慢品巴黎

空山听雨

　　再次来到巴黎，在明媚的阳光下寻访，在春天的细雨中漫步，只想靠近些，再靠近些，在她身边多停留片刻，感受她贵族式的微笑和高傲的眼神背后、华丽浪漫又古老斑驳的表面之下那深藏着的灵魂……

　　塞纳河是法国的母亲河，法国的五大河流之一。认识巴黎，从塞纳河开始。

塞纳河发源于勃艮第科多尔大区朗格勒高原，当流水缓缓流经山区时，她还是一条小溪，然而在流经凹地时，溪水慢慢汇聚，继而奔腾，待到巴黎时，地势又渐趋平缓，流速减慢，至此形成曲河。她见证了巴黎城市的发展、朝代的更迭转换及两岸巴黎人的喜、怒、哀、乐，河水伴随着岁月流淌。

　　巴黎市沿塞纳河十多公里都是石砌码头和宽阔的堤岸，有三十六座精美的桥梁横跨河上，其中最著名的桥为亚历山大三世桥。

　　亚历山大三世桥于1896 年10 月7日由沙皇尼古拉二世和当时的法国总统佛朗索瓦 - 萨利 - 福尔奠基，1900年巴黎世博会时完工。整个大桥雍容华贵，金碧辉煌。它是由俄国沙皇尼古拉二世作为法俄亲善的礼物，捐赠给法国的，并以尼古拉二世的父亲亚历山大三世名字命名。

　　大桥全长107米，桥的两端和两侧，各有一个巨大的石柱，石柱上的镀铜骑士群雕像是极佳的艺术品。

　　夜间的亚历山大桥灯火辉煌，比白天更多了一分妩媚和神秘。

　　塞纳河孕育了巴黎，巴黎也从塞纳河的两岸开始逐渐繁华。河水涤荡了城市的浮华与喧嚣，也将宁静与浪漫留给了这个城市。

　　巴黎没有海滩，浪漫而富有想像力的巴黎人将塞纳河岸当作海滩，同样可以享受日光浴的滋味。

　　在塞纳河上荡舟，无疑是个不错的选择。倚着窗口，闲坐在游艇中。两岸风光旖旎，桌上美酒佳肴。法国美人地道的《玫瑰人生》，让你忘了时间忘了年龄，恍惚间回到青春年少……

　　红酒、甜品、巧克力，地道的法式浪漫。

　　谁没有过对爱情的憧憬？情人们将锁具锁住桥栏，就锁住了爱情，然后，将钥匙丢下河，让爱情不散。

　　塞纳河两岸风光无限，但在我的眼里，埃菲尔铁塔无疑是塞纳河畔的第一道风景。

　　说它是第一道风景，是由于它的高度。埃菲尔铁塔矗立在塞纳河南岸法国巴黎的战神广场，于1889年建成，高324米，是当时世界上最高的建筑物。

　　登埃菲尔铁塔是我很久以前的向往，也是一种特别的体验。当升向铁塔高处的电梯门打开，呈现在我眼前的已是完全不一样的巴黎。白云在蓝天上游弋，太阳照着塔身也照着我，我不由抬头看向塔顶，那穿透云层奋力射出的一道光，象利剑，更象希望。

……在经过多年的梦想和憧憬后，今天，我终于登上了埃菲尔铁塔。放眼望去，蒙马特老城的圣心大教堂金顶熠熠生辉，仿佛在证明它不仅仅只有过往；塞纳河穿城而过，留下一座座古老的桥梁和两岸辉煌或曾经辉煌的建筑。站在塔顶观景台，绕着塔身缓缓地走，指尖轻抚着它的肌肤，一根根钢梁一颗颗铆钉，却发现它竟是温热的，还带着微微的颤动------我忽然明白，它是有生命的！阳光赋予了它体温，而颤动就是它生命的律动，居斯塔夫.埃菲尔造就了它的生命与灵魂，它在日出日落中见证世事变迁，阅尽人间沧桑，一百二十年容颜不改，淡然依旧！

