词-第14讲 (卜算子.填词技法指导之二点染)

愿你快乐

点染

渲染

二句

大意

本词

三句

词情

下阕

卜算子

抒情

✎ 视频课件链接打开方式：

猛戳下方任意网址链接↓↓↓即可打开人人讲视频课堂，打不开请复制到浏览或发送到QQ、微信。

☞点开网址链接，点右下角立即报名就可以观看。点左下角关注后可随时收到开讲提醒。

注：本讲限时免费观看。

☟☟☟☟

词班第十四讲（主讲老师：黑眼睛）

https://h5.renrenjiang.cn/#/activity?aid=1271120&su=5074936

词班第十四讲（主讲老师：湄芝）

https://h5.renrenjiang.cn/#/activity?aid=1351722&su=5103735

宋词第14讲（主讲老师：陌上花开）

https://h5.renrenjiang.cn/#/activity?aid=1301678

第十四讲

词的点染·《卜算子》

我们今天要介绍的是：词的点染和介绍词牌《卜算子》。

一、点染

1、点染的概念

所谓点染，原是绘画的一种常用技法，后来被成功地移用到词的创作里。中国画，大家都知道的，陶尔夫、诸葛忆兵在其《北宋词史》中有一段话说：词（主要是慢词）中的所谓“点染”，就是根据主题与艺术表现的需要，有的地方应予点明，有的地方则需要加以渲染。

点，就是中锋突破；染，就是侧翼包抄；点染，又很像是议论文中的总说和分说，点，是总题；染，是分说。和前面说的一样，点染之中，点，是点明题旨或词意；染，就是侧翼包抄。这二者相互配合，里呼外应，便造成强大攻势，给读者留下深刻印象。点与染必须紧密配合，不可有他语相隔，否则意脉一断，便无法发挥它们互相配合而产生的艺术功效。点染本是绘画艺术，为什么引入填词呢？这要追述到唐宋时期。唐宋时期，我国的绘画艺术取得了辉煌的成就，唐之吴道子、阎立本、张璪（zǎo）、李思训都是驰名当时的大画家，诗画双绝的王维更被苏轼赞为“诗中有画”“画中有诗”。五代时期的君主多喜爱文艺，李璟、李煜父子在位时都优待画家，李煜本人亦兼工书画，前蜀与后蜀的统治者，也都热心绘事，后蜀后主孟昶（chǎng）还创立了我国历史上第一个翰林图画院，宋朝的皇帝也喜爱并提倡绘画，宋徽宗赵佶（jí）也是著名的花鸟画家，宋代文人，多才多艺，不少文坛大家兼擅（shàn）书画，文人画由此大兴，各种论画之作，也就应运而生，比如《苏轼集》中，便有相当数量谈书论画的诗文。在这样的背景下，唐宋一些词人在创作时，有意无意地、将绘画的某些技法，融入词的写景造境当中，点染手法，就是运用得非常成功的一例。清人刘熙载《艺概》中说：“词有点，有染。”柳耆卿《雨霖铃》云：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”上二句点出离别冷落，“今宵”二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。“也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。如：

李煜《望江南》

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。

本词大意：昨夜的梦里存有多少恨意！梦中的景象，还像以前，我还是故国君主时，常在上苑游玩，车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。正是百花烂漫的春天，还吹着融融的春风。

这首词，是南唐后主，李煜亡国入宋后写的。他被曹雪芹称为“千古之伤心人”，由堂堂的凌驾万人之上的九五之尊沦落为任人凌辱的阶下囚，经历了千古人生的大喜大悲，这首词就表达了他对现实处境的无限凄凉之情。“多少恨，昨夜梦魂中”。开头两句比较直白，感情强烈。作者做了一场什么样的梦呢？为何引起许多恨呢？这就吸引人读下去。开始两句为点，点明昨夜梦境勾起了内心的无限悲恨，接下来三句是染，追溯梦中热闹美好的情境。渲染昔时在故国宫殿里，尽情游赏、春风得意的欢乐繁华。然而，梦境虽美，奈何已成烟云。醒来后对照当下处境，倍增凄凉悲恨。此处的染，是以反笔出之，词人，没有正面的，渲染他的“恨”，而以梦中之乐，反衬现实之哀。所谓“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”。全词仅二十七字，却有点有染，点得明晰，染得淋漓，读后使人荡气回肠。再比如韦庄《菩萨蛮》：

