<h3>2016 年10月份的一个周末应朋友邀请参加了一个意大利饭店的绘画宴会，饭店请一个绘画老师，自助餐形式，每人桌上放着一个台式画架，油，画笔一应齐全，老师一步一步地领着画，我们几个朋友一起边画边饮酒聊天，好不惬意，不知不觉两个小时就过去了，每人都完成自己的画作。有个红小兵的童年，从来不记得上过图画课的我看着自己的画作，不禁心潮起伏。那晚点燃去学画画儿的激情一旦燃烧起来，一发不可收拾，姐妹们七嘴八舌鼓动几个妹子（曾有孩子学画画的）一起说服本来只教孩子的史向彬老师开个成人班，从10/19/2016起，每周一次两小时的画课，一晃儿也是两年多了。趁近日(4/12-/4/14/2019) 准备参加芝加哥地区公开画展的机会，我自己也回过头来看看自己画夹，将自己的作业收集整理出来，收获也是颇丰啊！这里记录一下自己生活点滴，分享感动。</h3><h3><br></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><br></h3> <h3>第一次艺术体验</h3> <h3>正式画课的第一课由画马开始，以下四张是第一个月的画作。第二张是倒着画的。这是将我们常用的左脑转换成右脑思维模式的经典教学。这几张看起来还可以接受，加上老师的鼓励和同学们一起互粉，热情一直高涨，从心里喜欢上了这个给我减压的方式，每周画课都是一次期待着的乐事，每次余闲时间拿起画笔，心情就放飞在冷暖色彩，明暗光影之间。一转眼就涂了两年多。</h3><h3>来自广州美术学院的史向彬老师不仅教学有方，严谨治学，循循善诱，细致入微的指导，更是人品爆棚的一个优雅女子，她发掘每个学生的特质，因人施教，使我们这些成年人一直都是兴趣盎然，期待着每周一次的艺术体验。我们一群有同样梦想，爱好的朋友们一起在史老师的指导下玩起艺术来也是不亦乐乎。</h3> <h3>以下这些画是2017-2018年前后的铅笔素描-</h3><h3>静物及五官，头像</h3> <h3>钢笔建筑结构素描</h3> <h3>先后临摩大师门采尔的人物素描</h3> <h3>以下两张自选照片</h3> <h3>像吗？</h3> <h3>以下是限时（两小时之内）炭笔素描练习。</h3> <h3>水彩花卉</h3> <h3>水彩人物</h3> <h3>水彩画-藏家女孩</h3> <h3>水彩建筑结构</h3> <h3>油画临摩</h3> <h3>油画风景临摩-莫奈的草垛</h3> <h3>春</h3> <h3>秋</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">临摩美国画家 richard schmid 作品</h3> <h3>这是课堂上限时（2 小时） 刀刻油画临摩，有抹墙的感觉，姐妹们直呼过瘾好玩儿。</h3> <h3>油画</h3><h3>临摩大师的作品</h3> <h3>临摩美国画家 richard schmid 作品</h3> <h3>这是一个风和日丽的天气，老师带着我们一起去附近的街道边第一次用水彩写生的作品，回头看看很稚嫩，可是这快乐的艺术体验却很滋润大脑呢。</h3> <h3>感觉写生很挑战，写生的过程却很享受。从神经学的角度看写生就是对视觉记忆的最佳练习，充分动员不常用的右侧大脑🧠的空间想象力力去整合视觉信息。于我而言，当我的左侧大脑疲倦了白天因工作压力，口头上语言输出的疲惫不堪正是不错的互补。大好春光不能辜负，周末就约了老公一起在家门口的公园里写生。</h3> <h3>两个小时的写生画，家对面的公园</h3> <h3>课上油画写生</h3> <h3>临摩凡高的作品</h3> <h3>以下是彩铅画</h3> <h3>彩铅画，自家的椅子</h3> <h3>彩铅静物</h3> <h3>油画-临摩费欣的人物画</h3> <h3>以下为炭笔人物临摩</h3><h3>这是临摩大师费欣的炭笔画</h3> <h3>炭笔临摩照片，有点意思吗？</h3> <h3>喜欢她，就连画三张，最爱这幅表情</h3> <h3>油画，临摩照片</h3> <h3>炭笔画，临摩大师门采尔的作品</h3><h3>（1864）首相</h3> <h3>油画临摩德加的作品-名为舞蹈课</h3><h3>(dance class）</h3> <h3>为了画展需创意作品，我在老师的提议下，用老师的朋友提供的三张西藏风景人物照片汇成这幅大幅油画作品22x28 寸，这是对我最大的挑战. 老师课上课下不厌其烦地指点修改，我最近花了几个周末将画完成，这个过程中学到了很多东西。虽然还有很多地方不近我意，考量要晾干，后期装框制作，也只好作罢。是呀，艺术没有完美的，追求艺术的热情可以永无止境。</h3><h3><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">回顾自己这两年多来业余学画的过程心里充满了感恩。</span></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">首先无意间发现了一个不一样的自己，学习着如何在色彩，光影的变幻中观海听浪，闻花赏月。两年多对脑细胞的专业艺术染色提亮了一双看世界的眼睛。旅游时感觉自己看山水，丛林，云雾有了不一样的眼光。</h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">我们多数人都是用左脑计算，逻辑思维，语言表达以应付日常工作和生活，多年反复使用已成为习惯。绘画却是对视觉记忆，开发右脑的最佳练习。点，线，型体，色彩及光影变幻的视觉冲击，让大脑充满活力。又充分动员不常用的右侧大脑空间想象力和思维模式去整合视觉信息。于我而言，惯性于看人的眼神、脸色、步态而分析病情的左脑职业逻辑思维和因整天海量语言输出的疲惫不堪，正是不错的互补。</h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">习画不仅丰富了我的业余生活，更缓解工作上的压力。拿起画笔，放飞的思绪就会在点和线之间跳跃，在斑斓的色彩上起舞，在光影的变幻中飞扬。沉淀下来的是一颗平常心。</h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">我感恩身边的一群志趣相投小伙伴们，互粉，互学，互助，互爱。感恩遇上了敬业热心的好老师，好朋友。愿我们因艺术而结缘的朋友们一起走得更远！</h3><h3><font face="-webkit-standard"><span style="white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">最后三张拿出来参展！</span></font></h3>