上海美术电影制片厂经典动画短片资料珍藏

悠扬小风铃

《鹿女》（1993）

根据敦煌壁画中记载的佛经故事改编，由上海美术电影制片厂1993年制作的动画短片。影片由严定宪、林文肖担任导演，曹丽华任编剧。

该片讲述了炎王取鹿女为妃，诞下莲花，为夏王所得，并化为十个孩子。夏王带领十个孩子攻打炎邦，鹿女与十太子相认，并让其报夏王养育之恩，鹿女大义感动炎、夏二王，从此两邦和睦相邻，永世和好的故事。

故事简介：

山鹿诞下一女，名为鹿女。一日鹿女学习音乐，路上为炎王发现。炎王寻着踪迹找到鹿女，两人一见钟情。炎王取鹿女为妃，鹿女诞下莲花，炎王将莲花扔在河中，为夏王所得，并化为十个孩子。夏王带领十太子攻打炎邦，鹿女在城头喂乳给十太子，十太子鹿女相认，但让十太子回到夏王身边，以报养育大恩，鹿女大义感动炎、夏二王，从此两邦和睦相邻，永世和好。

幕后制作：

《杂宝藏经.鹿女夫人缘》记载到“有国名婆罗柰国中有山﹐名曰仙山。时有梵志，在彼山住，大小便利恒于石上。后有精气，堕小行处，雌鹿来舐，即便有娠。日月满足，来至仙人所，生一女子，端正殊妙，唯脚似鹿，梵志取之养育长成……此女足迹，皆生莲华”。

为弘扬中国古典的传统文化，导演严定宪、林文肖两位先生决定根据敦煌壁画中记载的这个佛经故事，把它以动画的形式展现出来。后来，1993年上海美术电影制片厂就把它制作成了动画短片。

根据《杂宝藏经.鹿女夫人缘》的佛经故事还创作了大型杂技剧《敦煌神女》。它是在敦煌莫高窟壁画故事的基础上创作的，该剧将歌舞、音乐、杂技、武术等多种元素融合在一起，通过鹿女舍身造福人类的感人故事，深情地讴歌了中国传统文化中勇于舍己为人的宝贵精神，传递着向善守正、积极向上和高尚思想境界的正能量。

影片评价：

从1978年底开始，中国进入改革开放年代。这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面；以《哪吒闹海》（1979）、《天书奇谭》（1983）、《鹿铃》（1982）、《山水情》（1988），《鹿女》（1993）等为代表的电影动画片，代表着中国动画的最高水平。（中国动漫产业网）

上海美术电影制片厂分别在1981年、1985 年和1993 年推出了《九色鹿》《夹子救鹿》和《鹿女》三部典型的敦煌动画作品将敦煌元素在以越来越多的信息传递方式进行展示的过程中，形成了丰富的敦煌文化影视产物。（克拉玛依学刊）

《漠风》（1992）

1992年上映的国产动画，上海美术电影制片厂制作。

故事简介：

一位现代探险家，在广阔无垠的大沙漠中发现一处古战场遗址，夜晚，突然狂风大作，埋在沙丘中的木乃伊被卷入高空，这些战死了千年的僵尸被大风卷到了空中，重新列阵，互相厮杀，展开了一场大战，这里可以理解为探险家在梦境中对古代战争的追思，最后随着风沙过去，大地重归平静，探险家醒来以后沉思着走去，当他回头遥望古战场时，那里隐隐出现一片绿洲。

影片主旨：

本片营造了一种扑朔迷离的画面效果。告诉人们一切的历史争斗最终都将被时间所掩埋。

影片赏析：

影片中骷髅僵尸的盔甲武器有明显的汉代风格，特别是列阵时打出的旗帜，我们可以认为这是汉朝经营西域期间的一处古战场。现代考古发现中，从小河美女到罗卜泊的太阳墓地都普遍存有大量的干尸，而且保存都非常好，包括毛发。这跟当地的地理气候环境有关，动画片中的亡灵战士大多存有皮肉是有依据的。从历史角度来看，动画中出现了战车，而战车在西汉就基本退出了中国的军事舞台，出现在汉代的西域战场应该没有历史依据。

