突尼斯巴尔杜国家博物馆（简版）

Roger

来突尼斯，是来看地中海文明的。

1888年5月7日开馆的非洲第二大博物馆巴尔杜国家博物馆，能够基本满足我们的需求。巴尔杜博物馆内有40多个大厅和长廊，展出上万件展品，均来自突尼斯各地近百个古迹，其年代最早可追溯到史前期，另外，巴尔杜博物馆以珍藏突尼斯各个历史时期绚丽多彩的镶嵌画最为闻名，所以它又被称作“镶嵌画博物馆”。

这里原为王宫，百余年前改建，而不是新建。当时突尼斯王室的阿里贝把自己的宫殿让出来做博物馆，名为“阿拉维博物馆”，1956年突尼斯独立后改为现名。2009年到2012年，巴尔杜博物馆大修若干年，将展馆面积扩大了约9，000平方米，使之加倍，成为现在这个可同时接纳3，000参观者的模样。

馆内各个大厅地面和墙上的镶嵌画，约占博物馆全部展品的3/5。这些镶嵌画的内容有田园生活、自然风光、渔猎、航海、体育竞技、戏剧歌舞、葬祭仪式以及神话和宗教故事等，色彩协调，技术精湛，虽历经二千年之多，却仍鲜活如新。

镶嵌画首创于伊拉克两河流域，以粘土块、卵石、贝壳为材料，制成我们俗称的“马赛克”，用它们拼成“洗不掉的壁画”和“踩不烂的地毯”。这种永久性的图画由腓尼基人带到北非，装饰于迦太基的宫殿、神庙、浴池的墙壁和地面上。

这里收藏的古罗马时期的马赛克镶嵌画为世界之最，其体量之大、故事性之强，制作手法之精湛，令人折服。

《海神波塞冬的胜利》是突尼斯现存最大的马赛克镶嵌画，面积137平方米，占据一个展览厅的地面；画面上海神站在驷马战车上，挥舞着三叉戟，周围密布56个雕饰圆环，环内皆神话人物，大多半女半鱼的水妖水怪。

这是杜加厅里的一个比较吸引观众的马赛克画，另一幅《海神的胜利》画，这里的海神也是置身于雕饰圆形中。海神居中，被象征着“四季”的图画环绕，他左手握三叉戟，右手举着一条鱼。他的车乘由四批马头鱼尾的怪兽拉着，驾驶员则是半人半鱼的怪兽和海中仙女。画的四周是代表四季的四个仙女：春天是一位玫瑰仙女；春天还有一个代表是围猎；而夏天是狮子的躁动，其代表是由麦穗围绕着的全裸仙女；酒神巴克科斯象征秋季，秋天的代表是半裸仙女；与狩猎相关的野猪象征冬季，其仙女形象围着橄榄枝。而农田活动则是4个男性面孔，捡拾玫瑰、收割粮食、收获葡萄，和收拾橄榄。

《维吉尔与两缪斯女神》，1896年出土于苏斯的一个古罗马别墅，作于3世纪，是迄今发现的最早的维吉尔画像。

镶嵌画用十几种彩色石块和绿色玻璃镶成，诗人维吉尔手握诗卷坐在椅子上，聆听历史女神克丽亚朗诵，悲剧女神听得悲怆戚戚。此画传神、惟妙惟肖。

马赛克镶嵌画多出现在贵族家里，用于装饰地板、墙壁，或出现在墓碑上，写上类似于“安息吧”的字样，再配以吉祥鸟兽，融古罗马风格与伊斯兰风格于一体。

这是突尼斯家庭陵墓前的一幅跪像，传说狮坑中裸体的达尼尔被4只狮子包围，据说这里隐喻的主题，是表彰先知的忠诚和信仰。

这幅《逃离水妖的尤利西斯》的马赛克镶嵌画来自杜加的一栋房子的天井，画中描述的是尤利西斯的船经过女妖的鸟状女身岩石。故事取自荷马史诗中尤利西斯的传说，尤利西斯在一艘船上，他周边的4个同伴均被堵住了耳朵，而他则是自捆在船的桅杆上，这样他虽然听到妖曲，却不可能被诱惑而前往女妖处自取灭亡。

圆形雕像朱庇特：在一个花环里，朱庇特的大胡子令人联想到哈良德皇帝。这个雕像是具有三个半身像装饰的门槛的一部分，三个雕像中有一具被认出是“智慧女神”，镶嵌画作者：Henchir Botria, Acholla ,作于2世纪中叶。 

这是公元4-5世纪的作品，现展于“马赛克海洋厅”，因为非洲大陆多面环海，海岸线极长，在罗马时代尤其成为其生存的生命线。北非多港城，多有与商人和渔人生活相关的东东，腌货、海鲜以及与海洋相关的物种，包括海怪。

这幅画铺在地上，描述一场拳击赛，两位拳赛手全裸，其中一位跪着的拳击手头在淌血，他的对手肯定是用了禁用的带铁钉的拳击手套。这是在一座浴场发现的，这表明，古时候的浴场不仅洗浴，而且还有众多的体育观赏活动，酷似今天，浴场就是一个集中的休闲场所。 

《梳妆图》，刚刚出浴的女主人身着内长袍坐在靠背椅上，她身边2位女仆在帮助她梳妆打扮，其中一位女仆拿着镜子，另一位拿着首饰盒。画上其他均为洗浴设备。这种场景多见于非洲，灵感来自那幅著名的《踏水维纳斯》。

