《站着等你三千年》赏析开去

风雃世界

王琪本人演唱的《站着等你三千年》

前面的话

明明是一首流行歌曲，为什么我谈诗词？

　　很多人认为诗歌是小众文化，并且认为人心不古，哀叹现在爱写诗、爱读诗的人越来越少了，担心诗词创作后继无人。窃以为这种想法是片面的，这种担心是杞人忧天的。
　　客观上，诗词有它长期存在和发展的土壤。我们知道，人类有物质生活和精神生活的追求。探究物质生活追求的本质，除了基本的生存需求外，更多的仍然归于精神生活的追求。譬如娶老婆并不单是为了生孩子，上馆子并仅是为了喝酒吃菜，开宝马并不是为了简单的交通方便。因此，人类更多的还是追求精神上的愉悦，更多的是精神生活的需求。因此，作为精神领域用以抒情明志的诗歌，以及诗意的生活，是切合人们的精神需求的。并不会因为科举的废止和语言的变化而消亡。
　　我认为关键问题在于我们对诗词的定义。实际上，“诗歌”一直是并称的，诗与歌在很多时候界限并不是很清楚。但今天我们人为地把诗词与歌曲进行了切割，这就导致了没有乐曲支撑的诗词欢迎度大减。俗话说，“说得再好不如唱的”，就是这个道理。或者一味厚古非今，认为只有文言文写出来的才更有味道，这显然不符合诗词的本质。
　　今天的诗歌之花，更多的盛开在流行歌曲的田野。歌词是诗词的文字形式，曲调是诗词的声律。流行歌曲不同于传统诗词，它是完全并且高度商业化的，最能捕捉客户细微的心理变化，顺应时代的变迁，第一时间去满足受众的精神需求。我们研究歌曲，对于我们传统的诗词创作，是非常有借鉴意义的。

欣宝儿演唱的《站着等你三千年》

（最初为欣宝儿在抖音中唱红）

　　《站着等你三千年》这首歌，受到广大听众的一致好评，在抖音小视频中一夜间就红了。并且越来越多的街头广场舞使用它作为伴舞。在此，我试着研究其中的成功之道，希望能对我们的诗词创作有所借鉴。
　　其实，这首歌的创作，在很多地方都很老套。比如：它的主题是爱情，爱情是一个永恒且老套的主题；二是选材，无非是青年男女恋爱失败的故事，中间也没有太多曲折离奇的故事；三是结构上，它采用极其传统四小段十六行。从歌曲上看，前八句为主歌，后八句为副歌。沿袭标准的“主歌-副歌--主歌-副歌-副歌”模式。四是在描写手段上，先叙后议，夹叙夹议；五是在曲谱上，它使用的是非常具有中国特色的单线条旋律，而且使用传统的中国式正音（宫商角徵羽,12356），旋律与节拍简明而缺少变化。
　　然而，并不复杂的创作手段，却能引起广大听众的共鸣，足见作品创作的圆熟，说明其成功是何等的弥足珍贵。

    我认为有如下成功之处：

　　一、叙事非常老练。
　　自古以来，好的叙事诗几乎没有。《长恨歌》、《孔雀东南飞》等少有的名篇，人们记住的往往只有那么几句。我们来共同欣赏并分析一下这首歌词，它是如何来讲故事的：

我翻过了雪山来到了草原（直叙中，突出两个非常有特征且有美感的事物）
只为在你出嫁前再看你一眼（找了一个自然的理由）
说好了要一起到海枯石烂（镜头跳到男主的心理活动上，词语也很陈旧）
难道你忘了我们发过的誓言（反问既表面又经典。我会写得有深刻而庸俗：“难道因为我没有太多的钱？”）

阿妈说我们就是缘份太浅（忽然借阿妈的话来）
阿爸不说话抽了一夜的烟（又借阿爸的神情影射自己）
在你的毡房外我唱断了琴弦（叙事与抒情并存）
看着你走远我把泪流干（感情在最后一句终于直白了）

妹妹你要做一只绝情的雁（忽然拿雁来打比方，给对方一点面子，这是歌词成功之处）
哥哥做胡杨等你三千年（拿生活中熟悉的雁和不死的胡杨来打比方，自然而形象。是此诗的诗眼）
生也等你，死也等你（开始用排比句，积攒情绪了）
等到地老天荒我的心不变（最后一句直白且老套，但人们就是喜欢）

妹妹我等你三年又三年（既是叙事，又体现一种痴情。事中有情。）
才知你去了个地方叫永远（此句体现了死心和无奈，与上句有些矛盾，当是败笔）
你说别等我别等我（这一句回忆很自然且灵活）
可我怎么忍心让你守着孤单（这句结尾非常好，恰到好处。不写问题解决办法，不写自己“总而言之”式的结论，只是一种心理喟叹，留有余味）