越过千山万水，我来到你的怀里，而你，已住进我的心里。

------摘自笔者2011.4.23日的《巴黎日记》

　　铁塔底座为四方形，其基座的每一面都是一个钢铁的拱形，那美丽、细致的纹饰简直让我不敢相信这是一个如此巨大的钢铁建筑！

　　站在观景台往下看，塞纳河似一条发亮的缎带，由西南向东南，缓缓飘向远处。

　　晚间的埃菲尔铁塔更象昰一位盛装的贵妇，浑身散发着不可抗拒的魅力。

　　巴黎圣母院是塞纳河畔的第二道风景。这是我在2011年拍摄的巴黎圣母院。

2011年春天，有幸亲临巴黎圣母院，观摩并拍摄下这座美丽并雄伟的建筑，正面、侧面、背面外观及内部大厅。

这是巴黎圣母院的背面，不朽的建筑，正对着优雅的塞纳河。

　　圣母院的侧立面，可清楚看到高达93米的尖塔耸立在塞纳河畔。

　　正门立面，雄伟又不失精致。自从遇见维克多.雨果的《巴黎圣母院》，小说及电影中那座建筑、尖塔和卡西莫多的钟楼，以及圣母院门前爱絲美拉达牵着山羊跳舞的广场，就留在了我的脑海。

　　正门门楣雕塑精美，圣经故事中的人物栩栩如生。

　　从布道大厅内看到的大玫瑰窗，在阳光的照耀下，美仑美奂。

　　每天，至少有三万人，进入这座著名的建筑参观或颂经。

　　而今，钟楼被一场大火所焚毁。此刻，看着残缺的建筑似一个老迈的长者，用信念坚守着虽然伤痕累累却仍骄傲屹立的领地，心中祈祷着：让美丽神圣的圣母院再现辉煌！

　　卢浮宫是塞纳河上的第三道风景。

卢浮宫是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸），始建于1204年，历经800多年扩建、重修达到今天的规模。

卢浮宫门前的玻璃金字塔，由于是华裔建筑师贝聿铭先生的设计作品，而让华人大为长脸。华人参观卢浮宫博物馆，或可说多半是奔着这个去的。

　　夜幕下的金字塔(资料)

　　断臂维纳斯原作，是作为‘’卢浮宫三宝‘’之一陈列在此。

在卢浮宫里，有三件价值连城的传世之宝，分别是爱神维纳斯雕像《断臂维纳斯》、《胜利女神像》和达芬奇的《蒙娜丽莎》画。这三件宝贝被称为“卢浮宫三宝”。只是参观的人实在多，让人无法驻足，更别谈可以静静观赏，慢慢品味。

　　展馆的陈列厅之一。

说实话，卢浮宫给我留下的印象，除了贝聿铭的金字塔、走不完的展厅看不尽的展品，余下就是因时间紧迫而快步的行走。虽然留有遗憾，但我安慰着自己：遗憾便预示着下一次。难道不是吗？

　　来到巴黎，凡尔赛宫是必到的。

凡尔赛宫是巴黎著名的宫殿之一，也是世界五大宫殿之一（北京故宫、法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫）。凡尔赛宫作为法兰西宫殿长达107年(1682-1789)，如今拥有2300个房间,67个楼梯和5210件家具。1979年被列为《世界文化遗产名录》。

这是法国路易王朝后期帝王权力集中的地方，极尽荣耀，极尽奢华。

　　凡尔赛宫印象较深的是镜厅，又称镜廊，被视为法国路易十四国王王宫中的一件“镇宫之宝”，以17面由483块镜片组成的落地镜得名。它是法国的凡尔赛宫最奢华、最辉煌的部分，镜厅墙壁上镶有17面巨大的镜子，这些镜子由483块镜片组成，反射着金碧辉煌的穹顶壁画。镜子相对视野极好的17扇拱形落地大窗，透过窗户可以将凡尔赛宫后花园的美景尽收眼底。镜厅一直以来被誉为法国王室的瑰宝，无数面巨大的铜镜反射着从后花园映进的美景。这里是路易王朝接见各国使节时专用的宫殿。

