注春啜香~走进中国茶文化展2018年11月 张建新编辑

张建新

<h3></h3><h1 style="text-align: center; "><font color="#ed2308"><b> &nbsp;前言</b></font></h1><h1> 中国是茶的故乡,也是茶文化的发源地。中国茶的发现和利用,在中国已有四五千年历史,且长盛不衰,传遍全球。</h1><h1> 中国的饮茶之习,在&nbsp;西汉时已有饮茶之事的正式文献记载,茶以文化面貌出现,是在秦、汉及魏两晋南北朝时期。</h1><h1> 陆羽在《茶经•六之饮》中说:“茶之为饮,发乎神农氏,闻于鲁周公。</h1><h1> 茶文化是中国传统文化之一。一开始,茶、禅、诗这中国传统文化的三个基本要素之间便结有不解之缘。茶文化在历史长河中融合了佛、儒、道诸派思想,独成一体。</h1><h1> 有诗云“人生四韵七大雅,琴棋书画诗酒茶”,道出了茶在中国人心中不可替代的地位。</h1><h1> 中国人饮茶,注重一个“品”字。“品茶”不但是鉴别茶的优劣,也带有神思遐想和领略饮茶情趣之意。黄庭坚品茶时感受到”恰似灯下故,万里归来对影,口不能言,心下快活自省”的绝妙境界。</h1><h1> 茶之为物,产自崇高的山,吸收天地的灵气,还必须配上清洁的流泉。所谓仁者乐山,智者乐水;古人的一杯茶包含中国文人、墨客深爱的天、地、山、水,仁、智。</h1><h1><font color="#333333"> 本人将展览归纳并撰写为六个部分:《茶树起源》、《茶史寻踪》、《茶具珍赏》、《啜墨看茶》、《万里茶道》、《茶与健康》,从茶文化内涵、茶文化功能、茶文化发展,多角度,大视野向各位介绍中国茶文化,让大家全面了解中国茶文化的历史,领略中国茶文化的魅力,品味中国茶文化的特色,更好地学习传播中华传统茶文化。</font></h1> <h1><div style="text-align: center;"><font color="#ed2308"><span style="caret-color: rgb(237, 35, 8);"><b>一,《茶树起源》</b></span></font></div> 我国是世界上最早发现和利用茶叶的国家,至今许多地方还存在古茶树。云南哀牢山、八达山和澜沧有不少野生型大茶树,其中哀牢山的大茶树是迄今发现的最古老的野生型大茶树。到目前为止,已在我国的10个省份发现了古茶树,据统计共有200余处。这些古老的大茶树证明了我国是茶叶的故乡,根据云南、贵州有关考古发现,出土文物里有茶籽化石,茶树的原产地就在我国的云、贵川一带。<br> 1998年,在汉景帝陵藏坑内发现不明植物遗存,中国科学院地质与地球物理研究所利用植物微体化石和生物标志物方法对这一不明标本重新进行了鉴定,结果表明这些标本竟是埋藏了两千余年的古代茶叶,几乎全部是茶叶嫩芽,品质极高。它的发现刷新了中国茶文化的历史,将中国人饮茶的时间明确提前到公元前141年,让世人对茶的起源与发展有了新的认识。</h1><h1> 1991年春天,在云南千家寨上坝发现1号野生古茶树王,一时轰动全世界。这株古茶树的树龄为2700年,是当之无愧的世界上最古老的野生大茶树。</h1><h1> 2001年初,千家寨树龄2700年的1号古茶王树,获上海大世界基尼斯总部授予的最大的古茶树“大世界基尼斯之最”的称号。</h1><h1> 据推算,在公元前七世纪,齐桓公、晋文公、楚庄王等“春秋五霸”在中原叱咤风云的时候,这株茶树就已经破土而出,在莽莽大森林里默默生长。</h1> <h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ed2308">二,《茶史寻踪》</font></b></h1><h1> &nbsp;</h1><h1> 随着佛教传入、道教兴起,饮茶已与佛、道教联系起来。在道家看来,茶是帮助炼“内丹”,升清降浊,轻身换骨,修成长生不老之体的好办法;在佛家看来,茶又是禅定入静的必备之物。</h1><h1> 在中国古代茶文化的发展史上,唐宋和明清这几个朝代,将茶文化推向了高峰。</h1><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ff8a00"> 三国以前茶文化启蒙</font></b></h1><h1> &nbsp;</h1><h1> 很多书籍把茶的发现时间定为公元前2737-2697年,其历史可推到三皇五帝。东汉华佗《食经》中:“苦茶久食,益意思”记录了茶的医学价值。</h1><h1> 西汉已将茶的产地县命名为“荼陵”,即湖南的茶陵。</h1><h1> 关于饮茶最早比较可信的文献记载,是西汉著名辞赋家王褒的《僮约》,这是王褒与家僮订立的契约。其中规定了家僮的日常事务就有“烹茶尽具,已而盖藏”和“牵犬贩鹅,武阳买荼”。</h1><h1> 到三国魏代《广雅》中已最早记载了饼茶的制法和引用:荆巴间采叶作饼,叶老者饼成,以米膏出之。 </h1><h1> 这个时期茶的使用可以分为两大阶段:一是野生药用阶段;二是少量种植供寺僧、贵族饮用阶段。饮茶的习惯,最早起源于川蜀之地,后逐渐向各地传播,至西汉末年,茶已成为寺僧、皇室和贵族的高级饮料,到三国之时,宫廷形成饮茶习惯。</h1><h3> </h3><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ff8a00"> 晋代、南北朝茶文化的萌芽 &nbsp;</font></b></h1><h1> &nbsp;</h1><h1> 《茶经》和《晋书》记载;针对两晋南北朝的宫廷奢靡之风,一些有识之士提出“养廉”的问题。陆纳、桓温、梁武帝提倡“以茶养廉”与以茶代酒的故事。</h1><h1> 饮茶已不是仅仅为提神、解渴,它开始产生社会功能,成为以茶待客、用以祭祀并表示一种精神、情操的手段。当此之时,饮茶已不完全是以其自然使用价值为人所用,而且已进入精神领域。茶的“文化功能”开始表现出来。此后,“以茶代酒”,“以茶养廉”,一直成为我国茶人的优良传统。</h1><h3> </h3><h3></h3><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ff8a00"> 隋唐茶文化的形成</font></b></h1><h1> &nbsp;</h1><h1> 唐代随着饮茶的蔚然成风,饮茶方式发生了显著变化,出现了细煎慢品的饮茶方式。公元780年陆羽著的《茶经》,是唐代茶文化形成的标志。其概括了茶的自然和人文科学双重内容,探讨了饮茶艺术,把儒、道、佛三教融入饮茶中,首创中国茶道精神。