<p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">范扬,1955年1月生于香港,祖籍江苏南通。1972年入南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。现为中国国家画院国画院副院长,中国国家画院博士后导师,兼任南京书画院院长、金陵美术馆馆长,文化部优秀专家,享受国务院特殊津贴。</h3> <h5 style="text-align: center;"><font color="#808080">柏鹿同春 48.8cm x 69.8cm 纸本设色 范扬 2016年</font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">范扬先生在当代中国画坛富有盛名,从1984年创作的大幅主题性作品《支前》获第六届全国美展铜奖开始,几十年来,他在艺术上激情涌发,以开阔的思想观念不断探索,笔耕不辍。他的画路宽广,山水、花鸟、人物皆长,写意、工笔、书法跨界贯通,喜欢在表现题材和形式语言上多做尝试,从挑战自我出发,达到得心应手的境界,大幅创作与精致小品均追求意境之美和笔墨品质,以高产的积累和鲜明的个性成为当代中国画艺术开拓创新的一位重要代表。本次展览展示了他不同类型的精品150余件,是他多种手笔的一次汇集,以作同道交流,并供观众激赏。</h3> <h5 style="text-align: center; "><font color="#808080">以枝隐头陀法作罗汉图 48.8cm x 69.8cm 纸本设色 范扬 2016年</font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">以中国画的当代发展为理想,范扬一方面坚持深研传统、广收博取,体现出一种从融通到转化的学术智慧;一方面坚持深入生活,神游自然,以捕捉和表现物象的“神态”为追求,敏锐感受万物生命的情状,把握创作感兴的“禅机”,取象造型视角新颖,出其不意,构势造境落落大方,清朗畅怀,用笔用墨用彩浑然贯气,语言节奏与情感节奏交相迸发,在笔墨语言上自成鲜明的体格,焕发出生机蓬勃的时代气象。</h3> <h5 style="text-align: center; "><font color="#808080">仙猿献寿图 37.2cmX44.6cm 纸本设色 范扬 2016年 </font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">在山水画创作上,他承继宋元以降大山大水的传统,朝向“笔厚墨沉”的美学境界。他在走进大自然之时畅开胸襟,直接体验自然给予的启迪,体察造化之妙。他所画的山水不拘地域之限,以超越传统的视角既画纯粹自然的山水,也画与田园、村镇乃至都市关联的山水,体现出一种具有当代视野的“大山水观”。近十年来,他在对景写生上尤下工夫,从太行到巴蜀,从皖南到云贵,从国内到海外,临场所感,逸兴盎然,性情所致,笔不能收,写生数量巨大,画出了可观、可居、可游的山水情境。“写生范扬”一词,不仅表现了他在山水写生上拓开的新途,也表明他在“写生”与“创作”同一性上所达到的精湛水平和时代高度。</h3> <h5 style="text-align: center;"><font color="#808080">观鹿图 48.8cm x 69.8cm 纸本设色 范扬 2016年</font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">在人物和花鸟上,范扬也同样信手拈来,皆成文章。他的花鸟画章法别致,意态不凡,在笔线、墨色与色彩上放松自如,花鸟形象与形式语言都散发出活泼生机。在人物画上,他既有用浓墨大笔表现的乡土风情,笔墨粗犷有力,显示出继承传统文人画的大写意风神,也有以墨彩并茂的形式画出的高士与罗汉,可见他在文人画系统之外还取用传统壁画、木板年画等民间美术资源,别开一方情趣。展览中最新的作品是他的“世事绘”系列,在这个系列中,他将游历观感与时事新闻结合起来,画出了当代世界和生活现实中的事件和人物,刻划出诙谐风趣、让人忍俊不禁的场景和形象,也实验性地延展了中国画的表现题材。</h3> <h5 style="text-align: center;"><font color="#808080">幽香图 48.8cm x 34.9cm 纸本设色 范扬 2016年</font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">作品形态多样而精神内在统一是范扬艺术的鲜明特征。万物华发,竞相自由,世相多姿,纷呈生机。在范扬笔下,物以神聚,生活与生命的光彩尽显其神。</h3> <h5 style="text-align: center;"><font color="#808080">范扬 气厚神闲 34cm x34cm 纸本设色 2015年</font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">与画家范扬熟悉的人都知道他是个忙人。每天都有来自全国各地的朋友来拜访他,这倒不足为奇,奇的是他过人的精力和“三心二意“的本事。</h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">范扬的工作室并不宽敞,却是书盈四壁,卷帙浩繁。我们去的时候,早有来自无锡、烟台和济南的朋友在等候。过了一小会儿,他便到了工作室,他穿着家常的体恤衫,说话温温和和,分别与每个人都打了招呼,说了一会儿话,他便铺开宣纸,准备作画。</h3> <h5 style="text-align: center;"><font color="#808080">秋山高士 48.8cm x 34.9cm 纸本设色 范扬 2016年</font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">坊间早有传闻,范先生作画不但“快”,而且“传神”,身边的事与物,他有随手拿来皆成精品、“信手拈来尽可惊”的本事。只见他一边作画,落笔如行云流水,尽情挥洒,一边还与客人们聊天,间或还处理着工作人员询问的问题,细一琢磨,与客人的聊天也非任意为之,却照顾到了每个人的情绪,谁该做什么事情都安排得仔细周到。让在场的每个人心里都很妥贴。再看那画,谈笑风生间,却已经有了温润丰茂的气象。</h3> <h5 style="text-align: center;"><font color="#808080">秋山书屋 48.8cm x 69.8cm 纸本设色 范扬 2016年</font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">有人在旁边开了一句玩笑:“原来一心真可以两用,真可以三心二意啊!”范先生听罢,笑着说:“画画对我来说是一个常态,不是非常态,常态就意味着你可以兼或做其它事情,这就像平时你们洗菜、做饭,你完全可以接电话,与别人聊天。”我们再问:“看别人画画全神贯注,特别庄重严肃的样子,但您画画却如此放松,愉悦,如闲庭信步,哪一种方式更接近艺术创作该有的样式?”范先生很认真地说:“艺术就是生活,生活就是艺术。</h3> <h5 style="text-align: center;"><font color="#808080">霜叶红于二月花 48.8cm x 34.9cm 纸本设色 范扬 2016年</font></h5> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">诸葛亮手摇鹅毛扇,谈笑风生间,樯橹灰飞烟灭,按照我们的理解,行军打仗,性命攸关,岂不是要如履薄冰,战战兢兢?因为他已经了然与心,胸有成竹了嘛!我们作画,关键还是要‘胸中有数’,你看我画人物的面部表情,便会聚精会神,但山水花鸟,便是任意挥洒。画画本身就是一件快乐的事情。”</h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><br></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">不久,范先生的一幅山水精品便呈现在我们面前,看那笔厚墨沉、茂密深邃、正大气象的作品,谁又想到他是在“三心二意”的状态下完成的呢?</h3>