如今却忆江南乐，当时年少春衫薄。骑马倚斜桥，满楼红袖招。

翠屏金屈曲，醉入花丛宿。此度见花枝，白头誓不归。

本词大意：现在我才回想起江南的好处来，当时年少风流，春衫飘举，风度翩翩。我骑着大马，斜靠小桥，满楼的女子都被我的英姿所倾倒。

闺房屏障曲折迂回，掩映深幽，那就是我醉宿花丛之所在。现在要是能再有像当年那样的遇合，我就是到白头也一定不会想回来。

上阕“如今”一句为点，是概说。以下五句围绕“江南乐”，一气渲染，极写当年乐事，字句间浸染无限追怀感慨。

由此可见点染不仅仅适用慢曲长调，在短调小令中仍可以灵活用点染来写景、叙事、抒情。通常情况下，抒情、说理多用点笔，状物、写景多用染笔，叙事则既可点，亦可染。再看白居易《忆江南》：

江南好，风景旧曾谙，日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？

开始两句直叙昔日曾游江南，熟悉其风景。“日出”“春来”两句生动具体地描绘江南风景之美。以上是染，结句点出忆江南的主旨，是点。

大家再看贺铸《半死桐》：

重过阊门万事非，同来何事不同归？梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。

原上草，露初晞，旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣！

本词大意：再经过苏州城西门时，任何事都让人感觉到若有所失。你和我一同来到这里，为什么就不和我一同回去呢？ 你走了，如同秋霜过后半死的梧桐树那般凄惨零落。 我也只能像，失去伴侣的白头鸳鸯那样独自孤飞。

草原里青草上的露珠已经开始干枯。我游走徘徊在我们昔日的住所，和你今日的新坟间难舍难弃。 这样的深夜，我独自躺在空床上，听雨点敲打南面窗阁。 又有谁还会再来挑亮昏暗的烛灯，谁会来为我缝补破旧的衣裳。

上阕前两句点明悼亡的题旨，抒发物是人非的深悲巨痛。然后，又以半死梧桐、失伴鸳鸯这两个具有象征性的意象作烘染。点笔抒情，染笔状物，前后呼应。这就是词中的“点”与“染”。

2、灵活多变的“点染"关系

在唐宋词人的笔下，点与染得到灵活多变的艺术处理。我们从作品中，概括出以下七种情形：

1）先点后染

先点后染就是先点名题旨，再加以渲染的笔法。先点后染的情形在唐宋词中较为常见。我们还是以例词来理解。看张孝祥《念奴娇》的上阕：

风帆更起，望一天秋色，离愁无数。明日重阳樽酒里，谁与黄花为主？别岸风烟，孤舟灯火，今夕知何处？不如江月，照伊清夜同去。

船过采石江边，望夫山下，酌水应怀古。德耀归来，虽富贵，忍弃平生荆布。默想音容，遥怜儿女，独立衡皋暮。桐乡君子，念予憔悴如许。

本词大意：望秋色长空，孤帆远去，更添离愁无限，待到重阳夜明月当空，她又与谁共酌？茫茫风烟，一系孤舟，今夜将自在何方？自己还不如江月，可以照着她，与之同行。

经过采石矶，望夫山，是何等伤感。李氏与自己同甘共苦，自己虽得功名富贵，又怎忍抛弃糟糠之妻，只能在远方想象他们的音容笑貌。只希望桐乡君子不要斥责我负心，我亦为此感伤不已，憔悴至今。

