<p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎在我心中永远是一颗璀璨明珠。早年觉得巴黎需要专程去一次，住上1-2个星期，慢慢地去品味她的<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">韵味</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">，所以毎次去欧洲都绕她而过。谁知近年来世界如此之不太平，一想到巴黎就想到恐袭，所以一直没能成行。今年二月要去挪威的罗佛敦群岛，巴黎是个不错的中转站，想想还是去看看吧，也算了却了一桩心愿。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎（Paris）是法国的首都，也被称为文化之都，<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">艺术之都、时尚之都和浪漫之都。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎建都已有1400多年的历史，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">而城市自身的历史长达2000多年</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎市内（称为小巴黎）依照</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">发展历史共分成</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">20个区，面积约105平方公里，人口200多万。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">在网上看到“懶人一秒种结论”：好区：1、5、6、7、8、15、16，坏区：18、19、20。大巴黎93 省非常恐怖，千万別靠近！</h3> <h3><b>一. 文化之都</b></h3><h3><b><br></b></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">要了解巴黎的历史和文化，见证文化之都的风采，巴黎圣母院，埃菲尔铁塔和凯旋门是必游之地。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎圣母院（Cathdrale Notre Dame de Paris）位于巴黎市中心的西岱岛上，是天主教巴黎总教区的主教座堂，它是哥德式<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">教堂的鼻祖</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">。巴黎圣母院始建于路易七世1163年，整整持续了两个世纪到1345年才完工。850年的历史让这座教堂经历了巴黎的历史变迁，它见证了拿破仑的加冕、拿破仑三世的婚礼。它的地位和历史价值是无与伦比的。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎圣母院最令人著目的部分是它正面典型的哥德式建筑和两个高达70多米的钟楼。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">照片正当中的玫瑰花窗前有一个雕塑：是圣母抱着耶稣宝宝，加上两旁的天使。</span>照片最下面的部分<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">称为众王廊（Galerie des Rois），是旧约时期28位君王的雕像。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎圣母院的3扇大门是最华丽的篇章</span>，<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">每扇门上密密麻麻的雕塑都来自圣经故事。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">这是中间的一扇，称为正义之门，左边的一扇称为纯洁之门，右边的一扇称为圣安娜之门。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">雨果的同名小说《巴黎圣母院》吸引了不少游客爬上钟楼去寻找那钟楼里的怪人。由于没有事先预约，很遗憾这次没能上到钟楼。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎圣母院雄伟庄重，繁复的雕刻装饰又尽显精致和典雅。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">圣母院教堂每天都有弥撒，</span>神父、主教举行弥撒时必须穿着祭服。祭服为“长白衣”，祭披和领带随着弥撒的内容及礼仪的意义而更换颜色。绿色表示希望、生命，用于常年期的弥撒。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎圣母院的玫瑰花窗久负盛名。这些直径超过10米的圆形窗口象玫瑰花，呈放射状。玫瑰窗下方那些细长的窗户被称为“柳叶窗”。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">这些花窗镶嵌着美丽的彩绘玻璃，在阳光的照耀下，把教堂内部渲染的眩神夺目。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎圣母院内的圣婴小堂恭放着圣母的画像及<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">一百二十位中华殉道圣人的名单，其中包括</span>陈昌品修士（1838-1861）。</h3> <h3>展示在巴黎圣母院内的建筑模型。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎圣母院映衬着波光粼粼的塞纳河水，优雅灵动，柔和浪漫的气息油然而生。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎圣母院这座历史上最为辉煌的建筑，就在我们回来后的二个月，于2019年4月15日傍晚，被一场大火严重损毁，塔尖全部焚毁已经倒塌，但包括两座钟楼在内的主建筑还得已保留下来。（照片来源于网络）</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">塞纳河畔的书画摊是巴黎最独特，最具有文艺气息的一条风景线，全长约3公里，已被纳入世界文化遗产<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">早在十六世纪，塞纳河边已出现了流动书贩，后来几起几落，在十九世纪时已基本形成了现在的样子。 </span></h3> <h3>在通往巴黎圣母院的大主教挢上，这位老人和他的小🐶相依为命，卖画为生。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎古监狱（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Conciergerie</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">）位于</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎西岱岛上,离</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎圣母院不远。从</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">10世纪到14世纪，它是法国的王宫。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">王室于</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">1358</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">年</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">迁移到卢浮宫后，这座宫殿被法国总理和法国议会所使用。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">这座宫殿于1391年被改成监狱，关押普通罪犯和政治犯。在法国大革命期间，许多囚犯从这里被送上了断头台，所以它享有“断头台前厅”的声誉。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">圣礼拜教堂 （The Sainte-Chapelle）是巴黎市西岱岛上的一座哥特式教堂。路易九世为了保存他从意大利重金收购到的耶稣受难时的圣物，于1243年下令兴建这座礼拜堂 ，历时5年于1248年建成。