　　凡尔赛宫的花园之大之美之豪华令人咋舌，身临其境竟然有恍如隔世的感觉。

　　花园水池边的雕塑。

　　西方皇宫的花园有个共性，就是将树木花草都修成几何体，看起来规整无比，配上水池再点缀以雕塑及喷泉，以达到富丽气派的效果。比较而言，我还是喜欢中国式的园林，将山林野景援引微缩，山石虽经重整仍存原形，植物虽修剪还不失野性，让人有中国画式的想像空间。

　　凯旋门是纪念拿破仑将军在1805年打败俄奥联军后，为庆祝胜利而开始建造的，被视为法兰西民族光荣和不屈的象征。

　　凯旋门前熊熊燃烧的火焰永不熄灭，象征着法兰西民族永不放弃，永远进取的精神。

　　晚间的凯旋门在夜空中灯光辉煌。较之白天，更显雄伟壮观。

　　通向凯旋门的路叫作香榭丽舍大道。用战争的胜利赢得战后的享乐，说起来算是天经地义，加上法兰西民族的浪漫主义想像力，使得香榭大道的奢侈繁华世界闻名。

　　被中国人称为“老佛爷”百货店的购物中心，其穹顶之美之华丽之气派在购物场所实属少见。

　　虽然已入夜，但香榭大道著名的街头咖啡才刚刚开始。男的女的，有伴的无伴的，钱多的钱少的，都可以叫上一杯咖啡，对着这彩灯流影，静静坐上几个小时，享受这免费的繁华。

　　巴黎歌剧院。 据说，去巴黎不能错过巴黎歌剧院。这里有欧式建筑的极致奢华，古希腊罗马式柱廊和巴洛克等建筑形式完美地结合在一起，精美绘画、大理石和金饰交相辉映。

歌剧院因为有着复杂的结构和长久的历史，本身也充满了神秘的色彩。该剧院有2531个门，7593把钥匙，六英里长的地下暗道。整个歌剧院占地三公顷，有七层之高。而且，更惊人的是，在歌剧院的最低层，有一个容量130663.55立方尺、深6公尺的蓄水池。著名的歌剧《歌剧魅影》的故事就是以巴黎歌剧院为原型。

走近巴黎歌剧院，一呼一吸间，都能感受到那种经典流传的悠远、浓厚的艺术气息。

　　巴黎是艺术之城，音乐之城。多少经典作品，因为曾经在巴黎歌剧院上演，从而名扬天下。从19世纪末到20世纪初，巴黎歌剧院中发生的最引人注目的事情大概莫过于瓦格纳的一部部作品被相继搬上舞台，1891年演出了《罗恩格林》，1893年演出了《莱茵的黄金》和《女武神》，1897年演出了《纽伦堡名歌手》，1902年演出了《齐格弗里德》，1908年演出了《神界的黄昏》，1911年演出了《帕西法尔》。理查·施特劳斯的《莎乐美》是在1910年上演。

　　因时间关系，无缘进入歌剧院内部参观，那就坐一坐台阶，享受一下这里的氛围，也算没有白来吧。

　　现在，让我们去到塞纳河的左岸。

说到巴黎左岸，心中莫名的涌起一股清流，曾经有多少伟人领袖，文人志士，于左岸的小小咖啡馆中就着一杯清咖啡凝神思考、著书立论，聚会交流、放眼未来，为法兰西民族甚至为人类留下无数宝贵的精神财富和文学、艺术作品。可以说，左岸是法兰西民族的精神摇篮。

　　让我们先去奥赛博物馆。

奥赛博物馆是一家国立博物馆，位于塞纳河左岸，与卢浮宫隔河相望。馆内主要陈列 1848 年至 1914 年间创作的西方艺术作品。

奥赛博物馆所在建筑原是被废弃的奥塞火车站。

　　1900年的奥赛火车站(资料)。

1900年，当奥赛火车站以全新的面貌展现在世人面前时，它就已经很像一座艺术殿堂了。雄大的体量，庄重的柱廊，繁复的藻井及巨大的镀金时钟和精美的神像，都显示出非凡的气概。虽然随着时光的流逝，奥赛车站被完全弃置不用，但它的历史意义却渐渐地显示出来，并很快被列为国家文化遗产而保护下来。

