诗词创作者先处理好她们的关系——浅谈诗词创作中的物象

痴书生

我们会常常看到有些诗友在评价别人诗词的时候，总会说意境怎么样怎么样。那么什么是意境呢？我认为“意境”得分开来讲，一是意，就是所要表达的情感、志向。一是境，通俗地讲就是景物、环境、场景。它是由一个个单一的物体构成的，而这一个个单一的物体就是物象。多个物象有机得组合在一起，就构成了我们所说的境。因为不同的物象有着不同的意象，所以不同的物象搭配就会构成千差万别的意境。

“意”和“境”之于诗词，犹如人体的气血一样。没有血，则气无处依附；没有气，则血液不会流通。一首诗中，没有意，境只是物象的堆砌；没有境，意的表达只是口号，空洞无物。一首好的诗，它的“意”和“境”是很巧妙地融合在一起的，它在诗词里勾画出的每一个物象，都是为所要表达的“意”服务的。文艺的东西，很多地方都是相通的，就如同小说里的环境描写一样，所罗列和刻画的每一个景物和道具，都是为即将发生的事件打伏笔的。

刚学习诗词创作的人，在物象的选择上往往是偏于纪实，看到什么就写什么，不考虑物象之间有没有内在联系，所写物象对表达自己的情感有无作用。所以有些作品就会出现物象杂乱而主题不明，所写物象与表达的情感挂不上钩。

那么，初学诗词的人，如何拿捏诗词里的“意”和“境”的关系呢？我个人的见解是:先简单了解一些常见物象所蕴含的意象。这个是很有必要的，因为不同的物象，蕴含着不同的意象。就是同一物象，有时也蕴含着不同的意象。例如:“柳”，如果是“折柳”，那就是与别离有关的意象，因为古人在送别友人时大多都折柳送行。《送元二使安西》中的“客舍青青柳色新”，《送别》中的“晚风拂柳笛声残”……如果再冠以“章台”二字，那就是更有所指了。另外，柳因是早春时间就发芽了，所以柳又是春来了的意象，提到柳，马上想到“黄鹂鸣翠柳”，“拂堤杨柳醉春烟”，“云霞出海曙，梅柳渡江春”的早春景象。又如“月”，不论是中秋的圆月，还是残月，都是寄托情思的意象。千百年来，几乎成了定式。还有“大雁”，不是悲秋之意，就是思远人的意象，因为古人就有鸿雁传书的典故。诸如“哀鸿”，“飘絮”，“浮蘋”……它们各有各的意象。在我国诗词的长河中这些知识真是浩如瀚海，不胜枚举。当然，这只是这些物象在长达上千年的文学熏陶中，不自觉地染上了文学的感情色彩。而它最终的意象，还得看它与其他物象共同构成的环境（意境）里来确定。

那么我们如何在一处环境里的众多物象中，选择一个个单一的物象，来组成我们所需要的意境呢？

第一，先确定主题，勾画出基本的轮廓。先确定我要写什么？抒发怎样的情感？再根据所要表达的情感，选择能够寄托自己所要抒发的情感和志向的物象。例如，我在感叹打工者漂泊不定的身世时，我选择了飘絮，浮蘋，流云，也曾用过飞鸿。当年在四处找不到工作时，抒发我的不得志，我选用了，买马、买刀的典故。还曾用过剑铗这个物象，取冯谖弹铗的意象。总而言之，以简笔画的笔法，在脑海里先勾画出主要的物象。在检查所选物象与所要抒发的情感是否符合，切忌所选物象与所要表达的情感风马牛不相及。

第二，有时为了表达的需要，我们需要选择多个物象。这就要求多个物象之间一定要有某种内在联系。它们所组成的意境才能和谐统一。所选物象，不仅要在季节上，地域上都要合情合理，就连整个画面上物象的色彩搭配，线条，留白等都要和谐统一。例如，要表现喜悦，欢快的情感，就要选择多个色彩靓丽，活波可爱的景物。首先给人以视觉上的冲击感，尽量避免一些色彩晦暗的，残缺不全的物象。例如《惠崇春江晚景》中的翠绿的竹，粉红的桃花，绿如蓝的江水，绿绿的蒌蒿，嫩黄的芦芽，再加上活泼可爱的鸭儿，整个画面的色彩搭配极美，给人以极强的视觉冲击感。再如杜甫的《绝句》中的黄鹂鸣于翠柳之中，不多不少只有两点，这个色彩的搭配堪称经典，有“万绿丛中红一点”的效果。紧接着是一行白鹭飞于蓝天，更是美极了。整首诗不论是画面的色彩搭配，物象的大小，都极具匠心。再看张继的《枫桥夜泊》，落月，啼鸦，红褐色又如铁锈一样的枫叶，一盏如豆的渔灯，已经给人一种凄清感，作者又补上一笔神来之笔，夜半的钟声，又给人听觉上的冲击感。可谓是极尽荒凉萧条了。

总之，在你看到的众多物象中，选择一两个你所需要的巧妙搭配，其他的可以统统去掉。切忌所选物象太多，太杂，一定要给画面留白。

第三，赋予物象以感情，使其为你服务。物本无悲喜，唯人自有悲喜。为了表达的需要，我们要赋予某一物象一些感情色彩，才能与整个画面和谐统一。例如马致远的《天净沙·秋思》里的“树，鸦，道，马，人”。这些普普通通的物象，作者为了表达需要，分别冠以极尽荒凉感的形容词以修饰。树是枯藤老树，树上还有傍晚归来的乌鸦，道是古道，马是瘦马，人是断肠人。每一个修饰的字用得非常的好，正是这些修饰生动而传神，整个画面描绘的非常到位，把游子漂泊天涯的心情表现得淋漓尽致。如果没有整体观念，随便改动一个物象，就会影响整个画面的和谐统一。我们试想一下，作者看到的真的就是枯藤老树吗？牵的就是瘦马吗？那未必是真的，诗词曲都是文艺作品，它不是纪实文学，它只是作者为了表达需要，刻意写成了这样。就像太白和杜甫饮酒，太白每每饮酒就是金樽清酒，而杜老呢？就是浊酒一杯。酒本无清浊，清浊的只是诗人的心情而已。所以，有时我们也需要借鉴一下前人的写法，不要纠结真不真实。有时为了表达需要，造境也是允许的。

总之，选择和处理物象关系的过程，就是一个画草图的过程，不论是色彩，留白，位置都要精心策划一番。还要考虑画面中的物象能否准确表达所要抒发的情感，谋定而后动，方能写出好的东西。至于诗词格律，章法的起程转合就另当别论了。

纯属抛砖，意在引玉。还望方家莫笑。