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">教堂的窗户由彩色玻璃拼构而成，色彩鲜艳，神秘感十足。窗户上的彩画叙述了耶稣的故事以及告诉人们这些圣物是如何从威尼斯运回法国的。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">西岱岛（la cite）在塞纳河的中央，面积不到两公顷。然而巴黎圣母院，<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">圣礼拜教堂</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">和</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎古监狱部都座落在西岱岛上。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">西岱岛是巴黎最中心最古老的地方，也是巴黎历史的起源之地。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">著名的莎士比亚书店座落在巴黎塞纳河边。<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">它很小，但却是巴黎的文化地标。影视剧爱在这里取景，为自己打上一层文艺的光圈。它出现在伍迪艾伦的《午夜巴黎》中，《Before Sunset》中男女主角在这里重逢，港剧《冲上云霄2》中，Issac和夏晨也在这里情愫互生。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">2015年10月书店开了间咖啡店，提供咖啡及点心。现在这里不仅可以让人们享受阅读，还可以享受甜点和咖啡。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">埃菲尔铁塔（Eiffel Tower）矗立在巴黎塞纳河南岸的战神广场， 建成于1889年。它得名于它的著名建筑师古斯塔夫·埃菲尔。埃菲尔铁塔以它优美的身姿成为<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">法國文化的象征之一，也是</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎乃至整个法国的标志。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">埃菲尔铁塔高达324米，占据世界最高人造建筑的位置长达四十年之久。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">埃菲尔铁塔的结构使用了7,300吨的熟铁，若包括非金属的部分共计约10,000吨。 因为铁会热胀冷缩，使得埃菲尔铁塔的形状会略为变化，靠近太阳一侧的铁会因为受热而膨胀，塔顶最多会往远离太阳的方向移动18厘米。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">凯旋门（Arc de Triomphe）位于巴黎的戴高乐广场中央。1806年，为了庆祝打败俄奥联军的重大胜利，拿破仑在这里放下了第一块基石，遗憾的是他并没有看到它的落成。1815年拿破仑被推翻后，凯旋门工程中途辍止。1830年又得己重新复工，终于在1836年全部竣工。1841年，在拿破仑逝世20年后，法国人民为他在凯旋门下补办了葬礼。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎12条大街都以凯旋门为中心，向四周放射，气势磅礴，成为欧洲大城市的设计典范。这是从</span>香榭丽舍大街看过去的凯旋门。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">凯旋门的正下方，是1920年11月11日建造的无名烈士墓。墓前放置了一盏长明灯，每天晚上都会举行</span>添火仪式<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">，这是</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">为了纪念在一战中为国献身的150万名法国官兵。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">小凯旋门（Arc de triomphe du Carrousel）与卢浮宫遥相对应, 和<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">凯旋门在一条直线上，但相距</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">几公里。它</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是为庆祝拿破仑于1805年的一系列战争胜利而建造的。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">这是小凯旋门内的雕刻，<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">亦十分精美。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">法兰西学会（Institut de France）是法国最权威的学术机构，由5个院组成。其中最出名和最权威的是法兰西学术院（Académie française）。<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">法兰西学会控制大约有一千个基金会，还有许多博物馆和供参观的城堡。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">荣军院(Invalides)是一座军事博物馆。它是由路易十四在1670年下令建造的一家军队医院。如今荣军院成为法国的军事博物馆，藏有从古至今各国战争武器等军事艺术收藏品达50万件。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">荣军院里还有二战纪念馆。二战期间，各个重大战役的始尾都有摸型和录音解说。喜欢军事历史的人千万不要错过这里。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">1861年，拿破仑的陵墓迁移至荣军院，拿破仑的红色棺木安放在荣军院的金顶教堂里。每天都有很多游客前来瞻仰。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">二. 艺术之都</span></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);"><br></span></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">巴黎作为“艺术之都“，绝对是名副其实。这里拥有太多的美术馆、艺术馆。对我来说，巴黎的魅力正在于她被这浓郁的艺术气息紧紧地包围着。畅游艺术之都巴黎，万万不能错过巴黎诸多的美术馆。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">卢浮宫（Louvre Museum)是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。它始建于1204年，历经800多年扩建、重修才达到今天的规模。卢浮宫的整体建筑呈“U”形，占地面积为24公顷，建筑物占地面积为4.8公顷。分为新、老两部分，老的建于路易十四时期，新的建于拿破仑时代。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">卢浮宫共分为六个馆，希腊罗马艺术馆、埃及艺术馆、东方艺术馆、绘画馆、雕刻馆和装饰艺术馆。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">卢浮宫也是法国历史上最悠久的王宫，这里曾经居住过50位法国国王和王后，所以卢浮宫从某种意义上也可以说是法国历史的见证。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">卢浮宫的金字塔形玻璃入口处是由华人建筑大师贝聿铭设计的。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">在卢浮宫里，有三件价值连城的镇馆之宝。</span>卢浮宫三宝中的第一宝是《断臂维纳斯》。这座大理石雕像高2.04米。于1820年发现于希腊爱琴海的米洛斯岛一座古墓遗址旁，相传是古希腊亚历山德罗斯于公元前150年—50年雕刻的。法国重金收购后陈列在卢浮宫中，以其绝世魅力震撼了世界，从此，《断臂的维纳斯》成为爱与美的象征。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">卢浮宫三宝中的第二宝是《胜利女神像》。