　　1982年，当它被决定改作一座艺术博物馆时，其建筑的保护工作无疑成为改建中的一项首要内容。

　　1986年12月9月，奥塞美术馆的落成开幕典礼上法国总统密特朗特别致辞：“拥抱过往情怀，在自由的思想下尽情享受一切美好的事物。”这正体现了巴黎人的精神及生活态度。

　　法国的美术史，是通过巴黎的三座美术馆有序地展现出来的。古典部分是卢浮宫，现代部分是蓬皮杜艺术中心，中间的近代部分就是奥赛美术馆。

　　古典主义学院派安格尔《泉》，1856年。

　　印象主义画家雷诺阿《高草间的上坡道》1877年。

印象主义画家塞尚《自谥者之家，瓦慈河畔》，1873年。

　　印象派画家莫奈《干草垛》

　　后印象主义梵高《奥维尔-苏尔-瓦兹教堂，半圆形后堂》

　　罗丹流派的卡蜜儿.克劳黛《成熟年代》青铜雕塑

见到这尊雕塑，我的心顿时抽搐起来，罗丹与卡蜜儿-克劳黛的无果的爱情曾让我动容。不知卡蜜儿是在怎样的心情之中完成这尊完美的作品，为卡蜜儿感到无限悲哀……这些著名的艺术作品，如今都被收藏在奥赛博物馆。

　　先贤祠，位于巴黎市中心塞纳河左岸的拉丁区，于1791年建成，是永久纪念法国历史名人的圣殿。截至2018年六月，共有73位对法兰西做出非凡贡献的人享有这一殊荣，主要为思想家、哲学家、文学家和科学家。

建筑外部门楣上刻着一行字：“献给伟人们，祖国感谢他们!”

　　先贤祠的建筑最初是教堂。在法国大革命期间，曾用来安葬故去的伟人，因此它就有了荣誉性的纪念意义。到了1885年，它被正式确定为安葬已故伟人的处所。

　　一楼的大厅。

　　先贤们的墓室在地下。长长的墓道走廊里，摆放着电子讲解设备，供来访者查询先贤们生前事迹与所作的贡献。

　　伏尔泰居首，独一无二的等人高汉白玉雕像，奠定了他的无可替代的地位。将伏尔泰和卢梭安葬此处，是一种民族精神的象征。这两位作家的文学作品都是思想大于形象。他们的巨大价值，是对法兰西精神和思想方面做出的伟大贡献。

　　伏尔泰的对面是卢梭。卢梭的棺椁雕刻非常精美，正面雕了一扇门，门儿微启，从里伸出一只手，送出一支花来，这便是法国式的浪漫。

在墓道走廊里介绍卢梭的生平说明上写道，法兰西的“自由、平等、博爱”就是由他奠定的。

　　雨果、大仲马和左拉共居一室，想必，即使有如今日冷雨霏霏，他们三位在一起，也绝不会感到寂寥的。

　　居里夫人与皮埃尔.居里同室，石棺上的鲜花则是探访者献上的，以表示来者的敬意。

　　先贤祠所敬奉的不一定是伟人，而是一种无上崇高的纯粹的精神。先贤祠即巴黎乃至整个法国的灵魂，在这里，可以真正触摸到法兰西的民族性，它的气质，它的根本以及它内在的美。

　　出得祠来，潇潇春雨仍然下个不停，雨不大却将城市道路统统洗刷了一遍，也将我原来对于法兰西民族的泛泛表像之印记洗了个净。古老的法兰西是个有着深厚文化底蕴，有着宽广胸怀和科学意识的民族，而先贤祠的先贤们就是法兰西民族的精髓，先贤祠便是寄托着民族精神的所在。

