<p style="text-align: center;"><br></p><p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(57, 181, 74); font-size: 20px;">开 头 的 话</span></p><p style="text-align: center;"><br></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74); font-size: 18px;"> 学画竹,只要坚持努力,不仅有望成为一名画竹艺术家,如你是江南人,可博得美誉“ 江南一枝竹";你是广东人,可博得美誉“ 岭南一枝竹";即使是难以看到竹子生长的北方,只要画得出色、出众,也会博得“ 黄河一枝竹 ” “东北一枝竹” “长白一枝竹”等等美名,但更为重要的是画竹最有益于自已精神健康,也就有益于体质健康和长寿。高兴时画迎风狂舞竹,豪迈时画冲霄凌云竹,情绪低落时画月下吟风竹,心有怨气时画怒竹,等等。挥毫之际,最能舒肠荡气,改良心态,平衡情绪,鼓舞精神,何乐而不为?朋友们,心动起来笔动起来吧!</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(57, 181, 74); font-size: 18px;"> 2020年6月4日補写</span></p><p><br></p> <h1 style="text-align: center;"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">劝君学画竹</span></h1><h1 style="text-align: center;"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">挥笔长精神</span></h1><h1 style="text-align: center;"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">借竹抒情志</span></h1><h1 style="text-align: center;"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">赠予天下人</span></h1><p style="text-align: center;"><br></p> <h1 style="text-align: center;">一</h1> <p> 应很多朋友之邀,本人曾于2018年10月至12月举办了一期“好风吹”公益活动,通过微信教大家学画写意墨竹。</p> <h1 style="text-align: center;">二</h1> <p> 学画写意墨竹的意义:一、竹象征人的高贵品质,能激励你学画、做人的志气;二、写意墨竹很能抒发感情,能培养学画的情趣;三、写意墨竹很难学好,很多画家绕道避开,只要见难而上,练出画好写意墨竹的过硬本领,再学其他题材的画就有了好的基础一一这是我从实践中得来的体会和认识。</p> <h3><font color="#010101"><h1 style="text-align: center;">三</h1></font></h3> <p> 学画贵在有胆识。开始胆不大,但只要有思想准备,鼓起勇气,随着“识”的增加,胆会越来越大。画写意墨竹,有点象体育竞技,要胆大和技艺两相结合,有胆下笔练,充满自信,又多读些辅导性文章,识多胆更大,胆大趣更浓,就会一步一步走向成功。</p> <h1 style="text-align: center;">四</h1> <p> 学写意画要结合练书法。写意画应参入大量的书法用笔之法,讲求力度美、速度美和运笔的变化美。要练好中锋用笔,练好中锋转侧锋、侧锋转中锋的灵活性,练好提、按、转、折的随意性能力。字的五体皆要练。要多临元、明、清时代的行草书法,学习那种借笔墨表达强烈主体情性的气格和文人风骨。</p><p> 附: 学画竹需备三号羊提一支,用于画竿; 中号狼毫一支,用于画枝,勾竿节; 中号或大号兼毫一支,用于画叶; 中号或大号羊提一支,用于画配景石块,也可用于画粗竿,点苔。</p> <h1 style="text-align: center;">五</h1> <p> 哪些人有可能很喜爱学习写意墨竹?一、生来对绘画就有审美情趣的人。