</h1><h1> 《茶经》是中国乃至世界现存最早、最完整、最全面介绍茶的第一部专著,被誉为茶叶百科全书。</h1><h1> 以后又出现大量茶书、茶诗,有《茶述》、《煎茶水记》、《采茶记》、《十六汤品》等。</h1><h1> 唐代茶文化的形成与禅教的兴起有关,因茶有提神益思,生津止渴功能,故寺庙崇尚饮茶,在寺院周围植茶树,制定茶礼、设茶堂、选茶头,专呈茶事活动。在唐代形成的中国茶道分宫廷茶道、寺院茶礼、文人茶道。</h1><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ff8a00"> &nbsp;</font></b></h1><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ff8a00">宋代茶文化的兴盛</font></b></h1><h1> &nbsp;</h1><h1> 宋代继承了唐代的饮茶方式,比唐代更为讲究,尤为精细的是宫廷团茶(饼茶)的制作。在饮用上,改唐代的煮茶法为点茶法,即不在把茶末投入水中煎煮,而是放在茶盏用开水冲注,再充分搅拌,使茶与水充分溶和,待到呈现乳状,满碗出现细密的白色泡沫时,便可慢慢品饮了。</h1><h1> 宋代茶业已有很大发展,推动了茶叶文化的发展,在文人中出现了专业品茶社团,有官员组成的“汤社”、佛教徒的“千人社”等。</h1><h1> 宋太祖赵匡胤是位嗜茶之士,在宫庭中设立茶事机关,宫廷用茶已分等级。茶仪已成礼制,赐茶已成皇帝笼络大臣、眷怀亲族的重要手段,还赐给国外使节。至于下层社会,茶文化更是生机活泼,有人迁徙,邻里要“献茶”、有客来,要敬“元宝茶”,定婚时要“下茶”,结婚时要“定茶”,同房时要“合茶”。民间斗茶风起,带来了采制烹点的一系列变化。</h1><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ff8a00"> 元代茶文化 </font></b></h1><h1> &nbsp;</h1><h1> 元代茶文化没有鲜明的特点,但具有承上启下的历史意义。一方面,元代茶文化继续着唐宋以来的优秀传统,这与元代在许多方面“近取宋、金,远法汉唐“是一致的;另一方面,元代饮茶习俗也多有发展创新,为明清饮茶习俗向全新发展开辟了新的途径。</h1><h1> 蒙古族入主中原后,吸收了某些汉族的饮茶方式,结合了本民族文化特点,形成了具有蒙古特色的饮茶方式。有几种配加特殊佐料的茶:炒茶、兰膏、酥签。虽然制作方法有所不同,但都加入了酥油。就是现在藏族喝的酥油茶。</h1><h1> 唐宋时期的茶叶消费生产,多以饼茶为主。至元代,饼茶主要是供皇室贵族享用,民间则以散茶为主。元代诗人李谦亨有诗云:“汲水煮春芽,清烟半如灭。”形容的就是煎煮散茶时,茶叶在水中上下沉浮的美丽画面。</h1><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ff8a00"> &nbsp;</font></b></h1><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ff8a00">明清茶文化的普及</font></b></h1><h1> &nbsp;</h1><h1> 明清时代的饮茶,无论是茶叶类型上,还是在饮用方法上,都与前朝差异显著。</h1><h1><span style="font-family: -webkit-standard; font-size: 17px; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 1391年,明太祖朱元璋下诏:“岁贡上供茶,罢造龙团,听茶户惟采芽茶以进。”正式宣布皇室不再需要团饼茶,民间已经流行的散茶成为绝对主流而延续至今;这道诏令也是中国人喝茶方式变革的分水岭,比唐宋煎煮、点茶更简便的原叶冲泡从此大行天下。</span></h1><h1> 明代在唐宋散茶的基础上加以发展扩大,成为盛行明、清两代并且流传至今的主要茶类。</h1><h1> 明代炒青法所制的大都是绿茶,兼有部分花茶。</h1><h1> 清代除了名目繁多的绿茶、花茶外,又出现了乌龙茶、红茶、黑茶和白茶等茶类,从而奠定了我国茶叶结构的基本种类。</h1><h1> 时大彬(1573——1648),明万历至清顺治年间人,是著名的紫砂“四大家”之一时朋的儿子。他对紫砂陶的泥料配制、成型技法、造型设计与铭刻,都极有研究,确立了至今仍为紫砂业沿袭的用泥片和镶接那种凭空成型的高难度技术体系,生于明代万历年间,殁于清代顺治初年。</h1><h1> 时大彬制壶技艺全面,在泥料配制、成形技法、器形设计以及属款书法方面都有卓越的成就。</h1><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3> </h3><h3> </h3> <h3></h3><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#ed2308"> 三,《茶具珍赏》</font></b></h1><h1> &nbsp;</h1><h1> 唐代白瓷。其窑口多集中于北方,主要有河北的邢窑、定窑,河南的巩县窑等。</h1><h1> 基本特征,胎薄轻巧,质地细洁,呈纯白色。</h1><h1> 工艺特色,按其胎、釉的质地,可以分为粗、细两大类。粗胎的一类胎色灰白,胎质粗糙;细胎的一类胎体致密,胎色较淡,但不够白。粗白瓷的釉质较细,有些呈细碎的纹片,釉色为灰白或乳白色,黄白色。细白瓷的胎色纯白,个别的白中闪黄釉质很细,釉层中有微细的小棕眼,器物多施满釉,釉色纯白或白中微泛青色。</h1> <h3>唐白釉茶炉及茶釜、花口茶托盏</h3> <h1 style="text-align: center; ">唐白釉茶碾</h1> <h1>  邢窑白瓷。邢窑是唐五代最著名的白窑瓷场,有邢窑白瓷“天下无贵贱而通之”的美誉。窑址在今河北省邢台市内丘县和临城县一带,因唐时地属邢州,故名邢窑。</h1><h1> 邢窑白瓷胎质坚实,胎质细洁纯白,器内施满釉,器外釉不到足。在胎、釉之间有一层化妆土,作为护胎釉。尤为难得的是其细白瓷的釉面光滑,色泽雪白莹润,陆羽《茶经》中所赞“邢瓷类银”,“邢瓷类雪”,便是指其釉色而言。邢窑产品器型规整,制作精致,有碗、盘、钵、托子、杯、砚、盒、瓶、壶、罐等,多为日常用品,均少带纹饰,以突显釉质之美,风格朴素淡雅。</h1><h1> 邢窑到唐代已十分成熟,出现了瓷业“南青北白”的局面,并成为风靡一时“天下无贵贱通用之”的名瓷。