<h5 style="text-align: center;"><br></h5><h5 style="text-align: center;">常言道：万事开头难。</h5><h5 style="text-align: center;">初入门的画者</h5><h5 style="text-align: center;">或许也有过抓耳挠腮，不知从何下笔的时候</h5><h5 style="text-align: center;">今天给客官们带来几种<b>常用国画构图法</b></h5><h5 style="text-align: center;">还望大家笑纳：</h5><p class="ql-block"><br></p> <h5 style="text-align: center;"><b>♦️“之”字型♦️</b></h5><h5><br></h5><h5>花鸟画常用的一种构图方式。</h5><h5>画面往往可以用“之”字型的气脉把各个分散的部份贯穿起来。这样使构图既不偏重于一边，又不会造成两边分佈过于呆板对称，从而既能灵动变化，又能保持均衡统一。</h5><h5>这一方式不仅在<b>立轴</b>中常用，在<b>横幅</b>和<b>斗方</b>中也可以运用，也就是说<b>“之”字可横亦可竖</b>。</h5> <h5><font color="#808080">孙其峰 《鸣春图》</font></h5> <h5><font color="#808080">董寿平 《梅花图》</font></h5><h3><font color="#808080"><br></font></h3><h5 style="text-align: center;"><b>♦️三线体♦️</b></h5><h3><b><br></b></h3><h5>构图以<b>主线、辅线、破线</b>三条线作为主要构成的手法。</h5><h5>例如，树干主干的走向是构图的主线，另有衬托的枝干随主干走向辅排，起著陪衬辅助作用，即<b>辅线</b>。然后另出旁枝从主线破出，使构图多样变化，这根线就叫<b>破线</b>。</h5><h5>主线主导著画中气脉走向，而辅线则增加层次，破线用于对主线进行反衬，更加明确画面的<b>主、次关系</b>。</h5> <h5 style="text-align: center;"><b>♦️对角位♦️</b></h5><h3><b><br></b></h3><h5>山水画中，对角位构成式式运用得较多，常见的如实角对实角，空角对空角，造成均衡的错位。实际上是<b>均衡</b>的一种变化，即打破了平均的呆板处理。<b>把一边上移，另一边下沉</b>。</h5> <h5><font color="#808080">吴昌硕 《硕桃图》</font></h5><h3><br></h3><h5 style="text-align: center;"><b>♦️三角型♦️</b></h5><h3></h3><h3><br></h3><h5>在几何图形中，三角型是最稳定的一种图形，适宜表现静、稳的感觉。所以一旦画面所表现的物象的外轮廓呈现三角形时，整个上就会显得<b>集中、整体、肃穆</b>。</h5> <h5><font color="#808080">朱耷 《菊石图》</font></h5> <h5><font color="#808080">郑板桥 《兰竹图》</font></h5> <h5><font color="#808080">吴镇 《墨竹图》</font></h5><h3><font color="#808080"><br></font></h3><h5 style="text-align: center;"><b>♦️矩型♦️</b></h5><h3><b><br></b></h3><h5>以矩型（长方形、正方形）作为画面的主要构成形式，有一种<b>大气</b>的感觉。</h5> <h5 style="text-align: center;"><font color="#808080">潘天寿 《日当午正》</font></h5><h3><font color="#808080"><br></font></h3><h5 style="text-align: center;"><b>♦️几何型组合♦️</b></h5><h3><b><br></b></h3><h5>将上述所讲及的三角形、方块再加上圆形、梯等等。这在表现<b>山水</b>小景或案头清供之类的<b>静物</b>组合中常用到。</h5><h5>绘画时对每种物象的外形尽量向某种几何体图形归类，这样有助于强化构图的形式美。</h5> <h5><font color="#808080">齐白石 《煮茶图》</font></h5> <h5><font color="#808080">渐江 《清山无语》</font></h5><h3><br></h3><h5 style="text-align: center;"><b>♦️段跌型♦️</b></h5><h3></h3><h3><br></h3><h5>即“三迭两段”。</h5><h5>所谓“三迭”，是指“一层地，二层树、三层山”，所谓“两段”是指“景在下，山在上，俗以云在中，分明隔作两段。</h5><h5>因此，在山水画中，“三迭两段”的构图形式十分之多见。当然“迭”可有三迭，也可以有四迭、五迭，段亦然。</h5><h3></h3> <h5><font color="#808080">白雪石 《江边渔家》</font></h5><h3><br></h3><h5 style="text-align: center;"><b>♦️层跌式♦️</b></h5><h3></h3><h3><br></h3><h5>层迭式是以<b>层层堆迭</b>的方式表现画面的纵深层次，加强空间深度的构图形式，这在山水画或表现大场面的人物画中较为的多见。</h5><h5>而一些侧重表现体积的时候就可以相应地采用层迭式，这样有利于表现画面的纵深，取得立体效果。</h5><h3></h3> <h5><font color="#808080">李可染 《山顶种田》</font></h5> <h5><font color="#808080">蔡友 《元阳梯田》</font></h5><h3><font color="#808080"><br></font></h3><h5 style="text-align: center;"><b>♦️基本原则♦️</b></h5><h3><b><br></b></h3><h5>一幅画主体突出才能主题明确，所以主要的表现对象要在显要的位置。摆在最正中间或者两条中线的位置上，都显得呆板。</h5><h5>一般来说，主体摆在九宫格的中间四个交叉点上是最佳的位置。</h5> <h5 style="text-align: center;">上述的这些构图法<br>不仅适用于绘画中<br>而且在摄影时也常常用到<br>赶快拿起你的笔<br>当一回“大艺术家”吧</h5><p style="text-align: center;"></h3>