<h3><font color="#167efb">《心底的烙印》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">霓虹灯下，背影被拖曳成绳索</font></h3><h3><font color="#167efb">锁缚住的那一季梅雨 </font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">从眼眶里飘了出来</font></h3><h3><br></h3><h3>【天下浅读】</h3><h3> 吾未老师呈现了一个夜晚别离的伤心场景。首句描述了分别的时间是在晚上，把“背影”比作“绳索”，比喻形象而又新奇。中间句断开不如不断，个见。尾句顺承上句，形象地表述了别离的痛苦。整首诗意向不错，句式有待加强。继续努力！<br></h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《冬至》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">没有你，夜都很漫长</font></h3><h3><font color="#167efb">只是今晚</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">梦多醒了几次，被多冷了几分</font></h3><h3><br></h3><h3>【天下浅读】</h3><h3> 吾未老师的这个冬至好凄冷啊。读了让人伤心。那个“你”到底去了哪里？有人在夜夜思念着你，天天在盼望着你的归来。冬至日，一年中，夜最长的一天。你看，诗人的思念更多，连被子都觉得更冷了！整首诗紧扣冬至节日“夜长”的这一特点进行描述，情感饱满，学习了。只是画面感稍差了些，与吾未老师交流。</h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《围炉听雪》<br></font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">干瘪了，炭上的红薯 </font></h3><h3><font color="#167efb">还有窗前那双手 </font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">捻一指飞花，将叮咛缝入眉头</font></h3><h3><br></h3><h3>【天下浅读】</h3><h3> 吾未老师这首小诗，描述了母爱的伟大。首句“干瘪”的不仅仅是红薯，更主要的是“那双手”。诗人借用一只手的形象，体现了母亲为儿女操劳，用一双手撑起一个家。尾句“捻”“缝”“叮咛”用的形象生动。“眉头”两个字，让人想起那句“才下眉头，却上心头”，是啊，儿女是母亲时刻牵挂在心尖上的人啊！再一次升华了主题。</h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《相约风雨后》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">只有嘴角，还在反复地临摹</font></h3><h3><font color="#167efb">那一弯彩虹</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">勾不出眸子里的眸子</font></h3><h3><br></h3><h3>【海阔天空浅读】</h3><h3> 这首诗总体看来还是不错的，情感表达到位，语言新颖别致，用词严谨，诗的意味相当浓厚，耐人咀嚼，创造的情境很美，有动感，有跳跃，画面感强，学习了。</h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《雨水》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">这分明，是个闹钟</font></h3><h3><font color="#167efb">檐前滴答滴答 ——</font></h3><h3><br></h3><h3><font color="#167efb">沉睡的种子，该起床伸懒腰了</font></h3><h3><br></h3><h3>【天下浅读】</h3><h3> 题目《雨水》既可以指我们中国一年中的第二个节气，也可以指降下来的雨水。吾未老师很好的把这两者结合起来。由雨降落时候的滴滴答答声联想到了“闹钟”，进而叫醒了“沉睡的种子”，该“起床”了，该“伸懒腰”了。拟人化应用的生动、形象，出神入化。让人仿佛看到，春雨绵绵之后，湿漉漉的辽阔无垠的大地，万物复苏，萌动。沁人心扉的气息扑面而来。整首诗轻灵而又活泼，好诗欣赏！</h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《雪落，梅正红》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">不要遗憾。蝴蝶未翩翩</font></h3><h3><font color="#167efb">自有一袭白衣</font></h3><h3><br></h3><h3><font color="#167efb">轻拥朵朵娇羞——</font></h3><h3><br></h3><h3>【真水无香浅读】</h3><h3> 老师的诗语境优美，第一句就紧紧的抓住读者的心。接下来层层递进，充分的展现了唯美的意境。全诗画面感突出，尾句又有恰当的留白，给读者带来余味无穷的感觉。很赞！拜读学习了！<br></h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《春泥》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">越来越痒。