翰墨恋乡土 丹青绘人生——记全国著名国画家、贵州绥阳人祝焘先生

郑德忠

 

眼前这位慈眉善目、发白如雪 、神态矍铄、耄耋之年的长者，便是全国的著名国画家，国家一级美术师祝焘先生。他擅山水、花鸟，作品多次在全国性美展中获奖。作品在中南海、人民大会堂、天安门、山西省政府等场所悬挂陈列。当年周恩来陪法国总统逢皮杜专程到山西参观时，拿出手的礼品，便是祝先生的作品《云岗风光》。值得骄傲的是，他是地道的贵州绥阳人。 

近日，记者在绥阳县风景如画的螺江九曲湿地公园内的“祝焘美术馆”，有幸采访到了祝焘先生。

祝先生1933年生于贵州绥阳，笔名竹樵表达了他对故乡的一往深情。16岁参军，1956年转业到山西，开始专心于中国画的研究。1959年毕业于山西艺术学院美术系师范科。中国美协会员，国家一级美术师。历任山西省美协理事、山西省文联委员、山西省花鸟画研究会名誉会长、山西省山水画研究会名誉会长。

要写祝焘先生，我深感笔头子上的份量，这份量来自于他在全国美术界的德高望重；来自于他一生对艺术勤恳与严谨的态度；也来自于对他每一根白发的尊敬。当我面对祝老师那慈祥、随和、信任的目光时，那份内心的诚慌诚恐似乎减去了不少，我感觉，那是真正的大师所具有的品质，因为只有真正的大师才是谦和的。“饱满的谷穗总是低着头嘛”，祝老师用他那浓重的遵义口音说的这句话，我倍感亲切。

人民大会堂有他的作品

在绥阳县“祝焘美术馆”见到祝焘时，这位年近九旬的老人精神健朗、思维敏捷，聊起自己的画作，好像打开了他人生的宝盒。

从诗乡绥阳走出来的我国当代著名国画家祝焘先生用画笔耕耘，创作了很多优秀的山水和花鸟作品，艺术成就蜚声画坛，在这些画作中，我看到了与大熊猫同被称为“东方宝石”的国家一级保护动物褐马鸡作品。他塑造的褐马鸡，成为了他在中国画坛标志性的符号。其山水画同样见功力，见才气，见性情，是其艺术实践的另一视窗。通过这些作品，可以感受到祝老心中名山大川的艺术形象。其中，部分作品还有家乡绥阳的元素。

祝焘告诉记者，他小时候曾经在家练过字，学过画。曾师从贵州画家王式如和贾昌琴先生学习过山水、花鸟画，他的中国画基础应该是少年时代打下的。1950年参军，在抗美援朝转业后到山西，从此落户太原。祝焘说，那段经历战火纷飞的岁月以及置生死而不顾的经历，正好奠定了他不屈不挠，勇往直前的大无畏精神和顽强拼搏的意志，所以转业后他没有走仕途之路，而是把艺术作为了自己终身奋斗目标的理想选择。1986年，在江西南昌参加“八大山人学术研究会”后，祝焘又开始了花鸟画的创作与研究。

祝先生一生创作了很多优秀的作品，被中国美术家协会聘为“中国首届花鸟画展”、“中国当代著名花鸟画家作品展”、“黄河壶口赞――中国画提名展”评委。为北京人民大会堂，全国政协、中南海、天安门城楼等单位创作巨幅陈列画，还有的作品远道海外，被美国、加拿大、日本、法国、德国、新加坡等国家的博物馆、纪念馆收藏陈列。他的作品《塞外山野雪茫茫》参加“百年中国画展”，《三晋珍禽》收入神州颂国画长卷并搭载“神州六号”飞船遨游太空，《谷静清泉响》被北京故宫博物院收藏。还出版有《祝焘画集》、《中国当代花鸟画坛10名家·祝焘作品》、《祝焘艺术研究》、《写意花鸟画法》、《中国当代名家画集·祝焘》、《笔墨性情·祝焘卷》等。

由于对国画艺术做出的巨大贡献，祝焘被《人民艺术家中国画坛标志人物》一书收录。祝焘的每一副画作，都署名“黔翁竹樵”，“竹樵”是老师给他起的笔名，后来自己加上了“黔翁”，则源于对家乡的一种情结。

褐马鸡传递花鸟精神

多数花鸟画家都有“为百花写照，为百鸟传神”这样的宏愿。因为，题材的宽广既可以展示画家的功力和技法，又能借其抒发不同的情志，追逐多彩的人生。提起祝焘，人们对他的主打题材——褐马鸡，耳熟能详。

