我收藏的陈顺宝大师制作的仿瓜奈里1740小提琴

山青水秀

<h1>&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;众所周知,意大利有百年以上历史的老琴在现在都很值钱(当然是还可以演奏的琴),少则几万元,多则几十万上百万元,甚至更多。一般地,乐团演奏都要用老琴,而很少用新琴。著名交响乐团演奏和个人独奏是一定不可能用新琴的。这是为什么呢?因为老琴有种独特的音色,是新琴无法相比的。新琴和老琴的音色不可同日而语。在众多乐器中只有提琴会随时间的增加而增值,可以作为古董来收藏。究其原因,意大利的有价值的老琴在当初制作时采用的材料都是用自然风干法干燥的,油漆是采用天然的油脂漆,制作全部是手工制作。这三点是形成好音色的基础(当然制作工艺也是很重要的)。随着时间的推移,演奏者的不断使用,这样制作出来的提琴的音色会愈加好,价值也就越高。有价值的提琴就是这样产生的。<br>&nbsp;&nbsp; 上海天音牌提琴之所以受到广大专业人士的认可和喜爱,就是因为它都是采用意大利最古老的传统方式精工细作而成的,琴的音色纯正甜美。随着时间的增加,音色更加好,它的价值也不断提升。我使用这把陈顺宝大师制作的小提琴有十年了,琴的音色越来越成熟。今天我无意中在淘宝网上看到了陈顺宝作品,这把与我买的仿瓜奈里VL-10A琴当年只做了十把,现在价格已到十万元一把了,我相信,当年这把琴原价是22000,经讨价还价最后花了16000元买下的这把琴,若干年以后,这把琴也将会成为一把好古琴。留给子孙后代,是一笔不小的财富啊,具有很高的收藏价值。</h1> <h1><b>陈氏提琴家族</b><br></h1><h1> 陈氏家族从1938年开始制作乐器,1952年以后家族中有四个兄弟在上海乐器企业从事提琴制作工作。陈顺宝先生是家中最小的兄弟,他六岁开始学习小提琴,十二岁登台演出,二十八岁在上海提琴厂研究提琴制作。1980年和提琴制作前辈袁铸老师一起受国家轻工业部的委托专门从事提琴油漆与声音的科学研究。<br> 1990年陈先生创办了上海福斯乐器公司和上海天音提琴制作有限公司,公司云集了上海顶尖的提琴制作师,同时也培养出新一代的提琴制作者,并不断开发新产品,一直在探究制作提琴的最好工艺、追求最另人满意音色。<br> 2001年公司更名为上海唯声提琴制作有限公司,品牌是“天音”――中国最有影响力的品牌。产品包括小提琴、中提琴、大提琴、贝司和配件等。</h1><h1> 几十年来,提琴的制作一直按照陈顺宝总裁的提琴制作法制作:精选自然干燥枫木背板和杉木面板,全手工制作;采用纯天然油脂油漆,全手工上漆等工艺。由具有丰富专业提琴制作经验的老师们精心制作,工艺细腻,做工完美。提琴的音色甜美圆润,低音纯厚,高音有穿透力,四根弦发音均匀。</h1><h1> 天音产品全部外销国际舞台(美国、加拿大、澳大利亚、日本、德国、丹麦、西班牙、冰岛、新加坡、韩国、匈牙利、挪威、新西兰等),并受到专业认识的高度评价及关注。</h1> <h1>  我买的这把琴是仿意大利朱塞佩•瓜奈里 1740琴型,由陈顺宝先生制作,全手工制作完成。白坯完成于1997年,而后存放5年自然风干。油漆完成于2001年,采用天然油脂漆。琴制作工艺精湛细腻,音色纯美,四根弦发音均匀。陈顺宝大师当年制作的【VL-10A】仿瓜奈里琴数量仅10把,现在一把琴价格要十万元了。