<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">雕像描绘了带有羽翼的胜利女神，昂首挺立于战船船首，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">衣裙迎着猛烈的海风舒展舞动。女神高举右手，传递着胜利的捷报。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">这尊雕像传说是希腊罗德岛的居民为纪念约在公元前二世纪初一场胜利的海战，敬献给众神的祭品。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">1863年，法国考古学家查尔斯•尚帕佐在地处希腊爱琴海东北面的萨莫色雷斯小岛上意外地发现了这尊雕塑。从</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">1884年起，《胜利女神像》</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">开始在卢浮宫显赫的位置上展出。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">卢浮宫三宝中的第三宝是达芬奇的油画《蒙娜丽莎》</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);"></span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">《蒙娜丽莎》的神秘面纱始终未被世人揭开，人物的身份、画作的委托、绘制的时间，甚至在何种情形下成为了法国王室的藏品，其中细节至今未能证明。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">这幅作品实际上很小，只有</span>77 x 53 厘米，<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">镶在一个玻璃框中。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">在这张照片前永远是围着水泄不通的拍照人群，听说还时有小偷趁机偷钱包的事发生。</span></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">阿波罗长廊（Galerie d'Apollon）是整个卢浮宫中最富丽堂皇的地方。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">这座长廊在1661年被大火烧毁，随后由建筑师勒•沃（Louis Le Vau）进行了重建。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">天花板由画家夏尔•勒•布朗（Charles Le Brun）以太阳的运行为主题进行装饰，而太阳则是路易十四（Louis XIV）国王的象征。这项装潢不断地被补充修缮。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《垂死的奴隶》和《抗争的奴隶》是意大利文艺复兴时期最著名的雕塑家和画家<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">米开朗基罗创作于1513－1516年间的二座雕像。这两座</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">雕像体现了米开朗基罗的艺术思想，表达了</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">一种被压抑、被束缚而渴望解脱的痛苦和实现理想的愿望。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《钱庄老板和他的妻子》<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是佛兰德斯画家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">昆丁 马西斯</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">（ Quentin Matsys）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">创作于1514年的一幅油画。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">画中的钱庄老板正在用天平小心地称物件的重量，旁边的妻子则把眼神从经书上移到了他手中的天平，她手中的书打开那页是一幅圣母图，象征着夫妻俩人虔诚的信仰。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《卡斯蒂利昂伯爵像》是意大利画家拉斐尔（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Raffaello Sanzio）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">创作于1516年的一幅油画。它表现了意大利16世纪文艺复兴时期政治家、外交家、学者特有的风范。他的肖像画不像蒙娜丽莎的微笑那么朦胧难猜，也不像米开朗基罗雕像那么深沉悲壮。他的画单纯明快，温暖平和，画中人眼眸清亮，面容亲切慈详。</span></h3> <h3><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《在圣塞巴斯蒂安面前的圣卡特琳娜的神秘婚礼》</span>是意大利创新派画家安东尼奥.阿雷格里（<span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">Antonio da Correggio ） </span>于16世纪早期1520年创作的一幅油画。他的绘画特点是：画面轻快，形象娇媚潇洒，即挚朴又抒怀，色彩变化微妙。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《弗朗索瓦一世》<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是法国宫廷画家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">让·克卢埃（Jean Clouet）于1530年创作的一幅油画。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">画上的法王弗朗索瓦一世穿着豪华，仪态潇洒，俨然一位完美的君主。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《大卫和拔示巴》是扬.马西斯（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Jan Matsys</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">）于</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">1562年创作的一幅油画。画中的美女叫</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">拔示巴（Bathsheba），是</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">以色列国王</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">大卫手下一名军官的妻子，美貌绝伦。大卫王对她一见钟情，诱使她进宫并使她怀孕。为了长期占有拔示巴，大卫王派遣拨示巴的丈夫到最危险的前线作战，并用计谋害死了他，拔示巴也顺理成章的成了大卫王众多妃子中的一个。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">上帝知道这件事后非常生气，通过先知拿单（Nathan）告诉大卫：“他们通奸的这个孩子很快就会死掉，并且他们家的后代离不开刀光剑影，大卫的妃子们会在光天化日下和别人同寝，成为别人的妻妾”。后来这些诅咒都一一应验，大卫王所统治的以色列国也因此从鼎盛走向了衰退。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">大画廊建成于1595—1610年间，建造的意途是连接卢浮宫和杜勒伊宫（Tuileries）的通道。在拿破仑一世的帝国时代，宫廷建筑师们运用一组组立柱让这个长廊显出韵律美感。现在这里用来陈列意大利的绘画作品。</h3> <h3>《受尊崇的基督》是由西班牙神秘主义画家<span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">灵埃尔·格列柯（El Greco）于1580年创作的一幅油画。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《沉睡的海尔玛弗狄忒》是公元前2世纪希腊雕塑的罗马复制品。