　　褐马鸡是我国独有的珍稀鸟类，体长1米-1.2米，全身浓褐，头颈灰黑，脸颊艳红，尾羽后翘似竖琴，特别好看，腿粗善奔跑，叫声粗重宏亮，两公里外可闻，常成群活动，被列为国家一级保护动物。

　　自然界中真实的褐马鸡，威猛而漂亮，给人一种神圣不可侵犯的气度。到了祝焘先生笔下，这些形象和特性有了提炼和升华，如昂首挺胸、傲然挺立、俯视一切、雍容华贵、气宇轩昂。具体而言：嘴经过适当的夸张和变形，成为符号化的三角形，嘴角的锐度保持着攻击的实力；颈部和前胸的色彩给予丰富想象以增加美感，既展示水墨的韵味，又给人结实饱满之感；尾羽以大面积的空白处理，调节了画面的节奏，也留下充分的想象空间；爪子始终刚劲有力，脚踏实地，稳重而自然；无论群居还是独处，都能斗霜傲雪，适应自然，悠然自得！

　　再往深里想，祝焘先生笔下的褐马鸡，是人格化了的褐马鸡，意在表达一种人类普遍的价值观——自尊、自爱、自觉、自信、自强。在如今生态环境逐渐恶化的形势下，祝先生为褐马鸡还原了一个神秘野性的原始世界，为生灵万物呼唤一种淳朴、本真、烂漫的生命情态。如此，褐马鸡成了他传递花鸟精神的一个形象代言鸟！

鉴于祝焘先生的创作实践成就，天津杨柳青画社专门为他出版了美术教学范例分册——《写意褐马鸡画法》一书，先生于此系统地讲解了褐马鸡画法的绘画步骤及技巧。此书的出版，也预示着，他和所创立的褐马鸡形象，必将永载美术史册。

捐赠家乡价值数千万元的作品

祝焘曾说：“绘画是创造性劳动。画家要善于发现，善于创新。无论是技法还是题材，十个优点不如一个特点。”他的作品最大的特点即是在花鸟画中融入山水画的元素，以花鸟为主，以山水作为陪衬，从而构成了一个崭新的世界。

祝焘不善言谈。他自己对此风趣地解释道：“艺术家应该用自己的作品说话。”从某种角度来看，他是事业上的成功者。这个成功的背后也得益于其夫人——同是画家的汪伊虹的支持。(汪伊虹的父亲汪静之，是“五四”时期全国142位著名作家之一，曾与柔石、魏金枝、冯雪峰、叶圣陶、朱自清在“晨光文学社”过从甚密，是湖畔诗社社长。)二人追求国画的志趣相同，但各自的绘画风格却截然不同。祝焘说：“画风上往远拉，感情上往近拉，这就对了！”他就是这样一个少言寡语却不失风趣幽默的人。临近86岁的他还满怀激情地说：“花鸟画的文化情怀要变。我还有很多时间承担中国花鸟画发展的当代使命。”他就是这样一位永远乐观向上，将中国画的发展视为己任的画家。

2017年9月，84岁的祝焘，在离开家乡61年后，将90余幅1024平尺、价值6000余万元的美术精品捐赠家乡永久陈列，这个集美术作品收藏陈列、学术研究、文化交流、教学传承为一体的专业美术馆，开馆以来吸引了很多慕名而来的学者和书画爱好者前来参观。祝焘说，他捐赠作品的原因之一，就是希望在家乡传播国画艺术，丰富家乡的文化元素。

在采访中，祝焘先生说得最多的是赞美家乡的词。他说，晚年能回到家乡，为家乡的文化事业做出点贡献，是一件非常有意义的事情。他还寄语绥阳的弟子游江，把家乡的绘画队伍壮大起来，培养出骨干，无愧于“诗画绥阳、养生天堂”。

祝煮先生正在创作。

祝老送给作者的作品。

先生谈到家乡很感激。

祝先生谈到家乡很感动。

祝焘先生在创作。

祝焘先生在创作。

祝焘先生在创作。

祝焘先生在创作。

祝焘先生在创作。

祝焘先生作品。

作品细节。

为邬海涛先生题字。

为邬海涛先生题字。

为郑德忠题字。

为郑德忠题字。

为郑德忠题字。

在手稿上题字。

在手稿上题字。

写手稿。

手稿。

祝先生被录入《人民艺术家》一书。

祝先生被录入《人民艺术家》一书。

祝先生被录入《人民艺术家》一书。

祝先生谈笑风生。

祝先生谈笑风生。

祝先生谈笑风生。

祝先生谈笑风生。

题赠邬海涛先生作品。

题赠郑德忠作品。