界面效应丨关于抽象艺术的多元解读

执事君的日常

时间：2018年11月18日

地点：北京今日美术馆

日前执事君与“影子”一行人去了今日美术馆，看了一个名为“界面效应”的群展。原本是被当天下午的“界面声场”吸引过去的，但现场体验过后，觉得这种电子音太过刺耳，感受了片刻就出来了。

由于这个声场表演属于现场演示，诸君再去恐怕也无法体验现场了。

我不太喜欢听这么躁的声音，故没等这个展示结束，我就叫上“影子”和“旭”退出来了。事后我问影子，他也对这个声音的展示不是很理解，“可能个人不太喜欢这种，对于声音挑剔的我，更倾向于柔和的。”影子如是说。

从二楼这个声场出来后，我们观看了今日美术馆3号馆同时正在展出的抽象艺术展览——界面效应。或许是才听完上面那个声音的缘故，看到下面这组色板时，影子觉得色彩表现很有节奏，就像电子音节在跳跃。

执事君最感兴趣却不是上面这组彩色的板子，而是下面这个素雅的镜子。这个作品挂在一层进门直对着的墙上，径直走过去，镜面的通透，与上面彩色的板子形成了鲜明的比对，加之镜子前面的空间较大，一边走一边能看到自己的影子，放佛能看到另一个奇幻世界。

走到近处，才发现镜面上弯弯曲曲像蝌蚪文一样的图案，不是画上去的，而是干掉的泥巴，应该是趁着泥巴水分多的时候弄到镜面上，水分蒸发后，泥巴干了就变成下面这个样子了。听到我说这个镜子上的图案是泥巴画的，旭也好奇的走上前去，仔细观看细节。

在这个镜子前面的地上，摆放着几根被切割过的木头，木头的质感被处理的很有意思，就像被折叠的瓦楞纸，想到瓦楞纸，执事君又联想到那个用瓦楞纸一拉长变成沙发的设计。

影子说这几根木头，像是一个卷成圆柱的纸堆积而形成的效果，还觉得是管状的器物使用很久之后，挤压形成的效果。

旭却只对下面这几根木头的摆放方式和造型感兴趣，他说这能让他想起来以前看到的一个木雕。

转过身，执事君与旭还就挂在旁边墙上的另一幅作品展开了探讨，研究下面这个作品想要表达的意象。

作品的画面呈现肌理不同的白色，很干净， 但中间的红色边界却发散出一种禁止、恐怖的信号，加上灯管上缠绕着带刺的钢铁丝，不仅让我觉得危险，也让加入讨论的影子觉得有些残忍。

他说从中看到的这铁丝网和红色的灯光，容易让人产生激情的同时，也产生了愤怒与躁动的情绪波动，让他联想到了一些电影中很可怖的空间。

抽象的作品，当然并不全是刺激的声乐，恐怖的威吓，比如下面这个渐变的模型，就很有意思，这个圆让影子联想到了卫星，太空飞行器，这或许与我们上午去国博（国家博物馆）看的“庆祝改革开放40周年大型展览”有关，那个展有很多卫星和器械的模型在展示。

事后，影子说：“很多人问过我，你从下面这个圆中看出了什么，其实我也不是很理解，但我喜欢这种莫名的平衡感，中间的深邃有一种神秘感，将两部分分开，独立却不对立。”

上面说到国博的那个改革的展览，我们看完后，确实深感国内科技发展之迅速，实可谓日新月异，瞬息万变，在这样一个崇尚高效率、快节奏的社会氛围里，好像你不去努力、不去拼搏就会被时代所淘汰，但这些想法，在同一天看完今日美术馆这个展览后，心态又再次发生了转变。

如果说上午在国博看的展览让人在短时间内看到了中国40年的发展，物质生活的提高，让人感受到了高、精、尖、快；今日美术馆的这个群展，则让人在短时间内看到了不同人对生活态度的表达，对内心精神世界的反思与内省，感受到了稳、博、静、慢。

由于艺术家不是一个人，反而能同时听到不同的声音，看到不同的表达方式，艺术家们对新材料的使用，对人体视觉听觉极限的挑战，反而更能令人静下心来慢慢感悟，如旭所说，看艺术品展览，那些艺术家们通过这些展品想表达的意思，从来就不该只有一个标准答案，每一个人都能从看展的过程中，产生自己心中的感悟。

虽然还有些艺术作品，执事君也觉得很有意思，但我却不想一一赘述，与其听我们絮叨，诸君何不现场去看看呢，这个展览将会持续到2018年11月27日。

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