二、很想继承传统绘画艺术又努力探索以求发展的人,一定很想打好笔墨基础。三、很想丰富生活内容,改善生活质量,以学习画写意竹促进身心健康的人。四、书法或绘画水平良好,又自知缺欠笔墨真功夫的人。五、惯用素描方法画写意画的人应補学传统笔墨,别再自误下去了。</p> <h1 style="text-align: center;">六</h1> <p> 真正的笔墨功夫其涵盖的内容是多方面的,包括用笔用墨之方法技巧,包括笔墨创造出的有规律的形式美,包括笔墨表现出的抽象美一一其能体现作品意境和画家性情、人格的深度。不能把笔墨功夫只当作写意画或书法外表形式的浅层美。愿大家通过学习画写意竹学到真正的笔墨功夫!(可先用旧报纸、低质宣纸来练习,纸画黑了再用笔蘸水来练习)</p> <h1 style="text-align: center;">七</h1> <p> 学画墨竹可以先学画叶,叶很难画好,须苦练。任何物形都有其“势”,即动势,趋向。这个“势”会形成所绘对象的形式特点。画竹叶无论是单叶、组叶还是几组叶的组合,其形式都会有其动势或称形式趋向特征。下图有正叶、侧叶、大叶、小叶,先分析其动势、趋向,再分析右边一组叶其整体的动势、趋向,这能从分析动势、趋问来提高掌握形式美的本领,以画好竹叶。</p> <h1 style="text-align: center;">八</h1> <p> 画单叶可分为: 下垂式、横式、上扬式,全横或全竖的叶少画或不画,因其不符合一般的形式美要求。画组叶同样讲求势向。下面图示 (1) 其几组叶的组合,分析一下各组叶的动势、趋向,再分析一下整幅画的大的动势,包括竿、枝、叶的组合产生的动势、趋向,这都有助于营造出生动的有气势的画面形式。图示 (2) 因叶的组合成圆球形,显得呆板少变化,势向不明,这种形状在一幅墨竹画中尽量不要出现。</p> <h3>图示(1)</h3> <h3>图示(2)</h3> <h3>图例</h3> <h1 style="text-align: center;">九</h1> <p> 下面讲三点: 一、画大组叶、小组叶,外围轮廓线形成的几何形近似不等边三角形,就会显得美而不致刻板; 二、构图要讲整体的均衡,注意主次、虚实、繁简的处理; 三、画枝,中锋用笔,锥画沙,讲起、行、收,腕与纸平行走笔,笔笔入纸。</p> <h1 style="text-align: center;">十</h1> <p> 画枝要讲枝的姿势,一根大枝上所出的小枝其所占的空间之外轮廓只要形成不等边三角形,就显得姿势美一些。画竿:画细竿可用中号提笔,下部第一节可自上向下画,第二节开始自下向上画。起笔用侧锋,行笔转中锋,最后顿笔露锋速提起。几节竹画毕,乘湿勾节,用笔要利落。画竿要先调气,有了一种壮气,下笔大胆,做到稳、准、狠地一气画就。</p> <h1 style="text-align: center;">十一</h1> <p> 画粗竿用大号提笔,参照画细竿的方法,但一定要用卧笔法。枝上画叶不要把各组叶的势向画得太统一,应在大统一的前提下把各组叶的势向画得有变化,使各组叶的形式有变化而又不乱(画面竹叶要有总体的主要势向),增加其生气和神韵美。写意墨竹一般的画面写形可分为三类: 一一是以竿为主,竹叶少画; 二是以叶为主,竿为次; 三是竿与叶皆显,共同营造画面。如果进一步配以石块、明月等景物,那是为营造意境,这方面以后谈。</p> <h1 style="text-align: center;">十二</h1> <p> 布局不如讲布势。中国写意画画面历来讲求“五气": 气息、气氛、气势、气韵、气象。这“五气"符合中国传统哲理美的要求。“五气”要通过造形和笔墨来表达,而造形又是运用笔墨写出来的,因此笔墨更是关键,整个画面主要靠笔墨结构而成。画写意墨竹同样重在布势,布势好,布势妙,加上笔墨功夫的施展,画面会彰显出一种特有的精神风貌。</p><p> 作者注: 以上所述皆源于我的个人实践思考所得,仅供参考,文责自负,请勿变相抄入你的论文。</p> <h1 style="text-align: center;">十三</h1> <p> 人的视觉习惯自左向右看,而且有左低右高的习惯。画竹当循此而从左向右画,由此布势可主要分为三种:一、上冲式;二、横出式;三、斜俯式。</p><p> 先学上冲式:出竿自左下向右上画,可先画一至二竿,使画面形式呈上冲之主势向。再画一横竿,或横式下俯竿(皆稍细小),以破上冲之主势,形成强烈对比,但一定以上冲之势为主,似寓含一种积极向上的人格精神,引人联想。