:逸致与妙境——实力派书画家九草堂王志平略论（吕德存）

天厨星

中国的写意花鸟画，舍形迹之似而求艺理之趣。是中国绘画史上自明以后大师频出的一个画种，时至当今画家乐此不疲，以求新变更的精神，独自蹊径，各自千秋，独创自我的面貌，把写意画推上了一个又一个的高度。因为这其中最能体现中华民族的文化思想，最能方便地进行笔墨抽象语言的创造与探索。近五百年来，徐青藤的奇崛纵逸、八大的简约空灵，任伯年秀雅清丽之运色，吴昌硕熔金石之气及庙堂之雅，齐白石在文人之趣外融入了村野与童趣的新意，潘天寿则以其博大的理性给了它以辉煌……

在这发展历程中，离不开画家的个性、见识、体验以及表现画家个性、见识、体验的笔墨，得自然之神韵，彰人文之精神。笔歌墨舞间，笔简而意足，天工而清新，既得诗歌的陶染，缘物寄情，托物言志；也受到书法的滋养，情随笔转，点画传心。具有“不似似之”之美，“妙在具象与抽象之间”，在世界画坛上独具一帜。

　　素有“书画艺术之乡”的江苏省东台市，有这样一群活跃在当今画坛的画家，他们深谙传统文化之道，既有传统文化精神又有创新意识，既有笔墨功力又有艺术素养，为新世纪的中国画坛增添了一抹亮丽的色彩。而王志平就是其中的一位在传统花鸟绘画上才情出众，以拥抱生活的热情，给这一古老领域增加了新的趣味。

东台，地处江苏省沿海中部，里下河流域，历史悠久，“书画之乡”数百年间世泽绵延，积淀了厚重的文化底蕴，孕育了纯朴、包容、兼爱、执着、积极进取的城市精神；文化自觉、书香四溢，吸引了一批批文人雅士，学者游历或寓居东台。

20世纪七八十年，东台云集着一大批博古通今、学贯中西的书画名家，如沈子丞、陈负苍、王能父、胡博综、王孟奇、潘小庆、华人德、顾青蛟等人。由于这些人深谙国学精髓，且又才高气盛，他们一方面能够虚心研究、学习各家之优长。另一方面，不同流派相互包容，各领风骚，这些既有国粹内养又有新文化素养的人，为当地画坛风格多样性的形成奠定了坚实的人文基础。更为重要的是，悠久的历史，朴实的民风，优美的自然环境，为画家们提供了丰富的可资借鉴的视觉文化资源。

一方水土养一方人，受东台历史文化书香的熏陶和蒙养，王志平自幼醉心书画，少时不但受到游历或寓居东台诸多先生影响，同时有幸向本地前辈书画家鲍审、吕荫椿、虞劲草、陈作钧、吉伊畴、马永欣等先生的请学问教，受益匪浅。

这最初的启蒙，对他以后所走的绘画取向之路及其绘画风格的形成，不仅起到了决定性的作用，而且还使他此后自觉融入了由文人画家构成的直到如今仍绵延不绝的文化氛围，并逐渐奠定了他日后成为文人写意花鸟画领域中坚人物最初始的基础。可以说十几年前他的绘画之路一直延续着江淮地区的众多画家在有序传承中形成的既定风格，在刻苦学习中虔心小写意花鸟画，由此遍学明清吴门画派、陈老莲、恽南田、朱耷、石涛、华新罗、扬州八怪等大家之法，熔铸海上诸家意趣，参合王雪涛先生笔墨语言，在放、收、放中体会中国画的笔墨精髓。

在中国画的各种表现形式之中，花鸟画系的小写意画无疑是极具主体性，创造性，抒情性和艺术生命活力的。这种兼工带写花鸟类画创作经过艺术家审美提炼后由笔墨向物象，由抒情向描绘，由挥写向创作逐渐演绎的形式过程。

审视王志平的艺术创作过程中，前期主要是以揣摩名家名作，磨练绘画技巧为主，他通过对古代范本的描摹来加深对画的基本程序、形式特点的了解，这是学习过程中的一种手段。在学习前人绘画艺术的过程中，我们都能体会到，优秀的古代作品，并非仅是一些孤立的技法迹象，它还包含了一种对自然的体悟和艺术的理解。笔墨技法是表达过程中所采用的手段，是体悟与理解所产生的一种形式语言。如果没有一定的阅历，缺少对自然的体验，就难以从深层次上理解传统，不能完全体会出作品的内涵，甚至产生一种先入为主的观念，影响到对观察力的培养。