<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">这个雕塑来源于一个希腊的神话故事。海尔玛弗狄忒是天神的儿子，水仙子萨拉玛西斯喜欢</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">海尔玛弗狄忒，但却遭到了天神儿子</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">的</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">拒绝。水仙子为了能与他永远在一起，要求主神宙斯将他们的身体合二为一，从此海尔玛弗狄忒变成了雌雄同体。作品刻画的人物上半身呈女性姿态，包括丰满的胸部，但下半身同时具有男性的生殖器。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《方片A的作弊者》<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是由</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">法国画家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">乔治·德·拉·图尔（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Georges de La Tour）于1636—1638年间创作的一幅油画。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">作品表现的是自十六世纪就经常出现的艺术主题：年轻男子面对三大诱惑：游戏、美酒和春情。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《跛足者》是西班牙<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">画家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">胡塞佩·德·</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">里贝拉（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Giuseppe Ribera</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">）于1642年创作的一幅油画。画中的流浪儿孤苦伶仃，脚部还有残疾，他独自站在空旷的田野中，肩上扛着一根拐杖，面露出令人心酸的傻笑。手中的纸条上写着：“看在上帝的份上，可怜可怜我吧！”这是里贝拉揭露当时社会状态的一幅作品。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">丑角吉尔斯</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">》是法国画家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">让·安东尼·华多（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Jean Antoine Watteau</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">）于1729年</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">为巴黎一家剧院作招牌而创作的一幅油画。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">华多属于罗可可绘画风格，他的绘画方法是不打草稿，直接将颜料绘于画布上。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《瓦平松的浴女》是法国新古典主义画家<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Jean Auguste Dominique Ingres</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">于1808年创作的一幅油画。该画画了一个韵味十足，丰满的少妇，这种充满爱欲与美感的丰满的妇女形象，反映出安格尔的审美观。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">《萨达那培拉斯之死》</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">法国著名浪漫主义画家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">欧仁·德拉克罗瓦（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Eugène Delacroix</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">）于1827年绘制的油画。它描绘古希腊《历史丛书》中，君王亚述巴尼拔的故事。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《自由引导人民》是法国画家欧仁·德拉克罗瓦（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Eugène Delacroix）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">为纪念1830年法国七月革命而创作的一幅油画。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《土耳其浴室》是法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Jean Auguste Dominique Ingres</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">）于1862年创作的一幅油画。该画描绘了各种不同姿态的浴女拥挤在一间浴室中，有的聊天，有的饮水，有的跳舞，有的梳头，有的慵睡。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《最后的晚餐》<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是比利时画家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">小弗兰斯·普布斯（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Frans POURBUS the younger）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">最著名</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">的宗教画，得到17-18世纪画家的普遍欣赏。这幅画是为巴黎的圣列伊圣吉尔教堂所作。</span></h3> <h3>展示在卢浮宫内其它一些名画。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">巴黎的奥赛博物馆是一所展示近代艺术的博物馆。<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">从藏品数量和年代看，奥赛博物馆不能跟河对面的卢浮宫相比，但是小而精！聚焦法国艺术史最辉煌的100年，19世纪欧洲最好的艺术作品，尤其印象派作品。印象派大师莫奈、塞尚、雷阿诺、德加、梵高、高更的作品，奥赛全都有！</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">奥赛博物馆是在一个<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">废弃的</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">火车站基础上改建的。夕日火车站的标志性大钟和拱顶都被完美地保留下来。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">这从另一边看到的<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">拱顶，奥赛博物馆被</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">称为“欧洲最美博物馆”。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">在5楼印象派展厅的入口处，有一个巨大的钟装点着角落，从时间的间隙中看出去，是巴黎蒙马特高地的景色。