建国颂

美友12698930(谢绝鲜花)

<h3>中华人民共和国自1949年成立以来,已走过了七十个春秋。每年的10月1日,是举国欢庆的日子,不同时期的大艺术家们也纷纷以此为主题进行不同形式的艺术创作。</h3><h3>&nbsp;以下整理部分著名画家的国画作品和大家同赏。</h3> <h3>齐白石《普天同庆图》(1952年9月作)</h3> <p class="ql-block">毛主席与亲友合影</p> <h3>齐白石 《祖国万岁》</h3> <h3>齐白石 《祖国万岁》</h3> <h3> 齐白石:《庆祝国庆》</h3> <h3>潘天寿 国寿无疆图 1958年</h3> <h3>潘天寿 江山如此多娇图轴 1959年</h3> <h3>潘天寿 彩灯黄菊图轴 1964年</h3> <h3>丰子恺 《庆祝国庆》</h3> <h3>丰子恺 建国十周年</h3> <h3>丰子恺《国庆烟火》</h3> <h3>张乐平:《祖国万岁》</h3> <p>湖州著名的画家吴迪庵先生在八十年代,画艺炉火钝青,以工带写,笔力遒劲,书写了几幅歌颂伟大祖国的建国作品。</p> <p class="ql-block">作于一九八四年,国庆三十五周年。吴迪庵</p><p class="ql-block">画中有苍柏一树,象征中华五千年,旭日高照松柏长青,建国伟业欣欣向荣!</p><p class="ql-block">&nbsp;</p> <p>这是姚厂长保存的一张厂报上摘录下来,虽然失去了原作,但依然图像有据,上面有象征中国的华表图案,下面一簇五彩缤纷的牡丹花,有象征有衬托,吴先生是画牡丹的高手,人称:“吴牡丹” 。</p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><p>在这普天同庆的假日里,与爱好书画的朋友们一起,浊酒三杯,开怀畅饮,清茶五盏,回味甘甜,记忆往事,犹如当时,共同赏画,彼此鉴赏,今夕何夕,豈不乐哉!</p> <p>旭日东升,松柏长青,四十鹤翔,建国祥瑞。有繁有简,细中有粗,以工带写,布局合理。</p><p>&nbsp;</p><p>(四十只仙鹤象征新中国建国四十周年,吴先生擅长花鸟画,这是他精心之作,图亦有典画亦有典。)</p><p>&nbsp;</p><p>这幅画作于一九八九年九月,恰逢建国四十周年,那时候湖州老画家不多,主要是“三老” ,即谭建丞、张苕生、吴迪庵诸位先生,当时每逢国庆大典,五年一小庆十年一大庆,老先生们引领一大批年轻的书画爱好者,进行以爱国题材书画创作。</p><p>&nbsp;</p><p>不知当年在何地展出过,画是得到了临时装裱,说白了只是背后用宣纸拓了一下,便于展出。有一段时期,人们刚刚富起来,还舍不得装裱。究竟是何原因?时间太长了有点忆不起来。</p><p>&nbsp;</p><p>建国四十周年颂——松鹤图,对吴先生的画作更好解读,请参阅徐菁菁写的《鹤在中国美术中的吉祥寓意》一一文摘</p><p>&nbsp;</p><p>鹤在中国美术中的吉祥寓意&nbsp; |【艺术品 · 人物】</p><p>&nbsp;</p><p>文 / 徐菁菁</p><p>&nbsp;</p><p>仙鹤因其体态优雅、羽色朴素、性情温和,成为重要的中国传统绘画与装饰题材之一,在历史的发展长河中,鹤的形象受到不同背景、信仰以及人们精神追求的影响,演化出各种各样的吉祥寓意以及富有吉祥内涵的图像组合。