　　总之，在整体叙事中，作者没有特别的叙事技巧，也没有惊世骇俗的情节和心理活动，没有特别矫情的文字。主要是在自然、含蓄、形象这些地方掌握得很圆熟。我想诗词方面要多借鉴这一点。

　　二、词浅而味长
窃以为，诗词与歌词、诗词与对联、古诗词与新诗，都属于诗词大家庭。只不过是形式上有些差异而已。一切的形式，终究是为内容服务的。通过一种美的形式，营造出一种意境，传递一种感情。因此彼此之间互有借鉴之处。但我们今天，很多人以形式为壑，古诗与新诗互不往来、平水韵看不起新韵、写诗与对联各成一家这些现象仍然存在。其实，没有哪种形式更好，无非在于看题材所需或者看作者更擅长什么而已。
细到古诗词创作上，并不是说语言越古朴越好，越现代就越差。我们提倡的含蓄，是指语言内在的含蓄，而不是指表面字词上的费解。比如“月亮”，用“蟾宫”来描述，只是场合和语境上的需要，对于含蓄是没有任何帮助的。“阿妈说我们就是缘份太浅，如果换成“你说过我们就是缘份太浅”，则是含蓄和直白的问题。
　　这首《站着等你三千年》，整首诗我们看到，都是大白话，甚至有些是口语。口语在歌词创作和散曲创作中是特别重要的。但同时，它能做到通俗而不庸俗，别致而不别扭。这其中主要依赖创作者的语感或者说诗感。

　　三、押韵非常成功。
　　诗歌押韵，自然琅琅上口，易于传诵。但久而久之，又会导致过于烂熟，缺乏阻拒感、新鲜感。因此，许多新诗、歌词的创作，往往故意不押韵。其实这是鱼肉和咸菜之间的关系，押韵的是鱼肉，不押韵的是咸菜。鱼肉吃腻了，偶尔吃点咸菜倒是极好的。但没人拿咸菜当主菜。
　　这首歌呢，它押的是an这个韵，平水韵中，包括下平一先和上平十三元。这个韵非常宽，而且适合表达雅致、缠绵的感情，再加上歌词创作没有平仄之分，用韵非常自由宽松。由此，这首歌词语句十分流畅，没有发生以词害意的情形。
　　我们在诗词创作中，尽量选择一些更宽的韵，尤其对于文字驾驭能力不是太强的人而言。

　　四、作者综合素质比较全面。
　　我仔细观察，作者的综合素质比较全面。作者王琪我不是太了解，从作品本身看，至少有几方面的感受：一是歌词创作非常老到；二是曲谱创作非常圆熟；三是MV中的形体语言丰富而自然；四是嗓音清亮有穿透力，尤其是发音特别标准，即使不唱歌也有很好的播音条件；像这种多能的歌手，历来不多。如台湾的童安格、郑智化，香港的周杰伦，大陆的刀郎等。与上述歌手相比，王琪似乎更胜一筹。我们知道，周杰伦的咬字，是让很多人诟病的地方。而王琪在唱功方面，显然表现更为突出。歌曲中的气泡音、滑音、颤音等装饰音都恰到好处，流畅自然，因此，大大增强了歌曲的歌染力。这首歌的成功，看似偶然的背后，却包含着必然。
　　我们常说，诗词功夫在诗外，何尝不是呢？

　　一点不足

　　我们在研究成功的作品时，也不必过于迷信和盲目。这首歌曲的歌词，也不是说完美无缺。上面已提到过，“才知你去了个地方叫永远”这一句堪称败笔。“才知”一词过于转折，似乎包含着某种恍然大悟、出人意料之意，这对作者无怨无悔等待三千年的痴情是有些思想上冲突的，毕竟只等了六年，才开个头，就开始找等不下去的理由了。这一片断，我看到有些网友甚至意淫出“女主患了癌症、特意编出善意谎言来安慰男主”的情节来，这种夸张的情节，与整篇格调是不符的，因为这种桥段，在现实生活中几乎是不存在的。

　　依我之见，其实也不用大改，后三句如果改成：

　　我等了三年又三年，

　　深知你去了个地方叫永远。

　　你说别等我别等我，

　　可你怎么忍心让我受着孤单

　　窃以为，如此，整首歌就更加自然出色。背景音乐中，我鹦鹉学舌唱了一首，以示对作者王琪致敬。

最后的总结

　　通过首歌曲或者说整首诗的分析，我有一点心得。那就是，一首成功的作品，建立在基本功扎实和感情的自然上。

　　我们平时的作品，是不是贪求新意以致失去本真，又或者迷信技法而过于粉饰雕琢呢？

　　我们今天看到的月亮，和李白看到的月亮，其实并没有什么不同。我们今天看到的花，和杜甫当年看到的花，也未必有太大差别。但它们仍然可以触动我们的心弦。其实，在创作中，力求自然，必然能打别自己，感染别人。要知道，即使有意为之，世界上也不会长出两片相同的树叶来。

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