我曾经是个画漫画的！

黑老蔡

我曾经是个画漫画的！

我曾经是个画漫画的！

　　几乎所有的作家，牛的、不牛的都算，他们小时候都有个毛病——对文字的一种痴迷。我们眼中的世界都是写实的，他们感知的世界却是写意的、感性的、都是由文字码成的。他们的与众不同一般都从小就不经意地流淌出来。当别的孩子在窗外撒尿和泥打架跳绳玩的不亦乐乎的时候，他们却能在家里如饥似渴地沉浸在书海之中如醉如痴。
这就是天赋。

我小时候就喜欢画画，哇，这么说我也有天赋。可惜经鉴定我这是爱好。说它是爱好是因为没有人家那种痴迷，更没有人家那种如饥似渴的劲儿。它或许有点貌似天赋，深究下来发现它只不过因为当时文化活动稀少，缺少诱惑罢了。感谢当时的贫穷与落后，要是那个时候有电脑游戏和微信，估计我这样的早废了好几回了。

记得当时跟几个发小儿照着三国演义的小人书画三国人物，没事就画，画到熟的不行，熟到一翻开小人书一看画风就知道是谁画的，熟到到现在我还能画出赵云他们穿的那种铠甲的搭配与结构。画完后，小哥几个把画贴一墙，供人欣赏、互相评论、一起显摆。
看看家里还存着的小人书。

不过，画的越多我渐渐发现自己从来就不是画的最好的。画的最好的那位临摹的赵云更象、更有神韵。我仔细观察、跟踪了他两个月，也没找到他画画好的原因。是啊，大家一起上学，一起放学，一起玩耍，一起撒尿和泥，他画画怎么就轻易地超过了我们呢？莫非他晚上睡觉时在被窝里掌蜡偷练？某一天，他蓦然回首，一道白光差点灼伤我的双眼，我终于找到了原因，这家伙皮肤比我们白。

他叫吴立忠，现在在公安战线上工作，写的一手好字，皮肤依然那么白。

插播广告：我发现一规律：凡是写字好的不一定画画好，但凡是画画好的，写字一定好。
原理：要啥原理啊，结合临摹能力、对结构的掌控力去想。
 
印象深的另一件事就是小学的时候，发现经常在一起画三国的一个同学，他不但临摹得三国人物很像，而且他还会画别的人物，更让人瞠目结舌的是他还会自己编故事。记得他有一次拿出自己编画的日本鬼子进村偷鸡的故事给我看，当他指着画的惟妙惟肖的人物给我讲时，当场就把我震蒙了：天啊，他想象力太丰富了，甩我两趟红旗大街啊！而且人家不但能编还能把想到的画出来。。。。。人这就是未来的连环画大师啊！

仔细观察他，皮肤不白不黑、人不胖不瘦，也没有啥超人的现象啊。某一天，他蓦然回首，风撩发帘，突然发现他的脑门比我宽一点点，怨不得呢，脑容量大，聪明！看来以后在大街上看到皮肤白的或者脑门大的，基本上都是画画好的。
他叫李胜利，现在是我们这里数一数二的房地产开发商。

前年在一个画展上偶然遇到他，发现他还是喜欢艺术。斗胆向他表明身份，问他是否还记得铁路小学时一起画画的经历，看着他一脸茫然以及飘忽的眼神，知道他为避免尴尬，大脑正在飞快运转，努力回忆面前这黑不溜秋的小黑胖子是谁？完鸟，我心里想象的老友相见后紧紧拥抱然后说走必须不醉不归再然后我从他已开发的楼盘中成本价拿套房子傍大款的美梦在现场“嘭”地一声就破灭了，还好这嘭地一声声音不大，只有我自己听的见，没让他看出我藏在皮袍下的“小”来。
哈哈。
看看我们当时就画这个。

其实，有很多有些美术天赋的人，没有选择美术这条路，很多也在其他工作岗位上取得了骄人的成绩，综合素质高也！而现在走艺术类考美校的很多人并不是因为真喜欢美术，而是因为考美院文化分要求低，生活所迫也！。
这就是人生！
 