　　巴黎的咖啡文化由来已久，左岸著名的咖啡店有很多，就我所知道的有双叟咖啡馆、花神咖啡馆、和平咖啡馆等等。

圣日尔曼大街的双叟咖啡馆。

双叟咖啡馆始建于1812年，咖啡馆的名字来自于柱子上的两个中国买办的木制雕像。咖啡馆位于左岸的圣日耳曼德佩区，曾经是巴黎文学和知识精英聚集地，当年海明威等年轻作家及加缪和毕加索也是这里的常客。

　　要了一杯咖啡，坐上一刻，也感觉一下百年咖啡的文化氛围。再者远道而来，也要借此看望立柱上的两位中国老人。

　　当走出咖啡馆时，雨停了，但见地面已积水成洼，室外的桌面上也满是雨水，遮阳伞还在往桌上滴着水，而喝咖啡的人，依旧有滋有味的慢慢品着他们的咖啡，似乎全没注意到桌上的雨水和被溅湿的衣服。哦，他们不想让别的琐事来影响他们享受的乐趣，这就是法国人，以及他们与生俱来的一种浪漫。

　　花神咖啡馆紧邻于双叟咖啡馆。

这座同样立于巴黎左岸的咖啡馆见证了历史上很多重要的时刻——它是“存在主义”的启蒙地，它是超现实主义的诞生地，它还曾是徐志摩散文中的咖啡馆。1964年获颁诺贝尔文学奖却拒绝受奖的萨特也是花神的常客。

花神咖啡馆招待过不少知名的国家领袖或皇亲国戚，像周恩来(1926)、铁托(1936)、沙特阿拉伯的莎拉雅王妃(1965)、前越南国王保大(1965)。

　　于巴黎人而言，花神咖啡馆的传奇在二战期间达到巅峰。

1939年，花神咖啡馆易主，新老板是布波，他在咖啡馆内厅装了巨大的炭炉。不久后，巴黎沦陷，花神咖啡馆的温暖火光不但抚慰了人心，也让众多反法西斯人士——尤其是作家们——聚在一起，捧着一杯热巧克力，期盼或说等待着胜利。

在此后的四年时间里，萨特和波伏娃每日在此相聚，坐在同一张桌子上，写作或畅谈。萨特说：“花神之路我走了四年，那是一条自由之路”。

　　让·保罗·萨特和西蒙娜·德·波伏娃是上世纪法国最伟大的思想家、哲学家和作家。他们两人的名字在今天早已远播全球，而且成为那个时代最有影响的人物之一。他们二人富有传奇色彩的一生更是人们谈论的焦点。其中最有争议、也最有独创性的就是二人终生生活在一起，但绝不去履行结婚手续。他们的故事，使花神咖啡馆更多了一重浪漫色彩。（照片来自网络）

　　咖啡馆对面有座圣日耳曼老教堂，既然来了，就想进去看看。

　　是个古老的教堂，刚刚做过礼拜，宁静肃穆的气氛感染到我。

　　静静坐下，让浮躁的心也享受片刻的安宁。

　　教堂旁边有块空地，有个六人小乐队在认真地演奏。细细看了一眼，乐手们年纪应该都在60岁以上了，可是当美妙流畅的旋律从他们手中流淌开来，“玫瑰人生”，我立刻就被吸引了。来到巴黎，似乎随处都可听到乐声、见到现场演奏，其演奏水平都不俗。地铁站，过街地道，街头拐角，小块空地及广场上，都是乐手们施展才华的地方。真不愧是艺术之城！

　　这里是我在巴黎最留恋的地方，蒙马特高地。蒙马特高地归属于巴黎市只有短短的一百多年时间，可以说是巴黎最年轻的一个区。这里有风景秀丽的蜿蜒小径，有高大神圣的圣心教堂，有画家聚集的小丘广场，有夜夜笙歌的红磨坊，还有写满爱情的爱之墙。这是一个和谐包容了宗教、艺术、香艳和爱情的地方。