这个动画片苍茫感十足，大量运用黑色的粗线条来勾勒人物造型，只可惜这个中国动画的探索之作，在那个时期受众太少，动画本身会吓到小朋友自不必说了，即使是成年人，也未必都有足够的历史知识以及响应的美感来接受这一作品。虽是经典，难免有曲高和寡的感觉。

《杞人忧天》（1986）

《女娲补天》（1985）

上海美术电影制片厂1985年出品的具有浓郁民族色彩的动画短片，钱运达执导。该片采用我国上古壁画、岩画的色彩和人物造型，充分展示了华夏民族的祖先——女娲氏无私奉献的品质。

本片于1986年获法国圣罗马国际儿童电影节特别奖。

故事简介：

上古时代。女娲端坐水边，空旷的原野，使她感到异常孤独。女娲用泥巴做成无数人。人们立刻有了生命，而且不断繁衍，过着幸福快乐的生活。忽然，山动地摇，火神和水神大打出手，各不相让，烈火熊熊、洪水涛涛。地面的人被洪水卷走，惨叫声不断。熟睡的女娲从梦中惊醒。她赶紧从腰际摘下一片绿叶，绿叶变成一叶扁舟，救起了溺水的人。但更可怕的事情发生了：猛烈格斗的水神和火神把天撞出了裂缝，碎石落下，砸伤了许多奔逃中的人。女娲焦急万分，她托起五彩巨石，填没了天上一个个空洞。然而洞外大风吹来，巨石又纷纷落下，裂缝在不断延伸，女娲不顾一切地将自己的身体嵌进了洞口和裂缝里。她的身躯渐渐溶化成石头，终于补好了天上的空洞，大地从此平静下来。人们为失去女娲而伤心地痛哭起来。天边，在女娲修补的地方隐约出现了闪闪发亮的星座。女娲留下的绿叶把大地装扮成片片绿洲，人们就在这片土地上快乐地生活着。

《孔雀的焰火》（1982）

上海美术电影制片厂1982年上映的一部布偶美术片。吕衡担任导演，钟子芒担任编剧。

故事简介：

美丽的孔雀仙子的到来吸引了诸多小动物，小兔子由于生病，只能卧在床上。孔雀仙子将瀑布变成一面镜子后，大伙都很佩服她的本领，蓝孔雀、红孔雀以及小红雀更想拜她为师，有心收徒的孔雀仙子要它们好好打扮一番晚上再来，最漂亮的那一个将是她的徒弟。在蓝红雀和红孔雀精心打扮时，善良的小孔雀却由于帮助其它小动物几乎拔光了自己的翎毛，而由于帮助小兔子找寻治病草药，它也没能准时出现在比赛现场……

《南郭先生》（1981）

上海美术电影制片厂1981年摄制的剪纸动画影片。钱家骍、王柏荣担任导演兼编剧。

故事简介：

战国时期，齐国的宣王喜欢听竽的大合奏，就命乐正组织一支三百人的大型吹竽乐队。齐国有位南郭先生，既无学问又无专长，靠斗鸡赌博骗取钱财。是日，闻得齐宣王招聘吹竽乐师三百名，南郭眼珠一转就去应聘，凭着三寸不烂之舌混进了乐队。但他根 本不会吹竽，为了不让自己的竽发出声音，偷偷用豆子塞住竽口，这样， 他就装模作样地在乐队里“吹奏”起来。三百名乐师齐奏，气势宏伟，宣王甚为满意。

南郭先生又善于阿谀奉承，更得宣王嘉奖。可是好景不长， 齐宣王驾崩，齐闵王继位。新王却喜欢听独奏，于是，乐正便推举南郭先生表演。南郭听后吓得浑身发抖， 竽中塞的一粒豆子也滚落出来，原形毕露，丑态百出，众乐师暗暗好笑。 渭王大怒：“简直是滥竽充数！”欲惩办南郭。当天，南郭先生就逃之夭夭。