在这首词里，开篇“风帆”“秋色”“离愁”三句以点出离别主题与别时季节，“明日”两句分别就季节与离愁着意描写渲染，“重阳”与“黄花”紧承着“秋”字，表现鲜明的季节特征，又透露出，当此重阳佳节，却无法与爱人共度的，怅惘意绪。而“别岸风烟”三句照应“风帆”，并紧扣“离愁”，设想别后，旅程中，爱人的孤独凄凉，更深地传达作者的无限憾恨。这首词先点出别愁，再以设想别后况味，加以渲染，写得缠绵悱恻、感人肺腑。渲染的各句都是对离愁的描写。

再看赵长卿的《临江仙·暮春》：

过尽征鸿来尽燕，故园消息茫然。一春憔悴有谁怜？怀家寒食夜，中酒落花天。

见说江头春浪渺，殷勤欲送归船。别来此处最萦牵。短篷南浦雨，疏柳断桥烟。

全词大意：作者客居他乡，看尽鸿雁的北往和燕子的南来，而故乡的消息茫然，不禁惆怅满怀。整个春天都在惦念家乡，人已憔悴有谁怜？于是只好在这落花时节的寒食夜以酒浇愁。

听说江头春波浩渺，春水情意恳切地像是要送他的归船返回家乡，这条曾送他离乡又送他归去的水路，是他最为之情牵梦萦的。最后，他设想登上归船，听着春雨打着船篷，看着将别的断桥边上的疏柳淡烟，充满别离之情。

这首词是作者南渡后怀念家国所作。前两句点出思乡情绪，两个“尽”字，极写其苦盼故园音讯而不得的无奈与失落；“一春”后的三句描绘飘零、抑郁、憔悴的自我形象，渲染了悲苦落寞的心事。“憔悴”与“中酒”呼应，“寒食夜”与“落花天”绾（wǎn）合，无论写情或绘景，都切中思乡之旨，点与染配合得紧密而自然。

2）先染后点

先染后点，就是把读者先引入一个浓厚的景物氛围中，深受感染，再以点笔把题旨点出来，唐宋词中先染后点的例子也不鲜见。

一起来看苏轼的《浣溪沙》：

细雨斜风作晓寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫。

雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。人间有味是清欢。

全词大意：细雨斜风天气微寒。淡淡的烟雾和稀疏的杨柳使初晴后的沙滩更妩媚。清澈的洛涧汇入淮河，水势浩大，茫茫一片。

泡上一杯浮着雪沫乳花似的清茶，品尝山间嫩绿的蓼芽蒿笋的春盘素菜。人间真正有滋味的还是清淡的欢愉。

上阕“细雨”“淡烟”二句是染，“入淮”句是点；下阕“雪沫”“蓼茸”二句为染，“人间”句是点。

再看柳永《满江红》上阕也是典型的先染后点：

暮雨初收，长川静、征帆夜落。临岛屿、蓼烟疏淡，苇风萧索。几许渔人飞短艇，尽载灯火归村落。遣行客，当此念回程，伤漂泊。

桐江好，烟漠漠。波似染，山如削。绕严陵滩畔，鹭飞鱼跃。游宦区区成底事，平生况有云泉约。归去来、一曲仲宣吟，从军乐。

本词大意：傍晚的落雨刚刚停止，桐江一片寂静，远征的航船在夜幕中靠岸停泊。对面的岛屿上，水蓼稀疏雾霭寒凉，秋风吹拂芦苇萧索作响。多少渔人行驶着小船，却只见船上的灯火飞快地回归村落。对此令我思念起回归的路程，对漂泊生活产生了厌倦而忧伤的情绪。

桐江景色美丽，雾霭漠漠密布，好似浸入了水波之中，山峰如刀削一般，白鹭和鱼儿围绕严陵滩飞翔和跳跃。游宦生涯跋涉辛苦一事无成，何况早就有归隐云山泉石的心愿。回归吧，羡慕渊明的躬耕田园，厌倦仲宣的从军艰苦。

本词上阙从渲染秋日雨后黄昏的景色着笔，写到夜色降临、泊船江边，所见是岛屿冷落、蓼烟疏淡、苇风萧索，而夜幕下那些载着灯火、驶往村落的归舟，越发触动了词人的羁旅行役之恨，由此引出结拍的叹息，点明思念故园、自伤漂泊的主旨。