　　蒙马特人有着自己的文化。早年间，这里是穷人、罪犯、流浪者聚集的地方，但快乐其实并不只是有钱人和上等人的专利，平民也有自己的快乐，在这里，由于生活的艰辛，人们追求快乐的意愿会更强烈，方式也更多，所有对生活的梦想都转化为想像力和动力，变成了丰富多样的聚会和娱乐。

　　十九世纪末的著名画家如保罗高更、亨利卢梭、雷诺瓦、毕加索都在这里的小丘广场为生计作画。画中的风景和画外的风景同样宜人，让人们分不清是画如其景还是风景如画。

　　我坐在人群中，等待着每日傍晚7点上演的高水准的街头杂耍，体验一把百年前蒙马特人的生活。

　　入夜了，狭窄的古街比白天更为热闹。

　　而最热闹最具有代表性的蒙马特夜生活，莫过于去“红磨坊”喝上一杯。

　　而今红磨坊的演员们早已不像百年前的舞女，为了生计而强作欢颜。他们把舞蹈演出作为一种艺术演出，一种传播美的方式。演员们身姿优美，舞艺精湛，演出原始而高雅。

　　莫奈花园必须是本篇压轴的一个内容。

当初在挑选行程时，曾经为有莫奈花园而兴奋不已，此番实地游览，竟比想象中更令人陶醉。莫奈可能是我所知道的画家中最懂得享受的一个。

莫奈花园位于法国巴黎以西70公里的吉维尼小镇上，是法国著名画家莫奈的故居。1883年4月底莫奈乘火车经过小镇的时候，被那里的宁静氛围所深深吸引，于是决定在此定居，直至1926年逝世。

　　这是我在莫奈卧房阳台上拍摄的。春天时节，一片绿荫中点缀着各色花朵，空气中随风飘送着缕缕清香。

　　莫奈花园分为花园和水园两部分，花园又名诺曼底园，位于房前，呈长方形，占地约一公顷。

　　水园是一个人工湖，里面种满了睡莲。莫奈在这里完成了他的著名作品《睡莲》系列和《日本桥》系列。

　　这美景本就是一幅幅四季变幻无穷的画面啊，难怪画家才思无穷！

　　莫奈笔下著名的日本桥。在这里留影，真是一种别样的享受，一定要多留一会儿……

　　1914年，莫奈在自己的庭院中建成了长23米、宽20米、高5米的大画室，并在那里完成了大型装饰画《睡莲》系列的创作。 在隐居于此的过程中，他的影响力与日俱增，不仅成为印象派之父，也成为现代绘画的先驱。

图为莫奈在吉维尼自己画室中的照片(资料)

　　这是如今莫奈故居室内的布置。墙上挂满了莫奈在此居住期间创作的画，期中包括睡莲题材的作品。

　　这幅画就是莫奈以当时花园实景为题材而作。

　　莫奈故居门前。

　　篇幅已经够长，但对于巴黎这样一个西方文明国度的艺术之城来说，我的了解还是少之又少。巴黎去了两次，但仍觉不够，太不够了，还有好多想去的地方和想看的展馆。冒雨去莫奈橘园博物馆遭当天警戒封闭；回头去罗丹博物馆又遇闭馆；找王子路的“友丰”书店无果，结果又误了去“莎士比亚”书店……又冷又累，瘫坐在巴黎歌剧院门前的台阶上。但我的心在飞翔，快乐而充实。世界有多少新奇的东西在召唤，让我活得如此有滋有味！

还想再去一次，除了补上之前的遗憾，还有许多想去的地方。想去巴尔扎克故居看看他的小书桌；想去北郊的奥维尔，看一眼凡高最后居住的那间房，和他画过的奥维尔教堂；想去拉雪兹神父公墓，拜谒《欧也妮-葛朗台》的巴尔扎克、《磨坊书简》的都德，也许，将一片写满敬意并署上“一个中国人”的金黄色树叶，放在他们的棺盖上……

等我，巴黎。

本篇照片除指明出处外，其余均为本人拍摄。