影片艺术风格赏析：

整个影片在造型艺术上充满了浓郁的民族风格，人物造型、背景设计采用了汉代画像砖和石雕的造型特点，古朴大方、典雅浑厚，既有古代艺术气氛又有现代艺术气息。

场景设计上，简洁、明确、有力，无琐碎细节。造型单纯却不单调，室内地毯纹理的勾画、室外鼎纹饰的刻画都相当仔细。

在偶数对称、秩序为美的造型思维下，《南郭先生》中的所有画面几乎都没有透视，都是平面化处理。人物、亭台楼阁都是均匀排列，形象连续，显出平衡的美感。

总体来说，《南郭先生》是一部民族风格十分突出的艺术佳作。

动画短片《三个和尚》（1981）

根据中国民间谚语改编，由上海美术电影制片厂1981年制作的动画短片。短片由徐景达、马克宣担任导演，包蕾任编剧。

该片通过三个和尚没水吃、寺庙失火、三个和尚齐心协力救火直至后来三人合作吊水的情节，既批评了“三个和尚没水吃”这种社会上存在的落后思想，又提倡了“人心齐，泰山移”的社会新风尚，与现实生活紧密地联系在一起。

故事简介：

从前有一座山，山上有座小庙，有一天庙里来了个小和尚。他每天挑水、念经、敲木鱼，给菩萨案桌上的水瓶添水，夜里不让老鼠来偷东西，生活过得安稳自在。

不久，庙里又来了个瘦和尚。他一来就喝掉半缸水。小和尚叫他去挑水，瘦和尚最初去挑水了，但是后来看到小和尚在庙里清闲自在心想一个人去挑水太吃亏了 ，便要小和尚和他一起去抬水。两个人只能抬一只桶，而且水桶必须放在担子的中央，两人才心安理得。这样总算还有水喝。而两人的关系也僵化了。后来，又来了个胖和尚。他也想喝水，但缸里没水。小和尚和瘦和尚叫他自己去挑，胖和尚挑来一担水，立刻独自喝光了。从此谁也不挑水，三个和尚就没水喝。大家各念各的经，各敲各的木鱼，到最后干脆把菩萨面前的净水瓶里面的水抢着喝干了，也没人添水，花草枯萎了。夜里老鼠出来偷东西，谁也不管。结果老鼠猖獗，打翻烛台，燃起大火。三个和尚这才一起奋力救火 ，大火扑灭了，他们也觉醒了。从此三个和尚齐心协力，水自然就更多了。

制作相关：

“一个和尚挑水吃, 两个和尚抬水吃, 三个和尚没水吃” 的民间谚语从古到今，几乎人人都知道，在我们生活中有许多事情做不成常常是“ 三个和尚” 心不齐在作怪。这三句话很简单, 但有很深的哲理。过去如此，今天也如此，将来还会这样。因此, 徐景达先生决定以此为题材拍摄一部动画影片，他特请著名儿童文学家包蕾同志用这三句话编写一个剧本，上海美术电影制片厂厂领导看过剧本后同意了这个建议，在征得编剧的同意之后, 对剧本作了删减，加工。最后就制作出了这部影片。

