国画工笔用笔方法，临摹花卉素材画谱40幅

青竹

国画工笔书画

我国花鸟画有着优秀的现实主义传统。生活是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的惟一源泉。

因此，我们一方面要继承发扬前人的优良传统，而更重要的是深入到生活中去观察、体验、写生、搜集素材。 

临摹

临摹是学习传统的有效方法之一。对于古今较好的作品，通过分析研究，取其精华，去其糟粕，学其用笔设色及构图的各种技法，而不是表面地模仿其面貌。

临摹可以避免走弯路。

将临摹时多吸收的技法，

运用到写生创作中，

根据不同的对象采取不同的表现方法，

就可以创造出更多更新更好的表现方法。 

用笔

勾勒花卉,宜用细而尖硬的红毛笔或紫毫描笔，用中锋画出的线才圆而有力，粗细自如；倘若笔杆歪斜就会出现侧锋，粗细不能自由控制，画出线条也扁而不圆。

拿笔要指实掌虚，拿住笔不可转动，叫“死笔”，用中锋一定要“挫腕”，笔才能垂直于纸面。

勾勒花卉，要注意笔墨结合形象，要仔细观蔡体会花、叶、梗的区别，笔法的转折顿挫，线条的粗细长短，都要结合内容的性质和特点变换运用，比如有些花朵显得很柔嫩，叶子也有薄有厚，用笔就要有刚柔粗细的区别。

勾娇嫩的花瓣最好使用较细的线条，

更便于表达其嫩气和薄度，

如画平圆的梅花、菊花、荷花，

线条要绷紧，画皱褶的牡丹、

芍药宜用颤笔，

可表现出花瓣薄而起皱褶的效果。

常见的花木叶子，一般都比花瓣厚硬一些，勾叶子的笔道也应随着略加粗壮些，如勾平边的叶子时，线条也要绷紧用力勾，画水果力量就更要绷得紧些，线条要求更要光圆有力。

勾树的老干，则用狼毫笔不要全发开，最好是用秃了的旧笔，只用笔尖，用枯毫渴墨，画飞白线条，用笔要圆而有顿挫，所谓树无寸直，转弯处要圆而不可出棱角，方能画出树干的圆浑苍老。

表现草本花卉和木本花卉的笔法应有区别，通常是：草本宜挺拔，木本宜苍劲，藤本宜柔韧。