谈山水画的写生方法（网络文章，有改动）

文人画研究

　　中国山水画的写生有它自已的特点，有别于西洋画中的风景写生。中国山水画写生，不仅重视客观景物的选择和描写，更重视主观思维对景物的认识和反映，强调作者的思想感情，即通过对景物的描写来反映画家自已的思想感情。

　　首先是对写生地点的选择，一定合于自已的兴味，才能触景生情；如果在自已丝毫不感兴趣的地方写生，那即便花再大的力气也是不会取得好的效果的。勉强画成，只是干巴巴地如实描写，与中国山水画的要求相差甚远，那是没有意义的。

　　中国山水画的写生，一定要遵循“游”、“悟”、“记”、“写”这四个步骤来进行。

一、先是要“游”

我们每到一个地方写生，千万不要一看到风景很动人，就马上坐下来画。把看到的风景如实地搬上画夹，这不是中国山水画的写生。首先必须“游”，游山玩水对中国山水画家来说，就是深入细致地去观察。一座山，你山上山下、山前山后跑遍了，从高处、低处不同角度观察它的形象，分析它的特征，对它作全面的了解之后，你作画时才能做到真正心中有数。

因为随着时间、季节、晴、雨等各种气候变化，山景会呈现出不同的韵味，特别值得注意的是晴天和下雨天的变化。晴天是山青、水明、树重、云轻，一览无余，层次清晰；而下雨时则不同，所有景象都变得朦朦胧胧，雨丝中山色树影时隐时现，模糊中藏有极微妙的变化，使山景本身就是绝妙的水墨画。

概括地说，深入生活进行山水画写生，重在“深入”二字。要深入观察、深入了解，要在生活中激发作画的热情。

二、要“悟”

要悟，首先得深入思考，认真推敲，然后才能有概括提炼。
“游”，只解决对景物的全面了解；进一步则必须深入思考、分析，在掌握表现对象的特征之后，就要去芜存精，由表及里，深思熟虑地去构思、去立意。“意在笔先”就是这个意思。
意境植根在“游”的过程当中，也就是说，意境是从生活中酝酿而成。自然是美的，立意就是要把美的因素综合起来，使之升华为更美、更理想的意境。经过艺术加工的景物，应该比原来的更集中，更美。山水画写生中的“悟”，是发挥“中得心源”的必要过程。

　　但是，在山水写生过程中，“悟”往往被人忽视。把客观景物如实地搬上画面，或仅仅作简单的构图上的剪裁，章法上的安排，这对山水画家来说是不够的，缺乏隽永的意境，缺乏感人的魅力，只能是风景说明图。艺术家从现实生活出发，经过“妙悟”使现实传神到新的艺术意境，这种心灵通过绘画在视觉上的升华，应该是画家最高的追求，但是没有“悟”，那种升华的意境是表现不出来的。

　　“悟”还不仅仅是直觉上的认识，它也是理性认识的过程。面对繁杂的山水景物，该画什么，要舍弃什么，该强调什么，要突出什么，把直觉经过合乎艺术规律的处理，诸多难题往往就迎刃而解了。

三、要“目识心记”

它包括两层意思。一是记录，二是记忆。

每到一处山水胜景，往往有很多景物使你感到新鲜，激起你创作的热情。这时，就需要进行必要的记录，速写其形象，如果结构复杂，某些重要部分还要重点加以结构上的记录和特写。这种速写不求形式上完整，而求详细记录，特别对于工程建筑物，必须结构清楚，描绘准确，每次外出写生，这方面的工作量是很大的。

写生时具体地方的景物特征往往已经融汇进你的直觉当中，直觉会促使你对笔墨有所选择，这种直觉的差异自然会使你在画作上表现出地方特征。如果离开直接理性地去分析和抓取地方特征，那就很容易滑到西洋画的写生路径上去。比如富春江一带的杨梅树，树叶常青而浓黑，树干盘曲多姿呈淡赭色。

当年去富春江画画，看到枝叶繁茂的常青树与富春江的山明水秀相映衬，极富江南水乡特色。但去黄山见到黄山的松树，浓黑而粗壮，虬枝千姿百态，气势雄壮，这都是感觉使然。

　　宋代郭熙曾讲：“嵩山多好溪，华山多好峰，衡山多好别岫，常山多好列岫，泰山特好主峰。天台、武夷、庐霍、雁荡、岷峨、巫峡、天坛、王屋、林虑、武当皆天下名山巨镇，天地宝藏所出，仙圣窟宅所隐，奇绝神秀，莫可穷其要妙。欲夺其造化，则莫神于好，莫精于勤，莫大于饱游饫看，历历罗列于胸中。”华山多好峰，确实是这样，它挺拔而又雄伟，而黄山的峰峦则更为秀美多姿。对于各种山峰的特点，仔细加以观察才能得其精神。

　　除了用笔表现，我们更需要用心记，只有“行万里路”，所经既多，各种千变万化的山水形象才能成为自已的“胸中丘壑”。

四、最后，才是“写”

以上所讲“游”“悟”“记”，都是“写”的准备过程。一般说来，前面三个过程准备充分，“写”起来就会得心应手。

“写”的关键是尊重直觉，心领神会，提高意境。古代画家常说的“意在笔先”虽为老生常谈，却是极重要的经验。“写”表现出形式，是技法的组织，重在用“笔”，最好能“妙笔横生”，“笔”、“意”互生才能画出满意的作品来。只有尊重直觉，才能“笔墨当随时代”。

刘星山水画欣赏

刘星，中国美术家协会会员，
陕西省美术家协会理论委员会委员，
陕西省中国画学会学术委员会委员，
陕西国画院特聘画家，
陕西师范大学书法文化研究院副院长，
南京艺术学院美术学博士。
擅长国画、书法篆刻，并兼顾美术理论研究。多次担任《高原·高原中国画展》、中国第一第二届艺术节中国画展、《石鲁奖·当代大写意中国画展》等重要展项的评委。