你会合唱歌曲吗?(原创)摄影:吴崇贵

🎵竹叶WCG🎵

<h1><font color="#ed2308"><b>  最近,有人在网上群聊中问我,怎样唱好合唱歌曲?现我就抛砖引玉,讲一讲合唱的基本知识,供大家参考学习。<br></b><b>  这组手机随拍片,是2019年第一拍,来自重庆沙区公园景观,望雅正,谢谢!<br></b><b><br></b><b>       2019年1月16日</b></font></h1> <h1><font color="#b04fbb"><b>你认为会唱歌就会合唱吗?大错特错!</b></font></h1><h1><font color="#b04fbb"><b>  有人认为,合唱有什么难的,会唱歌就会合唱!其实这是非常普遍且错误的认知。合唱必须采用“合唱唱法”才能收到最佳效果,每个合唱队员只有能熟练运用“合唱唱法”进行演唱,才能成为一名合格的合唱队员。因此在强调“合唱唱法”。一书中也有对合唱唱法的系统论述。</b></font></h1> <h1><font color="#b04fbb"><b>那么究竟什么是“合唱唱法”?<br></b><b><br></b><b>  “合唱唱法”强调“合”字,是在合唱中,运用美声发声的位置方法,注重共性消除个性的演唱方法。在合唱的演唱中,凡是使人能听到某个人的存在的唱法都不是“合唱唱法”,“合唱唱法”在实际训练中包括合唱理念(或称为合唱意识)和合唱技巧两大部分。</b></font></h1><h3><br></h3> <h1><font color="#b04fbb"><b>一、合唱理念<br></b><b><br></b><b>1、合唱理念强调队员要了解个人与整体的关系<br></b><b><br></b><b>  合唱队要求个体服从全体,合唱队里没有我,只有我们。这取决于合唱队员或者乐队队员的耳朵,通过耳朵去辨别,调整自己的声音,让自己融入集体声音,调整自己的共鸣腔和发声位置,这样来做到和协。西方把合唱作为一种人的质量的和协度,追求和协,追求爱心,这是人文教育的一种手段,就是这个道理。”</b></font></h1> <h1><b><font color="#b04fbb">  合唱团中演唱水平高的人,必须要学会有意识的自我“控制”,控制自己音色和那种宏亮、“大波浪”过瘾的演唱,去服从整体的声音,那些独唱水平高的成员在唱合唱时就要“受点委屈”。实践证明,独唱水平高的成员,如果不懂合唱的基本要求,他的突出表现,将成为合唱中的破坏因素。</font></b></h1> <h1><font color="#b04fbb"><b>2、合唱理念要求队员清楚自己该做好哪些<br></b><b><br></b><b>  每个合唱团员都必须练出“一心三用”的基本功,培养自己“一心三用”的本领,一是用心看指挥,正确表达指挥的意图,二是用心唱好自己的声部,三是用心聆听本声部其他成员和其他声部的声音,随时调控自己在演唱中的音量、音色和情感的表达。每个合唱团成员,不仅要背过本声部的乐谱,也要熟悉总谱,熟悉指挥在指挥中的任何细节,这正是“功夫在唱外”。培养合唱理念,要求平日要多看多听,多思考多琢磨,积极培养积极的合唱意识,并把它“融化在血液里,贯彻在演唱中”。</b></font></h1> <h1><font color="#b04fbb"><b>二、合唱技巧<br></b><b>  合唱唱法中的合唱技巧,是在合唱理念的指导下,加强自己对声音的控制、协调和统一,诸如:发声方法的统一、音色的统一、音量的统一和音乐表现的统一等等等等。</b></font></h1> <h1><font color="#b04fbb"><b>1、“合唱唱法”采用合唱发声法<br></b><b>  合唱发声法是在美声发生位置的基础上,注重合唱中的共性、学会自我控制、协调和统一。合唱歌曲时的发声状态是以混声、半声、轻声为主,柔和富有弹性的、有控制的气息始终支持着统一要求的歌唱并隐藏在歌声中(不要听到控制呼吸的痕迹)。演唱时各声区少带有胸声,在听觉上不明显。歌唱时的喉咙咽壁始终处于稳定的开放状态,每一歌唱者发声时发声器官处于最大的放松状态。声音焦点的位置清晰靠前,声音平直抒情,柔和没有火气,演唱时声音的整体线条非常清晰,抒情性强,理智地参与演唱。正如秋白先生的说的那样,要声带的部分振动,那才是合唱的声音,全段振动了,那就成了各自的声音了。指挥大师马革顺教授也说过:“当你想开怀畅唱之时,即是你犯错误之时”说明合唱中控制和弱唱的重要。</b></font></h1> <h1><font color="#b04fbb"><b>2、“合唱唱法”强调采用童声的音色<br></b><b>  童声是天然的直声,他们的声音极具纯洁之美,柔和有穿透力,具小号般的金属感,是明显的头腔共鸣,高音无颤抖假声不嘶哑。童声没有成人唱歌时的那种种的喉音和“颤抖”,更易使声音在音色上保持一致。大家都知道,欧洲的合唱是处于世界领先地位的,欧洲合唱的精髓是极度放松的直声唱法。因而欧洲的合唱团要求成年的男女歌手模拟童声,力求直声。</b></font></h1> <h1><font color="#b04fbb"><b>(三)、“合唱唱法”是多种歌唱技巧的综合运用<br></b><b><br></b><b>  “合唱唱法”除了采用合唱发声法外,如果每个人能在合唱意识的统一下,更能在演唱中要做到下列九个字:高、竖、深、轻、柔、直、齐、准、和,应是掌握了合唱技巧的精髓的了。</b></font></h1> <h1><b><font color="#b04fbb">  高是指发音的高位置,竖是指瘦腮和竖立的口形,深是指气息要深。高、竖、深的要求正是说明合唱要坚持美声唱法。轻是指轻的音量,柔是指对音色的要求,直是指唱歌时力求直声,总之轻柔直是要求演唱时坚持直声弱唱,只有弱唱才能有效的消除个性。齐不但指对节奏的要求,更泛指在演唱时对指挥意图的理解和表达上的步调一致。准不仅是指对每个人对音高(特别是对变音)的准确把握,也指各声部间音程关系的准确,和则是指和谐统一。可以设想,如果一个合唱团能在指挥的训练时,坚持上述九点,一个合唱团将是很专业的了。当然,分成九点,纯是为了陈述和便于记忆,它们之间并不是彼此孤立的,而是一个相互联系相互渗透的整体,正是这个整体才体现了合唱的“合”字,才使合唱能达到那种美妙的境地。</font></b></h1><h3><br></h3> <h1><b><font color="#b04fbb">  合唱是一种多声部旋律纵横交织发展的高层次艺术形式,它来源于真情的歌唱,合唱艺术不是一蹴而就、一朝一夕的事情,对参加合唱艺术活动的每个队员来说,它是一个逐步认识自我和完善自我的过程。采用合唱唱法来演唱既是一种认识问题,又是需要指挥跟队员慢慢磨合的一个长期过程。</font></b></h1> <h1><b><font color="#b04fbb">  近年来,合唱已深入到我国文化生活的各个角落,合唱指挥也成了许多地方亟需的专业性人才。为满足这一需求,解决众多音乐老师、指挥专业上遇到的瓶颈与问题,从指挥法、训练、不同作品中指挥法的运用等方面为大家带来合唱指挥必备的专业技能和实操指导。</font></b></h1>