<h1> 题画（之一）</h1><h1> 洒墨成烟树，空山淡自如。</h1><h3></h3><h1> 云高飞鸟少，市远小亭孤。</h1><h3><br></h3><h1> 这是胡廷武先生为封面张励民先生的画所题之诗。画上题诗，是我国文人画特有的风格，诗与画两相映衬，往往成为珠联璧合的整体。胡先生的诗，张先生的画，相得益彰，堪称奇妙。</h1><h1> 先说画。洪惠镇先生把20世纪以来的中国画划分为：文人画、现代院体画、现代派中国画三大板块。张先生于诗书画文造诣均深，他的画无疑属于文人画。文人画注重笔墨，讲究书法用笔，表现出笔墨的深层底蕴，因此，笔墨承载着画家的情愫和人文哲思。看文人画要：“品其味，会其意，明其志。”张先生的山水，画的是云中之山，山顶之树，茫茫云海，碧绿苍松，山绵延，树峭拔。亭空无人，云漫山清，让人感到清远旷逸，云波浩渺，亦能体会到气势的壮阔。构图巧妙、意境深远，气韵、用笔都达到了一定的境界。</h1><h1> 再说诗。胡先生是著名作家，对旧体诗颇有研究，并且取得了很高的创作成绩，他的五言诗，历来写得真挚自然。这首题画诗更是圆净成章，字外含神，引人遐思。首句“洒墨成烟树”，再现了画家铺纸提笔，沾墨点染，形神俱来的潇洒意态。五个字，把画家的一系列动作及结果与神态惟妙惟肖的表现出来，可谓传神之笔。次句“空山澹自如”，澹，恬静，安定。贾谊《鹏鸟赋》有“澹乎若深渊之静”；柳宗元《晨诣超师院读禅经》有“澹然离言说，悟悦心自足。”“自如”，道教专指无所依借、无所适达、自然而然的本元本真状态。这里指“自若”、“自由”。苏辙 《同子瞻泛汴泗得渔酒》诗之一有：“渌水雨新涨，扁舟意自如。” 此句是说画家所引领我们感受到的是飘逸自由的境界。三四句，“云高飞鸟少，市远小亭孤。”“飞鸟少”因“云高”，表现的是志高远；“小亭孤”为“市远”，表现的是脱凡俗。至此，诗人画家的隐逸情怀畅然而出。</h1><h1> 山水画萌芽于魏晋南北朝时期，是时，政权更迭频繁，士大夫普遍有忧惧避祸心理，社会上“仕隐分工”，形成隐士阶层。隐士们厌烦世事纷乱，回归自然，深入山水之间，通过自然山水以“畅神”，追求“天人合一”。黄宾虹有道：“江山本似画，内美静中参。”山水画表现的就是画家超脱世俗的隐逸情怀。</h1><h1> 好的题画诗，要再现画面，使人如见其画；更要跳出画面，使人画外见意，从而使画境得以扩展和深化。胡先生的诗在这一点上表现突出，“云高飞鸟少，市远小亭孤”与前边的“澹自如”一起，都是通过想象和联想激活了画面，使画中的景物变得更有生机和情趣。</h1><h1> 前人有：“诗堪入画方称妙，画可融诗乃为奇”。胡张二位先生用诗画共入奇妙的化境，诗融于画，画蕴涵诗，引领读者在妙境中亲近自然，陶冶情操，净化心灵，达到精神境界的升华。</h1><h1> 正是:挥笔纵烟山，</h1><h1> 天浮景自宽。</h1><h1> 题诗明画意，</h1><h1> 俯仰水云间。<br></h1>