　　上高中放暑假的时候，一个偶然的机会在一个美术班学了两天，老师叫郑铁生，是我们这里第一家广告公司老板。现在他家的广告公司开到了省会，他也在省会大机关的刊物里做了美术编辑。跟郑老师学了两天后，暑假结束，面临一个选择，是继续上高中还是学美术，后来选择了继续上学。这个选择今天看是对的。因为，当时郑老师在这个选择上基本上默默无语，也就是说人家看你在这方面的天赋一般，所以，人家不敢建议你一定要学美术。如果我是蔡悲鸿蔡大千蔡白石，人家肯定会找我爸妈说：让这小子学美术吧，倒贴钱也行！
 
　　这次没有学美术，可心里的美术梦依然没有破灭。后来上班后，看报纸上北京有个美术函授班招生，于是画了幅素描寄去报名，结果石沉大海。现在想想，人家肯定是发现这人基础太差，而且美术天分不高，不能收他，万一毁了学校名声。天啊，函授这么容易骗钱的教育机构都不要我。可见我的美术天赋真的不高。

人生三大苦恼：请客没人来，送礼没人要，老蔡没人教。

上面我一直提到天赋，一直证明自己美术天赋不高，主要是因为我是天赋论的支持者，我认为这个世界上的确存在一群天赋秉异的大神们。
天赋对于艺术尤为重要，如果你想在艺术方面做出点儿成绩，我认为前提就是你有没有艺术天赋！这跟喜欢不是一回事。
仔细想想，各行各业，哪个行业不是这样呢。
 

没有接受过正规的美术教育，还对美术感兴趣，怎么办？偶然在报纸上看到漫画，呼啦一下，提壶灌顶！（画外音：天啊，你不怕烫秃噜皮啊？）放心，壶里不是开水。。。

我这种情况为何不从事漫画呢？当时流行的是单幅漫画，画的简单，对美术基础要求不高，想到这里我就决定画漫画了。饿虎扑食般的果断!

 漫画看似简单，其实画好了，也难！因为漫画不但要求你画得象，最主要的是在一幅画中、在小小方寸间得把人逗笑、得把人讽刺的脸红、得把人挖苦的流泪，所以，漫画的灵魂是漫画的点子，而不是画技。

漫画真的不简单，不但对美术技法有所要求，还对你是否有思想，看问题深刻与否，幽默不幽默有更高的要求。

我有头脑吗？找了这么多年都没找到，没头脑就走滑稽线路吧。实力派不要咱，咱就走偶像路线。所以，我后来的很多漫画都是努力地逗人一笑，没啥思想内涵，比较肤浅。

  漫画在以前多是单幅和四格的。在当时社会环境的影响下那时的单幅漫画讽刺的功能大于幽默。现在流行的漫画都已经和那时的漫画大相径庭，现在年轻人爱看的主流漫画多是日本漫画，日本、美国漫画的画法是仿电影分镜头式的表现方法，没有美术基础的基本上画不出来。

  以前单幅漫画流行时，漫画在美术界属于边缘人，刘姥姥不痛张舅舅不爱！那些专业美术人士基本上都没正眼瞧过，甚至连“旁光”都不给一束。虽然漫画在美术界地位卑微，但却有一批爱好者追随。八九十年代全国大约有一两千漫画爱好者吧，其中还有靠画漫画维生的职业漫画作者。

我就在这样的大环境下，推开了漫画之门。
漫画大门看似单薄实则沉重，吱吱扭扭的半天才推开了一半，里面黑色吞噬了一切。灯呢？我下意识地往侧面摸开关，空空如也。我气愤地呵斥道：这房子谁装修的？话音未落灯却亮了，唉呀妈呀，原来是声控的。借着灯光一看前面全是崎岖泥泞的盘山路，惊得不禁夺口而出一句楚辞：漫道难，难于上青天！是啊，学漫画，说的容易，没想到一进门我就被一个叫“迷茫”的家伙当头一棒！

那时候没老师、没教材、在周围找不到共同爱好者。。。。。就在这样“二没一在”的条件下，我开始在黑暗中摸索、在迷茫中探索、在失落中求索，（画外音：别拽词儿，说人话），好吧，就是自己瞎琢磨。

