玛摩丹莫奈博物馆

Roger

来玛摩丹莫奈博物馆纯属偶然，周末了想去布洛涅森林走走，顺便看看博物馆，正好有它，因为它不属于常规的旅游清单内容，所以知道它的人不是很多。

步行穿街走巷，等于一次巴黎市区的小漫游。塞纳河永远那么美丽端庄。

玛摩丹莫奈博物馆坐落在靠近布洛涅公园的16区，这里风景迷人：一边是河，一边是林，离城不远，但全无喧闹，上等好区无疑，看街上来往皆文人雅士，这种环境我很喜欢。

博物馆给人温馨的感觉，刚开始人不多。

看介绍，最早，1882年，这里是瓦尔米三世公爵弗朗索瓦-克里斯朵夫-艾德蒙-克雷曼的猎屋，后被朱勒斯-马摩丹买下，一年后朱勒斯去世，遗赠给他的儿子、历史学家保罗-马摩丹。保罗逐渐将此猎屋改造成为自己的私家府邸。不知从什么时候起，他梦想将自己的宅邸变成博物馆，作为拿破仑执政和帝国的拥趸，保罗到处收集拿破仑时代的家具和绘画，当时这里是以拿破仑帝政时期为重点的小型私人博物馆，展出他父亲收藏的中世纪和文艺复兴物品和他自己收藏的近代艺术家的油画作品和艺术品。

保罗1932年告别人生时，他将自己的寓所兼博物馆内的全部藏品捐赠给了巴黎美术学院，要求他们将其做成“玛摩丹博物馆”。

博物馆于1934年甫一对外开放，即收到了超过原本藏品一倍的捐赠。1940年，维克多莉娜-多诺普-德莫琪将自己的收藏，包括莫奈的《日出-印象》以及雷诺阿、毕加索和西斯莱的作品捐赠给博物馆，从而使印象派作品成为这里的主流。1966年，克洛德-莫奈最小的儿子米歇尔-莫奈将所有他自己从父亲克洛德那里继承来的收藏捐赠给了博物馆。

马摩丹莫奈博物馆给人最深刻的印象是：其发展和收藏主要来自于个人的捐赠：艺术家、艺术家的后人和热爱艺术的人们，“私人收藏”烙印深深。 克洛德-莫奈

博物馆因此添加了莫奈家族的姓氏，这标志着当年印象派的领军人物之一克洛德-莫奈正式进驻博物馆。

莫奈的《日出-印象》被放在一个醒目的位置，观者通过光线布置即可感受到其重要性。

这里有莫奈各种形态的睡莲和各种主题创作：巴黎圣拉扎尔火车站、日本桥、风景画、莫奈儿子的肖像，应当说玛摩丹莫奈博物馆收藏皆为其重要画作。

我们在博物馆的各个角落里都能见到“收藏者之家”的字样。克洛德-莫奈的身份不仅是印象派画家，而且还是印象派画作的收藏家，这是我们来到这里才了解到的。他收藏的是他同时代印象派画家朋友的作品，包括雷诺阿、西斯莱、毕加索，毕沙罗......

“收藏者之家”和“印象派之家”非它莫属。

博物馆曾在这里举办过克洛德-莫奈的收藏品展览，展览集聚了莫奈收藏的德拉克罗瓦，塞尚，毕沙罗，罗丹和雷诺阿等大家的作品。

展览极为成功，来自于诸如巴黎奥赛博物馆、纽约摩玛现代艺术博物馆和纽约大都会博物馆以及其他优秀私人藏家的作品让观众颇有大快朵颐之感。由此，玛摩丹莫奈这家印象派天堂博物馆展现出著名印象派艺术家莫奈的人生中的另一面。

莫奈朋友们的作品

这应当是玛摩丹莫奈博物馆的优势所在：在这里，观众不仅能看到《日出-印象》，还能看到“莫奈朋友们”的作品。

这些朋友曾经在19世纪70年代与莫奈肩并肩地战斗，为向公众提供全新的视觉，他们反对官方的胃口，极力表达不同氛围的变化。而且，每一位印象派大师又都以个人的感觉选择了自己的主题，为印象派的艺术运动贡献出自己的一份力量。