</h1><h1 style="text-align: center; "><b><br></b></h1><h1 style="text-align: center; "><b>唐 邢窑白釉瓷碗</b></h1> <h1 style="text-align: center; "><h1><font color="#1564fa">唐青釉玉玺盏碗</font></h1></h1> <h1 style="text-align: center; "><font color="#1564fa">唐铜匙</font></h1> <h1>  建窑,以在瓷釉上的纹理表现是道家思想在瓷器上的一种反映。<br>  北宋徽宗曾说“盏色贵青黑,玉毫条达者为上”。能够得到皇帝的评价,可见建窑瓷在当时受到皇室的重视程度。“冰雪为容玉作胎”是当时文人雅士做人的理想追求,采用和田页岩白玉掏膛作胎,制作出建窑风格的精品瓷器,是瓷器家族里的一个新品种——玉胎瓷。玉胎水盂的烧制成功,把建窑地方性乡土风味一下子提升为宫廷高贵迷人的韵味,在细如毫发的玉毫丝中夹杂无数金黄斑点,说明釉的配方与火的精妙,烧出了建窑风格最美的韵味,成为中国古陶瓷中的精品之作。<br>  宋代是建窑的发展时期,以烧黑釉器而著称。兔毫斑、鹧鸪斑、曜变等釉色的名品就出在这里,以茶盏为多。<br>  建窑的黑釉属于结晶釉的范畴,含铁量高达8% 以上。在1300多度的高温熔烧过程中,窑温的变化,使釉面产生奇特的花纹。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>宋代建窑盏</b></h1> <h1>  建窑烧造的瓷器品种有青釉瓷器、黑釉瓷器,以黑釉瓷器为主黑釉瓷器又以兔毫盏为主,柿釉瓷器很少,是宋代最佳“斗茶”用具之一。<br>  该碗整体器型规正,胎体均匀,修足流畅,工艺娴熟,柿釉黑毫,兔毫分布均匀,釉色纯正,釉面润亮,流淌自然,胎釉结合紧密,胎质如铁,高温烧成,柿釉比其它釉色更少。<br>&nbsp;</h1><h1 style="text-align: center; "><b>南宋建窑柿釉斗笠盏</b></h1> <h1 style="text-align: center; ">宋吉州窑洒釉盏</h1> <h1 style="text-align: center; ">宋 青白釉盏托</h1> <h1>  吉州窑在今天的江西吉安永和镇,又有永和窑之称。创烧于晚唐五代时期。北宋时烧制青白瓷和黑瓷,南宋吉州窑主要烧制各种黑瓷褐彩绘器,古朴典雅,风格独特。<br>  主要有黑釉白地彩绘,剪纸贴花,木叶纹,白地黑褐彩绘,常见纹饰有莲花,菊花,卷草,牡丹,龙凤,鸳鸯,魚,鹿,芦雁,兰石,灵芝,文字等。剪纸贴花也是吉州窑创新,将剪纸艺术贴在瓷胎上覆盖黑釉烧成,风格独特而美观。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>宋吉州窑剪纸贴花纹瓷盏</b></h1> <h1 style="text-align: center; ">宋花口铜盏托</h1> <h1>  婺州窑,位于今浙江金华地区,在金华、兰溪、义乌、东阳、永康、武义、衢州、江山等地均发现遗址。唐代属婺州,故名婺州窑。<br>  婺州窑瓷器以青瓷为主,还烧黑、褐、花釉、乳浊釉和采绘瓷。婺州窑始烧于汉经三国、两晋、南北朝、隋、唐、宋到元,盛于唐、宋,终于元代。唐代婺州窑以出产茶碗出名,陆羽《茶经》把婺州生产的青瓷碗列为第三位。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>宋 婺州窑酱釉瓷执壶</b></h1> <h1 style="text-align: center; ">元代均窑天蓝釉茶碗<br></h1> <h1 style="text-align: center;">  &nbsp;</h1><h1 style="text-align: center;"> 元青花瓷(又称元青花),青花瓷生产于唐代,兴盛于元代。纹饰最大特点是构图丰满,层次多而不乱。</h1><h1 style="text-align: center;"> 元青花瓷器总体分两种色调,一种呈灰蓝色,较浅淡,一种是深蓝色,较艳丽。传统概念中,呈色灰蓝者为国产料,呈蓝艳者为进口料,即苏麻离青。进口青料用于大型、中型或小型元青花上,国产钴料仅用于中、小型器。</h1><h1 style="text-align: center;"> 此款“'元代青花八棱执壶”,造型秀美典雅。壶口形呈喇叭状,鼓顶八棱形盖,颈细长,壶身呈八棱形,流、颈之间有S形饰件相连。质地细腻、釉莹润而呈蛋青色。通器满施青花纹饰。色略暗淡,由主纹与辅纹构成,有蕉叶、莲瓣、回纹、折技花卉、卷云、卷草、火焰宝珠等。造型优美典雅、纹饰繁而不乱。元青花执壶壶身多为玉壶春瓶式,长流与壶颈间则以S形饰件相连,此类茶具造型直沿用至明清,且款式更加丰富。<br></h1><h1 style="text-align: center;"><br></h1><h1 style="text-align: center;"><b>元代青花八棱执壶</b></h1> <h1 style="text-align: center;">元代龙泉青瓷茶碗</h1> <h1 style="text-align: center; ">元代白釉茶碗</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>明 时大彬款紫砂三足盖壶</b></h1><h3><b><br></b></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h1><br></h1> <h1 style="text-align: center; ">明末清初紫砂壶</h1> <h1 style="text-align: center; ">明紫砂绞胎六方茶叶罐</h1> <h1>  青花瓷又称白地青花瓷,常简称青花,属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。</h1><h1> 原始青花瓷于唐宋已见端倪,成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。</h1><h1> 明代青花成为瓷器的主流。其青花发色有的淡蓝,有的泛灰。纹饰布局仍有元代多层装饰的遗风,碗、小盘多绘云气纹,仅绘于器物外壁的上半部。