把山水和梦想书写在画卷上

读对经典

　　如果你我一样，动了到新安去的心思，一定是因为山水！而只要为山水而来，你一定不要忘了在画家杨勇处歇歇脚，他拥有新安上没有的风景。

杨勇，字懿仁。画名杨咏，号开泰。1963年生，南京人，工美专科。现为国家一级美术师、中国书画研究会会员、中国艺术家数据库顾问委员会常务理事、新金陵二十家画家、南京芥子园书画院常务院长、江苏社科进修大学书法、国画客座教授。

　　心中有根，有情感认同和认知，才有山水艺术创作。我们知道，娱乐和消费是人民群众精神文化需要的一部分，但是，有责任感、有追求的画家，会深深感到，我们生活在和谐社会里，生活在那些为美好生活、为民族复兴而奋斗的人们中间，理应对我们的共同奋斗负有责任。

　　杨勇自幼受族兄广德先生开蒙，得六朝古都文化熏陶走上了绘画艺术之路。他志学之年投师访友，学习中国画传统技艺，先后师从金陵四老中的张正吟、赵良翰两位老画家学习花鸟画。在不惑之年又向新安派黄宾虹的嫡传弟子林筱之先生学习中国山水画，经过多年研习逐渐掌握绘画传统技法，将黄宾虹和林散之的绘画精华用于己身，融两位大师风格于一体为已所用，渐而形成个人的笔墨语言。

名山大川是人们向往的地方，更是文人雅士寄情的对象。新安画派注重对自然的细致观察，山水相生、疏密相衬，动与静、远与近、清晰与苍茫的结合；笔法洒脱，或清峻峭拔，或枯涩高古。此间并不是对自然的直接描摹，而是师法自然，高于自然。

杨勇身为中华民族大家庭里的一分子，他继承我们祖先留下的东西，并把优秀传流发扬光大，这才是身为现代中国人最大的价值。如果有这种觉悟的人能多些，我们倡导的中华文化，就永远可以生生不息。

　　近年来，杨勇一直致力于中国山水画的教育教学和学术研究，取得了丰硕的成果。目前他专注于对中国山水画的创作、理论探索和创新发展，不太注重自身对外宣传，但其作品却得到众多老师的赞赏，并被诸多收藏家收藏。其山水画作品结构严谨，章法布局新奇，技法娴熟，作品境界高雅、深邃，即传承了新安画派先贤遗韵，又融合了自身多年研究的绘画语言及表现形式，充满着自然与人间交融的诗情和画意，是一位值得尊敬的现代中国山水画家！

只有深深爱着大自然、爱着艺术的人，才会有他这样的坚持，这样的山水画境。

　　今天，看到杨勇笔下的山水画，可以更加真切地感受到，文化工作、艺术创造包括书画的发展，是高尚的精神劳动，是关国家形象和民族素质。我们对于杨勇山水画的关注，也可以说是对画品与人品、画体与创新、画法与时代气象的关注。新时代，实现中华传统文化的创造性转化、创新性发展，必须常怀敬畏之心，时时回望传统、回望经典，不断对传统文化进行挖掘、再认识，才能继旧开新，创造适应人民需求和时代需要的新作品、新经典。杨勇一生酷爱书画，曾拜多位名师，学习前辈大家，修身为人，不解追求，几十年一迹，永不满足。

　　培根铸魂。艺术道路很曲折，然而面对不断变化的美术思潮，画家杨勇不跟风，只沿着自己看准的道路走。如今回头看，他这条路是走对了。