莫奈和毕加索是风景画派，观察光线在绘画主题上的效果。雷诺阿和德加则是研究女性形象，要么将她们表现得风度端庄，要么让她们在日常生活中悠然自得。

美术馆0层有雷诺阿和德加的作品；一层是贝尔特-莫里索和爱德华-马奈的作品。

路易斯-戈夫埃所绘（1762-1801）《阿尔诺谷》，作于1799年的布面油画，保罗-玛摩丹1932年遗赠

《画家让-维克多 贝尔丹肖像》，罗伯特-勒菲弗尔（1755-1830）作于1805年的布面油画

保罗-玛摩丹1932年遗赠

《荷兰女王》，热拉尔（1770-1837）作于1806年的布面油画，保罗-玛摩丹1932年遗赠

弗朗索瓦-法贝尔（1766-1837）所绘《菲尔特女公爵与她的孩子们》，作于1810年的布面油画，保罗-玛摩丹1932年遗赠

《年轻妇人像》，布面油画，夏尔-雅克 勒贝尔于1810-1827年作，保罗-玛摩丹1832年遗赠

德加（1834-1917）布面油画作品，作于1858年，《杜克罗斯夫人像》，丹尼斯和安妮1996

雷诺阿1892年作品，布面油画，《维克多丽娜-德贝里奥小姐像》，欧仁和维克多丽娜于1940年捐赠

雷诺阿（1841-1919）1899作品，布面油画，《穿玫瑰服的伊冯娜》，个人收藏

高更（1848-1903），布面油画：《花束》，作于1897年，1985年尼耶勒捐赠

马奈和莫里索

1996年，丹尼斯和安妮-鲁阿尔特基金会将贝尔特-莫里索的作品遗赠给了博物馆。同样重要的其他收藏，包括丹尼尔-维德斯坦的小彩画也加入了博物馆的收藏。

这一善举使得我们在这里有幸认识法国印象派女画家贝尔特·莫里索，她的低调使她不大为人所知。

马奈和莫里索这两个家庭自身的关系和他们与美术馆的关系在这里值得大书特书，因为他们对近代艺术史的贡献和他们在该博物馆所占有的位置。

正因为有了黛蕾丝-鲁阿尔特的遗赠，博物馆拥有了首批贝尔特-莫里索的印象派作品，包括25幅油画和50多幅水彩画、版画和素描。这些作品反映了印象派的生活和事业。

贝尔特最初跟随学院派画家吉夏尔学画，后来师从卡米耶·柯罗。1860 年，柯罗鼓励贝尔特去博物馆临摹名师大作和画风景画。她19岁即在卢浮宫注册为临摹画师，在那里她结识了许多著名艺术家，包括印象派领袖和奠基人爱德华·马奈（1832-1883），贝尔特于1874 年与爱德华之弟尤金·马奈（1833-1892）结婚。马奈对贝尔特-莫里索高贵典雅的气质极为欣赏，从此贝尔特的形象屡屡出现在马奈的作品中。她因此成为爱德华-马奈《在阳台上》（ 1868 年，奥塞博物馆藏）和《戴紫罗兰的贝尔特·莫里索》（ 1872 年，奥塞博物馆藏）等多幅著名作品中的模特儿。贝尔特作为马奈模特儿的次数超过了其他所有女性，而马奈更协助她发展个人的艺术特色，有时甚至亲自修改她的画作。贝尔特深受马奈艺术观的影响，马奈也在她的影响下注重光色的研究。

