<h3> 好多年前,第一次听到这首英文歌曲,便突然被它深深地吸引和震撼着,虽然不知道是谁演唱的,但演唱者那低沉舒缓而忧郁并略带磁性的声音,深深地吸引着我,心情久久不能平静,每次再听到还是被那柔情似水幽怨缠绵而又荡气回肠旋律感染着……</h3> <h3> 后来知道这首歌叫《布列瑟农》,是加拿大音乐家马修连恩20多岁时创作的,这首歌也曾经被评为世界上最伤感的歌曲。<br></h3><h3> 该曲出自马修·连恩专辑《狼》, 1992年加拿大育空地方政府施行了一项名为“驯鹿增量”计划,为达到目的,必须大量捕杀狼群。为此,30多位音乐工作者以2年多的时间,完成了《狼》这张专辑:它以最直接的感情,最沉痛的呼声,敲击着人们的心……抒情的吟唱着无奈的离乡情绪;将原野上活生生的狼群带入音乐中……</h3><h3> 时隔这么多年,我们都已经不再是青葱少年。终日忙于日常琐碎的事物,无论多么疲惫,也要硬撑下去。被碎片化时代的信息淹没,越来越不认识自己和这个世界了。甚至学生时代的自己,最喜欢的歌曲,可能也渐渐遗忘了。</h3> <h3> 《狼》曾获得1994年AURORA奖的最佳原声带,深刻地传达出对“自然”、“生命”的爱;它亦包含了对人类某些行为的质询。唱片的制作者希望,《狼》的出现,会启发人类对“大自然”与“生命”的保护和关怀。</h3> <h3> 音乐开始,是一串钟声,仿若天籁,然后是钢琴,于是整个人就全身心的沉浸在那片悠扬空灵的乐声里。接着响起的是 Matthew Lien 马修·连恩 并不撕心却让你裂肺的声音,淡淡的哀伤浓浓的忧愁开始弥漫在心里与耳朵边上,浪漫而又凄美。</h3><h3> 接着的是苏格兰长笛,悠扬婉约;混合着低沉的萨克斯,悲伤,其实也不过如此。重音部分是钢琴与鼓点,轻柔部分是长笛与萨克斯,《Bressanon 布列瑟农》的编曲极为舒服,轻易地就能够让人全身心的投入到那个夜空下,彷佛眼前就有一列渐行渐远的火车,哀怨迷茫。</h3><h3> 于是最后的结尾就是一段火车声,呼啸而去,当初驯鹿增加了,狼群却减少了,狼们只有离开,不是坐着火车,却依然是同样的哀婉——狼们只有黯然离去,同样的,我们也是悲伤转身。</h3><h3> </h3> <h3> 狼的无奈,又何尝不是人的无奈……</h3><h3> 又有谁不对曾经遥远家园和逝去爱情的深情怀想,如同音乐,是灵魂的皈依之所,那也是心灵的始终归属地。</h3> <h3> 听这首音乐时,不管是宁静的午后还是暮霭初起的黄昏,总能感受到一种关于爱情的惆怅,这应该更是一首倾诉爱情忧伤的音乐。音乐的前奏里别出心裁地响起钟声,是山坡下教堂的钟声吗?是离别的钟声?催别!催别!音乐结束处,又是极有创意地响起火车路过然后远去的铁轨上的咔嚓声,随火车远到天边,泪水落下,思念起程。</h3> <h3> 马修·连恩曾经写给他的友人福利斯一封信,信里他讲述一段关于爱情关于音乐的故事。曾经,他疯狂爱上一个姑娘,他们在一个叫布列瑟侬的小镇里约会。小镇被一片美丽安详的乡村包围,他们手牵手一道去探索周围的乡村,听山谷里传响的教堂钟声,看白云像羊群一样翻过山头,尽情享受着爱情的甜蜜与相聚的欢欣。</h3><h3> 自古多情伤离别,分手时分终于到来,他满含泪水送她去附近的火车站,从此又是各自天涯。在去火车站的公共汽车上,他朦胧入睡,隐约中似乎听到一段美妙的旋律与歌词——那是从他忧伤的心底传来的。下车后,他来到一家咖啡店,在一张餐巾纸上写下歌词与旋律……</h3> <h3> 音乐声渐渐远去的时候,我们听得见或者铁轨声声,渐行渐远,好像我们的生活中的许多事,总也会离我们渐渐远去,留下的回味总是伴随我们直到许多年后的那些时光.....</h3> <h3> Bressanone(布列瑟农)是这样的一首歌曲,当你听到它时,你会放下手中所有的事情,陷入沉思……它让你情不自禁的回忆起某一个人,某一个地方,某件事,或者某一段时间。</h3>