李锦航艺术人生掠影

凉月满天

锦腔圆润美 航路广舒宽

——戏曲学者李锦航艺术人生掠影

2016年11月30日，习近平总书记在中国文联第十次全国代表大会、中国作协第九次全国代表大会开幕式上发表重要讲话指出：“广大文艺工作者要把崇德尚艺作为一生的功课，把为人、做事、从艺统一起来，加强思想积累、知识储备、艺术训练，提高学养、涵养、修养，努力追求真才学、好德行、高品位，做到德艺双馨。”

其实，在陕西，在我们大西北，就有这样一位德艺双馨的艺术家，她用自己三十多年的艺术生涯，倾心奉献，培桃育李，以实际行动认真践行习总书记重要讲话精神，受到业内专家的充分肯定和广大观众的衷心拥戴。

她，就是陕西艺术职业学院副教授李锦航老师。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓飞上头

1967年，李锦航出生在陕西省长安县滦镇一个知识分子家庭，父母喜爱文艺，在村上组织了一个业余秦腔剧社。受父母的耳濡目染，李锦航从小便喜欢上了秦腔这门在三秦大地根深叶茂的古老艺术。

1980年，改革开放的春风吹遍神州大地，父母便把刚满12岁的小锦航送到了陕西省艺术职业学院的前身——陕西省艺术学校。这是传统戏曲重新搬上舞台之后，该校招收的第一批学员。

在长达7年的学艺生涯中，她冬练三九，夏练三伏，一个音节一个音节地琢磨，一个动作一个动作地练习，有时一句唱腔可以唱上百遍，一个圆场可以走几十圈，为了练好一个平叉、一个卧鱼，很长一段时间她都是满身伤疤。通过刻苦努力，她全面掌握了传统戏曲四功五法的基本要领，练就了扎实的基本功，成为全班年龄最小、成绩最好的学员，受到老师们的好评和喜爱。

在此期间，她逐渐认识到，要让自己的艺术事业走得更高更远，必须要有丰富的文化素养来支撑。于是，她利用假期时间，自费报考了柳青文学院。当时的柳青文学院汇集了肖云儒、张贤亮、王愚、和谷等知名学者和作家。通过面对面聆听他们讲课，为李锦航的艺术之路奠定了其他人所没有的坚实文化基础。

1987年，坐科7年的李锦航，以优异的成绩从陕西省艺术学校毕业，被分配到“五一”剧团工作。从此，她走上了展示自己艺术才华的舞台，开启了自己艺术人生的征途。

唯有牡丹真国色，花开时节动京城

在“五一”剧团工作期间，李锦航主工青衣、正旦。她虚心向老一辈艺术家学习，经常背着孩子赴外演出，先后演出了《铡美案》《五典坡》《白蛇传》《玉蝉泪》《二进宫》《三上轿》《十五贯》《三堂会审》等传统戏和《洪湖赤卫队》《智取威虎山》《红灯记》《江姐》等现代戏，演出剧目达到20多本（折），成功塑造了秦香莲、王宝钏、白云仙、曹芳儿、崔秀英、苏三、苏戌娟、武则天、韩英、李铁梅、小常宝、江姐等不同时代、不同年龄、不同身份、不同性格的人物角色，多次受到马文瑞、习仲勋等党和国家领导人的接见，并经常出席中央和省级重大演出活动。

在演出过程中，李锦航逐渐认识到，随着社会的发展，人们的审美情趣不断提高，秦腔要赢得年轻观众的青睐，演唱方法必须进行创新。于是，她利用演出间隙，四处求教，钻研声乐，先后得到陕西省著名歌唱家白秉权、冯健雪和上海音乐学院歌唱家周晓燕、刘正的亲自指点。1995年，她到西安音乐学院音乐教育系进修声乐，为以后的艺术之路插上了腾飞的翅膀。

之后，她把学到的声乐知识融入到舞台实践，在继承秦腔传统声腔特点的基础上，科学使用美声发音方法，巧妙运用歌曲演唱技巧，形成了自己独特的演唱风格。她的唱腔音色纯美，收放自如，激情饱满，圆润动听，高音不吼不炸，低音深沉迂回，既有传统的韵味，又有时代的美感，深受年轻戏迷的喜爱。从此，李锦航的名字成为秦腔创新的一个符号，与她的唱腔一起，传遍了三秦大地，传遍了大西北。

