郭少斌书法美学研究理解狂草

郭少斌书法美学研究

怎样理解狂草 文图\拙之（郭少斌） 狂草作品，绝不是把今草写乱就行。狂草的出身与使命；形式与气质；用笔与线性；“酒神精神”与“日神精神”的调节；书家情感的宣泄与节制；作品生命感与意境感的营造，都与今草大异。人们理解越深，她提供美的信息就越丰富。 狂草是抒情性最强，艺术含量最高，字形变化最大，然而法度要求最严的一种书体。有时还被骂为“丑书“，这是对狂草极大地曲解。只有深刻理解了她，才能写出和欣赏出狂草更多地美好！欣赏狂草作品读不下来没关系，从狂草的使命来说，她就不负责方便阅读这个任务。她的使命就是供人欣赏狂草带来的丰富美感。面对狂草，真要有人去逐字确认，倒显得那个了…… <h1>一、使命不同</h1> 篆、隶、楷三种书体，都在当时的历史时期被定为官方文字。为了提高书写速度以适应需要，逐渐使用了今草。被附带有“实用”的使命。 而狂草不肩负实用的使命，她所肩负的是艺术欣赏的使命。 正是这种使命，使她享有极高学术地位和艺术价值， <h1>二、出身不同</h1> 今草是由隶书和章草脱胎而来。较多地吸取章草形质，含有浓郁的隶意风骨。所以在唐朝前学草书口诀中说“学草先学章”。在用笔上横笔竖入，竖笔横入，转折时带方笔和顿挫。连带比狂草要少许多。有“独草”、“规矩草”之称。 而狂草的出身则可上溯至篆籀书体。把篆籀笔意融入笔画中。多以圆笔中锋运行。连带较多，古有“一笔书”之称。 了解了狂草出身和用笔特征，才能更加正确地挥运，写出奇异效果来！ <h1>三、气质不同</h1> 在人言“气质”，在书言“气韵”。这里是比喻。 今草方笔圆体，较少连带，以及状如“兰草叶”的线条，透露着浓郁的“书卷气”。章法有行有列，不管字体是拙是秀都有一种“庄重美”的气质。 而狂草结体虽遵循法度，但巳突破方圆体式，进行大幅度变形，点画讲究内质，而外表不计工拙。结体无心正欹，却正欹错落，一任自然。狂草的笔锋在纸上长途奔徙，留下了一根根长长的线条，犹如蜿蜒曲折的溪流，外表狂狷而内质静雅，是狂草独有的气质。这一点是今草所不具备的；用墨有意“中湿”(注)，恰涨枯难免，浑然天成。章法上，多无行无列，“乱石铺街，“真正是“疏可跑马，密不透风。（下附本人习作） <h1>四、艺术上有高度要求</h1> “狂草”是一种书体，一定会有必要的讲究，绝非一味狂野那么简单。故一味狂野绝不是狂草，至少不是好狂草。好狂草要做到狂而不野，内涵静雅，方谓得味。 1、狂而不野 ‌ 狂草乍看上去，“粗服乱头”，“不修边幅”。如不细品，似有丑相，难怪有人将其称为“丑书”。但是，这种狂不是“狂野”，也非“狂怪”，更非“狂丑”。而是具有高度内涵的，高度自然的，高度抒情的“狂放”之美。这种既有热情奔放，活力四射的豪气风骨，又有不置刻意，风流浪漫，浑然天成的格调气韵却是任何书体都无法企及的。在书写上是有高度技术要求的，并调动诸多的艺术元素，形成不同于其他书体的书法语言，尽情地抒发着书家的情感。是一种绝佳的艺术，绝非胡涂乱抹所能成。 2、乱中有静 生活中当我们看到一个“不修边幅”的“粗服乱头”的人立于面前，细细看来时，能辨別出这人是一位儒生、秀女，还是野夫、悍妇。儒生或秀女在那种“粗服乱头”下，却掩饰不住他（她）的儒雅与静穆的气质。优秀的狂草作品，也正是如此，能在狂中透露着“靜穆”之意，在乱中能品出“整饬”感觉。 欣赏者面对一件狂草作品，也犹如面对一盘正在搏奕的棋局，外行看来棋子散乱在棋盘上，而内行人却能看出高妙的排兵布阵。 也可比作战场上的军马，有的长驱直入，有的勒韁欲动，还有的衔环未出。 品赏好的狂草作品，其意韵如品一口好酒一般，让人觉得烈而不燥，散而还收，回味无穷。这种高质量的点线、乱中虚静的内质以及不讲成规的章法，和书家本人的学养情性，成就了狂草“狂而不野”，內含儒雅的气质风度。然而，在这种看似狂放不羈的背后，还是有许多讲究的。这种美需要慢慢地去品味才能理解。 其实，狂草只有做到“狂而不野”和“乱中有静”的水平，作品才有内涵，才有高度，才耐品、耐赏，才能做到百看不厌。这时便具有了很高的艺术价值和美学意义。 <h1>五、法度与性情高度统一</h1> 狂草与小草的区别，在法度的把握、性情的流露上还有很大不同。 1、用笔与用墨 观古今狂草之作，在笔墨上虽然仍是以中锋为主，墨色层次分明，但是也有侧锋、偏锋参与进来。甚至破锋也不乏其中，乃至狼藉一片，墨色也是枯、浓都有，甚至还有涨墨。这种现象一是增加了狂草的笔墨丰富性，更是书家的“酒神精神”的显现。