白描之美——习白描有感

抱朴守拙

<h3>这段时间来在文暄社习白描,是缦学堂赠送的课程。刚开始很是枯燥无味,都是划横啊竖啊!加上民宿这边事多没有整块时间习划,都是隔三差五的😂在助教老师催促下才能完成作业!感谢助教!🙏</h3> <h3>在个人的理解中"白描"就是"线描"。但看了有关白描与线描资料后,才知白描和线描还是有所区别的。前者只有用毛笔画出,讲究十八描的线条表现和用笔,既能作为独立的作品,也可以做工笔重彩人物的底稿。后者不一定用毛笔了,但也讲究用线疏密,虚实而有变化,相对于白描它以简洁概括为特色。</h3><h3>但是线描,亦可称“白描”,它以单一墨色,汲取书法的用笔技巧,求得“以线存形”,区别质感,拓展空间,抒发情感。白描何曾不是。到此本人倒是把两者混为一谈了!</h3> <h3>线条在中国传统绘画中是最基本的表现形式,所以对线的应用和研究在中国有着悠久的历史。中国的书法本身就是线条的艺术,从篆、隶、行、草到欧、柳、颜、赵,书法中的每一笔、每一划都是高度美与力的体现。中国画用线讲究浑厚高古,一波三折,力透纸背。平如锥划沙,圆如折钗股,留如屋漏痕,重如高山坠石。可见中国画对线的要求之高。</h3> <h3>白描是中国绘画的传统技法之一,即用墨线勾描物像的一种画法。也有略施淡墨渲染的。能作为独立的作品,也可以做工笔重彩人物的底稿。汲取书法的用笔技巧,求得“ 以线存形”,白描画法多用于画人物。这可分为两派,一派出自于北宋大画家李龙眠的,称之为铁线描,另一派出自于唐代大画家吴道子的,称之为兰叶描。(摘自网络)</h3> <h3>白描中的“线美”,要求在用线表现物体比例、空间、结构的同时,线本身更要具有美感。</h3> <h3>白描之美,不是第一眼惊艳,而是潜移默化,直达内心。想起在很多设计领域常说的一句准则:Less Is More,少即是多。感触颇深!</h3> <h3>作为中国画最基础也最有特色的技法之一,单用墨色线条勾勒形象而不施分毫色彩的“白描”,把Less Is More展现到了极致。</h3> <h3>如果你拿起过毛笔勾勒过线条,就会发现,手中的线,可深可浅、可粗可细、可轻可重、可以流畅圆润、也可以肌理顿挫。白描妙就妙在它的表现方式最是单纯,却能把对象的形、神、光、色、体积、质感都表现出来。</h3> <h3>在文暄社习白描这段时间里,从为完成作业而画横竖线到现在对着实物用线条把物件的真实体现出来,是习白描过程的一个提升,也对自我的用笔能力的见证!<br></h3> 葫芦图是写生外其余都是临习之作