大众篆刻应站在时代的前列——“印记中国”篆刻展的启示之三

马俊华

从总体上看，这次“印记中国”篆刻展洋溢着时代的气息，涌动着创新的活力，呈现出变革的态势和气象，也取得了喜人的成果，给人留下了难忘的印象。我相信，在中国篆刻发展史上，它将有着标志性的意义。

为什么这样说呢？因为这次展览不仅开启了用小小的印章铭记宏大历史的先河，就是在其他方面，也与时代紧密结合，进行了大胆的探索，取得了重要的突破。比如，在用字上，大量采用篆字以外的新字体，如楷书、行书、草书、简化字、美术字、西文等；在材料上，除了采用传统材料外，还采用了树脂、尼龙、石膏、淀粉、碳纤维等；在制作方法上，除了手刻之外，还采用了机器雕刻、激光烧刻、3D打印等；在造型上，很多都摆脱了旧有的模式，创作出新的造型，不仅精美漂亮，像一件件工艺品或艺术品，还与印文内容密切相关，成为对印文内容的形象诠释，拓展了传统边款的解释空间；等等。可以说，这次展览对篆刻的各个方面和环节都进行了自觉的创新。我相信，人们看到这些印章，会觉得眼前一亮，脑洞大开。

从这次展览中，我们得到一个重要启示：篆刻艺术不仅应该具有时代的特色，还应站在时代的前列。

我们知道，前人在篆刻上确定的题材、内容，以及采用的材料、工具、工艺、造型等，都受制于当时的社会发展状况，具体说来，都是当时社会生活、实际需要、文化水平、审美标准、风俗习惯和技术条件等的反映。

先以战国时期的印章为例。当时的印章以实用为目的，采用大篆字体，而大篆是当时各个国家使用的字体。当时的印材主要是青铜，通过浇铸制成印章，而青铜冶炼和浇铸在当时都是领先的技术。后来，到元末明初，因为发现了适合手工刻印的天然软石，并制作出相应的刻刀，才降低了印章制作的难度。我们可不要小看软石的发现和刻刀的出现。软石虽然出自自然，但意味着材料的更新，使印章材料变得更易得，更便利，因此，其发现之功不可低估。至于刻刀的出现，则意味着工具和治印方法的更新，使治印变得更为简单和高效。所以，仅就治印而言，软石和刻刀的结合，意味着材料和技术的一大进步，超过了青铜冶炼和浇铸，从而引发了一场巨大的变革，使治印走出了官府，也走出了专职匠人之手，成为寻常文人可以参与的活动。从此，文人就用刻印来表达他们对美的追求，使刻印变成了篆刻艺术，既拓宽了刻印的群体，也拓展了印章的题材、内容、造型、功用等，从而推动印章实现了一次大飞跃。

这些都表明，篆刻艺术从来都不仅是时代发展状况的反映，也应该站在时代的前列，因为它不仅不拒绝新题材、新内容、新形式、新材料、新工艺、新造型等，相反，随着时代的发展，它还对题材、内容、形式、材料、工艺、造型等有着适时更新的要求。也就是说，篆刻艺术本来就应随着历史的发展而发展，这是篆刻艺术发展的基本规律，并已经得到了以往历史的充分证明。一切认为篆刻艺术的特定历史形态是正宗的想法，以及极力维持这种形态的企图，都漠视和违背这个基本规律。

篆刻艺术发展的这种特征，就要求每一个时代都有着传承和创新篆刻艺术的责任和使命，我们这个时代自然也不例外。确实，前人留给我们的篆刻艺术，是一份宝贵的财富和资源，供我们享用，同时，它也是一个新的起点，要求我们由此出发，努力走出新路。篆刻艺术的传承和创新并不能机械地分隔开来，而是始终复杂地交织在一起，因此，传承不是因循守旧，不是单纯重复，而是蕴含着创新，即要融进我们的智慧和创意，使篆刻艺术拥有新的生命，具有时代的特色。

篆刻艺术要站在时代的前列，不仅是指在题材和内容上要贴近时代，反映现实生活，还指在时代允许的条件下，积极采用新形式、新字体、新材料、新工艺，开发新造型、新需求、新功能等，使篆刻艺术拥有新形态，真正融入到现实生活中，成为时代的艺术，成为时代的生活、观念、审美、趣味、科学、技术等的反映，成为时代整体发展状况的生动缩影。

这次展览，也是我们十多年来开展大众篆刻活动、探索篆刻艺术现代发展的阶段性成果的汇展。当然，我们也深知，这条道路依旧漫长，我们也任重道远。但是，认清篆刻艺术要站在时代前列的要求，对于今后开展大众篆刻活动，无疑具有重要的指导作用。

                                                2019年10月24日