“千课万人”“中国画与民间美术”课堂教学高峰论坛总结

……小熊座|

<h3><font color="#ff8a00">名师汇千课,教化泽万人。何为“鸿蒙”</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">李力加教授讲授中国画教学与美育目标。智者乐水,仁者乐山。给我三个思考:教育学生是注重手上功夫?还是思维方法?还是心里感受?我觉得“方法比知识更重要”“信任比帮助更重要”,一直去盯着每一笔怎么画,长大后他又忘记了就没有达成美育的目标。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">谢沅芷,台湾视觉艺术硕士。她的课程《神彩艺翼》简洁有趣,利用废弃杂志,废纸进行染色与拼贴,发挥创意。</font></h3><h3><font color="#ff8a00">台湾人讲普通话非常有亲和力!</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">张美智,台中市潭阳国小,硕士。课程《走!旅行去》介绍了台湾博物馆书画三宝,让学生傲游在山水之间!了解与珍爱文化瑰宝。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">张世玚,台北市胡适国小。台北市辅导团艺术领域辅导员,阿玚老师的课程《跨越古今新水墨—我的神奇墨笔》,运用大小不一棉花棒代替传统毛笔,国画与积木相结合。使用构成原理,进行结构的组成。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">赵爱琼,深圳市布心小学美术教师,优秀教师。课程《魔幻的画面》运用平板电脑,智能手机等数字化终端上课,丰富教学内容发挥着独特作用。</font></h3> <h3>王晓华,四川省特级教师。王老师通过诙谐幽默的话语为我们带来《老鼠来啦》这节课程。孩子们很开心,老师听得很轻松。王老师通过学具,教师示范,了解民间剪纸功能意义。装饰剪纸纹样,寄托自己的想法!</h3> <h3><font color="#ff8a00">辜晓平,四川省特级教师,德阳市教育科学研究院副所长。其课程《复制与传播—走进木板年画》,让学生亲手感受年画制作流程,给我们带来了一场“非遗”盛宴</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">一天紧凑有序的活动结束后,我们工作室在潘彬老师的带领下,跟李力加教授和台湾教育发展协会艺术教育总监陈致豪合影留念。</font></h3> <p style="text-align: left;"><font color="#ff8a00">首都师范大学教授,博士生导师,尹少淳教授今天的讲座给我印象最深的是我们要教育学生不光是发展传统文化,更要传承本民族的传统文化,而且是优秀的文化。比如我们镇上的学生,他如果不知道自己的民族文化,不知道鼓楼,花桥,蜡染,不知道自己的优秀文化是一种可悲的,可叹的。还有“偏正观”这个概念的解读十分有趣精准!</font><br></h3> <h3><font color="#ff8a00">台北市东园国小王玲兰老师以花卉为题材,创作一件型染版画作品。我觉得这节课可以把美工刀换成剪纸刻刀,也可以让学生剪纸,然后再去印染,做成一个单元。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">上海市金山初级中学,朱艳菁老师的“兔儿爷”上的也很不错。始终是“一师一优课”摸爬滚打过来的,其中“拱手礼”这个内容将“德育”穿插其中我觉得非常好。先立德后树人!</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">天津河西区教研员,正高级教师,天津市美术特级教师。偶像级别的魏瑞江老师今天给我们上了一节《水墨画—人物头像》听完魏特的课,我激动得都想马上回去上一节这样“简约而不简单”的课!正如魏特总结时说的“艺术是需要感觉、直觉的,希望艺术的教师不要去破坏他们的感觉”</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">魏特他的沉着冷静,睿智洞察、有效引导、精准评价无一不展示他的内在魅力,这节课惜墨如金,学生的墨盘里只让滴一滴墨。墨汁不够用,学生只好加水,从而形成画面的变化。从而理解墨分五色这个概念,从这一滴墨中我们窥探到魏老师的智慧,"节约"的魏老师却不吝啬对学生的赞美和鼓励,春雨润物般滋养着课堂中的学生,这样的课堂,学生才有大收获。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">水岛尚喜,日本圣心女子大学现代教养学院教授,水岛先生本次演讲以日本最新修订的《指导要领》(相当于中国的课程标准)为基础,——“儿童•造型游戏•创造力”为关键词,深入解析日本艺术教育的“育人”观念。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">日本为什么最近20年间,获得20个诺贝尔奖?相当于每年都有一个,日本的基础教育起着非常重要的作用。他们从小重视孩子的创造力,想在日本很好的发展生存,必须具有创造性的能力。日本有很多“创意废旧材料回收中心”,他们的孩子能将“心像”通过废旧材料,进行手上操作变成具体的“形象”。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">在幼儿园的时候都非常注重孩子的感受,用身边随手可得的物件与自然亲密接触。“玩泥巴”</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">还帮助越南编写美术教材,用吸管,废旧材料堆砌。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">就用最简单的材料通过“心像”组成自己心中的“形象”,形成具像的事物。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">孩子就是孩子,他们在什么年龄就应该做该年龄应该做的事情,日本不像我们的基础教育,太揠苗助长。我们的孩子以为要画的“像”才是好的,我们家长也是这样,这是不正确的评价标准!</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">水岛先生在演讲结束之余还为我们弹唱了两首歌曲,其中还有一首是自己创作的。这也从侧面体现了日本全面发展的素质教育!</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">西村德行,东京学艺大学副教授。11.11.上课一节日本课程《声音的画》,通过律动游戏,体会创作和表达的乐趣。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">西村德行教授,《声音的画》通过观察和参与律动,积极发挥视觉、听觉、触觉等多重感官功能,体检节奏和律动,充分拓展想象力。完成用声音律动的节奏变化,转换成富有特色的抽象绘画作品。并且在最后,自己的纸不够画的时候,孩子们还会找旁边的小朋友,把纸连起来画!等时间到了的时候他们仍旧沉迷于自己小组的作品意犹未尽。</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">内野务,东京都足立区•儿童未来创造馆,造型课程授课教授。今天早上第三节课《好玩!好看!纸板箱!》其中有美工刀、弯针危险工具的使用。在介绍如何正确使用美工刀时,先强调不要伤害到别人,然后是地面和桌椅,最后才是自己——“要先为别人着想”</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">最后完成作品的时候,内野务老师演示如何把物品正确的收纳到袋子中,并且非常爱护。强调对工具的敬畏之情,最后载歌载舞庆祝孩子们的作品。完全打破了我们日常的固有思维,当然更应该说超越,正因为这样不同的思维方式,孩子们在既有宽度又有深度的空间探索创新,收获不仅仅止于课堂!(潘特语录)</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">秦波,重庆两江新区童心小学校长,授课内容《行走在“向儿童学习”的路上》秦波校长说:要当好儿童的老师,首先要向儿童学习。</font></h3><h3><font color="#ff8a00">一、尊重“儿童”,发现“童心”</font></h3><h3><font color="#ff8a00">二、学习“儿童”,拥有“童心”</font></h3><h3><font color="#ff8a00">三、引导“儿童”,生长“童心”</font></h3><h3><font color="#ff8a00">四、陪伴“儿童”,润泽“童心”</font></h3> <h3><font color="#ff8a00">邓兴华,重庆两江新区骨干教师。授课内容《修复“青花瓷”》,这节课让孩子学到了一种精神,保护文物的精神,对文物敬仰的精神,动手实践以及耐心细致的做事品质。是能影响孩子一生的行为习惯!上好一节课不紧紧是为了上课而上课,而是让他们学习到一种“方法”,所以说“方法比知识更重要”。</font></h3>