名气甚大的《蓝色可兰经》，来自凯鲁万，博物馆的镇馆之一，靛蓝羊皮纸上书写着可兰经文字手稿，令人惊叹的是，凯鲁万工匠拥有绝佳的处理羊皮纸颜色的本领，以及他们对金色墨笔、鸡蛋白和镀金工艺的高超驾驭。当然，栗色墨水充当涂抹液，抹掉不要和没有写好的字迹，天衣无缝，令人拍案叫绝。 

从文字发展的角度说，腓尼基人的贡献显而易见。公元前二千年中期，苏美尔人所创的楔形文字流行于西亚地区。公元前13世纪左右，在埃及文学影响下，腓尼基人吸收部分楔形文字符号，创造出22个拼音字母，后来为希腊人吸收，成为后世欧洲各国拼音文字的基础。

而在雕塑艺术上，我们要向古希腊的雕塑艺术致敬。因为，古罗马人虽然征服了古希腊，但在文化上却被古希腊人所征服。古罗马人崇拜和模仿古希腊艺术，由于古罗马人重实用，因此大量借用古希腊艺术形式，而很少独创风格。

维纳斯在哪里都会因其美貌而吸睛。雕像原本是在迦太基音乐厅前的水池发现的：半裸而羞涩的维纳斯由一个海豚伴护，左手遮羞。她的脸取自公元前4世纪的古希腊模特，而制作这尊雕像的实际时间却是公元2世纪末3世纪初，前后相差600余年，因为建造歌剧院的时间坐标是公元3世纪的迦太基，由此我们不难看到古希腊和古罗马在文化承袭上的关系。

这个长着狮头的女神是在古海曼迈特神庙发现的。在这个神庙里有许多类似的雕像，而摆放在巴尔杜的这尊雕像保存最是完好。虽为狮头女身，但女神的脸更接近人脸，她头顶上原有的圆盘不知所踪。女神身着长裙，裹体拖地，露出一只光脚丫，没有穿鞋。因为她驻守门口，我们看她像是整个建筑的守护神，这个狮像雕塑应当就是作于公元1世纪的坦妮特，她因为将钱遍撒大地而广受赞誉。

古罗马-迦太基厅是巴尔杜博物馆的中心大厅，从1899年起，古罗马-迦太基出土了大量精美的雕塑，部分精品现就摆在迦太基厅四周华美的廊柱间：

宙斯俊美的酒僮加尼莫德斯；维纳斯、旅客和商人的保护神赫耳墨斯；埃及、希腊宗教合流的结晶朱庇特—塞勒比斯遗迹披狮子皮的赫刺克勒斯、酒神狄俄尼索斯、戴王冠的朱比特，埃及神ISIS、“大神母”库柏勒、世纪用黑页岩雕刻的精美的黑人头像……

奥古斯都石棺：更确切地讲，是奥古斯都家族的石棺，白色大理石，面长1.2米，四面浅浮雕，浮雕讲述的是罗马和它的主要统治者屋大帷-奥古斯都的传奇故事。 

万神组像，以胸像形式展现，是北非阿尔及利亚古国努米底亚神像。8尊浅浮雕神像，其中仅一尊为女神，怎么看得出来？女人雕像的系头、耳环和凸起的胸部，显示其女性特征。她的发型也与众不同，弯曲度更大些。男神雕像短发修剪适中，个个美髯公，唯右边那尊神的胡须不很浓密，仅在下巴颏上有一点点。男神们青一色的长袖袍子，吊扣浑圆。学者认为这8尊神像中有一对是夫妻。直至今日，这个群雕人物的姓名和身份尚无考证，此为公元前1世纪的作品。

博物馆的建筑很有特色，原建于19世纪下半叶的突尼斯贝伊王宫融合了马格里布、土耳其和意大利的建筑风格。笼统地讲，这种多文化融合是博物馆最大的特色，而多文化融合在地中海周边国家屡见不鲜。

英国哲学家罗素曾说：“希腊学习埃及，罗马借鉴希腊，阿拉伯参照古罗马，中世纪的欧洲又模仿阿拉伯，而文艺复兴时期的欧洲则模仿拜占庭。” 这是对发生在地中海东西两个盆地上的多文化现象的简单表述。突尼斯历经众多文明的洗礼，每一种文化都留下了深刻的痕迹，犹如我们在突尼斯各个城市看到的迦太基或古罗马或拜占廷的建筑遗迹一样，巴尔杜博物馆集中地展现了这些古代文明的截面。 

什么是地中海文明？

作为西方文明的发源地，地中海受到多元文明的影响：尼罗河孕育的古埃及文明为地中海文明的发展奠定了坚实的基础；两河流域的古巴比伦文明为地中海文明的丰富与升华注入了新的血液；古希腊神话中的特洛伊战争开启了我们对地中海文明的浪漫想象；迈锡尼、塞浦路斯与腓尼基文明为地中海文明构筑了新的图景；公元前4世纪以后，古希腊和古罗马文明成为地中海文明的主旋律，并影响了欧洲乃至世界文明的发展进程。

可以说，地中海文明囊括了除东方文明之外的所有文明，古希腊、古罗马、古埃及，世界三大宗教基督教、犹太教和伊斯兰教，以及我们一直抱有极大兴趣的腓尼基人的迦太基。

在这里，我们的思维就好像散落人间的马赛克，碎片化地跳跃，但通过参观中的学习整理，我们又好像巴尔杜博物馆的智者们，试着将碎片按照历史的逻辑摆放在一起，从而构成了虽有破洞但整体成型的镶嵌画，我们头脑中的历史知识被有型地串联了起来，这可能就是我们此行的收获吧！