我与鸿雁排成行

子 楠

追梦不止，破茧成蝶
-----肖波老师的文学艺术之路

蒋延珍

　　2018年12月21日，我受邀参观了肖波老师的个人“不止”文学、书画展。肖老师中等个子，谦逊和蔼，在画展大厅里，他耐心地接受了我的采访。
　　肖波，别名子楠，成都市金堂人，国家一级美术师、中国国画院四川分院副秘书长、四川齐梁书画院副院长。多年来，他的不少书画作品获得省内外各种大赛金奖银奖。大家熟悉的书画代表著作有《子楠书画作品精选》、《子楠诗书画手稿精选》、《子楠书画集》。《金堂政协志记》载：肖波老师1990年的摄影《希望》获第二次全国人口普查奖。2005年书法作品《雨霖铃》收藏于《中国书画艺术鉴赏》。2018年5月，他的15幅书画作品被印制成改革开放四十周年纪念邮票，全国发行。
　　肖波老师同时也是四川省作家协会会员，金堂县作家协会副主席，是金堂文学青年中很受尊重的文学前辈。金堂县志记载；1975年3月，他创作的故事专辑《一代新人》由四川人民出版社出版，全国新华书店发行。他的长篇小说《此情可待成追忆》、《子楠文集》、《子楠小说集》。大型文学月刊《中外文艺》发表的中篇小说《花儿悄悄开》 、《惘然》 、《烛光融融》 、《校长》等也在这次展览中和大家见面。
这次肖老师的个人文学书画展由省青少年文联主办，个展取名“不止”，深刻含义是文艺无涯，追梦不止。

结缘文学

肖老师不仅文学成就不菲，艺术领域也同样璀璨。因为他从小热爱文学与艺术，把生命不息，笔墨不止作为人生理想。

肖老师的追梦之路，就是默默坚持和全身心投入的过程。除了担任校长的十几年里，他忙于学校行政事务外，其他时间几乎都是耕云种月伴随年年岁岁。谈到自已文学艺术的成长经历，他说在上世纪五六十年代读小学时就爱写写画画。看了川剧《十五贯》就画清官况钟，看了连环画《三国演义》就画诸葛亮、赵子龙。作业本上画，地面用树枝画，也用粉笔在土墙上画，来来往往的人看了，都不断夸奖，这大大激发了自已的兴趣爱好。后来学校让学生办墙报，参加比赛，又脱颖而出。十年动乱，停课闹革命，大串连，荒废了学业，却在一些大专院校抄写大字报时临摹出了一手好看的字体和动人的文笔，参加工作后又在一些文章和书画比赛中获奖，并逐渐与文学艺术结缘，从而影响了自已的人生。

肖老师特别珍惜每寸光阴，常说一个人的艺术生涯很有限，必须抓紧分秒，耐住寂寞，坚持不懈守住初心，才能有所作为。他性格好静，喜欢独处，不愿凑热闹。即使他作为作协秘书长、画院业务负责人、自已建了几个微信群，除了发工作通知和安排业务外，长期“潜水”不露面，让人觉得他“不合群”；他能和一般人友好相处，却不见他交朋结友，喝茶喝酒，打牌闲聊，甚至一些友好宴请聚会都被他拒之门外，这又让人觉得他“孤僻”“清高”。肖老师的时间用到那里去了？他最钟情的是一个人在自己的那个工作室里挥毫泼墨，细致描绘，潜心创作。累了或凭窗眺望远处，或在楼顶侍弄花草，闻闻花香、或听听音乐，调节一下心情再继续。稍有闲暇时也辅导小孙女涂鸦，或和八十多岁的岳母拉拉家常，其乐融融、静谥舒适的生活是肖老师倾情创作的天堂。

