说美

文朝

我屋里那位，不止一次跟我说：我一望哒徐峥就讨厌！理由是让她想起《春光灿烂猪八戒》里面那位二师兄。每次我都感到庆幸——徐峥虽然没有吴亦凡那么帅，但比我强多了吧，她讨厌的居然不是我，何等庆幸！

由此可见，美是因人而异的。那么，美是什么？

据说大哲学家苏格拉底和古希腊一位智者讨论什么是美的问题，智者说：美还不简单？美就是一位漂亮的小姐。苏格拉底问，还有呢？智者又说，美是一匹漂亮的母马，一个漂亮的陶罐。。。苏格拉底说，我是问美是什么，不是什么东西是美的。智者无语了。其实，苏格拉底自己也说不清，他先说美是合适，后又说美是善，最后他的结论是，美是难的。（苏老师很幽默）

古典美学中，人们总希望在客观事物中找到美的规律。比如美是和谐，美是对称、美是黄金分割等。然而现代艺术中，不和谐，不对称，反黄金率的现象比比皆是，显然，古典美学无法解释现代艺术现象。

那么，美到底怎么定义？有位牛逼的长沙人，邓晓芒给出了答案——艺术是情感的对象化，美是对象化的情感。

我很赞这个观点，通俗理解为：艺术是把自己的心思、情感体现到某个对象中。比如一首曲子，一幅画，一张照片。美则是通过欣赏这件艺术品产生的情感互动。用这个观点，就很好地解释了现代艺术美的存在。即美是一种主观的心理活动，而非客观事物的标准。

举个例子：

甲：哇！这个女的长得真好看！

乙：什么眼神，这也叫好看？你是多久没过X生活了？

甲：我不管，就是觉得好看！

初中物理知识告诉我们，物质的特征是由分子结构决定的。钢铁、木头，塑料，只是分子结构排列不同。如果再深究，每个分子又可分为原子、质子、电子。。。在艺术与审美中，人的情感也属于分子级别，它还可以细分。弗洛伊德有个非常犀利的观点：艺术即症候。就是说，艺术归根结底，还是个人气质的反映。多血质、胆汁质、黏液质、抑郁质，什么气质的艺术家，决定了什么样的艺术风格。反过来，审美活动中，什么样的气质，决定你发现、接纳什么样的美。多血质的人，也许容易接受明快鲜明的美；抑郁质的人，会接受孤灯残月、阴冷灰暗的美。而小朋友，则喜欢简单柔和的美；对一个贵妇来说，华丽、精致更容易让她心情愉悦。

剥离社会层层光环，最本质而言，艺术从来不是为什么人服务的，它只不过是个体自身需要罢了。一件艺术品能获得多少程度的共鸣和社会认同，跟创作者无关，那是别人的事。比如说，我不会为讨好观众去拍些没啥意思的照片，那只是商品。

一个人的审美层次，不是说变就能变，它是先天和后天长期积累形成的。我们一些老师一再叮嘱，要发现美，创造美。这句话是不妥的。“发现美”——美并不存在于外部世界，如果一个人内心没有美感，纵使万水千山走遍，也发现不了美；“创造美”——美只是一种情感，情感能创造吗？只能无限接近还原罢了。“发现美，创造美”这句话应该这样说：拓宽美的视野，提升美的境界。

其实，美早就驻扎在每个人的内心深处，你要做的，是让美来找你。某时某地某物，撞上了，与你气质对上了，它就美了。用人类学家的话说，你与你的另一半的遗传基因密码对上了，他或她就美了。

前些年，家里新房装修，客厅卧室全部装的格力空调，有间房空着，没装。后来家里住进来亲戚，补装了台美的空调，结果没多久坏了。老婆开叫了：家里几台格力空调用得上好的，你何解要换美的的？我做不得声。。。现在想起来，不由得怀念起苏格拉底大老师了，美的美的，美真是难的。