学习、再学习。不亦乐乎！

高栋梁

学习、再学习。不亦乐乎！

花甲进学诗一首（2018年9月）

初心不忘修齐志，

开卷精研圣贤书。

千难一易频解惑，

江山可染意何如。

李可染画院山水画高研班一年的学习结束了！

这一年很忙碌也很充实、很愉快。

这里，我介绍一下李可染画院。

李可染画院

李可染画院是经文化部管理部门及国家事业单位登记管理局登记备案的独立法人事业单位，是从事东西方艺术研究与创作的学术型研究机构。

在李可染画院大厅

可染大师塑像前留影

攝于2018年9月

充满艺术氛围的画院大厅

李可染纪念博物馆:百尺楼

李可染先生作品图

李可染先生作品图

山水画高级研修

重彩画高级研修

西方绘画高级研修

花鸟画高级研修

很幸运到李可染画院高研班进修，师从李庚院长、宋唯源、许俊、王海鲲导师，老师们德艺双馨，为人真诚，为艺纯粹，为教树人，真正做到了“行为世范、学为人师”。

李庚院长

李可染之子，现任李可染画院院长，李可染艺术基金会学术委员，中国国家画院研究员，日本京都造型艺术大学教授、研究员。

与李庚院长合影

中间为李庚先生

右二为李可染画院副秘书长、中国留学人才发展基金会一带一路研究院执行院长林宏

左一为韩萍同学

左二为张航师兄

与李庚院长合影

中间为李庚院长

左二为宋唯源导师

右一为杨湘萍师姐

右二为高洪刚师兄

李庚院长讲课示范作品

李庚院长巨幅画作

李庚院长现代水墨作品

宋唯源导师

字胤儒，1957年生于北京。1980年以第一名成绩考入中央美术学院中国画系叶浅予教学实验班，得益于人物、山水、花鸟三者并重的教学体系，对中国传统文化那种真诚与纯粹已深入骨髓，是集传统之大成者，山水、人物、花鸟兼能，写意、工笔、水墨、重彩并擅。

宋唯源导师授课中

宋唯源精通京剧、古琴、篆刻、书法、古砚、书画鉴定等多个艺术门类。这是宋老师在画院鉴赏古砚。

宋唯源导师作品

宋唯源导师作品

宋唯源导师为学生题词

许俊导师

字畅之，号黑山扈人。1960年生于北京。1980年考入中央美术学院中国画系，1984年毕业创作获叶浅予奖学金。毕业后一直从事中国画及书法、篆刻的研究、教学和创作。2000年晋升为教授。曾任中国人民大学艺术学院副院长，中国艺术研究院研究生院副院长，国家教育部高等学校艺术类专业教学指导委员会委员、美术类专业教学指导分委员会委员。现为中国艺术研究院中国画院副院长，研究生院研究生导师。

与许俊导师合影

（前排坐椅左侧，右侧为贾志发助教）

许俊导师写生作品

许俊导师代表作品

许俊导师为学员题词

王海鲲导师

字游之，号闲云山房主人，师从李行简、贾又福、姜宝林，主攻山水。现任李可染画院常务副院长、李可染画院美术馆副馆长、人民大学研究生院硕士生导师、北京语言大学客座教授。

1998年至2011年就职于李可染艺术基金会，参与同李可染有关的文案、文献、书画资料的整理、编辑、出版，历次重大的展览和纪念活动，近距离、成系统地研读李可染，用两年的时间，沿着李可染的写生路线进行考察。对李可染写生精品题跋所记的景点，更是对照实景和作品画面全方位比较，在比较中看李可染作为画家在山水现场的心、眼、手如何既相离又相合，是李家山水的重要传人之一。

与王海鲲导师合影

王海鲲老师作品

王海鲲导师作品

王海鲲老师为学习提词

朱玉金

朱老师是画院山水画高研班班主任兼助教，重庆大学美术学院研究生，李可染画院青年画院画家。

朱老师是画院第一届学员，因品学兼优，结业后留院工作，担任班主任兼助教。朱老师为我们班的学习进步起到了很好的促进作用。

感谢朱老师！

在画院学习，我们受到了细心的指导和严格的训练，让我们取得了很大的进步。

一是进一步认识了中国画。

通过学习，让我逐步明白了中国画与西方画种是不同体系的艺术门类。中国画是将自然形态与作者的情绪相融合而产生的人文意境情态，画家在创作中，不再对景写物，而是在搜尽的奇峰中任意裁取适合的素材，用准确表现物象的笔墨去绘制心里最想表达的意境，这说明了中国画不是纯技术的，而是融合作者人文修养情趣的综合艺术。中国画“是诗意情怀的程序性绘画、是以书法为基础的书写性绘画、是浪漫表达的写意性绘画、是充满文人风骨的格调性绘画”。