像这样先染后点的手法，把读者先引入一个浓厚的景物氛围中，深受感染，作者再以点笔把题旨点出来，正好切合读者的期待心理，从而引起心灵共鸣。

3）点少染多

前面说过，词中的抒情、说理往往用点笔。点是画龙点睛之笔，点出题旨。染则是围绕点而作描绘、渲染、烘托。点和染在词中各占比例的多少，会直接影响到词情、词境呈现出不同的特点。点笔多，词意会显得豁达；染笔多，词情蕴藉、婉转。词以幽微深隐，为其美感特质，因此，唐宋词中点少染多的情况极为普遍。请看：

青玉案（贺铸）

凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟年华谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。

飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。若问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。

全词大意：轻移莲步从横塘前匆匆走过，只能目送她像芳尘一样飘去。正是青春年华时候，可什么人能与她一起欢度？在那修着偃月桥的院子里，朱红色的小门映着美丽的琐窗。只有春天才会知道她的居处。

天上飞云在空中拂过，长满杜蘅的小洲在暮色中若隐若现。佳人一去而不复返，我用彩笔写下伤感的诗句。要问我的忧伤有多深多长？就像烟雨一川青草，就像随风飘转的柳絮，梅子黄时的雨水，无边无际。

这首词上下阕都有点染，而且都是点少染多。上阕“锦瑟华年谁与度？”一句，揣测伊人，当此韶年妙龄，却无人共度的境况，这是“点”；随后三句，极写其居处的华美幽静和独处深闺的寂寞，为“染”。

下阕“试问闲愁都几许？”句点出“闲愁”之多，接着，以一连三个精妙绝伦的比喻，将无形的愁思，生动地展现于读者眼前。烟草、风絮、梅雨三种意象，蕴含广大、繁多、纷乱、缠绵等情意。如同他心中的闲愁一样，无处可避，无法摆脱，这一连串美妙的渲染，不仅深化了词意，也使词情更加蕴藉深婉。

4）染少点多

唐宋词中染少点多的作品比较少，因为点得过多会造成抒情直露无余，破坏含蓄蕴藉。但如果点笔鲜明、警拔，染笔贴切、精彩，点和染配合的得当，一样可以写出动人心旌的佳作。大家看例词：

木兰花慢（戴复古）

莺啼啼不尽，任燕语、语难通。这一点闲愁，十年不断，恼乱春风。重来故人不见，但依然、杨柳小桥东。记得同题粉壁，而今壁破无踪。

兰皋新涨绿溶溶，流恨落花红。念著破春衫，当时送别，灯下裁缝。相思谩然自苦，算云烟、过眼总成空。落日楚天无际，凭栏目送飞鸿。

本词大意：让黄莺啼叫也叫不完，让呢喃的燕子任意地诉说，也说不清。这一点孤独愁苦，十年萦绕心头从未间断，这愁苦搅乱了春风。旧地重来的妻子却再也看不见。但小楼东边的杨柳，却依然如旧。曾记得，你我共同在粉壁题诗，而今，墙壁残破诗句无影无踪。

长满兰草的沼泽地，新涨起一片碧绿溶溶，凋落的红花含着遗恨翻腾。看身上已经穿得破旧的春衫，清楚地记得，这是当年送别时，你在灯下连夜剪裁制成。折磨我的，是无边无际的思念之苦，算起来，往事像云烟一样，从眼前经过的一切，总是成空。在暮色中，仰望楚天漫无边际，只能靠着阑干，目送远去的飞鸿。

这首词是戴复古追忆他的一段刻骨铭心的爱情悲剧而作，词人故地重寻，怀念亡妻，浓烈的伤痛和愧悔的心情，从肺腑中倾泻而出，所以词中，除了开端、过片及结拍处为景语，其余的全是抒情与叙事。很明显地点多染少。

下阕“念著破春衫”五句，极写追思哀痛之情。当初，诀别前，妻子强忍悲伤在灯下为他缝制春衫的一幕，仍历历犹如眼前。“相思”句道尽多少凄楚的沉痛！结尾才以“落日楚天无际，凭栏目送飞鸿”的景语烘托、渲染。由于宣泄情绪的需要，用点笔较多，词意稍欠蕴藉，但情意的激切与染笔的恰当补充，使得这首词，仍然具有极强的艺术感染力。这首词真是所谓的“情真、景真，所作必佳”。又如：