2010年1月17日，对李锦航来说，是一个值得纪念的日子。这一天，在古城西安，举办了《锦腔远航:李锦航秦腔经典名段艺术欣赏》专辑碟片首发式暨“李锦航秦腔艺术研讨会”，成为李锦航艺术风格成熟的重要标志。对此，各大媒体进行了轮番报道，专家学者给予了充分肯定。

著名文化学者肖云儒说：“这几年，锦航在西北和陕西连连获奖，最近又成为首届中国秦腔艺术节清唱大赛一等奖第一名，广大观众和北京专家皆有好评，成为传媒追踪的热点和戏迷拥戴的新星，给西部剧坛增添了一道靓丽的风景。”

中国剧协艺委会副主任、艺术节评委霍大寿说：“锦航秦腔功底深厚，既有艺术天赋，又有新音乐的知识和理论，能很好地理解和吸收当代文化，她的科学发声方法不仅在西北广受欢迎，其他地区的观众同样也能够接受。”

中国剧协艺委会评委、中国戏曲学院教授朱唯英说：“最可贵的是，锦航将秦腔发声和科学发声结合起来，流畅圆融、清新脱俗、音区统一、收放自如，既有梆子声腔的特点，又有美声歌唱的旋律，具有很强的震撼力和感染力。”

在执着追求秦腔艺术的同时，李锦航还多次参加电视剧拍摄，艺术造诣得到进一步拓展和升华。她先后在《庄稼汉》、《大家族》、《红娘子》、《将穴神剑》、《离婚了别来找我》等电视剧中扮演主要角色，演唱的《庄稼汉》主题曲朴实、亲切、真挚、感人，深受听众和专家的喜爱和好评。

面对来自各方面的赞誉，李锦航总是抿嘴一笑。因为她深知，艺无止境，学无止境，自己的艺术之路才刚刚开始。

一枝独秀不是春，百花齐放春满园

1997年，正当李锦航的艺术事业步入顶峰的时候，文化体制改革的风云也在四处涌动。一时间，剧团面临合并，演员人心浮动，有的开始“走穴”赚钱，有的创办自己的演出团体，有的开始弃演从商，有的还在茫然中等待。

面对人生的第一次重要抉择，李锦航一点儿也没有感到恐慌，因为她有着更高的人生追求。凭借自己扎实的声乐基础和多年的舞台经验，她走上了新的工作岗、位。从此，她成为陕西省艺术职业学院的一名声乐教师。

毛泽东同志说过：“一个人做一两件好事并不难，难的是做一辈子好事。”在新的工作岗位上，李锦航静下心，扎下根，把所有的心思和精力都用在了孩子们身上。她每天早上六点多出门，晚上九点多回家，披星戴月，栉风沐雨，累了就趴在桌子上打个盹儿，饿了就吃一个白饼子，每天“两点一线”，一干就是二十多年。

艺术学院招收的学生，全是十二三岁的孩子，艺术对他们来说，简直就是神话。面对孩子们稚嫩的脸庞和渴望的眼神，李锦航老师丝毫也没有气馁和退缩，她要在这些白纸般的脸庞描绘最美的图画，她要给他们纯真的心灵播下艺术的种子。她以母亲般的温情和保姆般的耐心，从最初级的开口、呼吸教起，让他们从简单的音乐曲谱学起，从基本的举手投足练起，慢慢地爱上戏曲，学习戏曲。

二十多年来，锦航老师一次次地迎接新生入学，一批批地目送孩子走出校门，日复一日，年复一年。随着教出学生的越来越多，她头上的白发也与日俱添。因为，在每一个学生的身上，她都倾注了自己全部的心血和汗水。