肖老师处世极其低调，不吹牛，不炒作，不事张扬，祟尚“螺丝有肉在壳壳里”不显山，不露水，“大音稀声”“大隐隐于市”的境界和修为。譬如他的几个中篇小说在大型文学月刊上发表几年了，不见他提起过；他的一些书画作品在各地大型展览中获得金奖银奖，也没人听到他谈过。当别人关心这些问起时，他只轻描淡写地说“一点爱好，小有收获，不值一提。再说山外青山楼外楼，比我强的人多的是，有什么值得炫耀的？”有读者表示欣赏他的作品，他笑笑说：“我晓得自已有几斤几两，你们如果读点名家的作品，对我的作品就不觉为奇了。”肖老师在多种创作交流会上发言说，作者要让作品说话，让读者说话，自我宣传，自我推销是没什么效果的，甚至可能适得其反。

问起创作的动因和目标时，肖老师说，作为一种爱好和兴趣罢了，可以充实生活，可以养情怡志。不要总想着成名成家，即使成不了名，成不了家，作品能够让更多的读者喜欢，达到娱人娱已的效果也很不错，总之顺其自然就好。他还说，创作无利可图，业余作者在报刊发表一些作品，所得一点稿费不可能养家糊口，更不可能发财致富，除非是名人或专业作家。创作也不是一些人想象的那么风光消洒，一蹴而就，而是非常艰辛和苦寒的劳动。要写出传世作品，更是“为求一字稳，拈断数根须”“披阅十载，增删五次”“一把辛酸泪，谁解其中味”。

正是基于对文学艺术创作的这种深刻认识和近六十年的执着追求，肖老师才积少成多，聚沙成塔，滴水石穿，由量变到质变，实现了由一个普通文学艺术爱好者到一个名至实归的文学艺术家的蝶变。

肖老师的小说明快、晴朗，总是洒着阳光的味道。情感，婀娜婆娑；善恶，坦荡明白；生活，五彩缤纷；人物，生动活泼。读来如沐春风。我想，这来自他的人生态度和处世观念。肖老师的小说特色正如著名小说家叶如是概括的：本土神韵 五味人生。

肖老师的作品关注现实，这体现他对现实的责任感，从“哀民生之多艰”，到“大庇天下寒士俱欢颜”，到“疑是民间疾苦声”，这是一个绵延不绝的优良传统，《黑药》纵横捭阖，游刃有余，作品末尾的感悟是对现实的一种警醒，很有力度，读着振聋发聩。对弱势的关爱与同情，《那小伙》结尾的升华给人深深的启迪。
读着肖老师的小说，里面的故事大部分都是反映作者同时代的农村社会、农村学校的情感关系、权力关系、城乡差异以及人们在当下时代面临种种变革中的精神变异。它是乡土中国的一部分，有助于我们对乡土对社会总体性的理解和认知。
作品的主人公“其言必信，其行必果，已诺必诚”。虽然人物耳熟能详，情节并不惊天动地，但正因平常，作品才显得真实，更具独特的艺术感染力。《那小伙》中的任书记，《水城有约》中的金英，《六月六》中的母亲，《融融烛光》中的乔华，都不是顶天立地的大豪杰、大英雄，但他们的经历和人生就是生活真实而曲折的反映。

小说注重人物、情节、故事，乃至于语言风格上的变化，绝不千篇一律，千人一面。肖老师的叙事很有个性，当行则行，当止则止，毫无拖泥带水感，行文节奏不疾不徐，从容舒缓。《惘然》对题材的处理几至炉火纯青，《校长》行文极老到，短句子的使用，显现出简洁的力量，晓畅通达，应该看作这一类作品的代表。《一代新人》也是一篇上佳之作，张弛结合，结尾于意料之外，情理之中，读者的心弦似被一根手指强劲有力地拨动。

小说景物描写的最大特色是“诗情画意”，温柔雅致。这从他的《花儿悄悄开》、《惘然》、《校长》等作品中都能感受得到。《水城有约》以一个赵镇人的目光，选择了脍炙人口的三江景物，画龙点睛地展现了水城特有的风韵。小说非常重视结尾，这正应了那句俗话，好钢用在刀刃上。几乎每篇结尾都如铿锵大音，夺人心魄，而且大都闪耀着理性的光芒。

