《珠宝》芭蕾舞

赵康

为了庆祝中华人民共和国成立70周年，中央芭蕾舞团建团60周年，中央芭蕾舞团将于9月12日至14日在北京天桥剧场为观众奉献上一部世界芭蕾经典《珠宝》，希望通过演绎世界芭蕾艺术大师乔治·巴兰钦的这部震撼杰作来歌颂当今中国日新月异的蓬勃发展，以及中国人民幸福、美好、富足的生活。

2019年9月13日，中秋节，在北京天桥剧场观看中央芭蕾舞团首演的乔治· 巴兰钦的世界芭蕾经典《珠宝》

提起这部芭蕾经典《珠宝》的编导——世界芭蕾艺术大师乔治·巴兰钦，喜爱芭蕾的朋友们一定如雷贯耳，这位获得“美国芭蕾之父”之称的艺术大师，曾被西方评论界赞誉为“20世纪最富有创造活力的芭蕾编导家之一”。他一生创作了百余部芭蕾作品，并且全世界几乎所有的知名芭蕾舞团都演绎过他的作品，可谓是给舞蹈带来划时代变化的艺术巨匠。乔治·巴兰钦与中国观众的相识，则源于他的几部重要代表作品曾陆续由中央芭蕾舞团搬上中国的舞台。

具有深厚古典芭蕾积淀、又带着独特的音乐灵感与创意的芭蕾大师乔治·巴兰钦，其作品有着鲜明的艺术性、代表性，特别是曾呈现于中芭舞台上的几部经典代表作品，更成为了当时国人开拓眼界、了解和重新认识世界芭蕾艺术之美的一扇重要的窗口：从1987年巴兰钦的代表作之一《小夜曲》，到1996年《辉煌的快板》，再到1998年《主题与变奏》、2002年《谁在乎？》以及2004年《四种气质》被中芭陆续搬上中国舞台，交响乐与芭蕾舞的珠联璧合，新颖的乔治·巴兰钦芭蕾作品让中国观众深入地领略了巴氏芭蕾语汇形神兼备的美，而“听见芭蕾、看见交响”的神奇魅力，更在大师本人浑然天成的创作中向中国观众展现出“交响芭蕾”的新天地。

今年，作为中央芭蕾舞团参加“2019年国家艺术院团演出季”的重头演出之一的《珠宝》，将会再一次把交响芭蕾的印象之美、浪漫之美、越世之美淋漓尽致地呈现在中国的舞台，呈现在中国观众的面前。据介绍，此次《珠宝》中国首演由中芭团长、艺术总监冯英作为总策划、制作人。

副团长朱妍和艺术总监助理徐刚作为中方总排练者，

特邀外国资深芭蕾大师桑德拉·简宁斯参与指导排练“绿宝石”与“红宝石”宝石。

特邀外国资深芭蕾大师戴安娜·怀特参与指导排练“钻石”。

世界知名指挥家帕布罗·米耶戈将执棒由乐团首席王小毛领衔的“芭交”

古典乐坛知名钢琴演奏家谭小棠也将倾力加盟演出

中芭优秀的舞美设计团队将为舞剧精心打造华丽的视觉效果，龚勋——舞美设计

中芭优秀的舞美设计团队将为舞剧精心打造华丽的视觉效果，刘钊——灯光设计

服装设计——岳松山

化妆造型设计——徐彬

第一幕：《绿宝石》突出了十九世纪法国式的浪漫主义芭蕾特点。

伴随着优雅诗意的交响悠然响起，大幕徐徐地拉开，一席翠绿及膝纱裙的“绿宝石”精灵在作曲家加布里埃尔·福雷法式浪漫的交响中翩翩起舞。

女芭蕾舞者穿着翠绿色的及膝纱裙、头戴绿宝石皇冠

和着加布里埃尔·福雷的管弦乐组曲《佩列阿斯与挴丽桑德》翩翩起舞

不仅把绿宝石那高贵、典雅、神秘的特征完美体现

更会让人感受到一种法国浪漫主义风格的精致与唯美。

高贵、典雅、神秘的《绿宝石》化身足尖的舞动，让人陶醉于气质的美、浪漫的情，舞台光影中纱裙飘逸的细腻与变幻，更见法国浪漫主义的精致与唯美。

徐彬设计的“绿宝石”女主头饰

第二幕：《红宝石》营造出热情奔放的美国风格。

由斯特拉文斯基《钢琴及乐队随想曲》的一个强音和弦开始……热情火辣、机智幽默

带有爵士味道的芭蕾舞步与新古典主义交响的水乳交融，

把红宝石那种闪亮、活跃、耀眼的特质表现无疑，更显“看见交响，听见芭蕾”的迷人魅力。

舞者的身体化成音符，以精准的足尖跃动应和着音乐的节拍……在《红宝石》中，斯特拉文斯基《随想曲——为钢琴与乐队而作》特有的精巧韵律，和钢琴生动的演泽，衬托着舞者热情火辣、灵性幽默带有爵士味道的芭蕾，营造出激昂奔放的美国风格，而那闪亮、跳动、耀眼的“红宝石”意象之美更见舞台光影纹理的闪烁与足尖轻盈的动情之中。