临江仙（辛弃疾）

钟鼎山林都是梦，人间荣辱休惊。只消闲处过平生。酒杯秋吸露，诗句夜裁冰。

记取小窗风雨夜，对床灯火多情。问谁千里伴君行。晚山眉样翠，秋水镜般明。

本词大意：无论在朝在野都是幻梦，何必为宠辱得失自我惊扰。（钟鼎：古时用的乐器和食器，上面或有记事表功的文字。喻在朝为官。山林：山石林泉，喻在野为隐。）但愿秋饮如甘露之美酒，夜吟如冰雪之诗句，悠闲过此一生。

当记小窗风雨、对床夜语的手足情谊。（白居易《招张司业》：“能来同宿否，听雨对床眠。”稼轩《鹊桥仙》词送祐之亦云：“小窗风雨，从今便忆，中夜笑谈清软。”）有谁能千里与你同行，就是那青翠如黛眉的晚山和明镜般的秋水。

以上阕为例，前三句是点，后二句染，前三句点出宠辱不惊、逍遥度日的心境；后二句紧承以秋日与冬夜饮酒赋诗的场景来烘染洒脱淡泊之情。点多于染的特点，使词情畅达，意旨鲜明，别有一种美感。

再看：临江仙（李清照）

庭院深深深几许？云窗雾阁常扃。柳梢梅萼渐分明。春归秣陵树，人老建康城。（扃jiōng——关门，秣mò，秣陵——地名，指现在的南京）

感风吟月多少事，如今老去无成。谁怜憔悴更凋零。试灯无意思，踏雪没心情。

本词大意：庭院很深很深，不知有多少层深，云雾缭绕的楼阁门窗经常关闭。骋目四望，只见柳梢返青和梅枝吐蕊的景象越来越分明了。在古秣陵城的周围，树木渐绿，宣告春已归来，但我却无家可归，看来要老死建康城了。

忆往昔多少回吟赏风月，饮酒作诗，那是多么幸福啊，而如今却人已老去，什么事也做不成了！还有谁会怜悯你的憔悴与衰败？元宵试灯也好，踏雪赏景也好，都没有这份心情了。

词的下阕前三句点，后二句染。前三句“感风吟月”三句慨叹往事如烟，抒发如今支离憔悴的感伤怀抱；末二句中“试灯”“踏雪”是就“感风吟月”而染的，但“无意思”“没心情”却又点明心情意绪，明显是点多染少。

在词的点染技巧中，点和染的多少是点、染在词中各占比例的多少。点少染多会使词情词情蕴藉、婉转； 染少点多会使词情显得豁达。

5）开头一点，通篇皆染

开头便点名题旨，通篇加以渲染。这种点染手法在令词中更为常见，典型的比如欧阳修描写颍州西湖之美的十首：

采桑子 其三：

画船载酒西湖好，急管繁弦，玉盏催传，稳泛平波任醉眠。

行云却在行舟下，空水澄鲜，俯仰留连，疑是湖中别有天。

采桑子其七：

荷花开后西湖好，载酒来时，不用旌旗，前后红幢绿盖随。

画船撑入花深处，香泛金卮，烟雨微微，一片笙歌醉里归。

这组《采桑子》的词从不同角度写西湖之美。前一首开端即点出“画船载酒”，于西湖之上的闲适游玩，接下来围绕此四字展开描摹渲染，“急管”三句承接“载酒”加以渲染，极写饮酒湖上的酣畅惬意；“行云”四句则紧扣“画船”继续渲染，生动地表现出他在舟中俯仰留连的诗意感受。后一首开始就点明“荷花开后”游赏西湖，而以下七句，一气铺展烘染，“红幢绿盖”前后相随的美景，画船撑入荷花深处的逸兴，以及缭绕于酒卮（zhī）烟雨间的荷香笙歌，把西湖的美景，渲染得淋漓尽致。

