京剧花旦

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花旦一词，来自元代夏庭芝的《青楼集》:“凡伎，以墨点破其面者为花旦。”说明从元杂剧开始就有花旦。明朝朱权在所著的《太和正音谱·杂剧十二科》更是把花旦杂剧列为“烟花粉黛”，明确了花旦是以扮演伎女为主的角色。经过多个朝代，花旦成了京剧和等剧种的共有造型角色。

京剧中花旦，是旦角的统称，按角色又分为正旦、花旦、刀马旦、武旦和花衫。

正旦俗称“青衣”，因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。主要扮演庄重的青年、中年妇女，表演特点是以唱功为主，动作幅度较小.行动比较稳重。念韵白，唱功繁重。如《三击掌》中的王宝钏、《二进宫》中的李艳妃、《桑园会》中的罗敷女等。

花旦：大多扮演青年女性。身着短衣裳，如褂子、裤子、裙子、袄；有时穿长衣裳，也绣着色彩艳丽的花样。人物性格大都活泼开朗，动作敏捷伶俐。表演以做功、说白为主，说白主要是京白，韵白较少。如《棒打薄情郎》中的金玉奴、《乌龙院》中的阎惜娇等。

刀马旦：大都扮演擅长武艺的青壮年妇女，没有武打而只是一些抛、掷、踢、接的特技表演，较重唱、做和舞蹈。如《战金山》中的梁红玉、《穆柯寨》中的穆桂英等。

武旦：表演上着重武打，特别是使用特技不重唱念。如《打焦赞》中的杨排风、《武松打店》中的孙二娘等。

《三打陶三春》陶三春（王晓丽饰）

《十三妹》何玉凤

老旦：老年妇女角色的行当。扮相、身段、台步都与青衣不同，主要突出老年人的特点。演唱用本嗓，唱腔与老生接近，但具有女性婉转迂回的韵味。如《杨门女将》中的佘太君。

花衫：综合青衣、花旦、刀马旦的艺术特点，发展而成的新的旦角类型。

20世纪上半叶京剧"四大名旦"的出现，把京剧男旦表演艺术推向了一个顶峰，其精湛的演艺除了给人以美的享受之外，也传达着这背后所蕴藏的深刻文化内涵，而封建时代女子无权登台演出则成为了京剧男旦产生的主要原因。

梅兰芳: 擅长青衣，兼演刀马旦。梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展，形成了独特的艺术风格，世称梅派。他功底深厚，文武兼长；台风优美，扮相极佳；嗓音圆润，唱腔婉转妩媚，创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。

梅兰芳《贵妃醉酒》

梅兰芳《贵妃醉酒》

程砚秋: 青衣，受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求“声、情、美、水”的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧，编演过《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏，大多表演封建社会妇女的悲惨命运。

尚小云: 14岁时被评为“第一童伶”。初习武生，后改正旦，兼演刀马旦。他功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。

荀慧生：自幼学梆子后改演京剧，扮演花旦、刀马旦。他功底深厚，能汲取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花旦的表演于一炉，形成独特的艺术风格，世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。

王瑶卿: 为了丰富旦角的表演艺术，充实艺术表现能力，他把青衣沉静端庄的风格、花旦活泼灵巧的表演、刀马旦的武打工架等融为一炉，创作出一种唱、念、做、打并重的旦角行当，人们把它命名为花衫（花旦和青衫的结合）。京剧四大名旦所编演的新剧目，大都属于花衫范畴，每个新戏都力求在唱、念、做、打各方面满足观众的观赏要求，如《霸王别姬》中的虞姬、《汉明妃》中的王昭君、《锁麟囊》中的薛湘灵、《红楼二尤》中的尤三姐等。