禹州之行--记浴火中涅磐的钧窑文化

梅旎

题记:4月27日，随河南杂文名家一行五十余人参观了禹州市钧瓷博物馆及发展規划馆，对钧瓷文化有了一些了解，是为记。

禹州这所城市于我是既陌生而又熟悉的。说陌生，是因为从未去过这所城市，甚至不知道这所城市是许昌的一个直辖县市；说熟悉，“禹州”这个名字自记事起就有印象，或许是在哪本书里看到的，或许是听老人讲故事听来的，总之，“禹州”于我好像是前生今世的一个缘，又或者是一个早已注定的一个约定。

谷雨后的四月之末，欣闻要随河南杂文名家来禹州采风，激动而又欢喜，来的前一天晚上，在匆忙中查阅了有关禹州的相关资料，才知道，禹州的名气原来这么大，禹州的文化历史底蕴原来这么深厚。它不仅是中国唯一享有三都（夏都、钧都、药都）之誉的故城，而且是中华五千年自夏朝建都以来中国最早的都城，同时还因大禹治水而得名“禹州”。其历史文化名人就有韩非子、吕不韦、张良、吴道子、司马徽、郭嘉、晁错等，都是耳闻能详的名人大家。其中，禹州钧瓷，作为中国古代五大名瓷之一，因其独特的釉料及神奇的窑变而闻名于世，也是禹州重要的文化产业和城市名片。

　　采风活动中，我们参观了禹州钧官窑址博物馆，这也是全国唯一一个钧官窑址博物馆，从介绍中了解到，禹州钧瓷始于唐、盛于宋，因"入窑一色，出窑万彩"的窑变现象而惊叹于世。它的窑变花釉，色彩丰富，釉层晶莹，釉中红里透紫，紫中藏青，青中寓白，白中泛红，五彩争艳，辉映竞芳，这些色彩的形成完全是在烧制过程中自然形成，不受人为控制。钧瓷的制作工序也十分繁杂，自古以来就有“过手七十二方克成器”之说，从原材料的选择到造型设计、制模、成型、施釉、烧制、出窑等，每一个工序要求都非常严格，特别是在烧制过程中来不得半点马虎。据介绍，一窑钧瓷，大概要耗费十吨左右的木柴，经过近24小时不间断高温烧制（温度要达到1300度左右），工人要通过“火眼”来回观察窑内火势动向，调整施柴方向和火力大小，一旦火候和温度出现偏差，就会出现“十窑九不成”现象，一窑饱含心血的钧瓷就会付之东流，人工和成本损失巨大。但一窑成功的钧瓷也会带来丰厚的利润和经济效益，这个要受很多因素的影响。

　　钧官窑博物馆中陈列着自宋代以来上万件钧瓷藏品，每一件都神彩非凡，凝重釉润，最著名的釉色有玫瑰紫、茄皮紫、葡萄紫、丁香紫、海棠红、朱砂红、鸡血红、玫瑰红、胭脂红、火焰红、天青、蛋青、梅子青、天蓝、海蓝、月白、鱼肚白等，其中以朱砂红最为珍贵，素有“要想穷，烧钧红”之说。这些釉色的形成都是在烧制过程中通过窑变而形成的各异色彩，它们或是湖光山色，或是云霞雾霭，或是人兽花鸟，或得珍禽虫兽等图案，色彩变幻无穷，个中珍品隐现。据说，中国钧瓷传人任星航，曾经烧制出了一对龙凤盘，引来了无数达官贵人的争夺，但最终却招来了杀身之祸。这对神秘而承载了许多恩怨的“龙凤盘”确实存在，不幸的是后来龙盘被毁，凤盘目前仍然收藏在任星航的家中，有人从600万出价到3000万，而任星航仍然没有出售意向，目前，这个凤盘已成为稀世珍宝。

　　钧瓷的美不但出于釉彩，它还拥有八美之称：一曰“难”之美，古人云：“共计一坯之功，过手七十二，方克成器，足见其难；二曰“独”之美，因“钧不成对，窑变无双”而独立于世；三曰“型”之美，其个造型各异，体态多娉，明快丰润；四曰“玉”之美，古语曾有“官瓷作土玉作泥”的精彩描述；五曰“纹”之美，如鱼子纹、珍珠点、冰片纹、蟹爪痕、蚯蚓走泥纹、袈裟片、蛛网纹等，被称为钧瓷最显著的特色；六曰“音”之美，它在开片之中有一种动态的音乐美，如筝之丁零，如琴之婆娑，如铃之清脆，可洞穿心腑；七曰“釉”之美，是指钧瓷釉色绝妙，丰富多变，各色各层次巧妙融合，色彩斑斓，形成妙不可言的奇方异景；八曰“景”之美，是指钧瓷釉色呈现出的巧妙景致，其内涵非一诗一词一歌一画所能涵盖。

　　家有黄金万两，不如钧瓷一片。钧瓷的价值不以成本计，而以工艺论，工艺的价值恰又在不以人的因素为转移的自然天成的价值，这种价值就是钧瓷在烧制过程中窑变所产生的能量。一件钧瓷的创作烧制过程，就是钧瓷之美的凸现过程。它如凤凰涅磬，浴后重生，在经过了一千多度的高温中从一文不值的普通泥坯蜕变为价值连城的珍奇异品，在浴火中经历了万千磨难，在烈焰翻腾的炉膛内完成了质的蜕化，破茧凌空，涅磐飞升，重塑自我，以万千姿态接受着世人注目礼，延续并传承着自唐宋以来的钧瓷文化，被世人所观赏和珍藏。

      史海沉钩，
      道不尽钧窑沧桑。
      百竞风流，

      诉不完禹州文化。

钧瓷的蜕变正如今天蓬勃发展的禹州，依托“三都”文化，由一座历史悠久的文化古城打造成如今的全国百强县市、中国最具魅力宜居宜业宜游城市。禹州，正以她灵毓的天地之气，蕴育着博大的智慧和光芒，成为中原大地上的一颗璀璨明珠！