这组《采桑子》几乎篇篇如此，一点而通染，难得的是染笔能够紧接点笔层层挥洒，读来清畅自然，绝无牵强之迹，而得情景交融之境，堪称绝妙的构思。

鹧鸪天·西都作（朱敦儒）

我是清都山水郎，天教分付与疏狂。

曾批给雨支风券，累上留云借月章。

诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王。

玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。

本词大意：我是天宫里掌管山水的郎官，天帝教我这样的狂放不羁。曾多次批过支配风雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。

我自由自在，吟诗万首不为过，喝酒千杯不会醉，王侯将相，我何曾放在眼里？就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。

这首词是朱敦儒南渡前的代表作之一，是他早期自我形象的传神写照。词的首句便点出其“疏狂”的个性特点，之后无论是“曾批给雨支风券，累上留云借月章”的浪漫狂想，或是头插梅花、纵情诗酒、粪土王侯的真实摹mó状，都是为渲染这一特点而展开的。正是这种疏狂之气一点贯穿全篇，使这首词凸显出，通脱清劲的风格。这是开头一点，通篇皆染。

6）通篇皆染，篇末一点

与前者相反，此种点染先从各个角度“画龙”，结句才出以“点睛”之笔。大家看：

破阵子 为陈同甫赋壮词以寄之（辛弃疾）

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。

马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！

全词大意：醉里挑亮油灯观看宝剑，梦中听到军营的号角声响成一片。把牛肉分给部下享用，让乐器奏起雄壮的军乐鼓舞士气。这是秋天在战场上阅兵。

战马像的卢马那样跑得飞快，弓箭像惊雷一样震耳离弦。一心想完成替君收复国家失地的大业，取得世代相传的美名。可惜壮志难酬，白发已生。

这首词大家都熟悉，辛弃疾在此词中塑造了一个忠勇报国却壮志难酬的自我形象，“醉里挑灯看剑”的豪情，“沙场秋点兵”的威武，冲锋陷阵的勇猛，以及建功立业、名垂青史的慷慨抱负，无不显示出其激越的爱国情怀。不料结句陡然一转：“可怜白发生”！词情顿时由顶峰跌至谷底，前面所写的豪迈之情、英武之气，原来只是他的梦想，现实中的词人却是两鬓秋霜、一事无成。

前面渲染得格外激昂酣畅，结尾点睛一笔，便将失意的愤懑凸显出来，令人触目惊心！辛弃疾的另一名作《青玉案》也是同样手笔：

东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路，凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

全词大意：焰火像是东风吹散了的千树繁花，纷纷落下、仿佛星星如雨般坠落。豪华的马车满路飘香，悠扬的凤箫声四处回荡，玉壶般的明月渐渐西斜，一夜舞动鱼灯、龙灯不停歇，笑语喧哗。

美人头上都戴着华丽的饰物，笑语盈盈地随人群走过，只有衣香犹在暗中飘散。我在人群中寻找她千百回，猛然回头，不经意间却在灯火零落之处发现了她。

蛾儿、雪柳、黄金缕都是古代妇女元宵节时头上佩戴的各种装饰品。这里指盛装的妇女。

这也是大家都熟悉的一首，这首词先极写元夕之夜的繁华热闹景象，从视觉、嗅觉、听觉等角度描绘出浓郁的节日气氛与种种欢乐场景，使人恍若身临其境，直到结尾才推出词人苦苦寻觅的“她”，却独自伫立于“灯火阑珊处”，几乎通篇之热烈与结尾之冷寂对照，鲜明地凸显出词人内心的孤寂寥落。词到最后才显出词人构思之巧妙：那上阕的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下阕的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而且，倘若无此人，那一切就没有任何意义与趣味。也就是先从各个角度“画龙”，结句才出以“点睛”之笔。