</h1><h1><span style="text-align: center;"><br></span></h1><h1><span style="text-align: center;"><b> 明青花云气纹瓷碗</b></span></h1> <h1>  清道光黄地龙纹碗 道光一朝,其大清王朝早已度过了它的黄金时 代,进入了衰败时期。瓷器总体烧造质量来讲,远不及康雍盛世,但有些瓷器的质量并不逊于嘉庆时期。<br>  这款“清道光黄地龙纹碗,”碗敞口,深弧腹,圈足。碗外壁绘龙戏珠纹,神龙姿态各一,有的屈身探爪,有的顾首扬尾。所绘各龙张口瞪目,奋力划动追赶游动的宝珠,纹饰鲜明夺目。<br><div style="text-align: center;"><br></div><div style="text-align: center;"><b>清 道光黄地龙纹碗</b></div></h1><h3><br></h3> <h1 style="text-align: center; "><br></h1><h1 style="text-align: center; "> 粉彩瓷器创烧于清康熙年间,盛于乾隆时期,是在明五彩基础上发展起来的。其色彩柔和淡雅,层次深浅不同,并有五彩不具备的中间色调,器物画面更加形象生动。</h1><h1 style="text-align: center; "> 粉彩瓷器具有笔意隽逸、色彩粉润、装饰手法丰富、格调高雅的特点。为釉上彩瓷重要品种之一,是清代宫廷陶瓷的主要装饰手法,在中国陶瓷中享有盛誉。</h1><h1 style="text-align: center; "><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>清慎德堂款粉彩花卉纹小杯</b><br></h1> <h1 style="text-align: center;">  乾隆一朝,是清代社会发展的鼎盛时期。乾隆年制瓷器胎体厚薄适度,器形规整,胎质细腻洁净,早期保持前朝的细润特点,晚期稍逊。釉色如雍正瓷,白釉及白釉地彩瓷釉色多较细白,带有玉质感。</h1><h1 style="text-align: center;"><br></h1><h1 style="text-align: center;"><b>清乾隆巩红地白梅纹碗&nbsp;</b></h1><h1 style="text-align: center;"><br></h1> <h1 style="text-align: center; ">清紫砂龙首虎钮壶</h1> <h1 style="text-align: center; ">清“贡局”款紫砂圆扁壶</h1> <h1>  铜胎画珐琅,是在清朝康熙年间由欧洲传入中国。画珐琅大多是用紫铜做铜胎,表面用白釉铺底色,然后用彩釉描绘珐琅图案,再经过焙烧、镀金而成,既体轻、明亮,又绚丽多彩。</h1><h1> 早期的画珐琅作品,采用红、黄、蓝、白、绿、赭、紫等几种颜色的珐琅釉作画,颜色品种不甚丰富,多以实用的碗、盘、壶、瓶、盒等日常用具为主。康熙晚期的画珐琅器,充分显示出了画珐琅器本身所具有的薄、平、光、艳、雅的特点。珐琅釉料质地细腻,涂施均匀,表面光洁平滑,基本无砂眼,色泽艳丽明快,颜色品种也日趋丰富。</h1><h3> &nbsp;</h3><h3><b> 清 铜胎画珐琅彩缠枝花果开光人物椭圆形茶盘</b></h3><h3> </h3><h3><br></h3> <h3>清铜胎画珐琅彩缠枝花果开光人物盖碗</h3> <h1>  雍正粉彩,出现在康熙晚期,粉彩瓷在雍正、乾隆朝到达鼎盛,《陶雅》中称誉“粉彩以雍正朝最美,前无古人,后无来者,鲜艳耀眼”。</h1><h1> 雍正粉彩瓷的呈色丰厚多变,色泽亮堂柔丽,彩料浓淡天然,粉质感强,新鲜灿烂,清雅秀美。在一件器物上用色达二十多种,同一种颜色又有浓淡深浅及阴阳向背之分,并且以油料调色,考究彩料的层次改变,画面粉润柔软,杰出画面的阴阳浓淡,赋有立体感。以传统题材为主,盛行缠枝花卉纹、花鸟纹、人物纹、山水纹等图画,规划不满密,显得意境悠远。画面高雅宜人,并且谐音“蝠”(福)、“鹿”(禄)的图画亦多见,在花卉之间经常配以草虫等。装饰手法多样,盛行“过枝”的画法,即盘、碗的图画从器身到器盖,或从器里到器外连续彩绘而成,常见有桃果、菊花、牡丹等过枝图画。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>清 雍正粉彩牡丹纹茶壶</b></h1><h3><br></h3> <h1 style="text-align: center; ">清粉彩缠枝莲八宝纹茶托</h1> <h1 style="text-align: center; ">清绿地扎道粉彩花卉纹茶托</h1> <h1 style="text-align: center; ">晚清锡制錾花贴画人物纹形茶叶罐</h1><h3><br></h3> <h1 style="text-align: center; ">清康熙五彩描金花鸟纹瓷壶</h1> <h1 style="text-align: center; ">清青花山水人物纹提粱壶</h1> <h1>  清光绪青花瓷,光绪官窑青花瓷的一个显著特点,就是仿康熙、乾隆青花瓷。优质的仿品已经接近或者达到了康熙、乾隆瓷的水平,而大部分作品则带有明显的光绪特点。<br>  器型大多以仿康熙青花瓷为主,主要有赏瓶、玉壶春瓶、胆瓶、葫芦瓶、梅瓶、双耳瓶、荷叶盖罐、大罐、大海碗、云龙纹大盘、缠枝莲纹成套餐具等。<br>  光绪官窑传统纹饰题材有缠枝莲、云龙、飞蝠、虎、松石人物等。<br>  光绪民窑青花纹饰题材有花鸟、凤穿花、凤凰牡丹、麒麟送子等。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>清 光绪青花狮球纹茶叶罐</b></h1> <h1 style="text-align: center; "><b>清粉彩十子杯</b></h1> <h1 style="text-align: center; ">清刺绣茶壶桶</h1> <h1 style="text-align: center; ">清刺绣茶壶桶</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>清蓝料器盖碗</b></h1> <h1 style="text-align: center; "><b>清墨彩“宋夫子家训”文盖碗</b></h1> <h1>  清道光瓷器,时逢清代衰落之始,总体烧造质量来讲,远不及康雍盛世,但有些瓷器的质量并不逊于嘉庆时期。道光时期瓷器基本上继承前朝传统器形式样,创新较少。日用器皿中的小件器物丰富多彩,酒杯多种多样,有套杯、卧足小杯、铃铛式小杯。