走过千山，落笔是你

千峰客

张明川《巴颜喀拉山残雪》68X136cm

走过千山，落笔是你

文/张明川

也许你己经去过很多山水名胜，可是每当我们在攀登绝壁悬崖，观赏流泉飞瀑，感受云烟缥缈之时，我们却常常发现古人都己来过。不仅有修道隐居之士，也有书画家、诗人等文人墨客，他们给后人留下许多传说，也留下无数翰墨胜迹。

山水因历史典迹而名闻遐迩，那些文化遗留也为山水景观增光添彩。

但是，古人没到过唐古拉和纳木错，也没到过扎陵湖和巴颜喀拉，因为那时没有飞机和高铁，也没有凌空飞架的索道。相比古代前贤，今天我们生活在这个时代是幸运的。

张明川《喀纳斯初雪》45Ⅹ68cm

古人说，山水是大物。

对待大自然，如果用哲学和艺术的眼光去审视，我们与古人相比差距甚远。

我们祖先早在两千多年之前就提出了天人合一的哲学观和自然观。而作为画家情感理念真实写照的山水画，历来就是"观道″、"澄怀″、"畅神″、"味象″的精神载体，这是中国山水文化和艺术精神的主旨。纵观山水画史，历代山水大师无不将个人的审美情趣和大自然融为一体。画家笔下的山水，无论在作者或是观者的眼中不仅仅是风景，而体现的是哲学。

"圣人含道映物，贤者澄怀味像(南朝.宗炳)。

不下堂筵，坐穷泉壑。

中国传统绘画自古以来就是以山水居首，所谓知山水就知中国画也。因其道、其理、其情、其趣，暨宗、法、派、系，每于山水画中见之。故山水足可观道，山水更是古往今来文人墨客棲居放怀的人生寄托和知音。

仁者乐山，智者乐水。

行到水穷处，坐看云起时。

……

且看古代大师如何师法大自然：

五代.荆浩《笔法记》：……因惊其异，遍而赏之，明日携笔复就写之，凡数万本，方如其真。

范宽名中立，以其豁达大度，人故以宽名之。画山水初师李成，既，乃叹曰：与其师诸人，不若师诸造化。乃脱旧习，游秦中，遍观奇胜，落笔雄伟，老硬，真得山骨。

米南宫多游江湖，每卜居，必择山水明秀、松柏茂郁处。其初本不能作画，以目所见，日渐模仿之，遂得天趣(明.李日华《竹嫩论画山水》)。

张明川《暖冬》136X68cm

澄叟自幼而观湘中山水，长游三峡夔门，或水或陆，尽得其态(宋.李澄叟《画说》)。

黄子久终日只在荒山、乱石、丛木、深筱中坐，意态忽忽，人不测其为何。又每往泖中通海处，看急流轰浪，虽风雨骤至、水怪悲诧而不顾。噫！此大痴之笔所以神郁变化几与造化争神奇哉。(明.李日华《论画》)……

盖天地真境，取之不尽，用之不竭。正如古人所云："造化入笔端，笔端夺造化。″此之谓也。

张明川《峰高图》136Ⅹ68cm

当年李可染先生说，"要一手伸向生活，一手伸向传统″。他提倡，画家要读好两本书，一本是历史，一本是社会科学″。历史就是传统，社会科学是什么，那也是生活，生活是一切艺术的源泉。

张明川《巴塘苍秋》136X68cm

张明川《莽原》68X68cm

师古人和师造化，历来就是中国绘画的两大途径，尤其是山水画。"古人之法是用，而造化之象是体″(清.董棨)。所谓传统之法，皆从师法造化得来。

有的人不学传统就要创新，实乃异想天开，这是无源之水，无根之木。李可染先生就曾经告诫大家，"谁想肓目抛弃传统而另起炉灶，那是大傻瓜。″传统是千载而下无数人智慧的结晶，是民族文化的积淀和精粹，也是通往艺术彼岸的桥梁。学习传统是走捷径。故此，传统这本书一定要好好读，而且非下功夫研究不可。

张明川《神峰》68X68cm

张明川《穿越巴颜喀拉》60X75cm

董其昌云："画家以古人为师，已自上乘，进此当以天地为师(《画禅室随笔》)。又云：“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营。成立郛郭，随手写去，皆为山水传神。”

任何艺术创造，任何艺术规范和程式的建立，都是来自实践，来自大自然的赏赐。

张明川《净界》136X68cm

中国传统绘画，是一种心领神会的感悟和传递，是画家心灵的迹化，故只能意会，不可言传。同是一片天地，不同的世界观，不同的心境，会有千差万别的体验。故人人笔下皆山水，山山水水各不同。它的艺术魅力，就在于似同而实异的表相中所掩盖的真实的艺术生命。

张明川《天镜浮空》192X200cm

张明川《山的鸣响》68X45cm

张明川《羌塘的风》68Ⅹ68cm

清代石涛酷爱黄山，游黄山，画黄山，搜尽奇峰打草稿。他说："我是黄山友，黄山是我师″。

张明川《圣域》136X68cm

张明川《噶定神山天佛瀑布》136Ⅹ68cm

在中国传统文化里，山水同诗文、书画、乐曲等等一脉相承，它无不贯穿着生机勃发循环往复的文化精髓，那就是体现一种生命的律动，是富有节奏，充满盎然趣味的生命运动。因此，画家必须到天地自然中感悟生命其形、其势、其韵、其理，而不是复制描摹和再现自然。

大音稀声，大象无形。

"搜尽奇峰打草稿″(石涛语)，"删去临摹手一双″(齐白石语)。真正的艺术创造，都是在诠释宇宙天地的生命律动。

傳抱石也曾经说过："一切艺术的真正要素乃在于生命，且丰富其生命。有了生命，时间空间都不能限制它。″中国绘画就是要掘取中国生命哲学的精气元阳，从而创造以追求生命为根本目标的画卷。

张明川《树梢百重泉》68X45cm

张明川《急雨》68X45cm

望秋云,神飞扬;临春风,思浩荡。

张明川《天境》68X136cm

"见青烟白道而思行，见平川落照而思望，见幽人山客而思居，见岩扃泉石而思游(郭熙)。″大自然带给画家的灵感是不可思异的。

三百年前，石涛语云："笔墨当随时代。″这是画家永恒的命题。

一个山水画家当志在四方，踏遍祖国河山，西览大漠风沙，南看三峡风云，东闻吴侬软语，北观千里冰雪，尽天下之大观以壮浩气。唯此，才能解云盘礴，发浩然之思，挥千钧之毫，独与天地精神往来，才能得真山骨，得大气象。

清人诗云：万壑奔腾势不羁，一峰自有一峰姿。问谁求取玄元理，多拜名山作法师。

绘画当得江山助，不到潇湘岂有诗。

走过千山，落笔是你。

张明川《日照博格达峰》120X248cm

张明川《荡胸》68X136cm

张明川《山水揽胜》145X368cm

张明川《百脉千汇》145X368cm

张明川，著名军旅画家，1962年出生于山东昌邑，毕业于解放军艺术学院美术系。现为海军北海舰队政治工作部创作员，中国美术家协会会员，中国美术家协会河山画会会员，中国画学会理事、山东省中国画学会副秘书长，中国人民大学特聘教授，国家一级美术师。