<h3> 继续喷湿继续调整,淡淡的赭墨色薄薄的染。因为赭石颜色覆盖力很强,太浓了颜色浮在表面,还容易盖住墨色,吃不进纸里,看起来就浮躁。</h3><h3><br></h3><h3> 所以淡淡的多上几遍,让它吃进纸里,不要担心太淡,多了几遍以后,自然就厚重了。<br></h3><h3> 染的时候还是得注意结构,注意明暗交接的地方。</h3><h3> 整体的颜色都比较淡,慢慢画,享受这个过程也是挺有意思的。<br></h3><h3> 这种技巧要在长期的磨炼中才能掌握。</h3><h3><br></h3><h3></h3> <h3> 注意爪子的颜色不要染深了,注意每个地方颜色的深浅变化。</h3><h3> 前期墨稿一定要扎实,如果墨色不够,完全靠颜色来染,那这样是很费劲的。</h3><h3></h3> <h3> 湿画法的关键在于多画,只有多画才能掌握笔上、纸上的水分的变化。</h3><h3> 其总体思想就是要淡,多染,注意结构,注意水分变化。</h3><h3></h3> <h3> 斑纹周围都可以用赭墨色围绕着,这就是黑毛和黄毛过渡的地方,一定要干干净净的,过渡的地方一定要和谐。</h3><h3> 次要的地方就可以不要画得那么密,不用扣得太细,要跟头上有所区别,有所对比,才能显得主次分明。</h3><h3><br></h3><h3></h3> <h3> 眼睛的颜色调成淡淡的姜黄色,花青+藤黄调成有点绿色的黄,从眼睛瞳孔的位置来染,利用生宣纸的洇水效果,让颜色自然洇开,自然渗透。</h3><h3> 淡了以后,再慢慢过渡到周围,注意要留出白,不能全都涂死,那样死板而没有生命力。</h3><h3> 鼻子上用胭脂、大红、朱砂各自分别加些墨色都是可以的,淡淡的染,先从鼻子暗部开始染,颜色不要太重,多染几遍,有点剩余的红色可以往眼睛下眼皮的地方来一圈,显得眼睛有血色,更有生命力,更有活力。</h3><h3> 稍微有点红边就可以,不可太重。</h3><h3><h3> 五官就是这样的方法多染几遍,直到达到理想效果。</h3></h3><h3></h3> <h3> 还是喷湿来画,继续淡淡的赭石加墨来染,从整体来调整,以前留白的地方,还是得要留住。 </h3><h3> 还是以前的画法,只是继续深入,这么多个遍以后,即使颜色很淡,但它都吃进了纸里,所以看似虽淡,但确是很厚重的感觉。</h3><h3></h3> <h3> 这一遍赭墨色就是来找不到位的地方,整体来说就是整体罩染的意思。</h3><h3> 画着的时候得想着干透的效果,装裱的效果。</h3><h3> 觉得好的作品可以装裱起来,看看效果,以后再画的时候就能知道该画到什么程度。 </h3><h3> 现在染的时候也是按着结构,笔有时候平着有时候立着。</h3><h3><br></h3><h3></h3> <h3> 颜色跟墨也是要融合成一块,形成一个整体。</h3><h3> 湿画法随着纸干的程度不同,画的地方,用笔用色,就完全靠个人感觉和悟性,没有固定的说法。</h3><h3> 就是结合丝毛的笔触,对整个画面的把握。</h3><h3> 多思考,多画,多看画论,多用不同的角度去理解就好。<br></h3><h3></h3> <h3> 整个上色也是没有多少遍多少遍这个概念,也是根据需要,整体把握,该多的地方就不能少,该少的地方也不能多,直到最终达到自己满意的效果。</h3><h3></h3> <h3> 所以,说难也没多少内容,无非就是丝毛,只要多努力,爱上它,拿出八分的努力,和九分的热爱足以攻破。</h3><h3> 但是,说简单,也不容易,这些里头,还是蕴含了不少变化。一成不变容易,万变还符合国画审美就不容易了。</h3><h3> 总而言之,如果爱,请深爱,你一定收获满满,最怕的就是不疼不痒。</h3><h3><br></h3><h3></h3> <h3> 不要画得面面俱到,要注意对比,一些不是很重要的地方,画到半道就可以了。</h3><h3> 所以一开始画就要给以后收拾留有余地,才能一遍又一遍的整体丰富,整个过程都是可控可调节。</h3><h3></h3> <h3> 赭石丝毛几遍以后,可以上些冷色调,目的是降低画面的火气,让其含蓄而润。