儿童歌曲《三个和尚》

作词：陈小奇

作曲：陈小奇

演唱：甘萍

歌词：

一个和尚挑呀么挑水喝

嘿嘿挑呀么挑水喝

咿咿挑呀么挑水喝

两个和尚抬呀么抬水喝

嘿嘿抬呀么抬水喝

咿咿抬呀么抬水喝

三人和尚没水喝没呀没水喝

嘿没呀没水喝呀

咿没呀没水喝呀

你说这是为什么呀为呀为什么

嘿嘿你说这是为什么呀为呀为什么为什么呀和尚越来越多

嘿嘿越来越多

咿咿越来越多

为什么呀和尚越来越懒惰

嘿嘿越来越懒惰

咿咿越来越懒惰

为什么呀长老呀不来说一说呀

嘿不来说一说呀

咿不来说一说呀

睁着眼闭着眼阿弥陀佛

嘿嘿睁着眼闭着眼阿弥陀佛

大和尚说挑水我挑的最多

嘿嘿挑的最多

咿咿挑的最多

二和尚说新来的应该多干活

嘿嘿应该多干活

咿咿应该多干活

小和尚说年龄幼身体太单薄

嘿身体太单薄呀

咿身体太单薄呀

白胡子的长老说我年老不口渴

嘿嘿白胡子的长老说我年老不口渴一个和尚挑呀么挑水喝

两个和尚抬呀么抬水喝

三个和尚没呀么没水喝

你说这是为什么呀为什么

从此以后呀和尚都不抬水喝

不挑水的日子还是一样过

谁也不用奇怪也别问为什么呀

几千年的奥妙谁也不会说破

几千年的奥妙谁也不会说破

谁也不会说破

动画短片《雪孩子》（1980）

上海美术电影制片厂导演林文肖在1980年执导的一部国产动画，嵇鸿担任编剧，丁建华等担任配音。

该片主要讲述了冬天的白兔妈妈准备出门去找萝卜时，小白兔吵嚷着也要去，兔妈妈堆了一个雪孩子陪他玩。后来，小白兔睡觉时，火烧着了小白兔的房子，雪孩子为救小白兔，奋不顾身地冲进了房子抢救的故事。

1980年该片获得了文化部优秀影片奖，成为了一部国产经典动画。

作品评价：

《雪孩子》是1980年播放的动画，篇幅不长，画风可爱，音乐也非常优美动听，而剧情则是又温暖又感人。这部作品充满了幻想与梦幻，讲述了友情与勇气，舍身救人的勇敢，歌颂了勇敢的精神。（腾讯动漫评）

这部作品是一部让人看完会因感动而感到心酸的一部动画片，看完能够让人牢牢记住，从心里去接受和赞美无私的大义与纯洁；该片获得了文化部1980年优秀影片奖，是一部优秀的国产经典动画。（人民网评）

相关音乐：

《滑雪歌》

作曲：金复载

演唱：朱逢博

（一）

雪花,雪花,洁白的雪花,

飘呀飘,飘呀飘,给大地披上银纱。

雪花,雪花,可爱的雪花,

转呀转,转呀转,伴随我一起玩耍。

来吧,来吧,小白兔快来吧,

来滑雪,来滑雪,让歌声一路飞洒。

啦啦啦,啦啦啦,有了朋友多么快乐,

转呀转,转呀转,田野森林都是我的家。

（二）

蓝蓝的天空,腾起了白云,

看呐,看呐,雪孩子告别我们。

啦啦啦,啦啦啦,他更加美丽更加可爱,

啦啦啦,啦啦啦,他有一颗最纯洁的心,最纯洁的心。

水墨动画短片《牧笛》（1963）

上海美术电影制片厂1963年摄制的水墨动画片，由盛特伟、钱家骏担任导演，盛特伟兼任编剧，段孝萱担任摄影，是继《小蝌蚪找妈妈》之后，世界第二部水墨动画片。

该片以牧童寻牛的故事为明线，以笛声为暗线，讲述了一个小牧童在放牛时睡着了，梦到自己的牛离开了，寻牛过程中，他吹起自己用竹子做的笛子，牛听到笛声回到了他身边，梦醒后他用笛声引着牛回家的故事。

幕后故事：

创作背景

从历史的角度以及现实的层面来看，中国的水墨动画无疑是一朵震惊世界影坛的奇葩。她是中国艺术家在“西洋卡通”的领域里追求自己民族化道路上勇敢攀登的一个高峰。中国的动画片艺术家们首先在取材上选择了最能发挥水墨画特色的题材，影片所描绘的对象都是充满了田园诗情的内容，中国辽阔的山河抚育了一代代伟大的艺术家，是长在艺术家骨子里的艺术精髓。

