花儿朵朵开一一工笔画班纪实

静心堂李辉

喧闹的城市带来的不仅是激情，还有烦恼。虽然我们无力去左右，但至少可以为自己的生活保留一个“大宅院”，一个关于生活的大宅院，这个地方便是“大道艺术学校”。

在大道艺术学校杨校长的倡议与组织下，我们这个工笔画成人班正式开班了。图为杨校长(右)接受著名电视节目主持人叶曾新的采访。

神情比较严肃且对学员还有点严厉的李教头

李教头绘制的仿仇英工笔山水画

李教头书写的＂垦＂

这是一群对工笔画有着近乎执迷的狂热分子，他们来自不同的美术教学及管理岗位。

他们的素描、色彩及美术教学人人都是高手，然从未接触过传统工笔画，可以说是零基础，毫无概念。

工笔画以线立形，可以说线条是工笔画的灵魂。要想将线条勾好，除了勤于练习，还要有一定的书法基础。所以李教头的训练从传统书法开始。

美女同学悟出点什么了呢……

学员在认真练习

中国画分写意画和工笔画两部分，工笔画历史悠久,从战国到两宋,工笔画创作从幼稚走向成熟,在唐代已盛行，工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式之一。它大致可分为四大类:工笔白描、工笔淡彩、工笔重彩和没骨工笔。从表现内容上又可分为:山水、花鸟、人物。工笔画使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美统一。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于形似，“形”在工笔画中占有重要的地位。与水墨写意画不同，工笔画更多地关注“细节”，注重写实，唐代周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》，张萱的《捣练图》、《虢国夫人游春图》描绘的都是现实生活，这些作品不仅具有很强的描写性，而且富有诗意。明末以后，随着西洋绘画技法传入中国，中西绘画开始相互借鉴，从而使工笔画的创作在造型更加准确的同时，保持了线条的自然流动和内容的诗情画意。

学员的工笔画学习从临摹宋人小品巜出水芙蓉图》开始。图为李教头在为学员进行示范。

李教头为学员画的示范图

学员在仔细过稿

美女同学遇到什么难题啦

李教头在指导学员刷底色

李教头在指导学员调色

李教头同步进行的课徒稿之一:黄色牡丹的画法

根据物体的不同颜色用浓淡不同的墨色勾线。花头用淡墨，正叶、老杆用浓墨，反叶用中墨。

花头平涂米黄色(钛白十滕黄)，然后用桔黄色(滕黄十少许朱磦)统染。正叶平涂淡草绿(滕黄十少许花青)，然而用墨青色(花青十墨)统染，反叶平涂淡灰绿色(三绿十少许墨)。

用桔黄色分染多遍，花根深的地方可加点胭脂。反叶用草绿色统染，正叶继续用墨青色或花青分染多遍。

正叶罩染淡草绿，反叶用淡墨绿色(头绿十墨十大量水)分染，然后罩染薄四绿(三绿十白色)，花头用紫蓝色(胭脂十花青十白色)点蕊。

课徒稿之二:紫色牡丹的画法

勾线

花头平涂淡白粉，干后用偏红的淡紫色(钛青蓝十曙红)统染。

用紫色分染多遍，深的地方可加点胭脂或花青。

花房用胭脂分染，用四绿(三绿十白色)提将人。用装饰手法立粉点蕊，白粉勾花丝。

课徒稿之三:深水红色牡丹的画法

勾线

花头平涂淡白粉，然后再平涂淡曙红，然后用曙红色统染。

统染二遍

继续用曙红分染，此步骤要染出花瓣的局部结构变化。

用浓粉黄色(滕黄十钛白)立粉点蕊。

课徒稿之四:白色牡丹与深红色牡丹的画法

勾线

白色花头平涂淡白粉，深红色花平涂二遍中等浓度的曙红，底色要打足。

白色花头三绿十少许翠绿色统染。深红色花头用淡墨统染，反瓣根部留水线。

白色花头用淡翠绿色继续统染，然后用墨绿色提染根部。深红花头用中墨分染多遍，然后用曙红再罩染一遍。

白色花头用花青十胭脂十白色立粉点蕊，深红花头用米黄色点蕊，白粉勾花丝。

课徒稿之五:鸟的画法

白色羽毛部分用淡墨勾勒，飞羽、尾羽、爪部用重墨勾勒。

除鸟的白色部分外，用不同的墨色将鸟的结构染出。

罩染三青色。

丝毛，完成

学员绘制风彩

上背景色

象那么回事吧

反叶画黄了，洗一洗

我的处女作完成啦，漂亮吧。别问我是怎么画出来的，不告诉你，气死你。

部分学员习作