虽然天时地利人和都对我敬而远之，条件的艰苦却没有阻挡我对漫画的热情，一点一点学呗。那时是我最努力的时候，记得那个时候天天想点子、练画画，给自己规定一天最少想十个点子。
慢慢地，漫画点子写满了满满一本。
 
有了点子，赶紧把自我感觉不错的点子挑出来画出来，投稿。稿件投出后，一开始基本上都是泥牛入海。铜锭思铜，还得做铜牛。找不足查原因吧。发现自己的漫画立意不新，画的也差，最重要的点子缺少新意、缺少幽默，或许自己感觉挺逗的，可别人一看可能感觉很一般。

怎么破？后来给自己定了一条规矩：最好否定第一念头！也就是说你想到的第一个念头，想出的第一个点子，基本上别人也能想到，否了它，再想，再从别的角度想！再从另一个角度立意。这个秘籍也献给漫画初学者们。天啊，我怎么把秘籍都说出去了，以后我办漫画辅导班还教啥啊。后悔。
这正是：莽撞闯入漫画圈，两眼茫茫快疯癫。孤帆远影碧空尽，困难好似那泰山。

终于，我的漫画入门了。

画了不少，发表的不多，大多找不到了。手头上还剩下的几幅，给大家说说创作过程和创作理念吧。（画外音：天啊，还创作理念，大哥，不带这样用专业术语唬人的！）

下面是我发表的第一幅作品，是在当时流行的漫画刊物《漫画月刊》上发表的。漫画最好不要用文字。不着一字，用画面引导人们的想象力，这叫真幽默。不过，我这幅作品我得解释一下，这幅作品是我参加漫画月刊的一个月赛，月赛主题是《裙子》。裙子，咱白天没穿过，天啊，说漏嘴了。。。。。。对裙子真没感觉，只好从另外一个角度表现出女同胞对裙子的爱，于是有了这幅作品：一个贼坐在地上撒泼般哭喊着数落着：我滴那个天啊！到哪里说理去啊！我用气焊“ci”了三个小时才把保险柜打开，打开后原来全是裙子啊，不讲究啊，好变态啊，你说保险柜里不存钱放这么多裙子干哈啊？干哈啊？天啊，你看那裙子上还有个补丁呦！这家主人你等着吧，明天我到法院告你们去。。。。。。

后来，终于《漫画月刊》上用一页的篇幅刊登了我的一个专题《飞毯》。。。。。就是一群“阿拉伯神丁”们坐着飞毯到处乱窜、惹是生非。比如看世界杯人家不买票，坐着飞毯飞到你体育馆上空悬停后，嗑着瓜子看球，你能咋地？还有其他一些事。。。。可惜那期刊物我也找不到了，几次家里大收拾把一些作品丢了，呜呜，本世纪世界文化最大的一笔损失啊。这个主题的人物造型是我借鉴外国漫画造型，比较现代，在当时也算比较前卫的。
下面是当时画的另外一个专题《斗牛，逗牛》，飞毯的人物造型就这样子，还行吧。

慢慢地，作品渐渐的有些成熟了，在全国性的漫画大赛上也斩获了几个小奖。通过画漫画获奖得来的一对音箱，现在还用着。

《回娘家》参加全国科技与未来漫画大赛获得小奖。夫妻吵架，妻子负气带孩子坐火箭的士回月球娘家，这个可不是梦，所以，夫妻间现在还是少吵架吧，攒着到十年后有月球城际宇宙飞船了再算总账干一次大的。

以前我画的漫画，人物造型简单，我不怎么满意。后来经过不断努力，慢慢地画技略有提高。手头上正好有一幅在中国邮电报发表的作品——《网友》，这时的作品已经加入了素描的原素了。内容现在看没什么，但是这是九十年代网络刚刚普及时候的作品，那时候，人们刚刚接触互联网，互联网一下子让很多人着迷，深陷其中欲罢不能，网友这个词儿对一般人来说还很新鲜。画中这位近视眼镜厚的都快成酒瓶子底儿了，估计已经连续上网两天两夜，这小子腰真好，几个小时坐着不动不累不撒尿，要不蜘蛛网怎么织的那么漂亮。。。。。。小小蜘蛛干完活儿满意地冲着他“欧耶”了一声，然后冲着屏幕说道：点赞二十个，免费领取一段蜘蛛丝呦！真是一对好“网”友啊。

