摄影习作(36)_艰难的舞台摄影

李光金

<h3><b><font color="#ed2308">&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;</font><font color="#333333">我这里所说的舞台包括室内室外、白天晚上的表演场所,我以为这是最能锻炼摄影技能的地方,所以对于我这刚刚入门的人来说,在这种场合摄影确实是比较艰难的。这种艰难一是指人为方面,另一种是指摄影技术方面。人为方面的艰难对于官方摄影人(被主办方请去的)来说是不存在的,只有像我这样的非官方摄影人才会遇到许多的艰难。比如拍摄过程中经常被场内工作人员骚扰、呵责,不能占主要机位,连次要机位也受限制。摄影技术方面的艰难就更多了,因为技术不熟练,因为机位不固定,因为灯光的明暗变化太大,需要时时关注自己相机的各种参数变化并及时调整。为了拍摄不同角度的照片,需要不停的满场跑,无法用脚架,只能手持拍摄,至于照片糊不糊,除了发挥相机的防抖功能外,就全靠自己双手的稳定力度了。所以每次拍摄都是非常紧张,累得汗流浃背。<br></font></b></h3><h3><b style=""><font color="#333333">&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;慢慢的拍的次数多了,也摸到了一些笨拙的门道。比如进入舞台场地,先用自动挡拍几张,看看参数结果,有了这个前提,当下这个场地的拍摄参数就心中有数了,以此参数为基础,拍摄时再做适当的调整,也就八九不离十了。<br></font></b><b style=""><font color="#333333">&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;以下这些照片,是在不同演出场地拍摄的,虽然拍得不怎么好,但对于我这个还处于门外的摄影人来说,每张照片都能够引起自己难忘的甜酸苦辣般的回忆。</font></b></h3> <h3><p></p><p></p><p>▲这张照片是在西双版纳曼听公园演艺厅拍的,这不是表演最后的造型,是表演中途的一幕,当演员向舞台中间靠拢的时候,我以为表演快结束有造型,就站起来拍摄到了这一张,结果后面还有更精彩的造型一幕没有拍到。<br></p><p><br></p><p></p></h3> ▲这张是在赣州市宁都县小布镇茶场拍的,本来是在用手机录像,屏幕上突然显示出峻翠的高山下走着一队旗袍佳丽,美极了!于是立刻关闭录像,切换到拍照程序,所以这张照片是手机拍的。 ▲这张是今年元宵节在赣州市五龙客家风情园拍的,当时为了拍摄一张舞龙的慢门照片,快门速度定在1/15秒(手持),却误把ISO定在50,结果反而过曝了,只好通过后期挽回。好在这张照片真正有点意义的是舞龙的孩子们中有一张面对镜头的比较清晰的脸。 ▲这张是在赣州市大余县一个畲族村乌饭节拍到的一场演出,当时我站起来拍摄正在对焦,工作人员大叫:请你坐下来!情急之下按下了拍摄按钮,照片出来一看,11个演员全部面对观众,表情动作恰当,一声大叫竟然促成了一次及时的抓拍。 ▲这张是在黄山宏村旅游文艺演出节目上拍摄的,为了拍好演员手中舞动的红色布块,先后将快门设为1/15秒、1/50秒时,都不理想。调整为1/40秒时(手持),就是现在的样子,柔滑、动感、立体感都有了。<br> ▲这也是在黄山宏村一场旅游文艺演出节目上拍摄的,利用舞台灯光拍出人物亮点。当时因为舞台灯光不稳定,采用自动挡拍摄。<br> <p>▲这还是在黄山宏村一场旅游文艺演出节目上拍摄的,由于光线不好,自动对焦改为手动对焦,紧张地移动相机捕捉最佳拍摄机会,照片的关键依然是拍到了一张比较清晰的演员的脸。</p> ▲以上两张是舞台演出的背景,光线还不错,但是工作人员限制太多,只好使用自动挡拍摄。 ▲以上两张由于舞台灯光不足,ISO设置都是6400,由于担心噪点比较多,试着将快门速度分别设置为1/15秒、1/13秒(手持),看来效果还不错。 ▲这张是在赣州市五龙客家风情园百姓舞台上拍摄的,使用1/15秒(手持)的慢门速度拍摄舞动的彩带,难点和关键点依然是在慢门中拍出比较清晰的演员的脸。