<h3>转眼，学习油画三年，三年级了! 自己逼着自己每年总结一次，这个三年级让我很惭愧。停笔的时间太多太长，还自己找理由开解：装修啊搬家啊旅行啊身体不适啊……其实，心里对于油画并没有懈怠，而是想的太多动的太少 。有时面对画布纠结很长时间，提笔又放下，所以，这个三年级的作品较之一二年级少了很多。有人说我进入了瓶颈期，我自己也偶觉如此，可是，肚子里并没有装什么货怎么就瓶颈了呢?如果有圆鼓鼓的肚子再有瓶颈也心甘一点呐!想想觉得很恐慌，如何继续进步?只有勤奋，再勤奋一点努力一点，笔勤一点，大胆一点。</h3><h3>尽管三年级不令我满意，也还是要总结。</h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3>《听风来》——50×70画布</h3> <h3><br></h3><h3>这幅画历经一个多月，累折了我的腰。</h3><h3>叠加叠加再叠加……小拇指头大的小脸蛋不易控制，细如线的枝条手臂要牢牢把握住...很多画法都是第一次挑战。多次修改后终算拿下。为了这副画，真的很累。发誓未来五幅之内再也不涉及类似的画法。</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>亲爱的画友为此画配诗：</h3><h3><br></h3><h3>《等风来》</h3><h3>这漫山遍野的花都是为你开</h3><h3>你的一个眼神就能把春天留下来</h3><h3>而你转身离开</h3><h3>疲倦停留在哪片云彩</h3><h3>我在纸上留白</h3><h3>只等风吹来</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>《睡莲》——50×60画布</h3><h3><br></h3><h3>学一个印象派，刀笔结合，过程很爽，新的尝试。</h3> <h3>《帝企鹅》——40×50画布</h3> <h3>若干年前，看了帝企鹅的一部纪录片后，深深的被这个貌似萌呆可爱实则艰难生存的南极宝贝打动了。</h3><h3>南极的五月，阴暗寒冷，可怕的严冬才刚刚到来。</h3><h3>企鹅妈妈生下一枚蛋，孵蛋是企鹅爸爸的工作，把蛋放在脚上，用肚子上的毛包裹着蛋，一动不动地站着，保证蛋的安全。抵御着寒冷和饥饿，期待着冒着生命危险到遥远的海上寻找食物的妈妈归来。</h3><h3>宝宝破壳问世的时候，妈妈带着很多食物回来啦!妈妈在成千上万的爸爸中间绝不会认错自己亲爱的那一个。</h3><h3>这些情节深刻在我的脑海，打动着我的心，一直想画一幅帝企鹅，终于如愿，虽不完美，了却心愿。</h3> <h3>《百合花》——50×50画布</h3> <h3>我不擅长画花，也不是很喜欢画花。</h3><h3>这张百合图是为了一个认真负责有公益心的邻居特意画的，她为小区尽心尽力，我为此画也算尽心尽力了。</h3><h3>希望她和夫君如这百合图的寓意，幸福永远!</h3> <h3>《幽巷灯光》——40×50画布</h3> <h3><br></h3><h3>苏州同里古镇的雨夜，被这个小巷吸引。回来后脑子里时常有它的影像，有画的冲动，构思画面，以什么方式表达，想的很多。创作的过程对自己是非常有帮助的。</h3><h3>这是一幅自己比较喜欢的作品。</h3> <h3>《绚彩》——50×60画布</h3> <h3>忙中偷闲的完成了这幅刀画，就靠这三把刀，过程很爽。</h3><h3>这幅画的过程，最让我欣喜的是调出了几种我特别喜欢的颜色。</h3><h3>再忙再累，画画可以舒缓我的紧张和压力，虽然画画也是个体力活，但心情是松弛愉悦的。</h3> <h3>《暖阳鹤栖》——50×70画布</h3> <h3>2018即将离去之际，我赶工完成这幅暖色调画，算是2018年的收官之作。</h3><h3>实际上这幅是临时起意匆忙作画的，由于在画另外一幅更大且容不得半点偷懒的窗景，画的累了，来一幅粗犷的调节一下。用的时间短，必有很多不完美之处，闲来有意时再做调整。</h3><h3>可是半年多过去，都没有再提笔去修改几处明显瑕疵的地方，真够懒!</h3> <h3>《谧》——50×60画布</h3><h3>既然谧，则不宣。</h3><h3>随你遐想是何意。</h3> <h3>下面三幅是线上学习油画的作业，有目的的训练，没啥说的。</h3> <h3>《皇城一隅》——40×50画布</h3><h3>在断断续续零零碎碎的时间里完成了这幅应邀创作画。由于没有连续的完整时间，画的过程不怎么爽快。画完后"客户"不满意一部分的色调，又按概括要求（提不出具体要求）做了修改。唉！"