后来，竟然在一次主题为《地雷》的国际漫画大赛上入选，虽然不是大奖，但是那可是国际大赛啊。
下面就是这幅漫画，一位踩着地雷的战士做思想者状，是思考脚下的地雷如何排除？还是重新思考为何人类要战争？战争、地雷、恐惧、思想者、无奈、和平，想通过漫画表达这些理念，今天看这幅漫画还是单薄了点，不太幽默。

以前最著名的世界性漫画大赛是《读卖新闻》漫画大赛，我参加过一两次，都没啥成绩。可我对自己某次的参赛作品《无题》感觉挺好。战争中，匆匆参战的新兵，几乎没参加过训练就被派往前线。画面中某空降部队正在跳伞，下面就是炮声隆隆的战场，士兵们都哆嗦着一步一挪往舱门走去。军官叼着烟斗，用小锤子敲着副官的膝盖，利用“膝跳反射”把站在舱门吓得哆嗦不愿意往下跳的伞兵踢下去，（膝跳反射就是用东西敲打膝盖下方，你的小腿会不受大脑控制往前一踢。）军官的表情似乎在说：可不是我把你踹下去的啊。。。可不是我让你去参战啊。。。
战争、恐惧、和平。
原作品找不到了，大概其复原了一下，呜呜，画的不行，画面凌乱，唉。

后来，单幅漫画日渐萧条，娱乐化的幽默漫画开始慢慢流行。四格、多格幽默搞笑漫画在中学生中开始流行。以漫画party杂志为首的这类漫画刊物，把传统的漫画刊物冲击的七零八落。漫画party签约作者猫小乐，他创作的《阿衰》最火，猫小乐是个天才。他创作的阿衰现在估计已出版几千万册了吧。估计他早晚会创造出中国出版史上一个奇迹。

今天回头看以前自己的作品，发现很多作品水平一般，究其原因，现在比以前成熟了、世故了。因此我好像发现了一条规律：如果创作遇到了瓶颈，我个人认为唯有读书方能让你的创作再一次升华，再一次涅槃再生。多读、多看、多思考，努力把自己锻造成有思想，有独立思考能力、有自己知识体系的人。唯有此，你的作品才能更有内涵，你才知道怎么能通过作品更好地表达你的思想，你的水平才能提升达到新的境界。

后来，自己也紧跟形势，学会了用画板在电脑上用Comic studio画漫画，可以做到画画无纸化了。渐渐地，漫画的人物造型也不那么土了。
这篇文字的配图都是以前用画板练习作品以及为自己新浪博客配的插图。

上面第一张所谓时代周刊封面是我写完这一堆文字后，把尘封多年的数位板wacom拿了出来，擦去尘土，接上电脑，天啊，太老了，它的驱动win10都不认。熟悉了半天，又费劲画了半天，线条根本不流畅，笔锋也没有。生疏了，退步了，眼花了，腰酸肩痛了。费劲画了上面这张，也算对得起这篇总结。

现在的社会，竞争激烈、工作压力大造成人们生活节奏快，生活节奏快势必造成到处充斥着快餐式的文化。浮躁！很少有人能够在这物欲横着流淌、金钱至高无上的环境下静下心来去看看海、写写诗、读读书、画会儿画。身边很多有才华却依然落魄的画家书法家们突然发现才华越来越不值钱了，越来越没人感兴趣了。

（画外音：你为啥不想想通过漫画赚钱呢？）好，这个画外音我喜欢，我能通过画漫画养家糊口吗？我能通过喜欢画画找到自己发展的道路吗？

下面就给大家讲讲我想靠自己的一两个艺术细胞赚钱的几个真实案例吧！
第一，九十年代，挂历非常火爆，家里墙上不挂个七八个挂历，都不好意思让人到家里串门。挂历虽多，但挂历的内容却相对单调，大多为明星美人、风光名胜，忒俗！姆们年轻人可对这些不感兴趣。于是，我拿着从杂志上剪下来的几张NBA篮球比赛的图片就去了省会石家庄。真佩服自己的当时的那股闯劲。