</h3><h3> 花青+藤黄+一点淡墨或者加点赭石也可以。</h3><h3> 也是让颜色不是那么干净,脏一点也没关系,反而可以跟干净的白毛形成一个对比。互相衬托,更加相得益彰,转折结构的地方,用其过渡。</h3><h3> 也可以往白毛的地方染也可以往黄毛的地方染,让其更厚重更润。</h3><h3></h3> <h3> 这一步也是非常关键的地方,尤其要注意结构关系,统一画面色调,也是一点一点的来。</h3><h3> 淡淡的,黑白黄之间过渡,统一。</h3><h3> 还是画结构,该留白的地方还是要留白,不要平涂。</h3><h3> 真实的老虎白毛里也是有这种环境色,尤其它在草地里,更能看到这种环境色。</h3><h3> 咱们画国画,还是要让颜色更成稳。装裱出来后这种冷色调的效果会更明显,如果要是没有,感觉白毛里的层次不够。</h3><h3></h3> <h3> 鼻子头这块也可以来一点,真老虎的这里都有些发青的感觉。</h3><h3> 眼窝里暗部也可以来一些来统一一下。耳朵后边耳朵里边都可以来一些。</h3><h3> 后边这只小老虎与前边小老虎交接的地方也需要这种冷色调给它压下去,后边小虎整体都靠后,白毛也不是那么白,可以暗下去,更含蓄厚重。</h3><h3> 但,白毛的地方还是得要干干净净的留住。 <br></h3><h3><br></h3><h3></h3> <h3> 假如不上冷色调,都是这种赭墨色,显得太暖,如果要是墨加得太少就会感觉火,用了冷色调就可以降降火气,就不是那么燥了,变得成稳。</h3><h3> 很深沉的一个冷色调,一个是很淡,一个是加墨,发点蓝发点绿都没关系。</h3><h3> 画一会之后还得记得离远一点看看,不要死抠,离远一点就是为了看看整体效果。整体画面还在自己把握中。</h3><h3></h3> <h3> 染冷色调的时候还是得趁湿染,这样笔触不清晰,柔和。暗部可以多染些,后边的暗托出前边的白。</h3><h3> 肉垫不要画得太黑,腿中间这一块,明暗交接的地方染下去,是要有意无意的把这种透视变化表现出来,不要刻意去强调,那样像素描一样,是很立体了,但是显得死板,爪子上的暗部也要给他暗下去,不要让它太亮。</h3><h3></h3> <h3> 黄毛跟白毛过渡的地方,也要用这种冷色调来过渡,就是让其衔接自然,冷暖色调相互融合,相互衬托。</h3><h3> 蹲着小虎注意背后这一块,背上和轮廓线都要虚一点,要能给人感觉在视觉上是转过去的。 感觉它背上是有肉的,是个有生命占据三维空间的个体。</h3><h3> 白毛里的黑斑纹也用冷色调来染一下。</h3><h3></h3> <h3> 调成汁绿色来继续染眼睛,眼球里边也要有浓有淡,不要画死,反复多画几遍,也是要处理得厚重。</h3><h3> 鼻子上也是跟之前的方法一样,只是继续加深继续调整。</h3><h3> 这两个步骤需要在半湿半干状态下进行,或者更干一点的时候再画。一定要注意用色要淡,水分要少,浓了洇出去了就没办法收拾了,因为面积比较小,稍微不注意就洇过了。</h3><h3></h3> <h3> 纸上半湿半干状态可以开始丝些清晰的黄毛笔触,用小点的笔,笔锋调成三根两根的散锋。松松的来丝黄毛,肌肉的亮面还得留着。</h3><h3> 在上颜色的时候,多多少少会对墨色造成一定的影响,我们用的淡赭石,影响还不是很大,要是用得太重太浓,颜色对墨色的覆盖是很大的,最后导致画面太脏,颜色发干,没有生命力,看起来乏味。</h3><h3> 用淡赭石加墨,这种影响会小一点,所以颜色与墨之间要来回反复的调整。</h3><h3></h3> <h3> 这种黑斑纹,说是黑斑纹,但是里面还是有颜色的,就是这种赭墨色,和冷色调的颜色。</h3><h3> 干湿合适的时候,可以收拾一些更细的地方,但即使很细的地方,也是松松的多遍完成。</h3><h3></h3> <h3> 画了N遍以后,还是松松的,还是能画进去。</h3><h3> 就是在丝比较明显的黄毛的时候,也是松松的加,让人感觉这是层层叠压在一起的毛,不单是一遍两遍完成的,最后才达到厚厚的效果。</h3><h3> 明暗交接线不是一条直直线,因为有结构,它也是随着结构来走的,弯弯曲曲的,似有似无,若隐若现,含蓄而又沉着。