<h3>浮世绘是日本江户时代的平民艺术，以木刻版画为载体，并于19世纪远播欧美，对很多印象派和现代流派的艺术家都有深远影响。</h3><h3>此次展览，为李可染画院院长李庚先生在日本三十年收藏撷英，其中不乏经典名作，值得细细观赏。</h3> <h3>第一部分：美人绘</h3> <h3>贩花图</h3><h3>奥村利信</h3><h3>担里衣间，繁花似锦，美人如花，美人入画。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>初樱夏日的廊下</h3><h3>鸟居清广</h3><h3>廊下春光春画，濯清涟而～～妖～～</h3> <h3>梅树下之男女 见立玄宗皇帝与杨贵妃</h3><h3>鸟居清广</h3><h3>日本也流传大唐玄宗皇帝与杨贵妃的爱与愁，美人左手与男子右手共同执笛，或一曲长恨之歌，不同的情与趣。</h3> <h3>骤雨收衣</h3><h3>铃木春信</h3><h3>骤雨忽至风卷衣，美人慌张落木屐。手中那杆“乌插头”，江南老人大概也看着亲切呢！</h3> <h3>苍鹭少女</h3><h3>铃木春信</h3><h3>天寒地冻，少女着棉衣而行，大雪压弯了枝桠，伞面也盖了厚厚的一层。与中国画一样，这里雪的表现手法为留白。</h3> <h3>湖边美人</h3><h3>胜川春潮</h3><h3>两美人湖边吞云吐雾，另一美人手执扇面上，有胜川家的logo。</h3> <h3>美人游步图</h3><h3>胜川春章</h3><h3>美人儿群像，各有各的娇憨羞涩。为何会想起《虢国夫人游春图》，不一样的万千风情。</h3> <h3>深夜习书</h3><h3>鸟居清长</h3><h3>窗外一片漆黑里，也有模糊的山影树影，月色朦胧。这样的画法，已经与中国画大相径庭了。鸟居清长喜画高贵的妇人，与铃木春信的少女风迥然不同，人称“清长美人”。</h3> <h3>姿见七人化妆</h3><h3>喜多川歌麿</h3><h3 style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0);">喜多川歌麿的“大首绘”，即美人胸像和头像，以裸露的细腻肌肤，表现肉体柔软弹性和人物的微妙情感，色彩简练，使“清长美人”成为昨日黄花。《青楼十二时》系列亦是其代表作，19世纪法国文学家龚古尔在其《<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0);">歌麿</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0);">》一书中，称其为“青楼画家”。</span></h3> <h3>山姥和金太郎</h3><h3>喜多川歌麿<br></h3><h3>山姥收养弃婴金太郎的传说，在日本广泛流传，歌麿也绘制了这样的母题。</h3> <h3>当世点眼镜</h3><h3>溪斋英泉</h3><h3>人物娇柔扭曲，呈“猫背猪首”造型，折射出颓废的世态心理，呼应江户晚期审美崇尚。</h3><h3>其作品《花魁》，受到梵高的狂热喜爱，浮世绘平面而浓烈的色彩影响着他，他也创作过同名作品。目前两幅画作均收藏于阿姆斯特丹的梵高美术馆中。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>八百房</h3><h3>歌川国贞</h3><h3>歌川国贞是主导幕末晚期浮世绘界的歌川派最主要画师。他的画作很有生活气息，比如左下角绘制的茶壶。在人物造型上，可见体长足短的“猫背猪首”样式。</h3> <h3>点灯美人</h3><h3>歌川贞秀</h3><h3>横滨是日本最早开放的港口，歌川贞秀创作了很多带有横滨新事物的版画。</h3> <h3>神奈川冲浪里</h3><h3>葛饰北斋</h3><h3>作为《富岳三十六景》系列之一，《神奈川冲浪里》是最具代表性的作品，也是曝光率相当高的浮世绘风景画。微信输入法中，只要打入浪花，图案🌊就是采集自此画中。</h3><h3>翻滚的浪花，翻卷着即将落下，似乎要吞噬其中搏浪而行的小船，远处富士山🗻静静守立，所有的一切由此定格在此时。</h3><h3>葛饰北斋长期生活在富士山脚下，对此有长期的观察和总结，才能将精彩瞬间跃然纸上。</h3> <h3>凯风快晴</h3><h3>葛饰北斋</h3><h3>天空缀满着卷积云，晴朗的天空下，富士山被朝阳染成了金红色，绚烂短暂的一瞬，被画家捕捉到了。</h3>