<br>  标有道光皇帝的堂名款的“慎德堂”御用粉彩等器皿,极为精美,不同于同时代的其他产品。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>清 道光松石绿地団蝠纹瓷碗</b></h1> <h1 style="text-align: center; "><b>清杨彭年制锡包砂牛栏壶</b></h1> <h1 style="text-align: center; "><b>清青花茶具</b></h1> <h1><div style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">四,《啜墨看茶》</font></b></div><b> &nbsp; </b>以茶入画,以画释茶。茶境与画境,皆为文人心境。求得一分恬淡情趣,水墨渲染,表现四季变换,四艺风雅,或描摹山水之境,悠游洒脱。“谷雨乍过茶事好,鼎汤初沸有朋来”,品茗得趣,结友宴茗之佳话跃然纸上。</h1><h1> 文人心性与茶性相融合,得意失意皆可寄情,茶汤渐沸,古琴在耳,心随意动,道法自然,挥毫而就。</h1><h1> 中国茶画之一隅 ,一品画中茶滋味。</h1><h3> <span style="font-size: 20px;">唐代大画家阎立本根据唐何延之《兰亭记》故事所作。描绘唐太宗御史萧翼从王羲之第七代传人的弟子袁辩才的手中将"天下第一行书"《兰亭集序》骗取到手献给唐太宗的故事。画的是萧翼和袁辩才索画,萧翼洋洋得意,老和尚辩才张口结舌,失神落魄;旁有二仆在茶炉上备茶;各人物表情刻画入微。</span><br></h3><p style="text-align: center; "><span style="font-size: 20px;"><b>萧翼赚兰亭图</b></span></h3> <h1>  《唐人宫乐图》是唐代时期创作出来的中国古画,作品描绘的是后宫嫔妃们,围坐于一张巨型的方桌四周,有的品茗,也有的在行酒令的场景。<br>  画中宫女眷共十二人,围坐在一张长方大桌的四周,有的饮茶,也有人正在行酒令;上方的四人,则是吹弹乐器,替宴饮的人助兴。她们所持用的乐器,自右而左,分别为胡笳(又名筚篥)、琵琶、古筝与笙。站立的二名侍女当中,还有一人手拿拍板,敲打着节奏。方桌中央放置一只很大的茶釜(即茶锅),画幅右侧中间一名女子手执长柄茶杓,正在将茶汤分入茶盏里。她身旁的那名宫女手持茶盏,似乎听乐曲入了神,暂时忘记了饮茶。对面的一名宫女则正在细啜茶汤,侍女在她身后轻轻扶着,似乎害怕她醉茶的样子。<br>  &nbsp;</h1><h1></h1><h1 style="text-align: center; "><b>《唐人宫乐图》</b></h1><h1 style="text-align: center; ">现藏于台北故宫博物院。</h1> <h1>  《斗茶图》,唐 阎立本。这幅画生动地描绘了唐代民间斗茶的情景。</h1><h1> 画面上有6个平民装束的人物,似三人为一组,各自身旁放着自己带来的茶具、茶炉及茶叶,左边三人中一人正在炉上煎茶,一卷袖人正持盏提壶将茶汤注入盏中,另一人手提茶壶似在夸耀自己茶叶的优异。右边三人中两人正在仔细品饮,一赤脚者腰间带有专门为盛装名茶的小茶盒,并且手持茶罐作研茶状,同时三人似乎都在注意听取对方的介绍,也准备发表斗茶高论。</h1><h1> 整个画面人物性格、神情刻画逼真,形象生动,再现了唐代的斗茶情景。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>斗茶图</b></h1> <h1>  《调琴啜茗图》,唐代画家周昉,横75.3厘米 高 28 厘米,描绘唐代仕女弹古琴饮茶的生活情景。此画又名《弹琴仕女图》,全图共有五位仕女,图的重点表现一位红衣仕女桌在园中树边石凳上弹古琴,旁边茶女端着茶托恭候。</h1><h1> 三位坐在庭院里的贵妇在两个女仆的伺候下弹琴、品茶、听乐,表现了贵族妇女闲散恬静的享乐生活。图中绘有桂花树和梧桐树,寓意秋日已至。贵妇们似乎已预感到花季过后面临的将是凋零。调琴和啜茗的妇人肩上的披纱滑落下来,显示出她们慵懒寂寞和睡意惺忪的颓唐之态。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>调琴啜茗图</b></h1><h1>现藏美国密苏里州堪萨斯市纳尔逊·艾金斯艺术博物馆 。</h1> <h3></h3><h1> 《韩熙载夜宴图》是我国五代时期大画家顾闳中的作品,现藏北京故宫博物院。<br> 画卷中的主角为韩熙载,原是北方贵族出身,后投顺南唐,南唐后主李煜,对他多有猜忌。韩熙载怀才不遇,经常在家设宴邀约亲朋好友,载歌行乐。李煜派画院的顾闳中去暗中查探。<br> 这幅画为手券式,依屏风分割为五个画面:<br> 第一幕,听琵琶。宴会开始,大家正襟危坐观赏演奏,桌上摆放有酒具、茶盏和茶点,这时的人们还有点小拘谨。<br> 第二幕,六幺独舞。韩熙载开始表演了,他脱了清灰外衣,高冕,葛麻外衫衬白袍,亲自为舞娘伴奏,家伎王屋山跳六幺舞,大家开始不规矩了。<br> 第三幕,宴间小憩。这时候,大家已经完全放开自我,韩熙载更像是一幅沉溺酒色的模样。<br> 第四幕,管乐合奏。画面越来越劲爆了,韩熙载衣冠不整,在场的宾客也不老实,隔着屏风和侍女搭讪。<br> 第五幕,宾客酬应。筵席结束,酒饱饭足,人们开始毫无顾忌地展露自己的欲望。<br> 在宾客最衣冠不整放浪形骸的时刻,韩熙载居然没有沉迷声色之中。他的眼神清醒而沉重,仔细看,甚至还有些悲凉。暗中窥探的顾闳中,却以艺术家的敏锐直觉,察觉到了韩熙载放浪形骸背后所有的清醒和悲凉。</h1><h1> 该画真实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活,成功地刻划了韩熙载的复杂心境,为古代人物画杰作。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>韩熙载夜宴图</b></h1><h3></h3> <h1>  《撵茶图》南宋 刘松年,绢本,淡设色,66.9×44.2cm,台北故宫博物院藏。<br>  该画描绘了磨茶、点茶、挥翰、赏画的文人雅士茶会场景。画中左前方一仆役骑坐在长条矮几上,右手正在转动茶磨磨茶。旁边的黑色方桌上陈列筛茶的茶箩、贮茶的茶盒、白色茶盏、红色盏托、茶匙、茶筅等,一仆役正伫立桌边,右手提汤瓶,左手执茶盏,欲待点茶。他左手桌旁有一风炉,上面正在煮水,右手旁边是贮水瓮,上覆荷叶。<br>  画面显得十分安静、整洁有序。