</h3><h3> 慢慢的收拾,也许一遍两遍看不到多少效果,但绝对不能省略的,里边还是有很多细小的笔法和结构。</h3><h3></h3> <h3> 咱们画这种比较工细的画,不能让观众一眼看透,要让观众在看的时候,还一边琢磨,这是怎么画成的,还让他琢磨不透。</h3><h3> 这才是吸引人的地方,如果让观众一眼就看透,这是怎么怎么画成的,这就不引人入胜了,让观众流连忘返才是最终追求的。</h3><h3> 后期调整的时候,大多调整前边这只小老虎,后边这只就可以稍微的来一点,让两只小虎有所对比,有所区别。</h3><h3> 后边这只要比前边这只含蓄得多,后期调整多以擦笔为主,也可以连丝带擦。</h3><h3></h3> <h3> 后期调整多是从整体着眼,所以小小心谨慎,如果要是时间多的话,可以把画多挂墙上一段时间,多看多观察多琢磨多思考,然后该调整的地方继续调整。</h3><h3> 现在开始加墨,把之前不到位的地方着补一下,小毛笔来调整,像头上这些地方,赭石颜色加的遍数太多,虽然很淡,但也对墨色造成一定的覆盖,现在加些墨色,再让黑色亮起来,最终也是追求以墨色的明亮为主。</h3><h3></h3> <h3> 注意斑纹,整体调整,宽窄,疏密,浓淡,松紧,整和碎之间的变化,现在还在做整体的调整,加的是中等偏重的墨,也不是最重的墨。</h3><h3> 有的斑纹上稍微来几笔来几点都又重了几个层次,不要密密的加得太重太黑,一边调整一边看。</h3><h3> 干透的时候,再用小笔用重墨调整五官,这时候得格外小心谨慎,一点一点的加,眼角,脑门,一些被赭石颜色盖住的黑斑纹,就可以来一些。</h3><h3> 提一下,让黑斑纹看起来更加明亮,更加精神,也不要完全的都画到,重点的地方提一下就好,瞳孔也加墨加黑,但不要画成死墨。</h3><h3> 后边小虎加的时候就不要加得太重了,让赭石压不住墨色就可以了,最重要的地方提出来就行,看准后,在动手收拾,要特别小心谨慎,一边画一边琢磨,想象一下这小老虎哪里是结构,慢慢琢磨调整明暗关系,细心收拾,多看少画,画就画准。</h3><h3><br></h3> <h3> 现在开始画胡子,颜料就是用锡管装的钛白,调得浓淡合适,不要太浓,太浓拉不开笔,不要太淡,太淡画出来不明显,得画好几遍。</h3><h3> 注意线条的力度,有一种弹性的感觉。</h3><h3> 最开始的时候画几根主要的,先定好大型,在此基础上再分组,分疏密和补充次要的。</h3><h3> 一根根孤零零的长胡子的傍边记得跟上些短小的,不要让它看起来那么扎眼,可以加一根两根让它柔和,和谐。</h3> <h3> 用细长锋的笔来勾,小老虎胡子比较短,感觉也是嫩嫩的,要注意所画对象特征。</h3><h3> 千万不要出现平行线,更不要出现三点交叉于一点的线。</h3><h3> 这样是非常难看的,画得时候,先看准,可以先预想一下胡子大概走向,在心里有点数再开始画。</h3><h3> 比较临近的几根作为一组,主要笔的周围可以画些次要的跟着,次要的就是指的是,短一些,淡一些,细一些,弯一些的线条。</h3><h3> 然后分成几个小组,最后在把这些小组融合在一块,形成一个完整的,美观的胡子。</h3> <h3> 下巴也可以加些淡淡的白毛,比胡子的颜色淡,也要注意分组和主次关系,耳朵里边也可以淡淡的来几根。</h3><h3> 调重一点的颜色画眉须,比胡子的要细一点,跟画兰花叶子似的,用笔从下往上挑,也是要分组,有长短弯曲方向变化。</h3><h3> 眼睫毛上也可以加些淡一点的白毛,小短毛也要注意大小长短方向变化。</h3><h3> 给人感觉这是白毛压着黑毛这种厚厚的感觉。点睛的时候,注意不要点成一个圆圆的点,点散一点,散一点了给人感觉它是在自然界中的光,要是点成一点,就是在灯光下的光了。</h3><h3> 到这里,从起稿到一幅完整的作品就结束了,这也许就是老师大部分画虎的理论部分,虽然文字很多,但总结起来也没多少,关键靠自己多悟多画。我用这样的文字来记录,其实就是为了增强记忆,反复参悟,但愿画虎爱好者们看完有所收获。</h3><h3> 如有任何疑问,欢迎加微信一起探索:</h3><h3> 微信号:17824240154</h3>