再添画枝和叶,不要太多太繁,以防宣宾夺主,干挠上冲之主气势。</p> <h1 style="text-align: center;">十四<br></h1> <p> 再讲横出式: 可以先画一二细竿,添枝,再多画叶,以增气氛、气势,可再添上冲斜式竿,以破势,形成对比,但要虚一些,以防宣宾夺主。</p><p> 下俯式: 画法与横出式相类,只是画出的组叶要显出一些重量感,尤其是画雨中竹。</p><p>此两式皆可配以虚淡的圆月,使画面别生美仔境界。</p> <h1 style="text-align: center;">十五<br></h1><h3 style="text-align: center;"></h3> <p> 以上所讲的三种布势方法所形成的样式,我认为是最基本的,还可以有多种由布势所营造出的形式样式,但样式再多,其中皆会含有这三种样式的形式因素。如果进行一幅墨竹画的创作,就要根据其立意来布势和创造样式,以求表意抒情。</p><p> 再谈学习画竹其画面常出现的七个缺点:乱、板、结、花、满、偏、弱。</p><p> 乱: 画面乱,欠缺秩序、节奏感; 竹叶从整体看主势不显。改正方法:画面形象要分清主次,比如对组合叶的处理,要突出重点组叶,要有浓墨叶出现,淡墨叶中有浓墨叶。次要组叶多淡墨叶,少画浓墨叶。总体看去既要有画面的主要势向,其中也含有细微、多样的势向变化。|</p><p><br></p> <h1 style="text-align: center;">十六</h1> <p> 板: 构图板,布局不活,布势缺少对比,竿、枝、叶的姿势板,少变化;笔墨板,笔势、墨韵变化不够。</p><p> 如何改正?以布势方法构图,做到主势明显,重点突出,然后安排破势,造成对比,还可增加辅势,即再加画竿、枝丶叶以助主势,但势向可以与主势略有变化,忌平行。画叶用蘸墨法,每次蘸墨多少取决于想要的墨色,加之用笔讲究力度、速度,墨色就变化丶丰富了。此外,画大枝、小枝也要讲仰、俯之姿汇,画叶也讲大小、正侧、仰俯,做到变化丰富就显得更耐看。</p><p> “板”是笔墨语言很难克服的缺点。唱歌每一个字都要做到咬字一一一行韵一一一收声这三个步骤,唱出的每一个字才悦耳动听,有如作画写字的每一笔(点或线)的起、行、收,都是讲微观之变化美,由微观美积成宏观美。</p> <h1 style="text-align: center;">十七</h1> <p><br></p><p> 结:指笔墨交结不清。传统写意画讲究笔笔清晰有交待,干净利落。产生“结"的原因,或是下笔不够准,用笔技法不熟练,缺力度,往往因为自觉不如意,再复一笔,又不如意,如此再三,非“结”不可。如何克服?在于练习下笔准,苦练用笔技法、技巧,讲求用笔轻重疾徐和用墨浓淡干湿的随机变化,做到恰到好处,笔笔起作用,笔笔有交待,笔笔生发,一气呵成,干净利落,有气势,有气韵,“结"病自然没有了。</p> <h1 style="text-align: center;"><br></h1><h1 style="text-align: center;">十八</h1> <p> 第四个缺点:花。整体看布局主次不明,局部也主次不清,画面空间被形象(包括客体对象和笔墨)近乎平分了,虚实、疏密对比不够。改正的方法:造形要突出重点,其位置要适当、显眼;次要的造形也分主次,也要突出主要部分。总体要求,看大局有主次,各局部也有主次,都是主次分明的,画面就不会“花"了。</p> <p> “满":与“花”不同,“花"是缺少主次、繁简之分;“满"是指画面画得满,缺少留白,透气不够,形式审美上给人闷塞的感觉。改变这种缺点,就要讲究“以少胜多"的概括方法的运用,抓住主要形象的创造,次要形象或局部形象也要抓住重点,减少可有可无的形象。即使是需要满构图的画幅,也要选择重点,分清主次,做到虚实相兼,疏密有致,做到巧妙留白,虽觉满幅是画,却达到气息通透,给人以舒服、谐和的美感。</p> <h1 style="text-align: center;">十九</h1> <h1 style="text-align: center;">二十<br></h1> <p> “偏”:是指画面重点形象的位置偏向一边或一角,使整体画面失衡,也就不符合常人的审美要求。如何改变?方法是重点形象一般置于画面三分之二或三分之一的部位,不论是竖式、横式,不论是长方形、方形画面,如此处理都是为了``丶符合黄金分隔律对形式美的要求。不过也有出于特殊构思,重点形象位置有所偏侧,这属于“险构图",那就必须巧妙地“救险”,就是选择在另一端位置设立形象(包括题款),以使主宾两个形象得以均衡。