3></h3> <h3><h1>也许你还会问，28mm能扫街吗？200mm能扫街吗？答案绝对是肯定的。28mm拍出来片子还特别有冲击力，200mm可以远距离拍摄，特别适合腼腆型摄影师，可以避免很多尴尬。所以世事无绝对，特别是摄影，适合自己才是王道。</h1></h3><h3><br></h3><br><h3></h3> <h1><b>引导线</b></h1><h3><br></h3><h3><h1>引导线是街头摄影构图的基础，我们可以借助公路、铁路、一排树木或建筑物的几何线创建引导线。线不一定是直的，也可是弯曲的，关键是它们是用来吸引注意力。</h1><br></h3><br><h1><b>三分法</b></h1><br><h3></h3> <h3><h1>三分法是在画面中画出个九宫格，把主体放在中间的某个点上。上图中人物放在了图片的左边，就好像女孩从图片中路过，如果放在右边有刚刚进入的感觉。</h1><br></h3><br><h1><b>对称构图</b></h1><br><h3></h3> <h1>对称构图分上下对称、左右对称、还有斜向对称、全对称几种方式。对称构图多用于扫街时拍摄建筑物，使用对称构图的照片，画面会更加规整，营造出一种平衡感。</h1><br><h1><b>分层</b></h1><br><h3></h3> <h1>这种构图方式，拍出来的照片非常唯美。多数情况，我们可以寻找玻璃进行拍摄。除了玻璃还可以寻找窗户、窗帘、塑料片、树叶、总之是可以起到一定遮挡作用的物体，但拍摄时确保焦点在被摄主体上，而不是在遮挡物上。</h1><br><h1>街头摄影该拍些什么？正如文章开头介绍的那几位大师，有的喜欢拍女人的头发，有的记录生活，没有一个固定的模式，一切都随心，表达你想表达的就够了。但是如果你完全没有目标，找不到想拍摄的主题，不妨尝试一下下面的这些。</h1><br><h1><b>捕捉生活中的“巧合”</b></h1><br><h1>街头摄影的真谛其实就“抓拍”，你需要做的就是准备好，和他/她不期而遇。</h1><br><h3></h3> <h1><b>追逐“影子”</b></h1><br><h1>光和影永远无法分开，影子也是一个可以说话的主体，诉说着那些平平无奇的日常。</h1><br><h3></h3> <h1><b>电影“翻拍”</b></h1><br><h1>把你曾经看过的电影，印象最深刻的镜头，重新翻拍一次，也许你可以找回那段曾经丢失的记忆。</h1><br><h3></h3> <h3><h1><b>给大家的建议</b></h1><br></h3><br><h1>对于街头摄影新人而言，最难的是当摄影师面对想要拍摄的陌生人时，由于胆怯，无法使镜头和被拍摄的人离的足够近，无法表达摄影师的真实想法，可以说这是街头摄影的“大忌”。</h1><br><h3></h3> <h3><h1>所以，大家应该学着鼓起勇气，去接近你拍摄对象，尽量和他们沟通交流。只有大家在足够轻松的环境下，才能拍出满意的街头摄影作品来。</h1><br></h3><br> <h3><b>让我们一起学摄影吧。您觉得好，请点赞并转发，让更多的人学会摄影，去热爱生活，拥抱生活。谢谢！</b></h3>