这正是：干事嘎嘣利索脆，愣头愣脑无所谓。同是天涯沦落人，有事还得去省会。

到了石家庄，忘了找了一家什么单位，好像是省出版社之类的，记得当时一位非常和蔼的中年人接待了我，人家对我很客气，听说我想印挂历。人家解释道：我们出版社一般都是年初制定出版计划，现在到了年底，不会再印东西了。呜呜，我忍住将要喷出的失望的泪水，想跟那位编辑挥一挥手不带走一片云彩，可我的胳膊却灌了铅。

其实，当时我根本不知道印刷品制版对照片的要求，先不说版权的事，就我那几张剪下来的图片，就那分辨率，再翻拍下来，放大成挂历那么大然后印成挂历，基本上挂历模糊的快跟打了马赛克一样了。
看看当年的挂历。

第二，还是九十年代，突然流行起文化衫来，因为当时的文化衫上都印着一两个字以彰显个性。到后来，文化衫越出越多，它的内容却很单调，很多都是类似“别惹我，烦着呢”之流。能找到表现自己独特个性的文化衫很难。嘿，我这暴脾气，满大街的文化衫全是烦着呢，有意思吗？文化衫里有篮球吗？有摇滚吗？有足球吗？文化衫为啥净整这些没文化的词。
厚着脸皮跟父母要了一点钱作为启动资金，决定自己印点高质量的有个性的文化衫去卖。

说干就干，可两眼一抹黑，往哪儿下手啊。不要小看这文化衫，当时没有现在的叫什么热敏纸之类的东西，自己就可以印文化衫。那个时候印文化衫，多是用丝网印的。天啊，长这么大第一次听说“丝网印刷”这个成语。两眼又是一抹黑。（画外音：眼前光发黑，低血压吧）

继续摸索、探索、求索吧。再赴省会，在一小破楼上找到河北省丝网印刷协会，拜师学艺！你当那儿是少林寺啊，还拜师，哪有那好事啊？人家给我简单介绍了丝网印刷的一些知识，推荐了几本丝网印刷的杂志。我这才知道市场上有丝网印刷机，但我基本上买不起。不过，丝网印刷原理简单，我看到了希望，于是根据书上的知识，自己买来木条、丝网、化工原料、染料。。。。。。然后用木框绷网，自己绘版，自己制版。。。。。。甚至自己琢磨着制作了一个套色印刷定位器。套色印刷就是你要印彩色的东西，每个颜色你都得制作一个版。。。。。。天啊！建议把这事写进本世纪世界十大奇迹。试想，当时都有大型的丝网印刷的机器了，我却在科技如此发达的时代，自己动手制作出了整套丝网印刷设备。这真好比现在都是汽车时代了，我却自己动手用木头做了一辆三马子。真服了我了！

这正是：被迫进入丝印界，原始工具自发明。羌笛何须怨杨柳，世界奇迹出我手。

去我们本地的针织厂进了几百件件质量特别好的白圆领衫。然后，租了间民房，把我自己研制的丝网印刷设备拉到那里。风萧萧兮易水寒，又一个马云要出现。

九十年中期，华北大地一县级市城中村的一间民房里。一个年轻人孤独地背影投射在一屋子刚刚印好的尚在晾衣绳上晾干的文化衫上。他擦了擦额头涌出来的汗水，长叹一声：太麻烦了！要知现在何必搞这个项目，去发明个叫微信的app，去建个叫淘宝的网站，肯定比这个轻松多了（画外音：啊呸，能的你，你怎么不写本红楼梦呢）。。。。。。正当失落、颓废向他袭来之时，突然他看见墙上几个热血大字“不忘初心、牢记使命”，他打了一个冷颤，忍不住甩头发唱起了自己改编刘欢的励志名曲《从头再来》：心若在，梦就在，大不了从头再来，哎。。。哎。。。哎。。。。（隔壁邻居：哎哎你个头啊！孩子睡觉呢。。。。。。）

饱含着老蔡心血和汗水的文化衫印好了！真不容易啊。
四种图案，有足球的，画面是马拉多纳带球。有篮球的，画面是乔丹扣篮。有摇滚乐队的，画面是那种大长头发不忿不忿表情的那种。还有一个英语字母的，记得好像是：the number one，最棒的！
没印漫画文化衫是怕喜欢的人少。