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《品达的诞生》（La <span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">naissance de pindare）是</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">法国学术画家亨利.皮埃尔.皮库（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Henri Pierre Picou）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">创作于1848年的一幅油画。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">他的作品开始与肖像和经典的历史题材有关，但后来转向了寓言和神话题材。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">处女崇拜主人》（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Virgin Adoring the Host）是法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres）于1854年创作的一幅油画。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《画室》是法国现实主义画派创始人居斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet）创作于1854-1855年的一幅油画。<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">画家把7年来三十多位对自己生活和思想有影响的朋友和他曾经画过的模特儿集中画在了一个画面里，表现了上流社会各个阶层的形象，是法国社会的一个缩影。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《草地上的午餐》是法国写实派与印象派画家爱德华·马奈（Edouardane Manet）创作于1862年和1863年间的一幅布面油画。画中树下的裸女，被认为是印象主义的第一个宣示。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">泉》是法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（</span>Jean Auguste Dominique Ingres<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">）于1856年创作的一幅油画。画家于1820年在佛罗伦萨时就开始绘制这幅作品了，直到1856年76岁时才完成。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">《泉》体现了人体美与古典美的完美结合。在这里，他展示了人类普遍赞美的恬静美、抒情美和纯洁美。他描绘一位举罐倒水的裸体少女，身躯略呈S型，婀娜多姿，双目透出清纯，虽然身体袒露，却让人觉得她如清泉般的圣洁。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《巴黎圣母院》是由荷兰画家<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">約翰·巴托德·尤京（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Johan Barthold Jongkind ）创作于1864年的一幅油画。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">他的绘画特点是有力的笔触和强烈的对比。他的风景画通常具有低地平线，让天空做主宰的特点。</span></h3> <h3><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">《</span><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">蝴蝶狩猎》是由印象派女画家</span><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">貝尔特·莫里索</span><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">（Berthe Morisot）创作于1874年的一幅油画。她被称</span><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">为印象派的贵妇，可能由于她的很多画都是描绘贵妇人的。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《舞蹈班》是埃德加·德加（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Edgar Degas</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);"> ）创作于1874</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">年的一幅作品。 这幅画是德加最为雄心勃勃的芭蕾舞主题作品之一。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">《</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">刮地板的工人</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">》</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是法国印象派画家古斯塔夫·卡勒波特（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Gustave Caillebotte）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">创作于1875年的一幅油画。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">主題是生活中的市井小民，空間也不是富麗堂皇的宮殿，而是当时巴黎中产阶级都有的公寓。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">在当时学院派眼中，这都是不入流的作品。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《煎饼磨坊的舞会》是著名的法国前期印象派画家皮耶-奥古斯特·雷诺阿 （<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Pierre-Auguste Renoir）创作于1876</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">年的作品。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《城市之舞》是法国艺术家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Pierre-Auguste Renoir）创作于1883年的</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">一幅油画。 舞者是</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">女模特苏珊娜.瓦拉东（Suzanne Valadon）和雷诺阿的朋友。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《乡村之舞 》是<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">《城市之舞》的姐妹篇。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">圆脸微笑女郎是雷诺阿夫人亚琳，那种天真的快乐正是雷诺阿追求的的女人特质。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《从埃斯塔克看马赛湾》是<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">后期印象派的主将</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">保罗·塞尚于1885年创作的一幅油画。他被</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">推崇为现代艺术之父。