这同时也形成了互相呼应,使主体形象不显孤立。</p> <h1 style="text-align: center;">廿一</h1> <p> 最后谈缺点“弱”:画面形式审美缺少精气神,表现为主势不明,气势不显,加之笔力不逮,使人观之不来劲。改变的方法:画面形象一定要确立主势,可再加辅势形象,再加破势形象,形成对比,增强气氛,这也就衬托出主势、主体形象,使其更加彰显。再加上笔墨的动感、力感,整个画面能给人以活跃的生命感。至此,画面“五气”俱到,即气息、气势、气氛、气韵、气象俱有,就能令人观之而振奋,昏昏欲睡者临赏之也立马来了精神。这也就是中国写意画的魅力所致。</p> <h1 style="text-align: center;">廿二</h1> <p> 谈收拾:</p><p> 收拾,从形式营造来说这是最后很关键的步骤。一幅画的画面形式营造基本完成后,还可能存在不少欠缺处,这就需要细心、认真地寻找、推敲以加以补充、修改。一幅墨竹初始画出后,往往还要添枝添叶甚至添竿,画面形式才完美。某些组叶或几组叶形成的组合叶,其外轮廓几何形如果是团形、正三角形、方形就显得不够美,须添画枝叶使其变化;对不美的又很显眼的一组叶,可添加一至三片叶使其外围轮廊几何形有了变化美,可酌情选加大叶、小叶、正叶、侧叶、下俯叶、上扬叶。添叶后再寻找需要添枝的部位,由于添叶后,出现了缺枝的现象,添小枝才合物理。为了画面整体的形式美和竹的整体形象美,这最后的收拾是不可忽略的。</p><p>下面再谈画竹如何尝试创作。</p> <h1 style="text-align: center;">廿三</h1> <p> 前面谈过学画竹的好处,这里补充,</p><p>还有什么好处?</p><p> 一、画竿是一节节地画,先要调好气息,然后迸息专神,腕臂並用地以推笔运作,这实际上是一种有益身体的运动。执笔方始,有如儒将临战,情激神飞,旋即一鼓作气,战而取胜。如此,日久练习自有好处。</p><p> 二、画竹枝、竹叶是笔笔生发连续画去,笔随心运,气贯始终,机灵巧妙,锻炼了临场思维的灵敏度,这对老辈人很有益,可拒痴呆症来袭。</p><p> 三、画一幅墨竹一般在较短的时间里完成,需要对整体布局有随机驾御的能力,这可以磨炼自己遇事能大局在胸,步步为营,胸有成竹地完成的大本领,以节律美赢得最终的全局美,体现出一种难得的人生修养。</p> <h1 style="text-align: center;">廿四</h1> <p> 以上都是从形式技法上谈画竹,往下谈如何学习创作。</p><p> 首先是立意。其实,学到了基本功后自己大胆去画,其笔下就已有己意了,这个意里有自己的情感和个性,但还要进一步有自己作画的想法,即主题。这要结合自己的生活感受、人生感悟再通过联想丶想象来创造形象和营造画面意境,这也就是创作了,画出来的就是属于自己的艺术作品,优秀的还能广为流传。传统的前人作品有的在画出竹的形象后,题以有诗意的款文;有的画面注重典型环境的创造,如画风中竹,雨中竹,雪中竹;也有的配以山石、明月、鸟雀来营造意境,还可以兼画梅花、兰草、菊花来丰富或提升画意。总之,既有画面主题也同时寄寓了自己的感情和个性,这也就是属于自己的有个性的作品内容了,再加之运用自己有个性的笔墨,加强了语言风格特色,画出来的作品就更显得特别了。</p> <h1 style="text-align: center;">廿五</h1> <p> 创作的第二步是创造形象。画面物象之形象不要照仿真实的形象,而是按自己的想法来创造。想法里有立意,有自己的情感和个性,不同的想法便会有不同的形象创造。画想法实际上是画自己的人格和修养,画竹也就是画自己,表现自己。可想而知竹的形象的创造是多么重要,一定要基于立意和自己的情感、个性努力创造出能感染人的美的形象。形象创造要讲想象、结构、笔墨运用,是很艰苦的创作过程。</p> <h1 style="text-align: center;">廿六<br></h1> <p> 最后谈意境。意境是指作品思想感情和艺术上所达到的境界,是作品创作完成后所呈现出来的。此“意”已与创作初始的立意之“意”不同,是原来立意的升华,包涵思想和艺术上所达到的多方面的意,因此其境就显得十分深致。特别要指出,外国写实油画是通过具象和色彩表达意境,而中国写意画是通过意象和笔墨表达意境,笔墨的抒情表意功能在写意画中显得特别重要,其笔性、墨韵和所营造的气息、气势、气氛、气韵、气象能助力于意境的提升,不仅能巧妙地表现出画中形象的思想感情,还同时表现出画家个人的独有的情性,故所创造出的作品境界就往往显得特别的深宏致远,使赏者受到感染并生发遐思。