下面是现在仅存的两件，它们是当时印坏了的次品，有瑕疵。哎呀，当时怎么没想自己留两件呢，舍不得呗！

呜呜，一看这就想起来当时的艰辛，不说了，想哭！

十来箱文化衫静静地躺在那里，大眼睛忽闪忽闪地望着你，我的目光却四处飘荡不敢直视它们。是啊，这么多怎么卖出去啊？本地一土鳖小城市，这批文化衫质量好，进价高，本地人肯定舍不得买。去北平吧，那里文化积淀深，工资高、品味高。

走着，把十来箱文化衫火车托运到北京，租板车把货先拉到地下室。后住在上面提到那个皮肤白的发小吴立忠战友家的小四合院中。头两天无头苍蝇般乱窜看市场，在哪儿卖啊，商场里？不可能。大棚里？顾客少，我得卖多少天才能卖光啊？批发，人家一看质量好却贵，都不要那么多。。。。。。

郁闷、彷徨、迷茫！

看天安门周围人流如织，就在东单西单王府井转悠，东单的一个服装市场里有一商家跟我说，你可以在我家柜台外面摆摊，可以给我一个五六十公分宽的破桌子当柜台，但一天租金五十，先交五天的，多退少补。买噶的，按当时的物价这可是天价啊！又一次郁闷、彷徨、迷茫，实在没办法了，怎么也得试试啊，干吧！

第一天，卖的不多，面料好成本高，贵，问的却不少。第二天，顾客很多，没有断过。第三天，顾客很多，生意挺火。可租给我地方的商家他媳妇儿不愿意了：这不把咱家的买卖挡住了吗？赶丫走。。。。。。我心急火燎的。第四天，旁边摊位一个小伙子看了我的文化衫卖得越来越好后，把他朋友叫来。。。。。他朋友说全要了我的货，但是价钱得商量商量。结合当时严峻的形势，我最后几乎是成本价全部把文化衫批发给了他。

全部货物批发完了之后，跟租地儿的那人说我不租你的地儿了，你应该退给我一天半的租金，一开始就说好的。老板看了我七八眼，笑了笑然后换了一副流氓的嘴脸说：没戏！没戏！说破天，臭氧流光了也没戏！别想！别想！说破地，石油井喷了也别想！我眼前一黑，你耍个流氓还挺押韵！真想找个板儿砖拍丫的，仗着北京卫生好，都见不到土，更别说板儿砖了。
记得那天阴天，世界灰暗的让我想哭。

真他妈的无助！

算了，走！洗澡，回家！临走前去天安门照了一张立拍得快照，照片中的我表情凝重，心事重重。

在北京的一个多星期没有给家里打过电话，第一是没脸，第二是没心情。在北京的这段日子，有的时候一顿就吃一个西红柿一个馒头，瘦了一圈，腹肌都出来了，体会到了失落、无助的同时，也感受到了商业规律的无情与残酷。
大哥，做买卖哪那么容易啊。
灰溜溜地回到家后，父母谁也不问文化衫的事，我给妈妈写了封长信，把事情的前前后后说了说。信中说：妈妈，爸爸，我对不起你们，这笔生意赔钱了。。。。。第二天，桌子上放着妈妈给我的回信，当我看到“你回来就好。。。。。。”几个字时，我的眼泪再也忍不住了。

我生活在一个比较民主的家庭，我爸妈善良、脾气好，任我瞎折腾。成家有了孩子更加体会到他们的宽容与爱，我爱他们。

现在分析，这笔买卖我是注定要失败的。稚嫩、冲动、没经验。
这正是：为卖货物闯北京，没想卖的还算行，山雨欲来风满楼，总体赔钱心难平。

第三件事，对艺术、对美的东西感兴趣，慢慢地你身上就会有一种叫艺术敏感性的东西。啥叫艺术敏感性啊？我也不知道，现编的词儿。反正，好像还是在九十年代的，不甘平凡却很平庸的我突然看到大街上人们的穿衣打扮跟北平等大城市的时差高达十年左右，就冒出一个念头：为什么不搞服装设计呢？我对美术感兴趣，对，当服装设计师，以后设计点好看流行的服装，改善本地着装落后的面貌，为实现四个现代化添砖加瓦。说干就干，您猜怎么着？为此，我一个大老爷们竟然报名参加了我们这里服装厂开的裁剪培训班。