我们从王志平的早期画作中看到了他借鉴古人画法长处的痕迹，这一时期的画作虽然自我创造的成分还不足，但是已经能看到他贴近生活，并在不断地学习、研究与探索中逐渐形成勇于创新的绘画追求。从某种意义上说，其时王志平的小写意花鸟画乃画家艺术心性的投影和主体精神的折射，画风呈现出构图新颖，清雅秀逸，趣味灿然的个性化特征，那是他能从传统笔墨特点的深度中选择自己的个性语言，艺术主张，是笔与意合，心手双畅升华后的一种源于心灵的生命写意。

2014年，已经小有名气的王志平为了进一步提高自己，关闭了有很好收益的书画培训班而负箕北上，来到了北京，入荣宝斋画院高级研修班郭石夫艺术工作室学习大写意花鸟画。在此期间，深得业师郭石夫先生亲授，

他广撷博取，遍师诸家，虔心学习，无论是笔墨功夫还是造型能力，都有了突飞猛进的提升。王志平的大写意花鸟画起点很高，这基于其早年打下的小写意绘画的坚实基础。他越过了美院那种制式的训练，直接进入大写意的堂奥。经过不断的刻苦专研，使自己的创作进入了新的阶段，很快便秀出同侪，脱颖而出，成为当下中国画坛尤其写意花鸟画领域中的一位颇具实力的青年才俊和艺术新星，令人不可小觑。

王志平是个勤奋的人，他是以最大的力度打进传统，数十年如一日沉潜其中，对历代花鸟画大师作品悉心体会研究，心追手摹，学古不泥古，以谢赫“六法论”为准绳的绘画法则与“传统出新”的艺术理念使其在古与今辩证出入，独标一格。王志平的绘画融汇了众多流派的艺术特点，吸纳了绘画大家们的创作风格，博采众长，又能不拘束于一门一派，不圈囿于前人风格，走出了一条特点鲜明的中国花鸟画绘画创作之路。

作品自然飘逸中透出几分书卷气，在绘画风格上追求并整合历代大师如陈老莲之古拙挺秀、任伯年之精工妍丽、吴昌硕之沉雄刚健、齐白石之质朴天真、陈半丁之清新润泽、潘天涛之苍润简逸、王雪涛之明丽雅韵、李苦禅的雄浑厚重。在形式与内容完美和谐的探索中还追求突显书法书写性，多年研习晋唐书法并辅之潇洒飘逸使其画风呈现出一种文质相含的内敛，以书入画时创造性地实现了笔墨境界与写意精神互为表里的审美思辩。

古今画家倡导“游艺”之说，也就是“读万卷书行万里路”。一个画家只有带着感情，到生活中切身体会，深入领悟，才可能练就一双慧眼，去敏锐地捕获创作灵感和素材。洞察力应是画家的必备素质。这种能力并非天生，他需要画家日积月累的生活经验与自然体悟，把这些感悟转化成为自己的绘画灵感，厚积而薄发，自然而然地形成自己绘画的风格。近几年，王志平在取法自然、注重传统的基础上，不断加大写生，观察生活，去感受、理解他所描绘的花鸟草虫，风晴雨露，春夏秋冬，还有其内心对生活、世态的感悟。

写生之时，他总要从多个角度认真观察，细心揣摸，有所心得方肯濡墨挥毫。现实中的很多美景，是需要去发现的；而将现实中的美景，用自己的笔墨语言描绘下来、展现出来，且突破前人的理论范畴和造势原则，则需要有深厚的理论基础和笔墨功夫。王志平是一个勇于探索，善于探索的人，根据生活体验，跳出前人窠臼，表明他的能力和潜质非同一般。因而读他的绘画作品总能读到他所表现的对象呈现出的最佳一面，其谋篇构图、笔墨语言形式，均有不少让人称道的地方。

其近年绘画的成绩正是与他重视生活有着直接的关系。重视生活，深入生活，不是为了复制生活的形态，而是要表现生活的精神气，创造活泼泼的艺术生命。白石老人云：“绘画贵在似与不似之间，太似以媚俗，不似为欺世。”要做到“似与不似之间”，就必须对自然有深刻的认识与了解。

以王志平的作品《万事如意、处处吉祥》为例，就可以体会他面对生活的态度和表现手法上个性选择。在挂满深橘红色果实的柿子树下，蕉荫深处，游走着一公一母两只鸡，公鸡昂首眺望母鸡依偎顾盼，他选择一动一静和工写相辅相成表现手法，既和谐又生动，用笔着墨上颇有海上画派的神韵，形神兼备地把秋天的硕果累累呈现在大家眼前，表现出一派秋天成熟的喜悦。