当前，许多艺人盲目排斥优秀传统与传承，毫无章法搞创新，不求甚解进突破，实为坐井之蛙谈天，现在搞艺术真正缺少的是对经典的敬畏、对优秀的理解和对艺术规律的尊重。

古画临摹作品

马远 踏歌图

（170x98㎝）

踏歌图局部

夏圭 溪山清远图局部

（总长:700x35㎝）

临黄公望 富春山居图局部

（总长:700X35cm）

仿宋画作品

仿赵左作品

仿宋赵伯驹局部

（45X40㎝）

仿赵孟頫人骑图

（100x50cm）

山石研究

山岩研究

杂树研究

二是向古今经典致敬。

经典作品只所以让人爱不释手，大概原于它博大精深的文化精髓，面对经典，我们会每读每新、常获启迪，不断充实自己。我们从谢赫六法“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写”画理的内涵可看到传统绘画高深技艺的核心与精神品味的追求；从卫夫人的“笔阵图”可看到书法的技法奥妙与书写意境；从“唐人尚法，宋人尚意，元人尚态，明清尚趣”的审美定位，可领悟到经典书画所承载的艺术美和精神美，从李可染“为祖国河山立传”的精神境界，可探知可染先生爱国之心的内在诉求与苦学探索的切身努力给中国画带来的巨大进步。

在画院的学习，我们有幸经常面对古今经典作品，经过老师的讲解，这让我们学会辨别作品的优劣，经典成为识别伪劣书画的照妖镜，成为我们抵御庸俗笔墨的一剂良药。

向经典学习也是我们正确掌握中国画的不二法门。应把握住三个纯正方向，即：坚持长期临摹经典作品、坚持书法基本功训练、坚持诸文化综合提高原则。

青绿山水临摹

临王孟希 千里江山图局部

（60X66㎝）

仿青绿山水 春

（138x34cm）

仿青绿山水 夏

（138x34cm）

仿青绿山水 秋

（138x34cm）

仿青绿山水 冬

（138x34cm）

仿袁耀局部(熟绢)

（30X30cm）

三是“学习、再学习。不亦乐乎！”

学习、再学习，是李庚院长常常向我们提出的要求和方法，也是我们在画院感受最深的收获之一。学习让我们更好的认识世界和认识自己；让我们更好的觉悟和提高；让我们更加专注的做有意义的事情。李庚院长以70高龄每天坚持画画、宋唯源导师每天早上5点开始练字画画、王海鲲导师曾临摹1000余幅经典古画、迄今写生2000余张作品，这正是我们应努力的方向。

李家山水临摹

临摹李可染先生作品

（漓江帆影46X35cm）

临摹李可染先生作品

（46X40cm）

临摹李可染先生作品

（太湖工人疗养院46X40cm）

临摹李可染先生作品

（苏州虎丘55X45cm）

临摹李可染先生作品

（漓江边上68X45cm）

临摹李可染先生作品

（北京西山碧云寺水泉院46X38cm）

临摹李可染先生作品

（襟江阁68X45cm）

临摹李可染先生作品

（灵隐茶座58X45cm）

临摹李可染先生作品

（老松若虬龙68X45cm）

写生创作

写生作品

（生命赞歌68x45㎝）

写生作品

（山西碛口民居老村寨68x45㎝）

写生作品

（山西碛口民居68x45㎝）

写生作品

（山西碛口李家山东财主老宅68x45㎝）

写生作品

（山西碛口镇68x45㎝）

写生作品 沧浪松风

（北京陶然亭沧浪亭68x45㎝）

写生作品

（山西碛口白家山老宅45x45㎝）

学习感言：

有好的思想是前提，坚持好的方法是关健。

学习、再学习。老有所乐，不亦乐乎！

感谢李可染画院的热情服务！

感谢李院长及各位导师和全体工作人员！

峰高无坦途研究展（毕业展）

2019李可染画院研究中心

开幕式李庚院长发言

蒋采萍先生发言

胡勃教授致辞

许俊教授致辞

小尾修先生致辞

高栋梁代表山水画高研班致感谢词

蒋采萍先生参观作品

李庚院长作品

王海鲲副院长作品

苏柏斗导师作品

王镛、宋唯源、许俊导师作品

展出大厅

展出大厅

山水画作品展出区

重彩作品展出区

西方绘画展出区

日本画作品展出区

被画院收藏作品

展出作品

展出作品

结束语

在这里，我引用鲁迅先生1931年为可染先生所在的“西湖一八艺社”艺展所作的引言，来结束我的发言，鲁迅先生说：“现在新的年轻的没有名的作家的作品站在这里啦，以清醒的意识和坚强的努力，在榛莽中，露出了日渐成长的健壮的新芽”。

谢谢大家！