</p><p>&nbsp;</p><p>在中国美术史上最有名的一幅云鹤图像应属宋徽宗所绘《瑞鹤图》,画面描绘了汴梁宣德门上空彩云缭绕,十几只仙鹤盘旋空中,另有两只停驻在鸱尾上,体态各异,惟妙惟肖,尽显祥瑞之气。赵佶信奉道教,自称“道君皇帝”,而仙鹤在道教中是长生不死的仙禽,其笔下的《瑞鹤图》利用“祥云瑞鹤”的吉祥图像,完美地表达出他对王朝长盛不衰的愿望。</p><p>&nbsp;</p><p>在后世,尤其是宋代以降,鹤的形象与吉祥寓意的联系愈发紧密,这个时期的绘画、工艺美术作品中常描绘仙鹤漫步于松树、竹林或梅枝间,与富有装饰性的云鹤纹不同,松鹤、竹鹤、梅鹤图像并不以装饰为主要目的,而是着重表现仙鹤的优雅姿态,以及松树的苍劲挺拔或竹的高洁不屈、梅的坚忍不拔,以体现其美好寓意。松鹤,喻高年、高寿,有松鹤延年、松鹤遐龄之说;而竹为“四君子”之一,竹鹤,指品行高洁,虚怀若谷;梅鹤,是超脱亮节的仙鹤搭配冰肌玉骨的梅花,有铁骨冰心,不屈不挠之意。中国传统绘画中,这四者常相互结合,或兼而有之。</p><p>&nbsp;</p><p>清代官服补子是对明代补子纹样的升级与补充,将云鹤纹与海水江崖纹相结合,引申出了山河一统、长治久安的深刻寓意。</p><p>&nbsp;</p><p>文彭有一方名印刻于明嘉靖年间,称“琴罢倚松玩鹤”,印文中提到“先生别业有古松一株,蓄二鹤于内……抚琴玩鹤,洵可乐也”明代画家唐寅亦有松鹤题材作品传世,《款鹤图》描绘山水之间,古松之下,主人伏案而坐,童子烹茶,一仙鹤款步而来的闲适情景。而唐寅对闲云野鹤式生活的向往,也使他对仙鹤题材情有独钟。</p><p>&nbsp;</p><p>清代是松鹤图广泛绘制的时期,很多松鹤作品出自郎世宁、沈铨、华喦、虚谷等大师之手,如故宫博物院藏虚谷《松鹤延年图》,画幅主要描绘老松下一仙鹤单足伫立,形态逼真,神情安逸,凸显出福寿安康的意味。</p><p>&nbsp;</p><p>松鹤题材亦是明清瓷器的重要装饰图案之一,随着制瓷工艺的提升,五彩、粉彩、珐琅彩等瓷器工艺皆能绘制精美绝伦而繁缛复杂的绘画类纹饰,如清乾隆仿木纹釉地粉彩松鹤纹笔筒(图9),上以粉彩绘松鹤,苍松怪石、高山流水错落有致,笔触细腻,似绘于纸上。近现代画家齐白石、徐悲鸿等也皆有松鹤题材的画作。</p><p>&nbsp;</p><p>仙鹤在中国自古就是祥瑞的象征,其形象优美,姿态端庄,极大地受到艺术家的喜爱,以其为主题塑造了多种寓意吉祥的画作及纹饰,仙鹤这一形象在中国美术史上无疑占据十分重要的地位。道教赋予了仙鹤高洁、长寿的吉祥寓意,在后世中随着人们对吉祥图像的广泛需求与应用,仙鹤逐渐成为了这些寓意的代名词,并与祥云、松竹、鹿、龟等同样寓意吉祥的形象相互组合,成为具有更复杂意义的吉祥图像。中国传统美术题材十分注重吉祥图像的应用,几乎每幅绘画作品、织绣图案都一定程度上反映出人们对于吉祥的美好愿景,而仙鹤作为其中一种重要的吉祥图像,研究其寓意与应用有助于理解中国传统美术形式中的常用题材,以及中国人吉祥图像的演变与传承。</p><p>&nbsp;</p><p>  感谢朋友提供思路、稿件。</p>