又如《蔓引花开到碧霄》这幅画风上最能体现王志平风格的作品，整幅画在枝干交错中布局，但是背景却杂而不乱，画作中心的盛开花朵让人觉得一丛春花就在眼前，仿佛能嗅到它的芳香，下方的两只悠闲小鸟亦是以虚写实，别具匠心。可见其在状物绘景上把笔墨与大自然融为了一体。

中国花鸟画本为“写胸中逸气”的抒情作品。而逸气是一种神定气闲、超凡脱俗的雅逸之情。艺术生命的创造是画之根本，有艺术生命的画才引人、动人和感人。“气韵生动”是中国绘画的最高美学准则，气从笔出，韵由水化墨而生，画有气韵方有生命，所以作画求气韵是中国画家之首要。只有具有了这种高雅逸致的情愫，才能不为功利所囿，达到雅逸的境界，让作品成为没有俗尘庸垢的逸品。

王志平的画作在气韵上追求笔墨的饱满高雅，从构图到落笔，我们能感觉出一种一气呵成的畅快感受，每幅画作中的生命气息扑面而来，用墨自然生动，透过一笔一画，我们能够看到画家对生命和自然的热爱与赞颂。如作品《相伴荣华》,既不为先验性的定式所束缚，又不为程式化的藩篱所限，在变化中求和谐、在矛盾中求统一的难度选择，不但提高了画面的整体艺术感，也超越了花鸟画传统画法的程式套路，在其花鸟画创作中取得了更多的主动与更大的自由，创造性地在形式与内容、传统与现代、有法与无法间近乎完美地实现了自己独标一格的艺术语言。整幅画构图饱满，笔墨酣畅淋漓，花鸟山石处理层次分明，情趣盎然。从中可以看出王志平绘画的个性特色，山石

背景的处理充分借鉴古人淳厚质朴的画风，意境深远，抱朴归真；而花鸟作为点睛之笔，用色大胆，将自然的生机蓬勃于画卷之中。作品既注重景物的铺陈结构，又有着用墨自然清新，笔法细腻老到的特点。

作为一种艺术表现形式、一种创作方式，写意绘画往往被误读。先贤画论所谓“逸笔草草，不计工拙”、“遗貌取神”等等，此论道出传统中国画欣赏之关钮。近百年来大写意一法成就了中国画，也成就了一批谬托写意涂鸦之辈，岂止欺世，亦欺心也。在当下花鸟画坛多元变化，标新立异的生态场里，王志平一方面有着扎实的造型能力，而另一方面又有着深厚的书法功底，所以对物态形象的描绘是传神的，又是概括的、既是鲜活的、又是灵动的，在他的笔下，无论是花卉果蔬类的紫藤、松荷、石榴、梅、兰、竹、菊，还是翎毛鸟类的八哥、麻雀、苍鹰、游鱼，皆生动传神、形神兼备。

虽非斤斤细谨，描头画脚，然而每每能抓住表现对象最生动、最传神，同时也是最精彩的瞬间，用极洗炼的笔墨使之定格。尽管恣肆随意，却不违造型和神似，可谓举重若轻，妙手天成。“形”与“意”二者既相互映发，又相得益彰，既与那些刻露、板滞、过分拘泥于形色的“为造物役者”拉开了距离；又与那些胡涂乱抹、欺世盗名者划清了界线。王志平画花鸟或大笔挥洒或兼工带写，尽显收放自如，放在笔墨、收到工笔，该工的时候工、该写的时候写，水墨淋漓与精细相得益彰，率意而发与惨淡经营并行不悖。他曾说，不同人生阶段对画的理解都会有所不同，作品的内涵也会有所变化，这变化首先反映在作品的格局和气息上。诚然，近年来王志平将临摹传统绘画、深入观察生活以及对画面的细心安排诸多方面逐渐得到了统一，在一定程度上达到了中国画所要求的以形写神，开始走上了他所要走的绘画自由境界。

中国画尤其是写意花鸟画，其立足的基石便是学养和书法，或换言之，对于一位从事写意花鸟画的创作者来说，综合学养的水平和书法造诣的高低，往往决定了其最终所能达到的高度。王志平也深深的领悟到了这一点，因为他首先是一个书法家，对于笔法的运用自然是了然于胸。

王志平的书法颇见性情与功力，且取法高古，其书风清丽雅逸、洁净圆融，写得自由率意，错落有致，变化多端，而又洒脱烂熳、雍容大度。尽显平和之气、古雅之韵、灵动之态、雄浑之美。

