<h3><font color="#010101"><p style="text-align: left;">认识田江平是从他的画开始的,在2003年益昌画院成立时的美术作品展上看到了他的山水画,我的一位画油画的同学表示不喜欢他这种“像纸片一样横竖堆砌”的绘画形式,但是我挺喜欢这种“隔路”的画风。及见到本尊,当时他嘴里不知在嚼些什么,颇有些玩世不恭的神气。那年他不到40岁,我20出头。</h3></font></h3><p style="text-align: left;"><font color="#010101">很长一段时间,我们的关系仅限于见面问候和简单攀谈,后来微信大行其道,它为人们交流提供了一个非常便捷的平台。我们加了好友,聊的内容渐渐地多了起来,有的时候甚至能聊到深夜。我对他的评价是:真实不做作且对艺术颇有见地,是值得我去学习的人。</font></h3><p style="text-align: left;"><font color="#010101">我曾经戏称他:耳有声难闻,眼无镜不明。他的眼睛近视是真事,鼻梁子上常年架着一副眼镜。他自己说他耳朵背,有时交谈需要你重复一两次才能听清楚,但要谈起艺术,别人的观点似乎又瞒不过他的耳朵,马上会予以支持或反驳,所以我们一直认为他是选择性耳聋。</font></h3><p style="text-align: left;"><font color="#010101">说归说,做归做。他只要一坐下来画画,就有一股子拼命三郎的劲头。我偶尔失眠了会看看微信,深更半夜的,他还在朋友圈发他画画的动态呢。而他此时的画,早己经不再是那“隔路”的形式美了。不知何时起,他一头扎进了传统绘画的瀚海之中,上至宋元,下到明清,他都会细心揣摩,心摹手追,认真临摹。写生也是山水画的必修课,他每年抽出时间为群山写照。但他的写生不是简单地形似,而是踏着先贤的足迹,寻觅笔墨与山水的契合点,感悟人与自然的微妙平衡。</font></h3><p style="text-align: left;"><font color="#010101">中国的山水画是哲学性的,到了一定的境界就是对人生意义的探索。我说田江平,你有点儿玩大了啊!</font></h3><p style="text-align: left;"><font color="#010101">刘金辉2019年2月</font></h3> <h3>仿古山水。</h3> <h3>仿古山水</h3> <h3>客话图。34×34cm。</h3> <h3>草堂客话图。34×34cm。</h3> <h3>唐人诗意。34×34cm。</h3> <h3>山水小品。34×34cm。</h3> <h3>山水小品。34×34cm。</h3> <h3>观鱼图。25×25cm。</h3> <h3>仿古山水。</h3> <h3>山水小品。34×34cm。</h3> <h3>山水小品。34×34cm。</h3> <h3>放鹤亭。</h3> <h3>听泉 图。</h3> <h3>溪山无尽图。</h3> <h3>拽杖图。</h3> <h3>雪景山水。</h3> <h3>山居图。43×68cm。</h3> <h3>郊游图。43×68cm。</h3> <h3>溪山春晓图。183×70cm</h3> <h3>夏山叠翠图。138×68cm。</h3> <h3>草堂读书图。43×68cm。</h3> <h3>访友图。43×68cm</h3> <h3>临摹晴峦萧寺图。111×54cm。</h3> <h3>山居秋暝图。138×68cm.。</h3> <h3>田江平,1966年生,永清人。自幼酷爱书画。拜武海鹰、朱荣贤为师。河北省美术家协会会员、益昌畫院院務委員、北京林泉畫馆特约画师、现供职中油天然气管道局。2016、2017年和张成强合办一书一画展览;2017年第十四届管道杯行业职工书画大展获一等奖。2018年墨池首屆中國畫臨摹展獲金獎。作品及评介文章刊于美术报,廊坊日報專刊。多次参加省、市、县级书画展。</h3> <h3>予久事丹墨,流连山林,寻师觅友,遍访古今,喜得诸君青眼,江平幸甚!</h3><h3>予既蒙惠爱,当尽竭驽钝,奉以真诚,塞责之笔,自当减绝,不求泛滥,唯务精纯。然合家衣食,俱系画者纸笔,只可稍增画价,特列如下:</h3><h3>自即日起,凡水墨、浅绛诸山水,皆以1000元每平尺计;大小青绿山水,皆以1500元每平尺计;若大幅金碧山水,则另加金价。以上画作,不足1平尺者皆以1平尺计。</h3><h3>所谓交易者,各得其所矣。惟愿以画会友,君我两利。</h3><h3> 田江平谨告</h3>