大家都知道唐代的两位狂草大家张旭与怀素常被人们称为颠张醉素，据说他们都嗜酒，并喜欢酒后作书，怀素更是“醉来信手两三行，醒后却书书不得。”德国著名哲学家尼采提出“酒神精神”这一概念，其含意是指“过度、狂热、非理性”等状态。狂草书家在这种状态下作书，情绪处于高涨狂热的颠峰之时，不会因为笔锋开叉需要顺锋和需要蘸墨而终止情绪的宣泄，当下受情绪的驱使，根本就停不下来，而且也不应该因为顺毫等一些具体事而破坏情感抒发。因为此时此刻全凭性情使然，既便至使笔墨狼藉，也毫无关系。事实上，这更增加了笔墨的表现方式，丰富并增强了表现力。 2、结字与章法 狂草书家的“酒神精神”代表情绪的振奋。是性情使然，在结字与章法上也有淋漓尽致的发挥。在这种“酒神精神”的驱使下，其书写速度也往往很快，正如怀素在《自序帖》中所言：“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气。忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。”其章法已无刻意的成份，完全是性情使然，字体随章法变化需要而变化。章法是否合理，是否有美感，在书写当场由于速度快而来不及思考和安排，全看书家的笔墨功夫、对美学的感悟以及他日常的学识与修养了。常常出现一个字的上半部分与上一字相连，下半部分与下一个字相连，另外，狂草的字往往比今草更具有写意性。这此都是狂草特有的结字方法。正是由于这种特殊的结字方法，增加了辨识的难度。但是对于一个狂草作品来说，这不但属于正常现象，而且形成了狂草的独特美。 章法上也是常常有大疏大密，从局部看是不和谐的，但是从总体上看却是和谐的并特别有味道。“乱石铺街（无行无列）”这一章法在狂草作品中往往见到。我们看到其作品中字体虽任意变化，却仍在法度之内，章法虽然“乱石铺街”，却仍能看清行列的秩序，这大抵是书家平时高深而精熟的功力所致，已达到“随心所欲不逾矩”的境界。有句话叫做:——“大家无章法” 这句话的意思并非说大艺术家创作真的无章法。而是说他们不去刻意地安排章法，平日对章法原理的理解及形式构成的储存，挥毫之时，瞬间都被调动起来，共同参与创作。形成情绪的自然流露又恰到好处的状态。 另外，书家在创作过程中情绪也是波动变化的，有情绪激荡阶段，也有理性阶段，这就是美学所说的“酒神精神”和“日神精神”的表现，当书法家情绪处于“酒神精神”状态时，其笔下就会起伏跌宕，当其情绪处于“日神精神”时，其笔下就会显示出静态。不同阶段就会有不同的书写表现。这样恰好形成了章法上的丰富性。但是，好的狂草之作，切不可写得太实、太满、太密；更不可太方整平顺，不可太平均行列间距，一定要有大疏大密，让狂奔的笔有跳荡与停顿的机会，让观赏者紧绷的情绪也有喘口气的地方（即虚白处）。 总之，好的狂草书家，无论情绪与意识处于哪个阶段，都不会突破法度，恣意妄为的。更是不会有“江湖习气”的。那些带有浓重江湖习气的所谓“狂草”之作，绝不属于狂草这一高级的书法艺术之列！ 人们常说“ 理解万岁”！我希望大家“理解狂草”，一旦理解了她，就感觉美不胜收。如有闲暇，或泼墨挥洒，发挥“酒神精神，如颠素再世，“小豁胸中气”来一幅性情之作，岂不快哉？或坐于案头几侧，嚼茶赏字。看一幅壮比狂风巨浪，柔似云卷云抒，动如“惊蛇入草”，静若“渌水徘徊”的狂草书法是一种高级的精神享受！你听一吨肉也找不到赏狂草这短暂的精神享受。尽情享受其艺术美感，乃人生之雅乐。 其实理解她的过程又何尝不是一种享受的过程呢！ 注：中湿~不浓不枯的中等湿度。 郭少斌艺术简介（简版） 一、学历与师承 号拙之，党员，本科。 北大书法研究生课程班结业 现书法博士在读。 师承胡抗美、曾翔两位先生。并接受北大教授蔡大礼先生等20多名教授授课。 二、社会职务 中国书法家协会专业书法家中国书协河北考级中心教授 河北美院书法教授书法美学研究室主任 中华诗词学会会员中国楹联学会会员 历任（部分）：河北省书画院副院长河北省诗书画院副院长河北书法创作研究院院长河北三髓书画院名誉院长魏风书社名誉主席邯郸市魏县青少年书法协会名誉主席………… 三、学术与研究 长期从事书法美学与书法理论研究。 撰写书法美学论文100余篇。 理论短文《砚边碎语》300多万字。 编写书法讲义教材18部。 诗词讲义教材6部。 四、创作与特征 1、创作： 由于教学需要，五体皆书，以隶书和狂草为最爱。 2、特征： 多体融合，再现与表现并存； 崇尚拙雅，作品生命感突出。