贝尔特·莫里索不仅自己作画做模特，她还请来了一堆的职业模特，其中很多是她周围的人，好比她的侄女珀尔-戈比雅和雅妮-戈比雅（后来的保罗-瓦莱里夫人）。

经马奈的介绍，她后来又结识了巴齐耶、莫奈和雷诺阿。在他们的引导下，她掌握了在户外绘画的要领，并放弃沙龙画展，参加了他们的首个团体画展，成为印象派团体中的一员。她被誉为法国印象派团体中不可或缺的人物和最出色的女画家。

这里的作品均属于贝尔特·莫里索，她收藏了很多她朋友包括她老师科罗的作品。科罗让她开始在大自然中创作，还有德加的作品，德加鼓励她以绘画为职业，邀请她参加1874年印象派的首次画展。马奈在贝尔特·莫里索的生活中占有很特别的位置。

爱德华-马奈（1832-1883）《躺着的贝尔特-莫里索》，作于1873年的布面油画，丹尼斯和安妮基金会藏，1996

《路易斯-里斯奈尔像》贝尔特-莫里索（1841-1895）作于1881年的布面油画，1993年安妮-鲁阿尔特遗赠，丹尼斯和安妮基金会藏

在1880年的展览中，许多评论认为贝尔特-莫里索是最好的，《费加罗报》评论家阿尔伯特·沃尔夫指出，印象派画家包括“五六个疯子，其中一个是女人...... 女性的恩典在一个神志不清的心灵的倾泻中得以维持。”

大约在1880年，贝尔特开始在未涂底漆的画布上作画，她的笔触变得更加宽松，从短而快速的笔触转变为长而曲折的笔触。她画作的外边缘经常是未完成的，让画布显示出来从而增加自发感。

《浴室内的保罗尔-戈比亚尔德》，贝尔特-莫里索（1841-1895）作于1887年的布面油画，黛蕾丝-鲁阿尔特1996年遗赠

《布吉瓦尔的干草》贝尔特-莫里索（1841-1895）作于1883年的布面油画，安妮-鲁阿尔特1993年遗赠，丹尼斯与安妮基金会藏

贝尔特-莫里索（1841-1895）《湖边》，布面油画。安妮-鲁阿尔特1993遗赠，丹尼斯-安妮基金会

《尼斯港》，贝尔特-莫里索（1841-1895）作于1882年，油笔纸画裱于画布，丹尼斯-安妮基金会

贝尔特-莫里索的作品大多以家庭生活为题材，她描绘了她每天所经历的一切。她的大多数画作都包括关于家庭，儿童，女士和鲜花的家庭场景，描绘十九世纪末女性的生活。

如同德加一般，她也意识到即使在上层社会，金钱也不能买来全部的快乐和幸福。她对女性的同理心和细腻的表达，是男性画家很难做到的。

评论家认为她的作品充满“女性魅力”，笔触流畅，情感细腻，具有优雅和轻盈的特点，法国评论家经常使用法语动词“effleurer”描述她的技巧。

女儿朱莉-马奈是贝尔特的最佳和可以随意调用的模特。这里展览的作品有很多是根据朱莉的形体创作的，从她的童年到她的青少年，在她巴黎维尔加特街的家里，在布洛涅或者在维尔吉亚特，直到布吉瓦尔、尼斯和迈兹。这些肖像画与风景画表现了贝尔特·莫里索的色彩主义天赋。她明快的调色板里有各种绿色、蓝色、玫瑰色、白色和银色，很小的区别，这令她与华多和弗拉戈纳尔有一拼。她对绘画的口味更接近雷诺阿，后者与马奈、莫奈和马拉梅都是她靠的最近的朋友。

贝尔特·莫里索是公认的“当时最佳水彩画家”，她满怀激情地投入到水彩画的创作中。她的速写，画片和为做油画而做的草图，以其表达手法的自由、色彩的高质和谐而引人入胜。水粉画富有特性的透视法对贝尔特-莫里索的油画实践影响很大。她的半透明的效果，除作为行家里手的技术外，就好像是她本人的签名一样，成为个人的烙印。