</p> <h1 style="text-align: center;">廿七<br></h1> <p> 以上关于如何画竹,都是随想随谈的,很可能有缺欠甚至错误,恳请指出以助修正。有的朋友学得很有进步,主因是自己能坚持苦练。画竹技法确实难,自元代至当今真正的高手并不多。学画竹的朋友只要坚持自信,勤学苦练,时日久之一定会赢得赏者的惊喜。学画竹与练书法、读文学经典( 主要是中国古典诗词、散文)结合起来,效果可以更好,特于此再提。新岁将至,祝贺朋友们每天愉快地学习着进步着!</p><p><br></p><p> 2019年3月16日于合肥逍遥苑</p><p><br></p> <h1 style="text-align: center;">附本人作品五幅</h1> <p style="text-align: center;"><br></h3><p style="text-align: center;">笑对一天霞<br></h3><p style="text-align: center;">凌霄不自夸</h3><p style="text-align: center;">愿君亦如竹</h3><p style="text-align: center;">长翠胜红花</h3><p style="text-align: center;">(作者配诗)</h3><p style="text-align: center;"><br></h3> <p><br></p><p style="text-align: center;"><br></p><p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">明月照心心更明</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">清风入腑腑愈清</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">挥毫写出胸中竹</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">赢得世人皆笑迎</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">(作者配诗)</span></p><p style="text-align: center;"><br></p><p><br></p> <p style="text-align: center;"><br></h3><p style="text-align: center;">醉来爱写胸中竹</h3><p style="text-align: center;">潇洒此君即我身</h3><p style="text-align: center;">(作者配诗)</h3><p style="text-align: center;"><br></h3> <h3><font color="#010101"><p style="text-align: center;"><br></h3></font></h3><p style="text-align: center;"><font color="#010101">东 坡 观 竹 图</font></h3><p style="text-align: center;"><font color="#010101">(2005年作)</font></h3> <h3><font color="#010101"><p style="text-align: center;"><br></h3></font></h3><p style="text-align: center;"><font color="#010101">竹 里 弹 琴 图</font></h3><p style="text-align: center;"><font color="#010101">(2006年作)</font></h3> <h1 style="text-align: center;"><font color="#39b54a">谢 谢</font><br></h1><h3><br></h3><h1 style="text-align: center;"><font color="#39b54a">祝 君 快 乐</font></h1>