万亿条触须在钻动</font></h3><h3><br></h3><h3><font color="#167efb">风一挠</font></h3><h3><font color="#167efb">渗出嫩绿的血</font></h3><h3><br></h3><h3>【海韵浅读】</h3><h3> 吾未老师的这首小诗，用触觉来写春天，新颖别致，写“越来越痒”，后面用“挠”呼应。夸张手法在诗歌中一般都用不好，可在这里用了“万亿”却不觉过分，反而再恰当不过了，因为作者说的是整个大地上所有的植物的触须，写活了春天泥土。个感，嫩绿的血有待商榷，血会是绿的吗？</h3><h3>（作者个见：个人认为，大地的血就是绿色的，是小草的颜色、是嫩芽的颜色。）</h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《错过缘分》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">之后，从未去过那片海域</font></h3><h3><font color="#167efb">怕，深深浅浅的脚印</font></h3><h3><br></h3><h3><font color="#167efb">硌疼入眼的蓝</font></h3><h3><br></h3><h3>【依然浅读】</h3><h3> 有种缘分会错过，有种爱是不舍。也许，每个人内心深处，都珍藏着一段不可触摸的情。</h3><h3> 吾末老师这首微诗，起句直接切入一片海域的画面，以从不再去，怕，深深浅浅的脚印……。我想，那片海域，一定有老师曾经刻骨铭心的爱!那时海也蓝，天也蓝，都是满满的爱恋与幸福。之后，同样海蓝天蓝，因缘分丢失，才硌疼了老师眼里的蓝，留下了揉碎的回忆。</h3><h3> 这首微诗，扣题准确，语言简炼，有一定张力，留给读者联想空间。画面的铺陈，充满了蓝调的忧郁之情。</h3><h3> 以“怕”“硌”两个动词，把读者带入世事弄人，错失缘分的伤感场景，可见吾末老师驾驭文字的功力。好诗，学习了！</h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《老街故事》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">一径青石，擎着灯火张望 </font></h3><h3><font color="#167efb">檐前霜白跚跚</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">又酸了，那上扬的嘴角</font></h3><h3><br></h3><h3>【女神浅读】</h3><h3> 读了这首诗仿佛觉得青石板还是青石板，虽然被岁月留下了破损的痕迹，却依旧是交织古街的针线，而每次擎着灯火张望老街却发现底色淡了。屋檐上似乎挂满了白霜。这是一种心情上的落寞。也是啊？在呱躁、琐碎、热闹的市井之光里，老街似乎还睡着，面对繁华落尽的惨状，我眼睛都潮湿了。关于老街，故事太多，不免让人唏嘘！</h3><h3><br></h3> <h3><font color="#167efb">《杯与唇》</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">醉了的，岂止月色</font></h3><h3><font color="#167efb">还有风里眼眸、眸里火焰——</font></h3><h3><br></h3><h3><font color="#167efb">点燃桃花灼灼，一如初见</font></h3><h3><br></h3><h3>【寻梅问雪浅读】</h3><h3> 很美的一首诗，开篇精彩，精准点题，“醉了，岂止月色”延伸诗意，使人浮想联翩。氤氲无限激情，词语搭配张力无穷，有画面，有意像。</h3><h3> 尤其第二句，到处都是按捺不住的激情，使作品得到了进一步的拓展，起到了过渡下文的作用。</h3><h3> 尾句升华，作品意境一涨再涨，达到高潮。</h3><h3> 整首诗围绕主题，环环相扣，凸显诗意，意境迷人！</h3><h3><br></h3> <h3>【海阔天空赏读】</h3><h3> 微诗能在简短几句就表达完美的意境，可圈可点，该首诗无论从画面的呈现，意境的创造，堪称完美，起句，“醉了的，岂知月色”一句话把我们带入一个优美的意境当中去，让人芳心大乱，酒以杯为怀，杯以酒为用，“岂止月色”还有喝酒或喝茶的人，引人无限遐想，画外有画，意境幽深。</h3><h3> “风里的眼眸，眸里的火焰”，展现红尘万事，酒醉美人，尾句用“点燃桃花灼灼”，谁点燃桃花，释放如此热烈，“一如初见”，揭示谜底，原来可能是旧情人相遇，重新燃起爱情之火。</h3><h3> 此刻借用杯与唇展现一幅美的画面，浓浓的诗意扩展出来。</h3><h3><br></h3> <h3>【郑国贤赏读】</h3><h3> 诗题“杯与唇”容易让人联想到饮酒，因此，便有了这首以“醉”为核，驱动层出不穷情节的佳作。</h3><h3> 作品开头“醉了”，犹如一块石头投向读者的心湖，漾出层层设问，并强烈希望能在诗中寻求答案，独具匠心的构思与造境，引人入胜。为何醉了？是杯中物的诱惑、过往事的滋味、心中情的不舍、还是……醉了谁？这不难读出，应该是“月”下的独饮者。醉时况态如何？醉眸里的朦胧月色、风中眼神、炽热火焰、灿烂桃花……都飘忽着心中那个她的身影。</h3><h3> 第二、三行之间的空行，安排在“火焰”与“点燃”之间，这为情感的酝酿留足时空，让读者放飞思绪，感官充分进入空灵，这种写作技巧的运用，堪称出神入化，使跳跃而气脉相连的诗语富有穿透力和感染力。</h3><h3> 另外，笔者想与作者交流，作品想要表达“醉了的，不止月色，还有其他”，第二行末，若使用省略号“……”似乎要比破折号“——”吻合。</h3><h3><br></h3>