业余之暇 寄情笔墨——年末总结

清枫晨鸣

<h3> 一点一笔一画一诗一文章。无数点、无数线;看得见的实、感受到的虚;观察到的山水、感悟到的寄情……闲暇之余,不负光阴,只为传统的传承与发展!学习、学习、再学习……</h3> <h3>  山水画是诗文的凝练,欣赏一幅山水画就跟品读一首诗一样,一幅山水画要把广阔的的自然意境以及人文的感受情感表达的淋漓尽致。如唐代王维的《鹿柴》空山不见人,但闻人语响。返景入深林,复照青苔上。</h3> <h3>  由一笔起,积千万笔,画千万笔,一气而成。法备气至,乃合成家。古云宋人千笔万笔,无笔不简。元人三笔两笔,无笔不繁与简,在笔法尤在笔力。离于法,无以尽用笔之妙;拘于法,亦不能全用笔之神。故要用毕生之力求无法至法!</h3> <h3> 唐王维《山水诀》言,画道之中,水墨为上。手亲笔砚之余,有时游戏三昧。岁月遥永,颇探幽微。</h3> <h3>  诗词文章给予我们无限的想象和身历其境的感觉。山水画是异曲同工。读诗养心也悦目,赏画则是悦目而修心。黄宾虹有道:“江山本似画,内美静中参”。</h3> <h3>  “中国山水画是中国人情思中最为厚重的积淀。以山为德、水为性的内在修为意识,咫尺天涯的视觉意识,一直成为山水画演绎的中轴主线。山水画赋予冲国人太多的情感,若说与他人谈经辩道,山水画便是民族的底蕴、国人的底气、我们的图像、人的性情。”</h3><h3> 从传统山水画到今天朋友圈晒风景照的潮流,不只是艺术人,每一个人都在追求着自己的诗与远方,你是,我也是···</h3> <h3>图/文:张增国</h3><h3><br></h3>