目前，锦航老师的学生已数以千计，他们从三秦大地出发，遍布天南海北，成为当今秦腔舞台上一支不可估量的力量。她的学生李君梅等人以学生时代练就的扎实功底，加上自己持之以恒的不懈努力，获得了“中国秦腔四小名旦”称号及中国戏曲最高奖梅花奖；李淼、李雅、李艳艳、李敏、韩丽等凭借优秀的艺德艺风、精湛的业务技能和出色的组织能力，成为当地名演，走上了各自院团的领导岗位；孙筱、陈黎、李迎、魏燕妮、孙艳、张晓兰、李演萍、李梦聪、李瑞楠、李兴、马丽、黄蒲盈、何雨馨、杨敏丽、王媛媛等数百名学生已成为秦腔舞台的后起之秀，很多都获得了全国戏曲“小梅花”奖，在自己的艺术道路上开辟了新的天地；还有更多的学生，虽然并不为广大观众所熟知，但她们长期扎根基层院团，用自己的心血和汗水，为当地群众带来了丰富多彩的精神食粮。这些学生，有的后来尽管拜过其他名家为师，吸收了不同流派的艺术风格，但她们心中最初的那粒艺术的种子，都是李锦航老师亲手播撒、浇水、催萌的，她们都有一个共同的导师，名字就叫李锦航。我们可以想象，如果再过五年、十年、十五年，这些学生全面进入了艺术的成熟期，攀上艺术的最高峰，这在整个秦腔界将是一种何等壮丽的奇观！

除了自己的学生，一些在全国很有影响的艺术家和著名演员，如果遇到声乐方面的问题，也经常与锦航老师交流和探讨。面对这些名家，锦航老师总是以一个声乐教授的职业精神和悔人不倦的责任担当，不卑不亢，不推不拖，不耐其烦地给予指导和帮助，受到业内人士的一致好评和广泛尊敬。

我记得，曾经有记者问过锦航老师这样一个问题：“当看到自己过去的同事赚得钵溢盆满，自己教过的学生赢得掌声光环，你为自己当初的选择后悔吗？”我们的锦航老师仍然是那么的气定神闲，她说：“我从来没有为自己的选择后悔过。有人说，我选择当教师，失去了属于自己的太阳，但我却觉得自己却因此获得了整个世界。看到我的学生崭露头角，走向成熟，有的被"梅花奖″收为高徒，有的在全国大赛中获得大奖，我感到很欣慰，我由衷地为她们感到高兴和自豪。”写到这里，我想起了毛泽东的两句诗词：“俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”

在搞好教学的同时，作为一名戏曲学者，锦航老师从来没有放松对秦腔艺术的研究和探索。通过认真总结自己的舞台实践和教学实践，经过深入的实地调查和分析思考，她撰写了一大批有思想、有见地、极具价值的学术论文。其中：《浅议秦腔艺术的出路与创新》《浅谈戏曲演唱中的吐字技巧》《节奏与速度：秦腔表演唱腔艺术审美探析》《秦腔演唱中节奏把握探要》《秦腔念白中的节奏运用》《秦腔人物形象塑造中的节奏与速度》《秦腔艺术的功能及特点刍议》《秦腔艺术特征的把握和王宝钏形象的塑造》等多篇论文在《当代戏剧》等国家级刊物发表，在全国艺术界引起强烈反响，被各大艺术学院和文艺团体学习、借鉴和运用，为戏曲事业的创新和发展作出了巨大贡献。

不要人夸颜色好，只留清气满乾坤

习近平总书记指出：“人民是创作的源头活水，只有扎根人民，创作才能获得取之不尽、用之不竭的源泉。”作为一名深受人民群众喜爱的艺术家，李锦航老师一直把广大基层演员和戏迷观众记在心上，以传播秦腔、服务人民为己任，以一个有良知的艺术家的文化自觉和责任担当，肩负着自己的责任和使命。

俗话说：“心有多大，舞台就有多大”。从教20多年来，她经常牺牲周末、假期等属于自己的休息时间，奔走于陕西的山山水水，来往于西北的小乡大县。在陕北老区，她以《红灯记》《洪湖赤卫队》等革命现代戏宣传革命精神、再现红色经典；在东府渭南，她通过走访农村老艺人，挖掘皮影、碗碗腔等非物质文化遗产宝库，为自己的学术研究积累第一手素材；在西府宝鸡，她义务为戏迷举办秦腔知识讲座，让声乐知识在普通戏迷心中生根发芽；在陕南洛川，她深入基层院团开展调查研究，讲授戏曲知识，受到广大演员和戏迷热烈欢迎。在西安交通大学、陕西师范学院、长安大学、兰州理工大学，在兰州陇剧团、庆阳陇剧院、商洛文工团，在公园、在小区，等等等等，这样的例子比比皆是、不胜枚举。总之，只要哪里有戏曲，哪里就有她的身影；哪里有戏迷，哪里就有她的声音，整个西北地区都成了她艺术人生的舞台。