7）点与染的穿插交织

唐宋有些词人以叙事、抒情为点，以写景为染，有意将两者穿插、交织，织出一幅幅光彩夺目的天章云锦，例如：

西江月·题溧（lì）阳三塔寺（张孝祥）

问讯湖边春色，重来又是三年。

东风吹我过湖船，杨柳丝丝拂面。

世路如今已惯，此心到处悠然。

寒光亭下水连天，飞起沙鸥一片。

本词大意：问候这湖中的春水，岸上的春花，林间的春鸟，你们太美了，这次的到来距前次已是三年了。东风顺吹，我驾船驶过湖面，杨柳丝丝拂面，似对我的到来表示欢迎。

人生道路上的曲折、沉浮我已习惯，无论到哪里，我的心一片悠然。寒光亭下，湖水映照天空，真是天水一色，水面上飞起一群沙鸥。

这首也是大家熟悉的上阕“问讯”二句叙事兼抒情，是点；“东风”二句写景，是染。下阕“世路”二句抒情慨叹，是点，“寒光”二句写景，是染。点染穿插，情景交织，意象结合，使全篇忽显忽隐，既开朗又含蓄。再看一首：

浣溪沙 五首（其五）（苏轼）

软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕身？

日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君元是此中人。

（耦耕ǒu gēng——二人并耕，后亦泛指农事或务农。）

本词大意：柔软的青草和长得齐刷刷的莎草经过雨洗后，显得碧绿清新；在雨后薄薄的沙土路上骑马不会扬起灰尘。不知何时才能抽身归田呢？春日阳光的照耀之下，田野中的桑麻欣欣向荣，闪烁着犹如被水泼过一样的光辉；一阵暖风挟带着蒿草、艾草的熏香扑鼻而来，沁人心肺。我虽身为使君，却没有忘记自己实是农夫出身。

下片的第一句写日照桑麻之景，先用画笔一“点”；“光似泼”则用大笔涂抹，尽力渲染，淋漓尽致；下句亦用点染之法，先点明“风来蒿艾”之景，再渲染其香气“如薰”。“光似泼”用实笔，“气如薰”用虚写，一光一气，虚实相间，有色有香，并生妙趣。王元明先生评析下片前二句说，“这两句对仗工稳，且妙用点染之法”。

由此可见，唐宋词人运用点染手法非常巧妙灵活，我们可以从全篇、一阕、数句乃至一联一句中体察和赏析。

这就是点与染的穿插交织，就是在词作中，以叙事、抒情为点，以写景为染，有意将两者穿插、交织，织出一幅幅光彩夺目的天章云锦。

二、学习词牌《卜算子》

1、词牌简介

元高拭词注“仙吕调”。苏轼词有“缺月挂疏桐”句，名《缺月挂疏桐》。秦湛词有“极目烟中百尺楼”句，名《百尺楼》。僧皎然词有“目断楚天遥”句，名《楚天遥》。无名氏词有“蹙破眉峰碧”句，名《眉峰碧》。

2、格式

《卜算子》双调四十四字，前后段各四句、两仄韵 苏轼

缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

中中中中平句中仄平平仄韵中仄平平中中中句中仄平平仄韵

惊起却回头，有恨无人省，拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

中中中中平句中仄平平仄韵中仄平平中中中句仄仄平平仄韵

3、例词：

卜算子（宋 王观）

水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边，眉眼盈盈处。

才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。

卜算子（宋 吴文英）

凉挂晓云轻，声度西风小。井上梧桐应未知，一叶云鬟袅。

来雁带书迟，别燕归程早。频探秋香开未开，恰似春来了。

卜算子·咏梅（宋 陆游）

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

卜算子（毛泽东）

风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

卜算子 又一体 双调四十五字，前段四句两仄韵，后段四句三仄韵 徐俯

天生百种愁，挂在斜阳树。绿叶阴阴自得春，草满莺啼处。

不见淩波步。空想如簧语。门外重重叠叠山，遮不断、愁来路。

4、要点

以上例词，总的来说具有以下特点：

1）睹物兴起。

2）韵：以上的这些例词，大都是用的去声韵，这样能增加力度。也可以用上声，但用去声会更好一些。

3）内容

综合看来，《卜算子》这个词牌内容相对比较轻松，中性。

本讲提纲：

一、词的点染

二、学习词牌《卜算子》