两件事印象很深，第一，那一阵正好是冬天里最冷的几天。第二，当时一个班的学员里就我一个男的。

九十年代华北某县级市火车站旁一间简陋的教室里，数九寒冬，冬雪伴着寒风，吹着口哨使劲往这间四处透风的屋子里使劲挤。教室里就一个蜂窝煤炉子供暖，一群人冒着中煤气的危险用生命在学习裁剪技术，他们都在为自己美好的明天努力。

人群中唯一个男性最为扎眼，只见他边吸溜着鼻涕边用冻得通红的大粗手一笔一划地记着笔记。这个英俊小伙身上那股勤奋、认真的劲儿感染了的在场的所有女性学员，她们感动地个个热泪盈眶，基本上也没心思听课了，不住地对他问寒问暖：多水灵的小伙子啊。瞧瞧人家的大鼻涕晶莹剔透的和宝石一样，真好看啊，给我一截儿呗？这小鲜肉，有对象了吗？
这个男人就是我。

在这样的鲜花和赞许中，我没有给男同胞跌份，我内心激动但表情却平静如水呈呆傻状。不过英雄难过中老年妇女关，最后终于忍不住高歌到：心若在，梦就在，大不了从头再来。。。哎哎哎。。。（画外音：上课唱歌的那位同学，滚出去！）

看看下面当时裁剪培训班的教材，估计全世界就这一本了。孤本啊，太珍贵了，建议故宫收藏。

这是后来买的一些裁剪方面的参考书。

我真的学会了做衣服！

记得那年春节我穿着自己做的蝙蝠夹克和老板裤出去找同学拜年，把他们都震了。夏天也做了一些简单的衣服，下了班在夜市上卖。记得特别清楚的是有一位大妈是我的忠实粉丝，经常买我的衣服，还光夸我。不知道她现在还好吗？谢谢她欣赏我，很后悔当时没要她的微信。

这正是：突然想当设计师，学习裁剪不逢时，沉舟侧畔千帆过，男士裁缝真不多。

看看这是当时买的一些夏天做衣服时进的衣服标牌。天啊，都放了有二十年了吧。

学会了裁剪，正在意气风发准备筹办服装厂的时候，突然又因为艺术敏感性发现当时市场上的卡通产品造型很土，特别土，很特别土！有的都土得让你想哭。肯定又要突发奇想了，您猜对了，我当时就想为啥不生产些好看的卡通玩具、卡通布娃娃呢。怎么生产？首先得会设计，咱画漫画的在这方面没问题。其次，你还得会裁剪，这样你才能把图纸上设计的东西变成实物。裁剪咱也不是也会了吗。

设计、裁剪都会，下一步就要考虑布娃娃需要的原料呢？再次去石家庄，先到布匹批发市场询问布料行情。再去玩具批发市场看看布娃娃的填充物用啥？还跑到北京考察市场，记得当时大红门批发玩具的多。看了看市场上的玩具，发现我想的一种玩具没有，当时一看市场空缺，决定生产一种可以套在手上，用手指做动作的、造型现代洋气的布艺卡通动物玩具，比如大灰狼小白兔吧。。。。。孩子可以自己玩，大人也可以逗孩子玩，更可以给孩子讲大灰狼的故事时，带上它不就和木偶剧一样嘛，多生动啊。。。这点子还不错吧？

不知道现在有没有这种玩具？搜了搜，现在叫手偶玩具。向毛主席保证，这种玩具当时北京石家庄批发市场真没有，而且真是我想出来的点子。
当时的想法就是做这样的玩具，临时画的，大概其就是这意思。

