<h3> 今天的后期课,改成了外拍,鉴于几个学员的前期拍摄同样处于学习阶段,而且没有比较系统的学习,所以这次的拍摄我写这篇笔记,通过我的一些拍摄想法和思路,来简单讲一些摄影基础,当然最终还是要回归到后期,毕竟前期拍摄和后期思路是相辅相成,相互促进,可以做到共同提高的。<br></h3><h3><br></h3><h3></h3> <h3>今天的拍摄地点:齐鲁石化烯烃厂</h3><h3> 在进厂拍摄之前,就已经了解到的是,我们今天的拍摄主要以拍摄厂区环境,装置为主。我们不会见到很多的工人,更没有热火朝天的工作场景给我们拍摄。</h3><h3> 所以这就要找一点思路,拍摄一点有意思的东西!因为单纯的拍摄场景跟环境,相信即便是不太懂摄影的人拿着手机在厂区转一圈,拍摄的内容都会大同小异。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"> 这是进厂区之后拍摄的第一张照片,(左边原图,右边简单后期的图)当时下面的几个人用绳索把一些东西吊到楼上,由于上下落差太大,整个环境场景拍摄下来,给人的感觉是非常散乱,没有主题,没有重点。而我把目光放在楼上接取物品的人身上的时候,发现建筑的外部楼梯、门口台子,这些错落有序,很有规律,所以我拍摄了这样的一张片子!</h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"> 片子干净简洁,用有规律的线条和几何图形状的元素来构成照片,人物起到点活画面的作用。</h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"> 那么我把片子制作成黑白效果。就是为了抛弃并没有亮点的色彩元素,更好的突出片子中的线条、几何形状等元素,更好的突出自己想要表现的内容。</h3> <h3> 这时候我的想法,就是通过类似的拍摄,从一些细节上,尽可能的寻找光影,把构图做到精致,拍摄一些有意思、稍微具有一定的“艺术感”的片子,而不是大家走一遍都能拍摄到的“真实的场景”。上面的照片当中,我注重的了构图中的“线条”元素,那么接下来就通过一些“不同的元素”和“有意思的构图”来完成后面的拍摄。</h3> <h3> 继续往前走,我拍摄了这张图片。最开始的关注点是图片中的色彩元素,也就是“黄色”和“蓝色”这对“互补色”。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">拍完上面这张,我马上意识到地上那几滩水的“妙用”,就是倒影的形成。接下来我所做的就是去观察、寻找更合适的角度,去寻找更有意思的“倒影”,拍摄了下面的两张照片。</h3> <h3> 拍摄这两张照片的时候,为了找到刚好的“倒影”位置,我是跪在地上,相机尽可能的“贴近”地上的水洼,找到跟场景“几乎完全对称”的倒影,上下的蓝色组成一个“圆”,这样的“对称构图”所拍摄的照片也是蛮有意思的。</h3><h3> 那这两张照片当中,上面一张侧重“圆”的完整性,而下面这张则重点在于“对称性”和“色彩”对比,刻意让“圆”残缺,但却可以让人看得出“圆”的存在!</h3> <h3><font color="#ed2308"> 继续往下走!</font></h3> <h3>我们爬上了这个“蓝顶”的建筑,在下来的途中拍摄了这张照片,明确的“框架”构图,唯一不足的就是,这个作为“框架”的楼梯上,缺少“人物”。</h3> <h3> 这张照片的画面,同样是由“色彩”和“线条元素”组成看似杂乱无章,却是“有规律”的。同时,在画面中,有左右两个“圆柱体”的大小对比,再加上人物在画面中的“渺小”,这样的多重“对比关系”还是让画面很有意思的。</h3><h3> 提到了“对比”,就需要再补充一下,上面图片中的“黄、蓝互补色”其实也是一种对比。也只有“对比”的存在,能更好的表现我们的“拍摄思想”。</h3> <h3>左边是原图,右边是后期完成的图。</h3><h3>总结一下这张照片可以用三个字来概括“点、线,面”。</h3><h3>黑白效果的后期,也是为了更好的表现“层次”关系,特别是在建筑当中,不同的“面”受光不同,所以会产生明确的“分界线”,同时左上角“斜”的通道的出现,可以说是“求同存异”,在寻求“相似的几何块面”中,又出现“不同的面”。(高低错落的房子出现的错落有序的面,就是“同”,斜的通道形成的面就是“异”)在这样“菱角分明”的“面”当中,两条“梯子”和“排水管”的出现,“破”开了相对“规则”的“面”,斜向通道上的窗户看作一个“点”,用不同的方式“破”开“面”的存在,丰富了画面。</h3><h3>再从整个画面来看,房子和斜通道所形成的“面”又是“相同”的,出现那些“线”和“点”才是不同的所在。</h3> <h3>看到上图中的梯子,很自然的就去拍了这样的一张图片,没太大新意,这样的片子很多,是对“规则的线条”的运用。这是经验,通过梯子的外形,考虑到“内部”视角,这样的“小经验”是需要去积累的,就跟上面的“倒影”一样,看到合适的拍摄场景,又有“水”的存在,就可以去尝试,是否能找到合适的拍摄角度去结合倒影进行拍摄。</h3> <h3>这张还是线条的运用,光影层次感的表现,黑白能更好的排除并不好的“颜色”在视觉上的“吸引力”。后期强化明暗关系,表现出线条的美,钢铁的质感等。</h3> <h3>这张还是“色彩”“线条”的表现,裁掉了天空的部分,让画面更饱满。</h3> 最后一张吧,“近大远小”的透视关系。也是一种“大小”的对比。<br><h3><br></h3> <h3>简单做个总结:这篇笔记,重复的“词语”用的很多,也没有说“构图基础”,通过一些自己对“画面元素”的理解,分析一下画面。后期的东西没有聊很多,因为这些基本都是两三分钟一张的后期,做的并不细致。</h3><h3>那其实我说的最多的还是“构图”。讲到了“色彩”“线条”“点线面”“对称”这类的词语,更讲到了“对比”。是对是错,对你有没有用,全凭自己斟酌体会吧,毕竟这是一篇“笔记”。。。。。</h3> <h3>说起来容易,写起来费劲,这点东西写了将近5个小时,平板打字慢啊</h3><h3>哈哈哈哈哈,嗝!</h3>