在这个家庭中，还有一位成员是要讲讲的：朱莉-马奈的儿媳安妮-鲁阿尔特（1921-1993），她是玛摩丹莫奈博物馆的捐赠人：安妮1921年6月16日出身在巴黎14区一个中产阶级家庭；她对艺术史非常感兴趣，1944年入卢浮学校学习，成绩优秀；作为研究法兰西绘画的专家，1947年到1963年，她是法国博物馆科技组的成员；她主要是与卢浮宫绘画部和纽约大都会艺术博物馆合作；1964年她放弃了自己的职业生涯，与朱莉-马奈的3个儿子之一的丹尼斯-马奈结婚，后者当时是南锡艺术博物馆馆员；自此，安妮专心于对自己夫家的历史研究；她写了《安妮-马奈日志》，这部著作将她婆母的青年时期的回忆付诸文字，成为首版著作的资料来源；根据她和丈夫的意愿，安妮将自己的的很大一部分私人收藏遗赠给了玛摩丹莫奈博物馆。这里以“丹尼斯与安妮-鲁阿尔特基金会”名义的收藏成为了全球首批贝尔特-莫里索藏品的收藏，其中包括科罗、马奈、德加、雷诺阿、高更等大师的油画。 法兰西艺术学校

19世纪中期，莫奈和他的朋友们是被排斥在巴黎的艺术沙龙之外的。好在有一群志同道合的朋友互相支持，雷诺阿和莫奈是在艺术学校结识的好朋友，艺术学校在印象派的发展中起了“朋友圈”平台的作用。

《拿破仑-夏尔 波拿巴》，作于1805年前后，布面油画，19世纪初的法兰西艺校，保罗-玛摩丹1832年遗赠

《拿破仑-夏尔 波拿巴》，作于1805年前后，布面油画，19世纪初的法兰西艺校，保罗-玛摩丹1832年遗赠

《拿破仑一世和玛丽-路易丝在圣-克洛德城堡遛马》，让-约瑟夫-比多（1758-1846）和卡勒-凡尔内（1758-1836）作于1811年的布面油画，保罗-玛摩丹1932年遗赠

《约瑟芬皇后在马尔马松的卧室》，XXX（1819-1879）作于1870年的布面油画，保罗-玛摩丹1932遗赠

绘画从来就是艺术家灵魂的游戏。我们在这里看到的是印象派大师们的画作，由此看到了他们生活的时代，也看到了他们心里的世界。

美术馆收藏的其他艺术品

私人收藏中有很多钟表铜器瓷器等近代艺术品，

放在这里开开眼。

私人博物馆的收藏比较随意。

与正规博物馆不同，在这里各种收藏相应生辉。

仔细看，可以更好地理解艺术家所处的时代，

和他们所处的世界。

各种雕塑，

包括铜雕。

参观印象

陆续地，博物馆里人越来越多，虽然展室一片寂静，无人喧哗，但人头攒动有点拥挤了，说明我们该走了。

玛摩丹博物馆2-3个小时逛下来，感觉很充实，不虚此行。美术馆虽然面积不算大，但有艺术情结的观者还是能够在此挖掘出你所喜欢的画家绘制出的你并不熟悉的作品，或者是你不熟悉的画家所绘制出的你非常喜欢的作品。

这家于1934年对外开放的博物馆，赋予自己的一个使命：通过博物馆的存在和发展点亮艺术的生命，并且通过博物馆的展出，向艺术家、艺术爱好者和艺术品收藏家们致敬；

在这里，似乎最神圣的字眼是“私人收藏“，而且在这里，印象派作品“私人收藏“体量巨大，足以保证你进行一次前所未有的19世纪末到20世纪初的艺术漫步。

观展期间，这个美丽的小姑娘一直在我们周围打转，她一会儿看画，一会儿看人，十分可爱。也许，她的诸多兴趣和美的体验会被开发出来。在巴黎这个世界艺术之都，各类博物馆能够让人类灿烂的艺术和文化熏陶几代人，让他们从小就浸泡在艺术的海洋之中。