当时想着这种玩具不但可以面向各个家庭，还可以往北京等大城市的幼儿园里推销。为此，把北京很多幼儿园的地址电话都找了出来，想着到时候去推销。

天边乌云密布雷声轰鸣，气氛压抑紧张，看来一场大战在即啊，真的要动真格的了，真的要大干一场了。看看当时搜集的那些北京幼儿园的地址电话，电话还是七位的呢。

后来我还问了问工商局，开工厂开公司需要啥手续。记得当时我把工厂或公司的名字想想好了，叫“新27”，那年我27岁，寓意是这是我新的起点。多好多有意义的名字啊，可惜工商局工作人员冷冷地说：不行，名称里不能有数字。。。。。这怎么办？后来想了个名字凑合着就印在名片上了。叫：新起点。新的起点，土了点儿，凑合吧。
看看当时自己设计的名片还留着呢。

最后，厂子终于没有开成，开个工厂哪儿那么容易啊？首先需要大量的资金投入就把我打回原形了。更别说产品的生产、销售了。。。又是失败！
这正是：一时冲动做玩具，憧憬未来有豪气。东边日出西边雨，再次失败新27。

《命运》

第四件事，（画外音：大哥，还有啊？都跑题啦。。。。。。）最后一个，最后一个，切题了，这次切题了。
曾经有一段工作不如意，想着靠画漫画挣钱，成为职业漫画作者，于是想着拼拼看，创作一些中学生们喜欢的爆笑漫画，投稿，争取连载。于是想了一长篇连载的中学生爆笑类的长篇漫画，花大力气画了出来，投给广东的一个漫画刊物。结果，编辑说不行。画的差，点子不新。非常受打击，画的差我承认，点子不逗，我还真不服，作者投稿前谁不对比一下这个刊物上的作品啊。

下面就是这个系列的几页，画的真心一般。作品名叫《我叫张小民》。

又失败！没关系，心头一热，打开窗户高歌道：心若在，梦就在，大不了从头再来。。。哎。。。哎。。哎。。。嗷嗷。。（画外音：小区里压抑的狗狗们一听有呼唤声，它们一起“嗨”了。。嗷。。嗷。）

命运还真有转机，通过漫画论坛上有个人主动加我qq，他是西安的一出版商，他正在出一本漫画书，但是他已经出版的前几集都不太逗，看论坛上我是个白话蛋，问我能否为他写漫画点子。必须行啊！后来，约定好用一个点子五十元。一本书大约需要五十个点子。。。我先给他寄去了一百多个点子，他挺满意，挑了一百个，给我寄来五千元稿费。

艾玛，真高兴！

后来又给他写了一百多个点子，结果，他都出了书了，但开始找这理由那理由，不再给我稿费了。
呜呜，不找板儿砖了，都不容易，算了吧，都是命！

从这几件事，让我意识有几点感悟，想哪儿写那儿。

第一，画技是制约我在漫画上进一步发展的致命要素。这方面突破不了，我就别想、也不会在漫画上会有所作为。

第二，我的幽默点子还是有些上升的空间的。

第三，我不是做买卖的料，虽然有些意识比较超前，但是没经验、没资金，光靠股子闯劲，喜欢单打独斗，啥都想着一个人干，想着一个人生产出原子弹来一鸣惊人，可能吗？那个时代早过去了。

第四，可能是自己有工作的缘故，有退路。所以，干事都浅尝辄止，没有坚持下去的勇气，失败了一次就断定自己不是干这个的料，以后不敢再尝试了。从这点儿上，就能说明我没有经商的潜质。

第五，我才华平平，可能比常人多一两个艺术细胞，但总体来看这细胞数还是太少，还属于半瓶子醋的水平。自身的素质和专业水平的低下以及生活环境的制约决定了：想通过画画养活自己是不切合实际的。

第六，也就是感悟最深的就是。。。。。。我唱的：心若在，梦就在。。。后面那个哎哎哎。。。好像有点走调。

热衷了漫画一两年，后因生活压力、结婚生子、自身惰性、画技差而信心大减等多种因素，迫使漫画只能成为业余爱好，对它的热情也在慢慢减退。现在我不再画漫画了。我现在混得依然平凡、平庸。或许从一开始我就是这样的人，只不过自己发现的有些晚了。

现在，当有人提起漫画的时候，我还会自豪地跟他说：你知道吗？我曾经就是个画漫画的！