画的右侧有三人,一僧伏案执笔书写,一士人相对而坐,似在观赏。另一士人坐在案旁,双手展卷,而眼神却在欣赏僧人作书。整个画面布局闲雅,用笔生动,充分展示了文人雅士品茶、赏画的生动场面,再现了两宋流行的点茶技艺。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>撵茶图</b></h1> <h1>  《文会图》是北宋赵佶皇帝以及宫廷画家共同创作的绢本设色画,现藏于台北故宫博物馆。</h1><h1> 该画中描绘的是文人学者以文会友饮酒赋诗的场景。园林中绿草如茵,雕栏环绕,树木扶疏,九名文士围着坐在桌子的周围,树下立谈的二人,另外有童仆侍从者九人,人物姿态生动有致,呈现出文人学士饮酒赋诗畅谈之景。</h1><h1> 赵佶一生爱茶,常在宫廷以茶宴请群臣、文人,有时兴至还亲自动手烹若、斗茶取乐。曾亲自著茶书《大观茶论》以论茶道。上行下效,使宋人上下品茶之风盛行,《文会图》即是赵佶描绘当时文人会集宴饮吃茶、饮酒的盛大画面。</h1><h1> 《文会图》赵佶将自己画的历史功臣肖像画《十八学士图》处理成文人雅集的《文会图》,由此隐含唐代十八学士的典故,以写实笔法描绘了”宋代的茶实,展示不以酒而以茶、以文治国的豪迈诗情。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>文会图</b></h1> <h1>  《清明上河图》,北宋画家张择端仅见的存世精品,图宽24.8厘米、长528.7厘米 [1] ,绢本设色。中国十大传世名画之一,现藏于北京故宫博物院。<br>  作品以长卷形式,采用散点透视构图法,生动记录了中国十二世纪北宋都城东京(又称汴京,今河南开封)的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况,是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证,也是北宋城市经济情况的写照。&nbsp;<br>  画面以虹桥为中心,展示出汴河两岸的城乡景象、节日风俗和汴河上漕运的繁忙与进城以后市肆百业的实况。其中就有很多供人歇脚品茗的茶铺,再现了当时市井中的饮茶风貌。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>《清明上河图》(局部)</b></h1> <h1>  《瑶台步月图》,纵:25.6cm,横:26.7cm,是宋代画家刘宗古所创作的一幅绢本设色画。</h1><h1> 描绘了中秋时节仕女登台拜月、赏月、品茶的场景。人物纤秀,风格婉约,景色空蒙。宋人册页中的楼阁画除了描写完整的单体建筑或建筑群的全景,还有描绘建筑局部的作品。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>瑶台步月图</b></h1> <h1>  《斗茶图》是宋代刘松年的绘画作品,立轴,绢本,设色,现藏于台北故宫博物院。纵57厘米,横60.3厘米。<br>  斗茶,又称“茗战”,是宋代时期,上至宫廷,下至民间,普遍盛行的一种评比茶质优劣的技艺和习俗。<br>  画中四人,二个已捧茶在手,一个正在提壶倒茶,另一个正扇炉烹茶,似是茶童。宋人的分茶。分茶有两个概念,一是水沸后,一瓢一碗分到茶碗里;一是演绎碗里茶汤的图像变幻。分茶玩法指后者,是宋茶的绝技,更成为表演观赏的一种技艺,堪称游艺化茶道之极。</h1><h1> 斗茶是比试茶叶品质优劣和烹茶技艺高低的茶事活动,最先的目的是评出优质茶叶作为贡茶。</h1><h1> 由于斗茶有无穷的趣味,后为文人雅士所爱好。宋代斗茶活动十分普及,帝王将相、达官显宦、骚人墨客、市井细民都喜欢斗茶,成为宋代的盛世之清尚。</h1><h1> 依宋徽宗的看法,斗茶是高尚清廉的娱乐活动,斗茶可以使天下之士励志清白,我们不可低估斗茶的历史意义。<br></h1><h1><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>斗茶图</b></h1> <h1>  《卢仝烹茶图卷》,宋代,刘松年,手卷,绢本设色,纵24.1厘米,横120.6厘米,北京故宫博物院藏。<br>  据传,该画描绘了卢仝得好友朝廷谏议大夫孟荀送来的新茶,并当即烹尝的情景。卢仝是唐代诗人,自号玉川子,家境贫穷仍刻苦读书,不愿入仕,以好饮茶誉世。</h1><h1> 画面上山石瘦削,松槐交错,枝叶繁茂,下覆茅屋。卢仝拥书而坐,赤脚女婢治茶具,长须肩壶汲泉。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>卢仝烹茶图卷</b></h1> <h1>  《陆羽烹茶图》,元代,赵原,纸本水墨,中国台湾省台北故宫博物院藏,纵27厘米,横78厘米。<br>  该图远山起伏,山水清远,水面辽阔,临溪筑有草阁,丛树掩映。阁内一人坐于榻上,当为陆羽,一童子拥炉烹茶。<br>  画家自题名为:“陆羽烹茶图”,并赋诗一首:“山中茅屋是谁家?兀坐闲吟到日斜。俗客不来山鸟散,呼童汲水煮新茶。。画面图文并茂,铸造了士大夫烟霞痼疾与泉石膏肓的精神世界,从一个侧面折射了元代的社会思潮。<br>  陆羽(733—804),字鸿渐,复州竟陵(今湖北天门)人,是唐代著名的茶学家,被誉为“茶仙”,尊为“茶圣”,祀为“茶神”。在中国茶文化史上,陆羽所创造的一套茶学、茶艺、茶道思想,以及他所著的《茶经》,是一个划时代的标志。<br>  据传,陆羽是一个弃婴,自出生后就为寺院所收养,3岁时在竟陵龙盖寺由主持积公抚养,从小就跟从积公学习煮茶技艺,并对茶学非常痴迷。11岁时陆羽逃离寺院,后来与喜欢饮茶的诗僧皎然成为朋友。28岁以后,陆羽长住在湖州标山一带,精研茶艺茶道,20年后《茶经》终于问世。<br>  陆羽能写出这本著作,主要得益于在寺院接受的茶学熏陶和对寺院茶艺的研究。《茶经》主要是对僧人种茶、制茶、烹茶、饮茶生活经验的总结。<br>  &nbsp;</h1><h1 style="text-align: center; "><b> 陆羽烹茶图</b></h1><h1> </h1> <h1>  《品茶图》,是由明朝画家文徵明创作的纸本轴画,现藏台北国立故宫博物院。<br>  画面草堂环境幽雅,小桥流水,苍松高耸,堂舍轩敞,几榻明净。堂内二人对坐品茗清谈,几上置茶壶、茗碗;堂外一人正过桥向草堂行来;茶寮内炉火正炽,一僮煽火煮茶,准备茶事,茶僮身后几上摆有茶叶罐及茗碗,一场小型的文人茶会即将展开。<br>  文征明题诗:碧山深处绝纤埃,面面轩窗对水开。谷雨乍过茶事好,鼎汤初沸有朋来。