庆祝新中国成立七十周年董仙舟油画作品展

雪丰

      1954年生于辽宁省，1982年就读鲁迅美术学院，师从周玉玮先生。1989年于中央美术学院油画研修班学习，后毕业于清华大学美术学院当代艺术创作研究生班，其作品具有自然洒脱，隽永雅逸的特点，形成了个性化的语言，多次参加国内外大展并获奖，荣获2006年北京国际艺术博览会银奖、2007年中国国际艺术博览会金奖等众多荣誉。许多作品被国内国际知名人士和机构收藏。作品多次刊登于《美术大观》、《艺术界》、《书画收藏》、《艺术与拍卖》、《中国书画报道》等国内知名艺术刊物中。

游子之情 艺海仙舟

——油画家董仙舟

文 / 雪丰

       董仙舟，一个深爱艺术魂系家乡的游子！多年来，他踏遍祖国的名山大川及原生态部落，那种游子寻根的情怀使他激情澎湃，催生了许许多多源于祖国山河的力作！他一次次把自己置身于大地的怀抱之中，每天餐风饮露、不辞辛苦，写生创作，一幅幅饱含真情的作品令人赞叹！
       董仙舟，如同他的名字，神行的小舟，没有到不了的彼岸。他是中央美院的研修生、清华美院高研班的研究生，多次获得中国国际博览会和北京国际艺术博览会的金、银大奖。如果岁月留痕、春秋有情，都将见证这个中国油画界的奇才和他所走过的充满血汗与荆棘之路。
       他为人豁达、性格憨直、豪爽，是一个典型的北方汉子，他的画苍劲雄浑，画理达意，寄情自然，与众不同又极符性格。其作品远观惊心动魄，近看奥妙无穷，“宇宙洪荒，天地玄黄”，那是一个完全自由的境界。荷塘的幽静、梨花的宣泄、大山的神奇全都信手移来，他将自己对大自然的生命体验完全融入了画作，结合了自我内心的绘画形式，重新塑造出心底的理想境界。读董仙舟的画，特别是近作，不难看出他对中西绘画的理解，既有东方的韵味又吸收了西方学术中的造型、构成、冷暖、透视等方法。追求自我发挥，不拘不束、因心造境、由境进道，寄情求真，创作出众多佳作，人们称他为高产画家 ——“快枪手”！
       金风送爽，硕果飘香，值此祖国70华诞之际“庆祝新中国成立七十周年董仙舟油画作品展”与葫芦岛人民见面了！
       这批油画作品，大多是他现场写生或临场发挥而成的，有感而发,触景生情；他怀着对家乡的眷恋和对大地的崇拜创作出了这一系列作品。他运用具象与抽象兼容的表现手法，来展示天地山水相互交融之美，十分深远，颇有诗意。在他的很多油画作品中能看到中国传统水墨的影子；还能感受到人与自然的和谐与包容，表现着画家广纳的胸怀以及他对自然山川大地的热爱。他表现的并非一般的写实风景画，其视角和视野变化丰富，完全是根据画面的需要进行随心所欲表达，展现给观赏者的是无限美好的遐想以及对自然生命的思考。这些作品不但具有很高的观赏价值，在手法上也承袭了抽象表现主义的创作方式，其艺术价值和收藏价值都是非常高的。

       董仙舟长期坚持油画的学术性研究和艺术语言的表达，正是这样的艺术状态，使得他的作品不仅为我们的视觉体验带来了更纯粹更直观的感受，同时也唤醒了我们内心真实的状态以及一些遗忘的感悟。
       这次“庆祝新中国成立七十周年董仙舟油画作品展”对葫芦岛的文化发展来说是具有历史意义的，无疑会给葫芦岛的文化建设注入了新的内涵，“榜样的力量是无穷的”，我们相信，借着这次画展的开端，会带动更多葫芦岛画家写生创作，会有更多体现地域风情的精品力作在世人面前展现！

       我们在祝贺画展圆满成功的同时，也真心祝愿董仙舟的油画艺术“承前启后，风光无限”！