<h3>Mavritshuis</h3><h3>莫瑞泰斯皇家美术馆</h3><h3>20191008 </h3><h3>从和平宫出来，沿路我们去了荷兰女王宫。</h3><h3>据说女王宫顶挂了国旗，说明女王正在此。</h3><h3>女王宫转了一圈，又在女王宫对面的政府办公楼前走走，<span style="line-height: 1.8;">商</span><span style="line-height: 1.8;">业及赋有年代感的</span><span style="line-height: 1.8;">私人住宅，</span><span style="line-height: 30.6000003814697px;">紧</span><span style="line-height: 30.6000003814697px;"></span><span style="line-height: 30.6000003814697px;"></span><span style="line-height: 30.6000003814697px;">邻</span><span style="line-height: 30.6000003814697px;">在</span><span style="line-height: 30.6000003814697px;">女王宫护栏外，自行车停在自家的门前，街道的路是一块一块的砖，不平坦确古朴……</span></h3><h3></h3><h3><br></h3><h3>莫瑞泰斯皇家美术馆是荷兰巴西总督约翰·莫瑞泰斯伯爵的私宅，文艺复兴风格，1816年莫瑞泰斯伯爵过世后交给政府，1822年被辟为美术馆。</h3><h3>虽然只是一座地上两层建筑，但因馆内设计精巧，实际藏品多达800多幅画作，并设有专题展览。藏品主要一部分是来自于前荷兰王子威廉五世在海牙画廊的收藏。之后逐年增加，是十五至十八世纪佛兰芒画派和荷兰画派的精品绘画作品。<span style="line-height: 30.6000003814697px;">非常幸运，</span><span style="line-height: 30.6000003814697px;">伦勃朗画展就在本月底结束。</span></h3><h3 style="line-height: 30.6000003814697px;"><span style="line-height: 30.6000003814697px;"></span></h3><h3><span style="line-height: 30.6000003814697px;"></span></h3><h3><br></h3> <h3>《戴珍珠耳环的少女》<span style="line-height: 1.8;">维米尔</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">这副画被称荷兰的“蒙娜丽莎”。</span></h3><h3 style="line-height: 30.6000003814697px;"><span style="line-height: 1.8;">这幅画作是维米尔在33岁最年富力强的时候创作的，全黑的背景上一名身穿棕色衣服，佩戴黄、蓝色头巾的神秘少女，气质超凡出众，嘴唇微微张开，宁静中淡恬从容欲言又止的神态跃然纸上，看似带有一种既含蓄又惆怅似有非有的伤感表情。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;"><br></span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">在</span><span style="line-height: 1.8;">展馆中，</span><span style="line-height: 1.8;">放</span><span style="line-height: 1.8;">置在一处避光的地方，画前仅有一道象征性的木栅栏。当我</span><span style="line-height: 1.8;">靠得十分近时，管理人员才非常礼貌的给予劝告。</span><br></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">大概在2年前，我曾在网上下载陈丹青老师的课程，他带领我认识了世界著名的油画，其中就有《戴珍珠耳环的少女》。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">第一眼看到真实的作品，是一阵微微的激动。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">激动我们生活在一个美好的年代，可以去世界的每一个角落，欣赏经典画作，实现自己的愿望。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">当我与这位回眸少女的目光相对的瞬间，是一股清泉石上流的清澈明亮。</span><span style="line-height: 1.8;">从她那纯洁的眼中，我看到人性的善良与无私，那明亮的眸子犹如黑暗中的一盏明灯，光华徇烂，</span><span style="line-height: 1.8;">平静之中迸发出一股净化人类心灵的魅力。</span></h3> <h3><span style="line-height: 1.8;">《</span><span style="line-height: 1.8;">尼古拉斯.蒂尔普医生的解剖课》，</span><br></h3><h3><br></h3><h3>资料：伦勃朗出生在荷兰的莱顿，这是一个距离海牙十多公里的小镇，他的父亲是磨坊主，母亲是面包师的女儿。伦勃朗在家中排行老九，但却天资过人，十四岁就进莱顿大学学习，十七岁到阿姆斯特丹向历史画家拉斯特曼学画。二十一岁在家乡开个人工作室，以代画肖像为生。二十五进军阿姆斯特丹发展，他有创造性地把舞台灯光效果引入自己的绘画之中，使作品充满了戏剧性和立体感。擅长于神话和宗教题材作品。</h3><h3> </h3><h3>陈丹青老师曾这样介绍这幅《尼古拉斯.蒂尔普医生的解剖课》：<span style="line-height: 30.6000003814697px;">伦勃朗</span><span style="line-height: 30.6000003814697px;">是荷兰最伟大的画家，</span><span style="line-height: 30.6000003814697px;">收藏在阿姆斯特丹国家博物馆中的无价之宝《夜巡》是他的代表作。</span></h3><h3><span style="line-height: 30.6000003814697px;">创作这副画那</span><span style="line-height: 1.8;">一年伦勃朗25岁，阿姆斯特丹外科医生行会要寻找一位画家为他们的行会成员画团体肖像，伦勃朗有幸成为被选人。伦勃朗打破传统人物肖像画的呆板排列，巧妙地把九个人物生动地置于画面之中，他为主要人物蒂尔普医生几乎留出了画面一侧的位置，抓住蒂尔普医生在解剖手臂时动作的瞬间，达到突出主题的效果。把其余人物以不同的神态穿插在画面另一侧，灯光安排的恰到好处，保证了每一位人物不会被其他人遮挡，也不会因为透视而变形，都能非常好地得到展示。</span></h3><h3> 画面中的人物都是真实的，解剖课就在阿姆斯特丹的解剖剧场，在那个时代的荷兰解剖课就像今天的名家讲座，是公开让众人来围观欣赏的。从画面来看，其实就是一幅摆拍照片，为了达到舞台效果，各位演员都很配合。有的情不自禁地凑上前来吃惊而专注地看着教授所示的地方；有的手拿教材默默地思索；有的好象茅塞顿开；有的又好象如梦初醒地看着前方。就连躺着的那位也十分地配合。</h3><h3> </h3> <h3>伦勃朗自画像</h3><h3>伦勃朗一生是自画像最多的画家，<span style="line-height: 1.8;">有记载的留存有80副。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">这是最后一副，也是伦勃朗去世那一年画的，那年伦勃朗63岁（1669年）。</span></h3><h3><span style="line-height: 1.8;">他失去了妻子，情人和唯一的孩子，生活非常不如意，即使这样，他仍是一个多产的画家！</span></h3> <h3>《老妇人和一个拿蜡烛的男孩》</h3><h3>这是一幅鲁本斯在39岁为自己留存而画的作品。鲁本斯通过这幅画给人以一种暗示：珍惜当下，享受美好生活。</h3><h3></h3><h3> </h3> <h3>《小孩吹管老人唱》</h3><h3>杨.斯蒂尔，（1626/1679）出生在莱顿优越的家庭中。</h3><h3>这副画提醒人们一个坏的榜样会导致坏的行为。</h3><h3>画面中一个家庭正在为一个孩子接受洗礼，但孩子的父亲正在教他的另一个孩子吸烟，而那个不好榜样的父亲，就是画家已经。</h3> <h3>《公牛》（1625/1654）</h3><h3>荷兰画家波特，荷兰著名自由主义风格写实画家。</h3> <h3>我仔细看了几遍，才确定这不是标本。</h3>