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>品茶图</b></h1> <h1>  《惠山茶会图》是明代画家文徵明创作的一幅纸本设色画,纵21.9cm,横67cm,现收藏于北京故宫博物院。</h1><h1> 画面自右向左展开,山石层叠,松柏掩映,众人或坐于泉亭之下,或列鼎煮茶,或山径信步。人物形神兼备,仪态洒脱,与周围的景色构成一个整体,既展现了暮春时节山林的幽深佳美,反映了文人生活的闲雅情致。</h1><h1> 画面中人物共有八人,五主三仆,在一处树石之间搭有一简陋茅草井亭,有两位主人围井栏盘腿坐于井亭之中,其中一人静坐,单手撑着上身侧首观水,他旁边一人腿上展卷正在阅读。紧挨着井亭、松树下茶桌上摆放着各种精致茶具,桌边方形竹炉上置有茶壶似在烹泉,一童子在取火,另一童子备器。另一文士似乎是刚走到此地,伫立拱手示意,似向井栏边两个文士致意问候。画面右边,亭后一条幽幽小径通向密林深处,曲径之上又有两个文士一路恰恰攀谈,徐徐漫步而来,前面一书童回首张望二人,似在为他们引路。 <br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>惠山茶会图</b></h1> <h1>  《明仇英西园雅集图轴》,该幅 79.4x38.9cm、诗塘 20.1x38.9cm、全幅 52cm,现藏于台北故宫博物院。<br>  据传,西园雅集是北宋文人在驸马王诜邸西园所举办的一场盛大聚会,参与者包括苏轼、李公麟、米芾等十五位文坛名流。<br>  此画工笔绘写三文士舒坐于松荫下品茗、读书、吹奏乐器,一僮汲涧水,一僮烹茗。所谓一人品茗得茶神, 人品茗得茶趣,与友松下泉边文会品茶半日,一期一会,可抵尘梦十年。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>明仇英西园雅集图轴</b></h1> <h1>  《琴士图》是明代画家唐寅,字伯虎,创作的一幅绢本设色画,纸本,纵29.2cm、横197.5cm,现藏台北故宫博物院。<br>  画面呈现在山石双松之间,小几与地上散列着书籍、笔砚和鼎彝古玩,一如书斋的陈设,别有描绘明代绘画中文人雅兴。画中主角人物身着象征高士的陶渊明衣冠,赤足盘坐在水畔,面向流水,抚弦弹琴,神态悠闲安详。三位僮仆,一捧食将来,一侍立待命,余一则烹茶。</h1><h1> 画中意境象征着,琴声正如高山流水,远播飘扬。<br><br></h1><h1 style="text-align: center; "><b>琴士图</b></h1> <h1><div style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">五,《万里茶道》</font></b></div><b> &nbsp;</b></h1><h1> 《万里茶道》(又称“茶叶之路”),属世界范围内茶叶贸易的北线,是指17 世纪末至20 世纪初中国与俄国之间以茶叶为大宗贸易商品的长距离商业贸易线路,被称为跨越时空、超越国度的“世纪动脉”。</h1><h1> 万里茶道从中国福建崇安(现武夷山市)起,途经江西、湖南、湖北、河南、山西、河北、内蒙古、从伊林(现二连浩特)进入现蒙古国境内、沿阿尔泰军台,穿越沙漠戈壁,经库伦(现乌兰巴托)到达中俄边境的通商口岸恰克图。全程约4760公里,其中水路1480公里,陆路3280公里。茶道在俄罗斯境内继续延伸,从恰克图经伊尔库茨克、新西伯利亚、秋明、莫斯科、彼得堡等十几个城市,又传入中亚和欧洲其他国家,使茶叶之路延长到13000公里之多,成为名符其实的“万里茶路”。</h1><h1> 2018年11月8日中蒙俄万里茶道申遗工作协调会在武汉举行,会议一直认为“万里茶道”是“一带一路”的重要项目,并就共同推动万里茶道达成共识。</h1><div><h3><br></h3><p style="text-align: center; "><b>万里茶道路线图</b></h3></div> <h1>  下梅:万里茶路第一站。</h1><h1> 据记载,下梅己形成武夷山重要的茶叶集散地“日行竹筏300艘,转运不绝。每年茶期,在下梅收购精制后的茶叶通过梅溪水路汇运至崇安县城,验押之后,雇用当地工匠达千余人,用车马运至江西河口(现在的沿山县)。由船帮改为水运至汉口,达襄樊,转唐河,北上至河南社旗镇,而后用马帮驮运北上,经洛阳,过黄河,越太行,经晋城、长治,出祁县子洪口,于鲁村换畜力大车北上,经太原、大同,至张家口、归化,再换骆驼至库仑、恰克图。</h1> <h1>  羊楼洞——欧亚万里茶道源头。</h1><h1> 羊楼洞自唐太和年间皇诏普种山茶起,本地就开始培植、加工茶叶。宋代曾一度以砖茶作为通货与蒙古进行茶马交易。</h1><h1> 羊楼洞茶马古道始于宋,繁荣于明清。明嘉靖初,制茶业已相当发达,集镇随之而兴。极盛时有茶庄200余家,人口近4万。古镇有5条主要街道,百余家商旅店铺。</h1><h1> 羊楼洞是青砖茶的原产地,已有两百多年的生产历史。羊楼洞古镇在中国茶业发展历史上扮演着极其重要的角色。</h1><h1> 三百年前,万里茶路沿途的国家把羊楼洞作为对中国茶的理解。这片面积不足0.7平方公里的土地,汇集了来自各俄国,德国,英国,日本等各个国家的精英商贾,行成了一个人口逾四万的“中国大茶市”。</h1> <h3></h3><h3></h3><h1> 万里茶路起点~汉口的“东方茶港”。</h1><h1> 汉口处于中国茶叶产区的中心地带,且拥有两江交汇、九省通衢的优越地理位置。<br></h1><h1> 汉口茶之始兴,在1840年前后。最早,徽州商人在汉正街泉隆巷开设汪同昌茶叶店、新街王益茂茶叶店和武场朱谦益茶叶店。随后,湖南、福建及鄂南的青茶来汉,紧接着山西、广东商人开始来汉口经营茶叶。<br></h1><h1> 他们的茶叶除卖给茶叶店或外地客商外,还从事长途贩运。晋商贩往西北的新疆、蒙古及中俄边境的恰克图,粤商则南下广州,将茶卖给外国客商。<br></h1><h1> 汉口茶盛时,“湖南茶溯湘江、沅江、澧水,陕甘茶循汉水,江西宁州茶及安徽祁门茶溯江而上,四川茶顺江而下,麇(qún)集于汉口。”当时江面停泊的茶船,多时达25000只,蔚为壮观。<br></h1><h1> 正可谓“十里帆樯依市立,万家灯火彻宵。</h1><h3></h3> <h1><div style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">六《茶与健康》</font></b></div><b> &nbsp;</b></h1><h1> 何须魏帝一丸药,且尽卢仝七碗茶。