幕后花絮

这部影片，画家特地画了十四幅“牧牛图”，给剧组作参考；“长安画派”的山水画家方济众担任了影片的背景设计。

影片是用牧童的脚步为载体来展现小桥流水、绿柳成行、竹林幽深的江南小景，以及崇山峻岭、飞流千尺的宏大气象给观众的。

影片为使画面达到诗意的美，作曲家吴应炬想到通过曲笛演奏家陆春龄的精彩演奏来达到这个效果。

作曲：吴应炬

指挥：陈传熙

笛子独奏：陆春龄

演奏：上海电影乐团

影片评价：

在《小蝌蚪找妈妈》问世的三年后，《牧笛》出世了，如果说前作是对水墨动画的尝试，那么，《牧笛》就是中国水墨动画的一次升华：有山有水有云、有花有鸟有人，整部作品完整的诠释了中国水墨画的意象美。（中国青年网）

马克宣参与创作的《牧笛》等中国动画经典电影，不只标志着一个时代的动画的辉煌成就，也为中国动画电影留下了难以超越的艺术巅峰。（新华网）

动画短片《没头脑和不高兴》（1962）

故事简介：

有两个孩子，一个叫“没头脑”，一个叫“不高兴”。“没头脑”做起事来丢三落四，总要出些差错。“不高兴”总是别别扭扭，你要他往东，他偏往西。别人劝这两个孩子改掉坏脾气，他们都不以为然，为帮他们改正缺点，暂时把他俩变成了大人。“没头脑”当了工程师，“不高兴”做了演员。“没头脑”设计了一座999层高的少年宫大楼，楼造好后，才想起没设计电梯，结果孩子们为了在这个大楼上看戏，要带着铺盖、干粮爬一个月的楼梯，这不但害了别人，也害了设计师自己，因为“没头脑”也参加了少年宫开幕式。

“不高兴”在开幕式这天演“武松打虎”，他扮演老虎，戏演到紧要关头，他的老脾气又来了，本来老虎应该被武松打死，可是他偏不高兴死，反而把武松打得东逃西躲，二人一直打到台下。台下的“没头脑”正看得纳闷，“不高兴”却打到了他的身上，于是“没头脑”在前边跑，“不高兴”在后边追，两个人从楼上滚到楼下，跌得腰酸背疼。通过这次教训，两个人决心改正自己的缺点。他们仍旧变回到儿童时代。

幕后花絮：

二十世纪五六十年代，中国国内翻译界大部分人都在翻译《牛虻》、《斯巴达克斯》等革命作品。任溶溶擅长英文和俄文，又偏偏最喜欢翻译儿童文学，他因此成了全国少数几个专门翻译儿童文学的当家人。

对于原创作品太少的情况，《人民日报》出了篇社论，希望文学界多写儿童文学，老舍等一批老作家们开始写一些儿童文学作品，情况才稍稍开始好转。在出版社无限渴求原创作品的背景下，任溶溶早期偶然的创作，竟然成为出版社趋之若鹜的佳品。

当时，作为出版社编辑的任溶溶经常要往少年宫跑，给小朋友们讲故事。他本来讲的都是翻译故事，没想到讲得多了，竟然自己头脑里也跑出了一些故事。后来那篇被看作中国儿童文学代表作之一的《没头脑和不高兴》，就在这样的情况下诞生。

“没头脑”记什么都打个折扣，糊里糊涂的造了999层的少年宫，却把电梯给忘了；“不高兴”任着自己的性子来，上台演《武松打虎》里的老虎，他不高兴了，武松怎么也“打不死”老虎。这两个形象生动的角色和里面生动的笑话让几代读者笑破了肚皮。

任溶溶说：“角色都从生活中来，自己就是那个“没头脑”，常常糊里糊涂的。不过，在少年宫和小朋友在一起的时候，这个故事竟然突然自己就跑出来了。小朋友们特别喜欢，后来出版社也听说，他们就让我写下来，我在咖啡馆里半个钟头不到就写出来了。”