</h1><h1><br></h1> <h1>材料:面板精选百年老房柁鱼鳞云杉,2009年我去上海,亲自到天音提琴厂选琴,陈顺宝厂长告诉我,面板的老房柁鱼鳞云杉是三百多年的杉树,当年北京旧城改造,四合院门前有几棵古树被砍掉,这把琴面板用的老房柁鱼鳞云杉就是被砍的古杉树,材料非常稀少非常难得。</h1> <h1>材料:背板精选1968年东北上等枫木,采用整板材料。东北枫木特点是以细花纹为主、花纹通直且光泽好、颜色发红、有矿物线(一段一段的纵向或长或短的小红线)、射线细小。东北料的材质是最硬的了,在提琴上表现的声音特点是比较明亮。</h1> <h1>  此琴制作所使用的面板不仅经过严格的挑选,而且是经自然干燥五十年既上百年的老房柁鱼鳞云杉好料。琴面板年轮0.5毫米一个,通板均匀,属于极为罕见的面板材料,确保了该琴音质。</h1> <h1>  音柱是小提琴的灵魂,这把琴装的是德国泰勒MA大师级音柱,德国云杉,十年干燥,音色非常好。</h1> <h1>  丹麦 Larsen Tzigane 拉森独奏级小提琴弦套弦,声音温暖,发音柔和,反应灵敏,泛音丰富,音色优美。</h1> <h3>琴弦包装背面火漆防伪印章</h3> <h1>  琴工艺极其完美,这可以从该琴的琴头看出,琴头代表一个制作师手上的功夫。</h1> <h3>由陈顺宝亲笔签名的仿瓜奈里1740型琴内标签</h3> <h1>  17-18世纪的意大利克雷莫纳,涌现出现了一大批伟大的制琴师。而这其中,至今都非常著名的就是瓜奈里(Guarneri)、斯特拉迪瓦里(Stradivari)和阿玛蒂(Amati)三大家族了。</h1><h1> 在经历了数百年后,现在留下来的每一把亲手制作的瓜奈里提琴都可以说是价值连城。</h1> <h3>朱塞佩·瓜奈里 制琴</h3> <h3>朱塞佩·瓜奈里小提琴1735琴内标签</h3> <h1>“1740·大卫王”是瓜奈里的巅峰之作,世界上最出色的小提琴加上世界上最出色的演奏家Jascha Heifetz,演奏出一曲曲为无数乐迷为之倾倒的佳作。<br>  上世纪二十年代初,Heifetz在纽约从一位小提琴收藏家手中买下了“1740·大卫王”,开始了一段与之形影相随的音乐之旅。<br>  “1740·大卫王”从外观上看十分普通,在某些人眼中还是一把有缺陷的琴,因为受到磨损琴头显得比一般琴小,小提琴的F孔偏大且有些难看,不过琴音却十分独特,既能发出宽厚的男低音,还有甜美的女高音。</h1> <h3>瓜奈里的巅峰之作“1740大卫王”</h3> <h3>艾萨克·斯特恩(Isaac Stern)</h3><h3>曾使用1737年耶稣·瓜奈里制作的小提琴</h3> <h3>伊扎克·帕尔曼(Itzhak Perlman)</h3><h3>曾使用1743年耶稣·瓜奈里制作的小提琴</h3> <h3>平夏斯·祖克曼(Pinchas Zukerman)</h3><h3>使用1742年耶稣·瓜奈里制作的小提琴</h3> <h3>宓多里(Midori Goto)</h3><h3>使用1734年耶稣·瓜奈里制作的小提琴</h3> <h3>曾宇谦(Yu-Chien Tseng)</h3><h3>使用1732年耶稣·瓜奈里制作的小提琴</h3> <h1 style="text-align: left;">今天在淘宝网上看到的</h1> <h1>  这把琴随着时间的累积,木料老化、氧化均泽的程度也会变化,无论在外观或者音色上均产生历史与生命的痕迹。会使这把琴音色更为纯净丰富,发音更为敏感,操控性更好,犹如演奏者的灵气注入琴身,使提琴产生生命。</h1>