<br> 茶一开始便是以“药”的身份进入人类生活,唐代的陈藏器在《本草拾迭》中说得更明确,称茶乃“万病之药”。<br> 传统医学认为茶有二十余种功效:少睡、安神、明目、清头脑、止渴生津、清热、消暑、解海、消食、醒酒、去肥腻、下气、利水、通便、治痢、去痰、驱风解恶、坚齿、治瘘、疗疮、益气力、延年益寿等。<br> 现代医学研究认为,茶叶内含物中的咖啡碱、多酚类、维生素、氨基酸等对人体保健功能明显,饮茶可以防龋齿,减轻吸烟对人体的毒害,对重金属有解毒作用,可以抗辐射、降血压、抗动脉硬化、降血糖,还有抗衰老的作用。 <br> 饮茶四季有别,春饮花茶,夏饮绿茶,秋饮青茶,冬饮红茶。其道理在于:春季,人饮花茶,可以散发一冬积存在人体内的寒邪,浓郁的花香,能促进人体阳气发生。夏季,以饮绿茶为佳。绿茶性味苦寒,可以清热、消署、解毒、止渴、强心。秋季,饮青茶为好。此茶不寒不热,能消除体内的余热,恢复津液。冬季,饮红茶最为理想。<br> 饭后不马上饮茶 因为茶中含有糅酸,能与食物中的蛋白质、铁质发生凝固作用,影响人体对蛋白质和铁质的消化吸收,所以最好是饭后1-2小时后再饮茶。<br> 睡前不饮茶 很多人睡前饮茶后,入睡变得非常困难,甚至严重影响次日的精神状态。有神经衰弱或失眠症的人,尤应注意。<br> 忌饮隔夜茶 因隔夜茶时间过久,维生素已丧失,而且茶里的蛋白质、糖类等会成为细菌、霉菌繁殖的养料。当然,未变质的隔夜茶在医疗上还是有它的作用的,如:牙龈出血、疮口脓疡等可用隔夜茶治;早上刷牙前后或吃饭以后,含漱几口隔夜茶,不仅可以使口气清新,还有固齿的作用等等。<br> 空腹不饮茶 空腹饮茶,茶性入肺腑,会冷脾胃,等于“引狼入室",我国自古就有"不饮空心茶"之说。<br> 不同疾病患者如何饮茶 胃病患者宜饮红茶;肥胖症患者宜饮乌龙茶;肠胃不好者宜饮普洱茶;神经衰弱者宜饮淡茶;老年痴呆症患者宜饮细嫩绿茶;糖尿病患者宜饮纯净冷水泡的粗老茶;冠心病患者宜饮高档绿茶。</h1><h1> 以下为绿茶、乌龙茶(青茶)、红茶、白茶、黄茶和黑茶六大基本茶类及花茶的部分品种:</h1><h3> &nbsp;</h3><h1 style="text-align: center; "><b>(一)绿茶</b></h1><h3> <span style="font-size: 20px;">西湖龙井、 碧螺春</span></h3><h3></h3> <h1 style="text-align: center; ">太平猴魁</h1> <h1 style="text-align: center; ">郁金香黄茶、六安瓜片</h1> <h1 style="text-align: center; ">望海茶</h1> <h1 style="text-align: center; ">径山茶</h1> <h1 style="text-align: center; ">恩施玉露</h1> <h1 style="text-align: center; ">雁荡毛峰</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>(二)红茶</b></h1><h1 style="text-align: center; ">浮梁红茶</h1> <h1 style="text-align: center; ">英德红茶</h1> <h1 style="text-align: center; ">九曲红梅</h1> <h1 style="text-align: center; ">滇红</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>(三)黄茶</b></h1><h1 style="text-align: center; ">蒙顶黄芽</h1><h3><b><br></b></h3> <h1 style="text-align: center; ">莫干黄芽</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>(四)乌龙茶</b></h1><h1 style="text-align: center; ">铁关音</h1> <h1 style="text-align: center; ">大红袍</h1> <h1 style="text-align: center; ">梨山乌龙茶</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>(五)黑茶</b></h1><h1 style="text-align: center; ">六堡茶</h1> <h1 style="text-align: center; ">湖北青砖茶</h1> <h1 style="text-align: center; ">广西贡饼</h1> <h1 style="text-align: center; ">“六山集”生普</h1> <h1 style="text-align: center; ">普洱熟茶饼</h1> <h1 style="text-align: center; ">笋壳普砖</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>(六)白茶</b></h1><h1 style="text-align: center; ">寿眉茶饼</h1><h3><b><br></b></h3> <h1 style="text-align: center; ">白牡丹</h1> <h1 style="text-align: center; ">白毫银针</h1> <h1 style="text-align: center; ">白茶砖</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>七(花茶类)</b></h1><h3><b><br></b></h3><h1 style="text-align: center; ">工艺造形茶</h1> <h1 style="text-align: center; ">茉莉花茶</h1> <h1><div style="text-align: center;">结束语</div> 中国茶文化博大精深,源远流长,是宝贵的文化遗产。</h1><h1> 万里茶道是中国走向世界的绿色文明之路,激活这段历史,认识其历史价值,对于我们传承“一带一路”世界遗产,推动人类命运共同体建设具有重要意义。<br> 我们共同期待,中蒙俄“万里茶道”联合申遗成功!</h1><h3></h3>