作品评价：

这部动画的意义是想告诉当时的小朋友不要做没头脑和不高兴那样的人，他们是没有出息的，他们是没有未来的。可是现在再看一看，有的没头脑和不高兴就在我们的身边，有的甚至掌握财权。他们做的某些事情和动画里的惊人相似，造了千层楼却没有电梯，扮演老虎却追着武松打。其结果可想而知，到少年宫的小朋友们爬了一个月的楼却看到的不是一场戏剧而是闹剧。劳民伤财不用说的，那些所谓的为民服务的”丰功伟绩"却让老百姓寒透了心。

剪纸动画短片《人参娃娃》（1961）

根据张士杰原著改编，由上海美术电影制片厂1961年制作的动画短片。短片由万古蟾担任导演，包蕾任编剧。

该片主要讲述了居住在深山的人生娃娃帮助饱受剥削的小长工小虎子惩罚贪心狠毒的财主胡扒皮的小故事。

幕后制作：

影片取材于在东北家喻户晓的神话传说，由中国民间文学收集家张士杰收集的民间故事而改编的一部剪纸人物造型的美术动画片。用剪纸的人物的造型充分体现了封建社会地主和底层劳动人民人物的特点，坏的丑陋、美的善良，反映了旧社会地主的贪婪和穷苦的劳动人民的悲惨，通过一个神奇可爱的人参精灵来表明善有善报、恶有恶报的哲理。

影片评价：

这部动画片很有中国特色，故事内容很传统，借助人参娃娃惩罚财主胡刮皮的小故事。人物造型是中国最传统的剪纸，很逼真可爱，人物个性都很鲜明，而且人参娃娃各个都白白胖胖的，很讨人喜欢，配音也很清脆，小人参天真的声音把孩子童趣都表露无疑！（中国青年网）

以中国独有的剪纸拍成的动画片《人参娃娃》、《金色的海螺》、《渔盆》及水墨画的意韵拍成的动画片《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》等把中国美学元素完美的融合进中国动画的标签，极具幻想气质，成为中国动画的经典。（腾讯网）

折纸美术短片《聪明的鸭子》（1960）

上海美术电影制片厂摄制的动画片，由虞哲光执导，1960年5月出品，于1960年在中国上映。讲述了黑头、绿头、红头三只小鸭机智、巧妙地战胜小黑猫的故事。

该影片于1981年9月参加意大利第十一届吉福尼国际儿童电影节放映，受到好评，许多外国观众说：“如果中国美术片（指《聪明的鸭子》影片）能参加比赛，一定能获奖。”

故事简介：

风和日丽，天高云淡的一个下午， 红头、黑头、绿头三只小鸭一会逗逗蚯蚓，一会扑扑蝴蝶，玩得不亦乐乎。一个不小心，它们弄醒了正在做美梦的小黑猫，对方大怒，把它们追得无处逃。看到一个废弃的烟囱时，机智的三只小鸭钻了进去，小黑猫也想效仿，无奈身形太过肥胖，于是它便在原地候着。这时，三只小鸭从烟囱出来时，全变成了小黑鸭，这可把小黑猫吓坏了，黑猫转头就跑，三个小东西笑的不亦乐乎。确认黑猫的离去后，三只小黑鸭来到清亮的湖畔，几番在湖里的翻转和玩耍后，全都恢复成了原来的红头、黑头、绿头，三只可爱的小鸭子，用自己的智慧度过一个充满乐趣的下午。

幕后制作：

虞哲光针对幼儿的心理特点，确定小鸭的造型既要稚气、可爱，又要体现出唯恐不假、唯恐不怪的不似而似的艺术特色。他从自己折叠的二百多只小鸭中，选了3只头大大的，颜色分别为黑、绿、红的小鸭作为影片主要形象。

影片评价：

影片中3只小鸭的动作稚气中流露出勇气，单纯而笨拙感中表现出活泼天真，十分可笑而又可爱。影片深受少年儿童特别是幼儿的喜欢。