整体说来，其书风，恬淡若水，深邃如潭，气质内敛而风格独具。其超人之处是含而不露，优雅从容，韵味深藏。这源于其习画之初，首先在学养和书法两方面奠定了坚实的基础，楷书得颜真卿三昧，显厚重开合之气；行书取王羲之、米芾、董其昌遒劲超逸之韵，隶书吸收了张迁的方正与挺健、礼器的文雅与静穆、曹全的舒展与秀逸。故而从这一意义上说，这些对于其日后的发展是弥足珍贵的，所以才能够在现今的绘画创作中厚积薄发，左右逢源，从而拥有更多的创作自由，而最终能在下笔中直入堂奥。

画的意境是人格品质，学识修养，人生历练的集中体现，亦就是，画家将自然之中的物象转化为意象，又外化为作品的形象。书画即是其生命本真，是其精神家园，是其情感的喷发与对人性真、善、美自我诠释。王志平人品不俗，画品自然入雅格。其平时兴趣广泛，在读书、作画之余喜欢养花种草，古物收藏，吹箫、钓鱼、养鱼。

走进王志平的画室，雅致、清新、不落俗套。与之相交立马感受到王志平的热情豪爽，又带着一丝纯真的谦谦情怀，这一切，在浮华喧嚣之中带给人一种简静与从容，如同他的画作，既安静又不做作。画以言志，犹如空谷幽兰，有一种忠于生命的本真，从而达到“画由心生”的境界，又在经意与不经意之间弥漫一种淡雅简远、冲淡脱俗之审美情趣。字里行间，画外之音，蕴含一种当代名士风范、雅士风姿。

可以说，王志平的大写意花鸟画以“似古实新”的面貌逐渐成熟。这种成熟表现为吞吐大荒的气势与张力，突出了笔踪的力度与墨痕的雄浑，强化了有笔墨处和无笔墨处的整体感，锤炼了笔墨意象，发挥色墨效能，丰富了视觉表现力。石涛“有法必化”“我之为我，自由我在”“笔墨当随时代”的主张对他的影响尤深。

在笔者看来，写意花鸟画的历史更像是一部对前人作品笔墨样式打破并将之重新组合的历史。将前人作品的经典形式、绝彩笔墨挪用在今人的画面上，融合画家个人生活体验，这本身就是一种继承、发展和创新的生动例子。

王志平的写意花鸟画很好地诠释了这一点。他崇尚作品要有笔墨个性，他的笔下，无论是常见的题材，还是他挖掘的梦中圣境，无论是鱼虫小鸟，还是罕见的飞禽，他的画多以纵横、刚健、质朴、清新和多情的笔致，挥写出牵动当代人情思的自然之歌与生命之情，表现了自然世界的无线生机，显示出生生不息的生命力量与时代气息，大写意花鸟画的表现力在王志平的手中得到进一步的深化与融会。

笔墨有尽，艺术无涯。著名画家马永欣先生在【当代美术名家系列丛书王志平花鸟画】序言中这样说道：“正因为他的厚积薄发，使他从艺术的必然王国走向自由王国，形成自己风神潇洒、雅逸爽朗的个人风格。我喜欢志平的为人，也喜欢他的花鸟画艺术以及在他作品中体现的人格精神。他仍在不断地追求，执著的性格必将使他获得更大的成功。”愿王志平以自己生活的感受和认识，表现他作为当代花鸟画家的追求，愿他的作品继续释放出深邃、清脱的智慧和光芒。我们也有理由相信王志平能创作出更多无愧于这个时代的精品力作，为新世纪中国花鸟画艺术语言的多样化探索作出更多的贡献！

王志平简介:九草堂王志平，江苏东台人。国家一级美术师。中国当代最具特色书画家，中国国画家协会会员，首都书画院理事，结业于北京荣宝斋画院中国画高研班。师从郭石夫先生研习花鸟画。江苏省美术家协会会员，江苏省书法家协会会员，中央电视台诗意丹青书画院画师，盐城市花鸟画研究会副会长，上海扬子书画院副院长，个人作品多次参加全国、省、市书画大赛并有获奖。且在中央电视台、江苏卫视国际频道、盐城市电视台等专题报道。书画作品远飘海内外，并被多个专业机构、北京嘉德、北京保利、中央电视台、美术馆、博物馆收藏拍卖，深受专业人士好评。

2009年中国国际艺术出版社出版《中国实力派书画典藏丛书时代经典•王志平》。2011年山东美术出版社出版当代美术名家系列丛书《王志平•花鸟画》。2015年天津人民美术出版社出版《王志平花鸟画精品集》个人名录载入《中国书画名家》。