岳松山：“红宝石”女主服装设计图

第三幕：《钻石》在柴可夫斯基《D大调第三交响曲》的音乐声中，承袭着《天鹅湖》《睡美人》的足尖风韵，更见华丽高贵、隆重而优雅的古典芭蕾，不仅展现着俄罗斯芭蕾鼎盛时期的辉煌，也昭示着古典芭蕾之美犹如钻石般坚贞与永恒。

承袭着《天鹅湖》《睡美人》的古典风韵——《钻石》以柴可夫斯基《D大调第三交响曲》寄托着编导乔治·巴兰钦回归自己血液中的民族底蕴——俄罗斯芭蕾的古典与恢弘。舞者用华丽、高贵、隆重而优雅的古典气息，震撼、严谨的阵容与气场，不仅展现着俄罗斯芭蕾鼎盛时期的辉煌，更以炫丽夺目的足尖之舞演绎出古典芭蕾犹如钻石般璀璨与永恒之美。

三段不同风格的音乐，编成了一部以不同风格组成的交响芭蕾，既充分发挥各个时代舞蹈上的特点，也将带领观众走进芭蕾艺术的时光隧道，从而欣赏到最绚丽多彩的芭蕾艺术之美。

在乔治·巴兰钦“赋予情、表达美”的创意中，音乐风格的不断转换也成为了寄情之舞不断升华的“调色板”。在《珠宝》首演当晚，由特邀西班牙著名指挥家帕布洛·米耶戈执棒，乐团首席王小毛领衔的中芭交响乐团以及特邀著名钢琴家谭小棠，共同为现场千余观众奉现了一场“色彩斑斓”的视听盛宴。

张剑、孙瑞辰

王启敏、马晓东

曹舒慈、郑宇

邱芸庭、陈铸明

徐琰、黎文韬

排练者：桑德拉· 简宁斯

排练者：戴安娜· 怀特

戴安娜· 怀特为演员们细致讲解舞蹈动作

排演

一段段足尖起舞的写意抒情、一曲曲交响的引人入胜，赢得了现场热烈的掌声。

被誉为“交响芭蕾之父”的乔治·巴兰钦的《珠宝》首演于1967年，作品分为《绿宝石》《红宝石》《钻石》三个部分，分别代表着三种不同的芭蕾风格，阐释着法国、美国和俄罗斯三大经典芭蕾流派的艺术精髓，这部充满创意与想象的惊世之作一经问世便被世界众多知名芭蕾舞团竞相上演，而今天，中芭艺术家们将它搬上了中国的舞台。

中芭舞台上《珠宝》的精彩，的确是中国芭蕾的进步——这种舞台上的气质与呈现，是中芭整体实力的彰显。

在中外艺术家的共同努力下，中芭优秀的舞者们完美地、原汁原味地呈现出了《珠宝》这部作品的艺术内涵，一台演出融汇三种鲜明的芭蕾艺术风格，演员们的表演、舞美、灯光、服装等各个方面保持了高度的统一和极高的艺术水准，彰显了中芭强大的整体实力。

张老九：我认为《珠宝》是中芭新的起点。

张老九：一个似乎不费力的表演，却全是功夫，对所有的演员都是极大的挑战。我看彩排时，舞台上那样飘逸，下了台，演员们汗流夹背，辛苦不叠，大喊团长给他们出了这样的“难题”，甚是诧异。

在乔治·巴兰钦“赋予情、表达美”的创意中，音乐风格的不断转换也成为了寄情之舞不断升华的“调色板”。在《珠宝》首演当晚，由特邀西班牙著名指挥家帕布洛·米耶戈执棒，乐团首席王小毛领衔的中芭交响乐团以及特邀著名钢琴家谭小棠，共同为现场千余观众奉现了一场“色彩斑斓”的视听盛宴。

“我曾与世界上众多剧团合作排演过芭蕾《珠宝》，我认为与中芭的合作是最完美的一次。”此次特邀前来中国为中芭演员排练的两位资深排练者之一桑德拉·简宁斯说。

除谢幕照片外，剧照选自新华社记者 金良快 及网上照片，演出说明书。文字取自网络。