懂艺术的孩子究竟赢在哪里？美术教育界资深人士三塘青蓝画室何老师告诉你

美育

艺术

孩子

教育

他们

艺术修养

葡萄干

一个

自我

学习

生活

知识教育强调的是逻辑的、理性的认知能力，更多在开发人的左脑。艺术教育则侧重于直觉的、感性的认知能力，更多在开发人的右脑。从脑科学角度来说，艺术协调着人的左右脑，使两者既保持相互的平衡，又在相互促进中得到提升和发展。

孵化情怀，表达思想

懂艺术的孩子更懂自己

艺术课程一直是欧美国家相当重视的科目。为了提高整体教育质量，美国在1994年就专门制定了《艺术教育国家标准》（National core arts standards）；而欧洲孩子是从小就被鼓励了解艺术史，广泛接触艺术作品，参加艺术实践活动。

但这种艺术教育，和国内不少家长所关注的考级不同，它不重技法，而重孩子艺术修养的锤炼——孩子如何使用艺术这一工具，发现自我、表达自我。

英国教育部有这样一个说法——他们培养的孩子的标准，要有优异的学术成绩，有出色的体力技能，有杰出的艺术修养，还要有良好的公民意识。

这里的“艺术修养”可不是学生画画考多少级。画得多好，不是他们所追求的终极目标，而运用美术这一工具发现自我、表达自我，才是他们想要传承给孩子的乐趣。

艺术在这里，不是一项独立于孩子课业学习、日常生活的“技能训练”，而是让孩子更好地学习、更好地生活的工具。

学通了艺术

也就拥有了2大武器

可以说，就艺术而学艺术，学到的是技能，受益一时，融艺术于生活，练就的是思维，影响一世。

真正懂艺术的孩子，能把生活过得更细致。

美国油画老师Michael Jacks有一个训练方法很有趣。他会给每个学生一人发一粒葡萄干，要求大家含在嘴里，可是谁都不许咽下去，一直含到下课。一节课大概有两个小时，谁不小心咽下去了，就要被请出教室，所以大家都非常小心地含着这个葡萄干。

学生们一开始都很纳闷，但当他们含到了五分钟、十分钟、十五分钟、二十分钟的时候，他们就会发现，一粒小小的葡萄干，味道的层次比最高级的红酒或者茶更丰富，刚入口时甘甘的，然后有一点甜味，这点甜味再慢慢渗透出来，直到整个口腔甜如蜜……

如果把这种过程拿来观察、体会、发现日常生活中的别的小东西、小物件，观察力便会大大提高，哪怕是一些别人熟视无睹的东西，也能从中窥见美好。

艺术，就是逼着人们这样慢下来。真正懂艺术的孩子，下笔不一定惟妙惟肖，但他们看得到风吹过大树后，万片树叶的变化；演奏不一定高山流水，但他们记得住水流过指尖时，温度和触感的变化。他们是这个快节奏时代里，最容易体会到细碎美好的人。

真正懂艺术的孩子，能和全世界交流。

我认识的一位外语名师，曾告诉我，学习任何一门语言，学习那些活在另一个文化环境里的人们的世界观、文化观与价值观，本质上是学习一种思维方式。对此我深表认同，但无论是哪一门外语，都有局限，唯独艺术是真正的无国界。

以设计而言，它的词汇就是点、线、面、色彩、灰阶、机理，它的语法就是和谐、对比、平衡、动感、重点、比例、简化。当这些元素有机地、有逻辑地结合到一起，一个信息、一种情感便传递了出来，由此，哪怕一个美国学生也能感受到中国对联精妙的对称、对仗、相似、相反、平仄、押韵。孩子们的眼界，接触艺术，大大拓宽。

父母就是孩子最好的艺术启蒙老师

美学大师蒋勋曾说过这么一个故事。

当时，他受邀给一个公司的员工上课，这些员工多从名校毕业，平均年龄三十几岁，工作很辛苦，几乎没有一个人能在晚上十一点之前回家，其中有一个人，八年了都没有休假。

当他讲完课时，这个人举手提问，说“我女儿现在五岁了，您认为我应该去送她学美术么？”

蒋勋是这么回答的：“你可不可以不要关心要学什么，赶紧回家抱抱你的女儿！”

这个答案让我至今印象深刻，因为点明了艺术教育乃至一切教育的本质，是让孩子收获其后的生活的哲学，而显然，一个只关心孩子学什么技艺，却疏于陪伴引导的父母，是不能给孩子真正的教育的。

艺术教育，应该是一个七彩的通道，为人父母，我们陪伴孩子穿越其间，最终抵达孩子内在最通透、最快乐的那片丰饶之地，让他们愿意倾听自己的内心，懂得探索自己的本质，珍惜生活的美好，也表达他们对生活的认知。