看完肖老师的小说，精辟深邃，乃是智者对世事的洞察和领悟。

笔墨为伴

肖老师的追梦之路，就是默默坚持和全身心投入的过程。除了一日三餐和锻炼与睡觉的时间外，其他时间几乎都是笔墨伺候，耕云种月伴随着年年岁岁，成功也好，受挫也罢，苦乐相随，不离不弃。最让他痛惜的是自已担任校长的十几年里，因忙于学校行政事务而长时间搁笔，耽误了很多。

肖老师的书画，专家早有定论，中国国画院四川分院院长萧华在为《子楠书画集》写前言时就给予高度评价：他的国画作品，以山形为主体，饱满充实，组合有序，意境深邃，再穿插树木寒林溪流，描绘独到神韵，气势磅礴，技法细腻，墨韵厚朴，意趣悠长。

他把人生信念和审美追求融入彩墨世界，把游览观光所得的祖国众多山水美景纳入创作，从心出发，笔墨含情，书写生活，让观者感受远离尘嚣的宁静，恍如天籁洗涤心灵。对家乡资水河与金堂美景的描绘更是不遗余力，情之所至，淋漓尽致。

他的书法技艺日臻完善，纯熟老道。在处理动与静，轻重浓淡，刚柔枯润，倚斜布局，大小对比之间的关系时非常用心。书法点线在山水中的变化应用，以遒劲的线条老辣沧桑和涩拙味表现自然景象，融入水墨冲染，其黑处墨如漆，其墨淡处轻漫如烟。点线面浓淡干湿纵横交错形成强烈鲜活的铿锵变化，展示了天地间的大美和震撼人心魄的景象。

肖老师的书画最大特色是不假雕琢，浑然天成，这些作品既跃动着恬淡，清新自然飘逸，馨露大气，苍茫厚重又不掩拙雅，师古不拘泥，传承带创新。

这次画展，肖老师一共展出了47幅书画作品，十三部（本）文学作品。其中一幅翡翠色的墨竹，玲珑晶莹，高雅流韵。那幅扇形的小桥流水，描绘了家乡资水河的壮美。大气磅礴的山水和人物作品，有山川俊逸，也有古代昭君出塞的焦愁，文成公主和亲的盛大，家国命运的担当，很受观众青睐。这些作品进行现场公益拍卖后，所得善款都悉数捐给理县扶贫办公室。对此，肖老师觉得既找到了喜欢作品的知音，更帮助了那些处于贫困生活线的群众，尽了一份绵薄之力，是值得高兴的。

个展上肖老师应观众的热情要求，现场挥毫泼墨，“文化需要浸润，艺术需要交流”让大家解馋解渴，情绪达到沸点。

肖老师说：艺术家若想步入高峰，必须博采众长，独辟蹊径，不懈努力，逐渐形成自已的艺术个性，才有可能圆梦。

的确，他就是这样走过来的！

肖波（子楠）四川省作家协会会员证书

• 肖波（子楠）国家一级美术师证书

肖波（子楠）书画作品价值润格证书

2018年中国大众文化学会书画艺术专委会、中国书画报社、中国邮政编辑发行的大型文献类珍藏邮册。

中国邮政2018年印制发行的肖波（子楠）书画作品邮票。

2019年中国大众文化学会书画艺术专委会、中国书画报社、申国邮政编辑发行的大型文献类珍藏邮册，

中国邮政2019年印制发行的肖波（子楠）书画作品邮票。

子楠书写之四川萧氏文化苑祖祠牌匾

子楠钢笔书法作品之一

子楠钢笔书法作品之二

子楠钢笔书法作品之三

子楠钢笔书法作品之四

子楠书写之四川萧氏文化苑牌匾