客户是上帝"在我这里也管用，虽然我认为客户的要求不尽合理，但是，还得满足。这个客户比较牛。😂</h3> <h3>《雪景之蓝》——40×50画布</h3> <h3>入夏之际，我完成了这幅雪景图。</h3><h3>零星时间拼凑着画，画画停停放了好久，从冬到夏，再不完工，雪也该化了。</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3>回想一下，一共画过五幅雪景了，似乎比较喜欢雪景，是否在炎热的深圳画雪景时心里会感觉凉爽? 还是雪景的挑战性比较大? 还会继续画雪景的。</h3> <h3>《睡莲》——80×100画布</h3> <h3>2019年前，被家里俩男人指定要画这幅刀画《睡莲》，还要求一米的巨幅。虽然不太情愿重复画过的，但人家是权威，我只好遵从。</h3><h3>年前开画不久，各种为过年的忙碌，根本没有整块时间连贯这个巨幅，接着过年，更是无暇顾及，但铺开的摊子每天让我看着心焦，只好凑零碎时间，一个个局部解决，缺乏整体性，画的过程非常不爽。历时一个月，算是春节的副产品。</h3><h3>对比之前画过的，我觉得不如之前。放大了几乎一倍的画面，一直是站着画的，累! 没有了再创作的激情是画不好的。</h3><h3>另外，隔几天画一点，调色板不知被刮掉多少回，心疼那些颜料啊!</h3><h3><br></h3> <h3>部分细节图</h3> <h3>《石凳小景》——40×50画布</h3> <h3><br></h3><h3>心里一直酝酿着喜欢的风景画，迟迟不敢动笔，总是欠着一股子劲儿，只好画点小景缓冲一下。想起两年前曾经画过一个花丛中的木凳子，怎么回事?冥冥中喜欢这种幽静处的静坐么？实际上，如果让我坐在这种地方，几秒钟就得跳起来逃跑，蚊子咬死我啦! 一点都浪漫不起来。</h3> <h3>《露易丝湖》——50×60画布</h3> <h3>一处去过三次装在心里刻在脑海的景色，总想用油画笔把它表达出来，好几年了，不敢出手。脑子里设计构思了无数遍，不知该如何表达。之前一向善于文字表达的我现在改用油彩表达心中喜爱的景色，这是需要长期学习和苦练才能完成的。</h3><h3>想了许久许久，终于有一天，被表达的激情刺激的果断起来，毅然开工! 虽然过程非常纠结，生怕自己的低劣水平辱没了这世界美景。</h3><h3>想想画画，不断修改，终于，在完成大幅画的九成时尝试用刀画以另一种完全不同的风格表达同一景色。小幅所用的时间可能是大幅的二十分之一。</h3><h3>虽然不能让自己十分满意，也总算以自己现有的水平有所表达。假以时日，我可能还会以另外一种油画手法再次描绘此景。</h3> <h3>丙烯流体画</h3> <h3>将废弃画板再利用，第一次尝试丙烯流体抽象画，瓶瓶罐罐摆了一地，我感觉自己是在做老本行化学实验。</h3><h3>以后废弃的画板我就用来玩这个，好玩! 画面的很多细节都是自己无法预料的，很多不可控因素导致画面不能完全按照你的预想呈现，而且无法复制，奇妙!</h3> <h3>《黄昏》——40×50画布</h3> <h3>完成了九成时，yizhou回来看到，表示喜欢这幅，准备收下挂起，但是得按他的要求做部分修改，我当即按照客户的要求改成了这样。人家说了，我才不管你什么技术性逻辑性，就要我觉得好看便可。</h3><h3>对于右下角的一点点，挑剔的客户说，这个角落画的再莫奈一点，好吧，莫奈一点。后来，我又接受了油画院专业老师的指点做了少许修改。</h3><h3>我总觉得一幅油画的诞生，没有完美之说，随着你的技术和认知的提高，总会觉得之前完成的作品有这样那样的些许问题可以修改再修改，这也是油画最大的好处，可以不断覆盖修改。当然，如果是出自大师之手，即使画一个纯红色的红圈圈，也会被认作是最有道理最美的太阳。</h3> <h3>今年上半年，我终于拥有了一个画室，配置了新画架。欣喜! 心里希冀未来的十年自己能够在这个画室有好作品诞生。</h3> <h3>有时利用零碎时间随手抹的小小画（20×2），练手。</h3> <h3>学习油画过程，少不了参观各种油画展，这也是和画友交流切磋欢聚的时刻。我们总是不愿意放过任何好的画展，找机会结伴看展也是我们很快乐的时光。</h3> <h3>与名画合影</h3> <h3>北京画友远道而来，欣喜!</h3> <h3>画友们的开心时光</h3> <h3>感谢三年来帮助指导鼓励刺激过我的所有老师、画友、朋友和家人，没有你们，我不可能进步。希望来年我的油画四年级有一点突破性的进步，主要靠自己的努力和悟性，也希望有老师指点帮助，同时，少不了和画友们一起切磋交流。</h3><h3>对于油画，我一定是活到老学到老的。</h3><h3>加油💪</h3>