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">他对物体体积感的追求和表现，为立体派开启了思路。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">《罗纳河上的星夜》是荷兰后期印象派画家文森特·梵高于1888年创作的著名油画。它显示了位于法国南部城市阿尔勒的罗纳河上的夜景。梵高</span>是表现主义的先驱，他深深地影响了二十世纪的绘画艺术。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《马戏团》是<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">新印象派画家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">乔治·秀拉（Georges Seurat）创作于1890-1891年的一幅油画。秀拉是点彩画派的代表画家，马戏团</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是秀拉的最后一幅画，秀拉于1891年3月去世时这幅仍未完成。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《鲁昂大教堂》是法国印象派画家克洛德·莫奈（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Claude Monet）创作</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">于1892-1894年间的作品。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">这幅画正好迎合了当时法国</span>天主教文艺复兴的<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">时局，具有一定程度的宗教意义。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《弹钢琴的少女》是法国印象派画家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）创作于1892年的一幅油画。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">橘园<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">美术馆（Musée de l'Orangerie）比卢浮宫和奥赛博物馆规模都小很多，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">它主要是一间展示印象派画作的艺术馆。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">克劳德•莫奈（1840～1926）是印象派的标志性人物。<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">莫奈是一位非常受人欢迎的画家，因为他的艺术浅显易懂。莫奈用了70年的时间画了近2000幅画，捕捉自己看见的世界和那瞬息万变的风景和色彩急流。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">在莫奈人生的最后10年，他专注于描绘自家的花池，创作出许多睡莲的美丽景致。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">一层大厅里展示了法国著名印象派绘画大师莫奈（Claude Monet）于1914-1918年的巅峰之作，大型壁画《睡莲》。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><br></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">丑角和皮埃罗</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">》是由法国画家安德烈·</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">德兰（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Andre Derain）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">创作于1928-1929年的一幅油画。画中的两个人物是出自意大利喜剧Commedia dell'arte。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《西班牙舞者》是由法国画家玛丽·罗兰珊（<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">Marie Laurencin）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">创作于</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">1921年的一幅油画。她的</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">风格优美浪漫，色调既柔和又明亮，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">朦胧中给人一种粉色调的唯美梦境。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《村庄》是由犹太裔法国表现主义<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">画家柴姆·苏丁（Chaïm Soutine）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">创作于1923年左右的一幅油画。在</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">这幅画中，村庒、房子、树和蓝天都被严重地扭曲，并且交织在一起，消除了任何透视或平衡的感觉。苏丁</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">对在巴黎的表现主义绘画思潮有很大贡献。</span></h3> <h3><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《</span><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">拿小手鼓的女人》</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">是</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">巴勃罗·毕加索（</span><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">Pablo Picasso）</span>创作于 1925年的一幅油画。</h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《Garcon d'honneur》是由犹太裔法国表现主义画家柴姆·苏丁（Chaïm Soutine）创作于1924-1925年的一幅油画。苏丁<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">画中的形象是扭曲而粗糙的，表现出一种斯拉夫式的忧郁。他的特色是粗犷有力的形象，浓重的色彩，对视觉效果近乎野蛮的渴望。</span></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">《<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">保罗·纪尧姆》是</span>意大利表现主义画家<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">阿梅代奥·莫迪里安尼（</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">amedeo modigliani）</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">为他的</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">艺术品经销商</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">保罗·纪尧姆画的一幅肖像。</span></h3> <h3>巴黎做为浪漫之都和时尚之都会在《我眼中的巴黎》之二中继续和大家分享。</h3>