近年来，随着互联网发展，秦腔艺术逐渐走进了抖音、快手等新媒体。为了在更大范围宣传秦腔，李锦航老师积极回应广大戏迷的需求和呼声，开通了自己的快手直播间。这样一来，仅有的晚上休息时间也被占用。我们经常可以看到，为了及时与戏迷见面，晚上八点下班之后，她总是跑着回家，一个饼子就是一顿晚餐，一个手机俨然成了她的第二课堂。

在直播期间，她不在乎送不送礼物，不在乎点不点红心，甚至不在乎个别人的无端非议，她只求每个人能够把戏唱好。对连麦的每一个戏迷，她都耐心点评，亲身示范，以自己的品格修养、艺术才华和敬业精神感染者每一个人，从而赢得了广大戏迷的衷心喜爱和拥戴。

另外，李锦航老师还是民盟陕西省文艺总支委员会的重要成员。除了唱好秦腔、弘扬秦腔，她时刻没有忘记一个艺术家的社会责任。她和她的同仁们一起，经常深入贫困地区开展文艺扶贫，组织扶贫帮困活动，开展调查研究，倾听群众呼声。通过深入调研，向相关组织提交的《实施秦蜀古道“申遗”，争取陕西文化遗产话语权》等调研报告，得到时任陕西省委书记娄勤俭批示和肯定。

面对繁重的教学任务和大量的社会活动，当有人问到她“累不累”时，她依然还是抿嘴一笑，“说不累，那是假话，但为了秦腔，为了戏迷，再苦再累也值得，累并快乐着”。

这，就是我们可爱的李锦航老师。

唯有高德能致远，但凭博爱传美声

作为在国内外有影响的戏曲学者、艺术家，锦航老师已经取得了巨大成功。她曾经获得过首届西风杯秦腔大赛一等奖等40多个大赛一等奖，获得过两枚全国园丁金牌，先后被聘为陕西省高等院校艺术顾问、客座教授，西北五省电视台顾问、评委、艺术指导，加拿大红鹿艺术学院客座教授；担任中国戏剧家协会会员、陕西省戏剧家协会常务理事、三秦文化研究员、西安市文史馆研究员、陕西省文化艺术促进会和秦腔企业文化促进会秘书长等社会职务，被列入陕西名人录和亚太地区名人录，被观众亲切地称为秦腔“百灵鸟”。

但是，锦航老师丝毫没有被这些名号所迷惑，她始终保持着一个平民百姓固有的低调、谦逊、质朴和善良。

在课堂上，我们看到她使用的所有设施还是上世纪八九十年代的模样，即使在现在的农村中小学，老师上课基本都用耳麦，但锦航老师却一直在用本嗓教学，因为她想让学生听到最真实的大秦之声。在直播间，我们看到她家里的陈设，没有豪华装修，只有干净整洁，因为她知道，只有这样才能让心静下来，一门心思搞好秦腔艺术。在演出现场，没有豪车接送，没有助手帮忙，一切都靠自己，因为她深知，只有这样，才能更接地气，才能走进观众和戏迷的心中。

锦航老师既是一名教授，也是一个女人。爱美，是女人的天性。但就是这个“美”字，她也有自己的诠释。她认为：“一个人的美，不在外表，而在内心。”平时，她总是素面朝天，没有时间逛街购物，没有时间外出旅游，对她来说，甚至连饭后散散步都成了一种不可多得的奢侈。

就在写这篇文章的时候，我把“百度搜索”翻到了最底部，想找几张锦航老师的精美剧照和生活照片，但结果却让我失望。因为她的照片，不是在上课，就是在下乡，不是和学生在一起，就是和戏迷在一起，真正属于她自己的东西太少、太少。

曾经有戏迷问过锦航老师：“几十年来，如此辛苦，是什么力量让你走到了今天？”面对这一问题，她的回答只有一个字：“爱！”对啊，是爱！她爱秦腔、爱学生、爱戏迷，爱所有她爱、爱她的人，却唯独忘记了爱自己。

写到这里，锦航老师那憔悴的面容、困乏的身躯、一边吃药一边演唱的情景，又一次浮现在了我的眼前，泪水又一次打湿了我的双眼。

就此打住吧。我们衷心祝愿锦航老师身体健康，开心快乐，祝愿锦航老师的艺术之路越走越宽、越走越远！